Глен Кин: Мастер диснеевской анимации и обладатель премии «Оскар»

Введение

Глен Кин (Glen Keane, род. 13 апреля 1954 года) – американский писатель и художник, аниматор, режиссер и иллюстратор. На протяжении 38 лет (1974–2012) в качестве аниматора персонажей в студии Walt Disney Animation Studios он работал над такими полнометражными фильмами, как «Русалочка», «Красавица и чудовище», «Аладдин», «Покахонтас», «Тарзан» и «Рапунцель: Запутанная история». Он получил премию «Энни» в 1992 году за анимацию персонажей и премию «Винсор Маккей» в 2007 году за выдающийся вклад в анимацию. В 2013 году, через год после ухода из студии, он был удостоен звания «Легенда Диснея». В 2017 году Кин снял короткометражный анимационный фильм «Дорогой баскетбол», основанный на стихотворении Коби Брайанта о завершении карьеры, опубликованном в The Players' Tribune, за который Кин и Брайант получили премию «Оскар» за лучший анимационный короткометражный фильм на 90-й церемонии вручения премии «Оскар».

Ранние годы

Кийн родился в Филадельфии, штат Пенсильвания, сыном карикатуриста Била Кина, создателя «Семейного цирка», и Тельмы Кин (урождённой Карн), родом из Австралии. Он вырос в Райской долине, штат Аризона, в католической семье. Интерес Кина к искусству развился благодаря наблюдению за работой отца как карикатуриста. Кийн подал заявку в Калифорнийский институт искусств, отказавшись от футбольной стипендии в другом колледже. Его заявка по ошибке была отправлена в программу экспериментальной анимации (тогда называвшуюся «Кинографикой»), где его наставником стал Жюль Энгель. Тестовая работа объединяла традиционную анимацию персонажей и компьютерные фоны и, как и «Трон», была результатом сотрудничества с MAGI. Это был первый эксперимент Disney с цифровыми персонажами. Хотя проект был революционным (и стал предшественником знаменитой сцены в бальном зале в «Красавице и звере»), Disney отказался от дальнейших инвестиций в него из-за его стоимости. В 1983 году Кийн оставил работу по контракту с Disney и работал как независимый художник. Он анимировал персонажа профессора Ратигана в диснеевском «Великом мышином детективе», сцены «Мальчики и девочки рок-н-ролла» и «Удача» в «Приключениях Чипманка», а также персонажей Фагина, Сайкса, Дженни Фоксворт и Жоржетт в «Оливере и компании». Он стал ведущим аниматором персонажей, одним из числа молодых аниматоров, которых наставляли «Девять старых людей Disney». Кийн анимировал некоторых из самых запоминающихся персонажей Disney в так называемый «Новый «Золотой век» анимации Disney». Он разработал и анимировал персонажа Ариэль в фильме «Русалочка» (1989) и орла Марахута в фильме «Спасатели внизу». Он был главным аниматором персонажей в трех диснеевских хитах: «Красавица и зверь», «Аладдин» и «Покахонтас». Живя с семьей в Париже, Франция, в течение трех лет, Кийн завершил работу над диснеевским «Тарзаном» (1999), для которого он нарисовал одноименного персонажа. Затем он вернулся в студию Disney в Бербанке в качестве ведущего аниматора Джона Сильвера в фильме «Остров сокровищ». В 2003 году он начал работу в качестве режиссера анимационного фильма Disney «Рапунцель» (основанного на сказке братьев Гримм), выпущенного в ноябре 2010 года, где Кийн и его команда стремились привнести стиль и тепло традиционной анимации в компьютерную анимацию. В октябре 2008 года из-за «не угрожающих жизни проблем со здоровьем» Кийн отошел от должности режиссера «Рапунцель», но остался исполнительным продюсером фильма и анимационным режиссером. 23 марта 2012 года Кийн покинул Walt Disney Animation Studios после 37 лет работы там. В письме к своим коллегам он написал: «Я так многим обязан этим великим аниматорам, которые меня наставляли – Эрику Ларсону, Фрэнку Томасу и Олли Джонстону, – а также многим другим замечательным людям в Disney, с которыми мне посчастливилось работать почти 38 лет. Я убежден, что анимация – это высшая форма искусства нашего времени с бесконечными новыми территориями для исследования. Я не могу устоять перед ее манящим зовом выйти и открыть их». Позже он сказал, что одной из причин, по которой он покинул Disney, был его опыт во время производства «Рапунцель», который претерпел несколько изменений сюжета и названия. Он считал, что в такой большой студии, как Disney, слишком много противоречивых интересов, и руководство тянет людей «в слишком разных направлениях». В декабре 2013 года было объявлено, что Кийн присоединился к группе Advanced Technology and Projects Group компании Motorola, чтобы помочь ее инженерам создать интерактивную анимацию, нарисованную от руки. Он выпустил свой первый анимационный короткометражный фильм «Дуэт» на конференции Google I/O в Сан-Франциско 25 июня 2014 года. Это первый рисованный вручную мультфильм, созданный со скоростью 60 кадров в секунду, и третий в серии короткометражных фильмов под названием «Spotlight Stories», предназначенных для изучения пространственного восприятия и сенсорных входов мобильного устройства для создания уникального опыта повествования. Когда Google продала дочернюю компанию Motorola в начале 2014 года, Кийн и его команда остались там. В 2015 году стало известно, что Кина и 16 других известных художников и режиссеров были наняты Парижской оперой для работы над проектом «Третья сцена». Кийн является создателем анимационного короткометражного фильма «Нефтали» (отсылка к благословениям Иакова и Псалму 42), над которым он сотрудничал с хореографом и балериной Марион Барбо. Помимо работы в качестве аниматора, Кийн написал и проиллюстрировал серию детских книг, основанных на библейских притчах, с персонажами Адамом Енотом и королем Ареном Львом. Кийн выступил режиссером китайского анимационного фильма «Светящаяся луна» о девочке, которая строит ракету и летит на луну, чтобы встретить легендарную лунную богиню. Сценарий написала Одри Уэллс, продюсером выступила Pearl Studio, а анимацией занималась Sony Pictures Imageworks. Фильм был выпущен на Netflix 23 октября 2020 года. На церемонии вручения премии «Оскар» в 2018 году Кийн разделил премию Американской киноакадемии за лучший анимационный короткометражный фильм с Коби Брайантом за «Дорогой баскетбол», основанный на стихотворении, написанном Брайантом в связи с завершением карьеры. 26 мая 2018 года Кийн получил премию Reuben Award за карикатуриста года в своем родном городе Филадельфии, штат Пенсильвания.

