Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
2005 студийный альбом Gorillaz
2005 studio album by Gorillaz
Demon Days — второй студийный альбом британской виртуальной группы Gorillaz. Он был выпущен 11 мая 2005 года в Японии и 23 мая 2005 года в Великобритании компанией Parlophone и в США компанией Virgin Records. Продюсерами альбома выступили Gorillaz, Danger Mouse, Jason Cox и James Dring. В записи приняли участие De La Soul, Neneh Cherry, Martina Topley Bird, Roots Manuva, MF Doom, Ike Turner, Bootie Brown из Pharcyde, Shaun Ryder и Dennis Hopper. Как и дебютный одноименный альбом 2001 года, Demon Days и его концертные выступления сопровождались разнообразными мультимедийными материалами, включая интерактивные функции на веб-сайте Gorillaz, анимированные музыкальные клипы и аниматики. Визуальное оформление разработал со-создатель Gorillaz Джейми Хьюлетт в рамках его дизайн-студии Zombie Flesh Eaters. Demon Days вошел в топ-10 в 23 странах. Он занял первое место в британском чарте альбомов и шестое место в американском Billboard 200, а позднее был сертифицирован как шестикратно платиновый в Великобритании и дважды платиновый в США. Превзойдя по продажам свой дебютный альбом, Demon Days разошелся во всем мире тиражом 8 миллионов копий. С альбома были выпущены синглы "Feel Good Inc.", "Dare", "Dirty Harry", "Kids with Guns" и "El Mañana". Журнал Spin назвал Demon Days четвертым лучшим альбомом 2005 года, а Mojo поместил его на 18-е место в своем итоговом списке за год, назвав альбом "прорывным, современным поп-шедевром". NME включил альбом в список 100 величайших альбомов десятилетия, поставив его на 98-е место, а Uncut — в список 150 лучших альбомов десятилетия, на 75-е место. Complex включил его в свой список 100 лучших альбомов десятилетия, поместив на 43-е место, а Spin позже включил в свой список "300 лучших альбомов 1985–2014". В 2020 году альбом был включен в список Stacker "100 лучших альбомов XXI века", заняв 25-е место. В 2023 году Rolling Stone поместил Demon Days на 437-е место в своем списке "500 величайших альбомов всех времен".
Demon Days is the second studio album by the British virtual band Gorillaz. It was released on 11 May 2005 in Japan and 23 May 2005 in the United Kingdom by Parlophone and in the United States by Virgin Records. Produced by Gorillaz, Danger Mouse, Jason Cox, and James Dring, it features De La Soul, Neneh Cherry, Martina Topley Bird, Roots Manuva, MF Doom, Ike Turner, Bootie Brown of the Pharcyde, Shaun Ryder and Dennis Hopper. As with the band's eponymous 2001 debut, Demon Days and its performances were accompanied by various multimedia, including interactive features on the Gorillaz website, animated music videos and animatics. The visuals were designed by the Gorillaz co creator Jamie Hewlett, under his design company Zombie Flesh Eaters. Demon Days reached the top 10 in 23 countries. It reached number one on the UK Albums Chart and number 6 on the US Billboard 200, and was later certified six times platinum in the UK and double platinum in the US. Outperforming their debut, the album has sold eight million copies worldwide. The album spawned the singles "Feel Good Inc.", "Dare", "Dirty Harry", "Kids with Guns", and "El Mañana". Spin ranked Demon Days the fourth best album of 2005, while Mojo ranked it at number eighteen on their year end list and hailed the album as a "genre busting, contemporary pop milestone". The NME placed the album at number 98 on their list of 100 greatest albums of the decade, and Uncut placed it at number 75 on their list of top 150 albums of the decade. Complex included it on their list of 100 Best Albums of the Complex Decade, placing it at number 43, and Spin later included it in their list of "The 300 Best Albums of 1985–2014". In 2020, the album was included at the 100 Best Albums of the 21st Century list of Stacker, being ranked at 25. In 2023, Rolling Stone ranked Demon Days number 437 on their list of the 500 Greatest Albums of All Time.
