Ағылшыншамен салыстырыңыз: абзацты басыңыз — түпнұсқа терезеде ашылады. Абзац астындағы EN түймесі оны мәтін ішінде көрсетеді.
Мазмұны
Кіріспе
Enter the Chicken - музыкант Buckethead-тің он төртінші студиялық альбомы. Албом 2005 жылы 25 қазанда Серж Танкянның Serjical Strike лейблімен жарық көрді. Оның он бір әнінен екісі жиырма секундтан кем. Онда Саул Уильямс, Максималь Боб, Ефрем Шульц және Серж Танкян сияқты суретшілердің өнерлері бар. Альбомға "We Are One" кіреді, бұл Buckethead әндерінің бірі, ол үшін музыкалық видео түсірілген. Ән сондай-ақ қорқынышты сериалдың саундтрегінде және бір эпизодта да кездеседі. "Three Fingers" сондай-ақ Saw II қорқынышты фильмінің саундтрегінде кездеседі. Альбомның соңғы әні, "Nottingham Lace" (бұрын Buckethead ресми сайтында жарық көрген) аспаптық әні альбомды жабды және Buckethead-тің ең танымал әндерінің бірі болып табылады, ол концерттерде жиі "Guitar Hero II" ойынынан танымал "Jordan" және "Soothsayer" альбомынан "Crime Slunk Scene" әндерімен бірге ойналады. Buckethead альбомды шығаруды өзінің "Disney World To Disney Land Tour" турнесімен 2005 жылдың қазан мен қараша айларында насихаттады. Бұл альбомның қайта шығарылуы 2008 жылы 8 сәуірде "Шен Чи" атты қосымша әнмен жарық көрді.
Enter the Chicken is the fourteenth studio album by musician Buckethead. The album was released on October 25, 2005 by Serj Tankian's label Serjical Strike. It has eleven songs, two of which are less than twenty seconds long. It contains appearances from such artists as Saul Williams, Maximum Bob, Efrem Schulz and Serj Tankian. The album includes "We Are One", one of the few Buckethead songs for which a music video was made. The song also appears on the horror series soundtrack Masters of Horror and also in one episode. "Three Fingers" also appears on the soundtrack of the horror movie Saw II. The last song from the album, the instrumental piece "Nottingham Lace" (previously released on Buckethead's official website) closes the album, and is one of Buckethead's most popular songs, often played in concerts along with "Jordan" known from the game Guitar Hero II and "Soothsayer" from the album Crime Slunk Scene. Buckethead promoted the album release with his "Disney World To Disney Land Tour" in October and November 2005. A re issue of this album was released on April 8, 2008 with an additional song called "Shen Chi".
Альбом туралы ақпарат
Buckethead-тің айтуынша, Серж Танкян әртүрлі қонақ вокалистер мен достарының үлестерін қамтитын альбом тұжырымдамасын ойлап тапты, сондықтан атау. Альбомның көркемдік дизайнын Buckethead-тің ұзақ уақыттан бері серіктесі Брайан "Франкенс" Теисс жасаған. Қайта шығарылған басылымның мұқабасы түпнұсқамен бірдей, кейбір түсті өзгерістерден басқа.
According to Buckethead, Serj Tankian came up with the concept of an album comprising contributions from different guest vocalists and friends, hence the title. The artwork for the album was done by long time Buckethead collaborator Bryan "Frankenseuss" Theiss. The cover of the reissue is identical to the original, save for some colour changes.
Қабылдау
Серж Танкянның және басқа да көптеген жоғары деңгейдегі музыканттардың қатысуы Buckethead сололық релизінен гөрі бұқаралық ақпарат құралдарында үлкен эхо туғызды. The Washington Post альбомды "романтикалық поптан экстремалды металға дейінгі жанрларды қамтитын ойын-сауық дискісі" деп атады және "Шредер / ғарыш кезіктірушісі масканың артында тек тез тандап алу мен салаттан гөрі көп нәрсені дәлелдейді" деп мәлімдеді. The Washington Post газетінде "көше ақыны" Саул Уильямс туралы былай деп жазылды: "[Ол] әндегі Хендрикс бұрмалауын сенімді түрде тепе-теңдейді". Әнге System of a Down тобының вокалдық орындаушысы Серж Танкянның дауысы қосылған, ол сонымен қатар альбомның продюсері болды.