Keane was born in Philadelphia, Pennsylvania, the son of cartoonist Bil Keane, creator of The Family Circus, and Australian born Thelma Keane (née Carne). He was raised in Paradise Valley, Arizona, as a Catholic. Keane's interest in art developed from observing his father's work as a cartoonist. Keane applied to the California Institute of the Arts School of Art, rather than accepting a football scholarship to another college. His application was accidentally sent to the Program in Experimental Animation (then called Film Graphics), where he was mentored by Jules Engel. The test integrated traditional character animation and computer generated backgrounds , and, like Tron, was a cooperation with MAGI. It was Disney's first experiment with digitally drawn characters. Although the project was revolutionary (and became a predecessor to the famous ballroom scene in Beauty and the Beast), Disney declined to invest further in the featurette due to its cost. In 1983, Keane left contract employment with Disney and worked as a freelance artist. He animated the character Professor Ratigan in Disney's The Great Mouse Detective; the "Boys and Girls of Rock n' Roll" and "Getting Lucky" in The Chipmunk Adventure; and the characters Fagin, Sykes, Jenny Foxworth, and Georgette in Oliver & Company. He became a lead character animator, one of the group of young animators mentored by "Disney's Nine Old Men". Keane animated some of Disney's most memorable characters in what has been called the "New "Golden Age" of Disney Animation. He designed and animated the character of Ariel in the film The Little Mermaid (1989), and the eagle Marahute in The Rescuers Down Under. He was supervising animator for the title characters of the three Disney hit features Beauty and the Beast, Aladdin, and Pocahontas. While living with his family in Paris, France for three years, Keane completed work on Disney's 1999 Tarzan, for which he drew the eponymous character. He then returned to Disney's Burbank studio as the lead animator for John Silver in Treasure Planet. In 2003, he began work as the director of Disney's CGI animated film Tangled (based on the Brothers Grimm story Rapunzel), released in November 2010, where Keane and his team strove to bring the style and warmth of traditional animation to computer animation. In October 2008, due to "non life threatening health issues", Keane stepped back as director of Tangled, but remained the film's executive producer and an animating director. On March 23, 2012, Keane left Walt Disney Animation Studios after 37 years there. In a letter to his coworkers, he said, "I owe so much to those great animators who mentored me – Eric Larson, Frank Thomas and Ollie Johnston – as well as to the many other wonderful people at Disney whom I have been fortunate to work with in the past nearly 38 years. I am convinced that animation really is the ultimate form of our time with endless new territories to explore. I can’t resist its siren call to step out and discover them." He later said that one of the reasons he left Disney was his experience during the production of Tangled, which underwent several storyline and title changes. He felt that in a big studio like Disney, there were too many conflicting interests, with management pulling people "in too many different directions". In December 2013, it was announced that Keane joined Motorola's Advanced Technology and Projects Group to help its engineers create interactive hand drawn animation. He released his first animated short, Duet, at the Google I/O Conference in San Francisco on June 25, 2014. It is the first hand drawn cartoon made at 60 frames per second, and the third in a series of shorts, called the Spotlight Stories, designed to explore spatial awareness and the sensory inputs of a mobile device to create distinctive storytelling experiences. When Google sold its Motorola subsidiary in early 2014, Keane and his group remained there. In 2015, it was revealed that Keane and 16 other prominent artists and filmmakers had been hired by the Paris Opera to work on their 3rd Stage project. Keane is the creator of the animated short Nephtali (a reference to Jacob's blessings and Psalm 42), on which he collaborated with choreographer and ballet dancer Marion Barbeau. In addition to his work as an animator, Keane has written and illustrated a series of children's books based on Bible parables, featuring the characters Adam Raccoon and King Aren the Lion. Keane directed the Chinese animated film Over the Moon, about a girl who builds a rocket and flies to the moon to meet a legendary moon goddess. Written by Audrey Wells, produced by Pearl Studio, and animated by Sony Pictures Imageworks, it was released on Netflix on October 23, 2020. At the 2018 Oscars, Keane shared the Academy Award for Best Animated Short Film with Kobe Bryant for Dear Basketball, which was based on a poem Bryant wrote on his retirement. On May 26, 2018 Keane received the 2017 Reuben Award for the Cartoonist of the Year in his hometown of Philadelphia, PA.

Личная жизнь

В 1975 году, во время работы над своим первым фильмом, Кин женился на Линде Хесселрот. У них двое детей: дизайнер Клэр Кин и художник по компьютерной графике Макс Кин. Кина называют одним из художников, страдающих афантазией – состоянием, при котором человек не способен создавать мысленные образы. Он христианин.