Предыстория
Пока Джейми Хьюлетт работал со своей командой над сценарием для возможного фильма о Gorillaz, Дэймон Албарн все еще записывал "Think Tank" с Blur. К тому времени, когда Албарн был готов начать писать и записывать материал для фильма "Gorillaz", вся идея была уже отброшена, хотя идеи из сценария фильма все еще использовались, включая темы, основанные на эго и мир, запертый в бесконечной ночи. Несмотря на это, главный источник вдохновения для альбома возник в результате поездки Албарна на поезде из Пекина в Монголию, где он, его спутница и шестилетняя дочь провели день, путешествуя по тому, что Албарн описывает как "странную, невысказанную, забытую часть Китая. В основном это были мертвые деревья, насколько хватало глаз". Альбарн вспоминает:
While Jamie Hewlett was working with his team on a script for a possible Gorillaz movie, Damon Albarn was still recording Think Tank with Blur. By the time Albarn was ready to start writing and recording material for the Gorillaz movie, the whole idea had already been scrapped, although ideas from the movie's script were still used, including the themes of being driven by ego and the world being trapped in an endless night. Despite this, the album's main source of inspiration actually came about as a result of Albarn's train journey from Beijing to Mongolia where he, his partner and six year old daughter spent a day travelling through what Albarn describes as a "weird, unspoken, forgotten part of China. It was basically dead trees as far as the eye can see." Albarn recalls:
В интервью MTV News Албарн заявил, что "Gorillaz создают мрачный поп; этого они всегда стремились достичь. Весь альбом рассказывает историю ночи — бодрствования — но это также аллегория. Это то, в чем мы живем, мир в состоянии ночи". Хьюлетт был рад перспективе второго альбома Gorillaz, сказав: "Давайте повторим тот же процесс, но сделаем это лучше. Потому что все думали, что это была уловка. Если ты сделаешь это снова, это перестанет быть трюком, и если это сработает, мы докажем свою правоту. И сразу же все мы загорелись энтузиазмом". Как и в случае с Gorillaz, в записи приняли участие множество приглашенных музыкантов, включая рэперов De La Soul, Bootie Brown из Pharcyde и MF Doom, а также Айка Тернера на клавишных, певца Шона Райдера из Happy Mondays и актера и режиссера Денниса Хоппера, который читает притчу ("Огонь, вырывающийся из головы обезьяны") о невинности, жадности и возмездии на фоне расслабленного регги. Эта песня переходит в протяженный фрагмент эфирных вокальных гармоний, явную дань уважения The Beach Boys. Албарн сказал, что не мог добиться нужного звучания вокальных партий, пока не пришло небольшое озарение. "Если вы когда-нибудь видели The Beach Boys на видео, они все улыбаются, отчаянно поддерживая оптимистичный дух группы, в то время как Брайан Уилсон выглядит абсолютно подавленным. Поэтому я спел три гармонии с улыбкой на лице. А одну — с глубокой печалью, как Брайан. Теперь в ней есть эта атмосфера". "Kids with Guns" была вдохновлена мальчиком из класса дочери Албарна, который пришел в школу с ножом. "Хороший мальчик, — сказал Албарн, — просто решил достать нож и показать его друзьям во время обеда. Это очень реальная проблема, но я не рассматриваю ее как проблему. Это часть ожесточения поколения, которое происходит сейчас". "Fire Coming Out of the Monkey's Head" — это притча, прочитанная Деннисом Хоппером, которая, кажется, имеет явные параллели с войной за нефть. Говоря о песне "Dare" и сотрудничестве с Шоном Райдером, Албарн также сказал: "Я люблю Шона Райдера. Во время всего хаоса с Oasis он и Бернард Самнер были единственными, кто заботился о том, что я переживаю. Меня постоянно высмеивали Ноэль и Лиам Галлахеры. Как бороться, когда у тебя на спине таблоиды и мировоззрение рабочего класса? Тебе конец. Но Шон был очень добр ко мне и заставил меня почувствовать себя намного лучше. Потому что я действительно расстроился из-за этого, так что выбор Шона был кармой в действии? Да, определенно". Утверждается, что название песни появилось из-за густого манчестерского акцента Райдера; он не мог произнести фразу "It's There", которая была оригинальным названием песни, поэтому ее просто изменили на "Dare". Роуз Габор сменяет Михо Хатори в роли Нудл, которая обеспечила вокал для нее на первом альбоме. Албарн обеспечивает бэк-вокал; однако, чтобы смешать его вокал с вокалом Габор, его голос был приглушен, чтобы слегка замаскировать его. Полную вокализацию Албарна можно услышать на ремикс-альбоме D Sides. D Sides содержит демо-версию "Dare" под названием "People". Эта версия содержит тот же фоновый бит, но в ней отсутствует