Введение

Здание I категории, ныне центр искусств, в Ливерпуле, Великобритания. Построенное в 1716–17 годах как благотворительная школа, Bluecoat Chambers на улице School Lane – старейшее сохранившееся здание в центре Ливерпуля, Англия. После переезда Ливерпульской школы Blue Coat на другое место в 1906 году, здание с 1907 года арендовалось обществом Sandon Studios. Благодаря присутствию этого художественного общества и последующему образованию Общества искусств Bluecoat в 1927 году, преемственная организация заявила о себе как о старейшем центре искусств в Великобритании, известном ныне как Bluecoat.

История

Школа была основана в 1708 году преподобным Робертом Стайтом (умер в 1713 году). Разделяя пространство с Обществом Сандон, Райли переехал со своей Школой архитектуры в 1909 году и оставался там до короткого времени после Первой мировой войны. В 1913–14 годах Левер рассматривал возможность более масштабного строительного проекта по превращению здания Либерти в художественный центр, но к 1918 году потерял к этой идее интерес. Смерть Левера в 1925 году вновь привела к предложениям о сносе здания. Успешная кампания по сбору средств на покупку помещений Bluecoat Chambers привела к созданию в 1927 году Общества искусств Bluecoat в качестве благотворительного траста для управления зданием. 3 мая 1941 года, во время бомбардировки Ливерпуля, концертный зал и смежные помещения были серьезно повреждены зажигательной бомбой, а в течение следующей ночи заднее крыло было разрушено взрывом. Восстановительные работы были проведены после войны и завершены к 1951 году. Здание внесено в Национальный реестр наследия Англии как объект I категории, что было утверждено 28 июня 1952 года. Выставочный центр Bluecoat, галерея современного прикладного искусства, открылась во внутреннем дворе в 1959 году. Известный как Художественный центр Bluecoat с 1980-х годов, сейчас он просто называется Bluecoat. Реконструкция, проходившая в 2005–2008 годах и стоившая 14 миллионов фунтов стерлингов, также включала новое расширение площадью 2250 квадратных метров, спроектированное архитектурным бюро BIQ Architecten. Архитекторы обнаружили, что в старом здании 32 различных уровня пола. Они провели значительные структурные изменения для создания выставочных площадей с улучшенной доступностью. Новое расширение построено преимущественно из кирпича, чтобы гармонировать со старым зданием, хотя крыша выполнена из меди, а в интерьере использованы более современные материалы. В новом крыле расположены гибкое выставочное пространство и четыре художественные галереи. Кроме того, в комплексе есть мастерские для художников и ремесленников, ресторан, кафе и несколько магазинов. 13 мая 2008 года в кухне на первом этаже западного крыла произошел пожар, который нанес значительный ущерб, хотя 80% здания остались нетронутыми.

Центр искусств

На протяжении многих лет в Голубой Шапочке проводились разнообразные культурные и художественные мероприятия. Среди них – художественные выставки, дебаты, дискуссии, публичные собрания и кампании, поэтические чтения, музыкальные концерты и рецитали, а также культурные лекции. Здесь также устраивались ярмарки книг, пластинок и антиквариата, и Голубая Шапочка стала центром для работающих художников и мастеров декоративно-прикладного искусства. В 1911 году общество «Сандон» приняло часть лондонской выставки постимпрессионистов Роджера Фрая, представив работы Пикассо, Матисса, Сезанна и Ван Гога впервые в Великобритании за пределами Лондона. Голубую Шапочку посещали и известные исполнители, такие как Стравинский, Майкл Найман, Дорис Лессинг и The Last Poets.

Синяя шуба сегодня

Голубой халат был вновь открыт 15 марта 2008 года, в год, когда Ливерпуль был Европейской столицей культуры, Энди Бернхэмом, государственным секретарем по вопросам культуры, СМИ и спорта. Открывающая выставка под названием "Сейчас и тогда" представила работы пяти художников, включая Йоко Оно. В начале лета была организована экспозиция "Сад мистера Роско", в которой была представлена часть ботанической коллекции Ливерпуля. Голубой халат организует выставки, мероприятия, образовательные программы и концерты. Также в здании располагаются 22 художественные мастерские. Кофе и легкие закуски можно найти в эспрессо-баре и бистро на верхнем этаже. После повторного открытия галереи провели крупные выставки таких художников, как Джон Акомфрах, Марк Лекки, Соня Бойс, Джонатан Балдок, Брюс Асбест, Кит Пайпер, Siobhan Davies Dance и Ниам О'Мэлли, среди прочих.