The participation of Serj Tankian as well as many other high profile musicians caused a bigger media echo than usual Buckethead solo releases would do. The Washington Post called the album "an entertaining disc that dabbles in genres ranging from romantic pop to extreme metal" and stated, "The shredder/space alien proves there's more behind the mask than just a quick pick and a side of slaw." The Washington Post wrote about "street poet" Saul Williams: "[He] confidently counterbalances Hendrixian distortion on [the song]." The song features vocals by System of a Down frontman Serj Tankian who also produced the album.
Музыкалық бейне
Сид Гарон мен Родни Ашер режиссерлік еткен клипте Бактеад "Маркиз" (Серж Танкян ойнады) деген адамға өлген жануарларды әкелу үшін ақша төлегені туралы әңгімеленеді. Buckethead жануарларды оларға таксидермия жасау үшін қолданады (гитаристтің шынайы өмірдегі хоббиі). Бірнеше жануарлар пайда болады, олардың қалай өлгенін қысқаша көрсететін флешбэктер. Buckethead барлық жануарлардың бөліктерін біріктіріп, жаңа жануарды жасайды, ол Buckethead-қа шабуыл жасайды. Бұл бейне Франкенштейн ертегісімен салыстырылады, мысалы, Buckethead өзінің жаратылысын электр тогымен соғу арқылы өмірге келтіріп, жәндік жасайды. Видеода Баукетхедтің шабуылдан аман қалу үшін күресіне назар аударылады, бірақ жаратылыс оның жасаушысын өлтіре алады. Мұнан кейін жәндік Buckethead-ті қайта тірілу үстеліне сүйреп әкеліп, оны қайтадан өмірге қайтарады, бірақ ол тірілтілгенде, оның жаны оған таксидермия жасағанын, оның аяқ-қолдарын кесіп, оларды жануарлардың бөліктерімен алмастырғанын, жаратылысты өлтіріп, оны жәндік ретінде қайтарып жатқанын біледі.
The music video, directed by Syd Garon and Rodney Ascher, tells the story of Buckethead paying a man called "Marquis" (played by Serj Tankian) to bring him killed animals. Buckethead uses the animals to perform taxidermy on them (a real life hobby of the guitarist). Several animals appear, with flashbacks showing shortly how they died. Buckethead combines parts of all the animals together to create a new animal, which then immediately attacks Buckethead. The video has comparisons to the Frankenstein tale in that, Buckethead creates a monster, by bringing his creature to life by electrocuting it. The video then focuses on the fight of Buckethead to survive the attacks but the creation manages to kill his creator. The monster then drags Buckethead to the resurrection table, and zaps him back into being, however when he is brought back to life he discovers that his being had performed taxidermy on him, cutting off his arms and legs and replacing them with animal parts, the creature killing the maker and then bringing him back as a monster in its own right, has many layers of meaning and connotation.
Қорқыныштың шеберлері
Ән "Masters of Horror" қорқынышты сериалының саундтрегінде пайда болды және "Өлілердің биі" сериясында, бас кейіпкер Пегги Джак пен оның достарымен Мускет қаласына келгенде қолданылды.
The song appeared on the soundtrack of the horror series Masters of Horror and was also used in the episode Dance of the Dead of the award winning series, when main character Peggy arrives at the town of Muskeet with Jak and his friends.
Қабылдау
The Washington Post "We Are One" әнін альбомның ерекшеліктерінің бірі ретінде сипаттады, ол "қысқаша спастикалық, металликалық және Танкянның армяндық әсері бар басқосу тобы System of a Down-ты еске түсіреді". Токсицити тобының әндерімен. Jive "We Are One" және "Three Fingers" әндерін альбомның басты орындары деп атады. Әннің бастапқы атауы "Dungeon Stilt" болды. Бұл әннің демо нұсқасы DVD Secret Recipe-де көрінеді.
The Washington Post described "We Are One" as one of the standout tracks of the album, being "concisely spastic, metallic and reminiscent of Tankian's Armenian influenced headbanger band, System of a Down." namely with songs from Toxicity. Jive named "We Are One" and "Three Fingers" as being highlights of the album. The original name for the song was "Dungeon Stilt". A demo version of this song appears on the DVD Secret Recipe.
Ноттингемдік түймешік
"Nottingham Lace" - альбомдағы соңғы жол және Buckethead-тің ең танымал әндерінің бірі. Ол Buckethead концерттерінде жиі ойналады. Әннің атауы әлемдегі ең сапалы түйіршіктің бірінен алынған.
"Nottingham Lace" is the last track on the album and one of Buckethead's most popular songs. It is very frequently played live at Buckethead's concerts. The song's name is derived from one of the most high quality types of lace in the world.