большинство клавишных и эффектов из финальной записи. В отличие от финальной версии, она полностью исполнена Албарном и содержит брейкдаун с использованием Omnichord. Рэперы Roots Manuva и Martina Topley Bird появляются на треке "All Alone" (инструментальная часть которого была частично записана в Африке) и также записали другой трек под названием "Snakes and Ladders". Этот трек не вошел в альбом или D Sides, однако он был использован Топли Берд в качестве семпла для ее песни "Soldier Boy", которая вышла в качестве би-сайда к ее песне "Poison", в которой также участвует Roots Manuva и указан Gorillaz в качестве продюсеров. Песня частично звучит в документальном фильме о Gorillaz Bananaz, а также использована в качестве семпла на треке "Intro".
Albarn stated in an interview with MTV News that "Gorillaz make dark pop; that's what they always set out to achieve. The whole album kind of tells the story of the night — staying up during the night — but it's also an allegory. It's what we're living in basically, the world in a state of night." Hewlett was excited by the prospect of a second Gorillaz album, saying, "Let's repeat the same process, but do it better. Because everyone thought it was a gimmick. If you do it again, it's no longer a gimmick, and if it works then we've proved a point. And instantly, all of us got excited". As on Gorillaz, there are plenty of guest collaborators, including rappers De La Soul, Bootie Brown from the Pharcyde, and MF Doom along with Ike Turner on keyboards, the singer Shaun Ryder from Happy Mondays and the actor and director Dennis Hopper, who narrates a parable ("Fire Coming Out of the Monkey's Head") about innocence, greed and retribution set to a droll reggae bounce. That song leads into a stretch of ethereal vocal harmonies, in a clear homage to the Beach Boys. Albarn said he couldn't make the vocal parts sound right until he had a minor revelation. "If you've ever seen the Beach Boys in footage, they're all smiling, desperately keeping the upbeat Beach Boy thing alive, while Brian Wilson is just absolutely glum as hell. So I did three harmonies smiling with my face. And then one just being really miserable, which was Brian. Now it's got that vibe." "Kids with Guns" was inspired by a boy in Albarn's daughter's class who turned up to school with a knife. "A nice boy", said Albarn, "just decided to pick up a knife and show it to his friends at lunchtime. It's a very real problem, but I'm not treating it as a problem. It's part of the brutalisation of a generation that's going on at the moment". "Fire Coming Out of the Monkey's Head", meanwhile, is a parable read by Dennis Hopper that seems to have clear parallels with the war for oil. Regarding the song "Dare" and the collaboration with Shaun Ryder, Albarn also said: "I love Shaun Ryder. During the whole Oasis thing, he and Bernard Sumner were the only two who cared about what I was going through. Being constantly taken the piss out of by Noel & Liam (Gallagher). How can you fight when you've got the tabloids and a working class attitude on your back? You're fucked. But Shaun was really sweet to me and made me feel a whole lot better about it. Because I did get quite upset about it, so was selecting Shaun karma in action, then? Yeah, definitely". The song's title is purported to have come about due to Ryder's thick Mancunian accent; he was unable to say the phrase "It's There", which was the song's original title, so it was changed simply to "Dare". Roses Gabor takes over the role of Noodle from Miho Hatori, who provided the vocals for her on the first album. Albarn provides backing vocals; however, to blend his vocals with Gabor's, his voice was toned down to be slightly covered up. Albarn's full vocalization can be heard on the D Sides remix album. D Sides features a demo version of "Dare" entitled "People". This version contains the same background beat while lacking the majority of the keyboards and effects in the final recording. Unlike the final version, it is completely sung by Albarn and features an Omnichord breakdown. Rapper Roots Manuva and Martina Topley Bird appear on the track "All Alone" (the instrumental of which was partially recorded in Africa) and also recorded another track entitled "Snakes and Ladders". The track does not appear on the album or D Sides, however, the track was sampled by Topley Bird for her song "Soldier Boy", which appears as a B side for her song "Poison" which features Roots Manuva and features a production credit for Gorillaz. The track can be heard partially on the Gorillaz documentary film Bananaz, and is also sampled on the track "Intro".
Музыкальный стиль и темы
Sputnikmusic написал, что стиль альбома "является смелым экспериментом в смешении хип-хопа с поп- и рок-музыкой". Odyssey назвали альбом "апокалиптическим дарк-попом в его лучшем, самом странном и актуальном проявлении". Vice назвал альбом "британским поп-шедевром" и отметил, что его музыка "колеблется между британским рэпом, альтернативным роком, пиано-попом, трип-хопом, регги и психоделией в духе Beach Boys". The Unapologists назвали альбом "одновременно типичным политическим заявлением, последовавшим за 11 сентября, и шедевром альтернативного рока середины 2000-х". Spin описал альбом как "извилистую фолк-диско-хип-хоп-экспедицию в стиле афро-поп-панка". Роберт Кристагау охарактеризовал альбом как "поп-трип-хоп".
Sputnikmusic wrote that the album's style "is a strong foray into the melding of hip hop into pop and rock music." Odyssey said that the album was "apocalyptic dark pop at its finest, strangest, and most topical". Vice called the album a "British pop masterpiece", and wrote that its music "flits between UK rap, alternative rock, piano pop, trip hop, reggae, and Beach Boys psychedelia". The Unapologists called the album "both a typical post 9/11 political statement and mid 2000s alt rock masterpiece". Spin described the album as a "slinky folk disco hip hop Afro pop punk expedition". Robert Christgau labelled the album "pop trip hop",
В альбоме Demon Days заметно используется струнная секция, организованная под руководством Изабеллы Данн, которая специально для альбома и последующих живых выступлений создала коллектив Demon Strings. В альбом также включены хоровые партии, в том числе молодежный хор Сан-Фернандеса в песне "Dirty Harry" и Лондонский общественный госпел-хор в двух заключительных треках – "Don't Get Lost in Heaven" и "Demon Days". Альбарн заявил, что альбом задуман как изображение ночного путешествия, в котором каждая композиция представляет собой столкновение с личным "демоном". Многие лирические темы альбома посвящены разрушению, которое человечество причиняет миру; говоря о треке "Fire Coming Out of the Monkey's Head", Альбарн объяснил: "Эта идея возникла из наивной мысли: что произойдет, когда из земли выкачают всю нефть? Разве не останутся огромные провалы? Эти провалы не могут быть пустыми. Должна быть причина, по которой там было столько ресурсов. Это как неудачная пластическая операция – рано или поздно все рухнет". Вступительный трек альбома, "Intro", содержит сэмпл из композиции "Dark Earth" из саундтрека к фильму 1978 года "Рассвет мертвецов".
Demon Days prominently makes use of string sections, which were organized under the lead of Isabelle Dunn, who formed Demon Strings for the album and its later live performances. Choirs are also incorporated, including the San Fernandez Youth Chorus on "Dirty Harry", and the London Community Gospel Choir on the album's final two tracks, "Don't Get Lost in Heaven" and "Demon Days". Albarn has said that the album is meant to be a depiction of a journey through the night in which each track represents a confrontation with a personal "demon". The album also has many lyrical themes centered on the destruction humans are causing worldwide; speaking about the track "Fire Coming Out of the Monkey's Head", Albarn explained, "That came from a very naive idea, which is: what is going to happen when they've taken all of the oil out of the earth? Aren't there going to be these vast holes? Surely those holes shouldn't be empty. Surely there is a reason why they had all of this in. It's like bad plastic surgery, eventually it collapses." The album's opener, "Intro" contains a sample from "Dark Earth", from the soundtrack to the 1978 film Dawn of the Dead.