Запомни это: История альбома Motion City Soundtrack

Введение

Commit This to Memory — второй студийный альбом американской рок-группы Motion City Soundtrack. Продюсером альбома выступил Марк Хоппус, а релиз состоялся 7 июня 2005 года в США на лейбле Epitaph Records. Рок-группа из Миннесоты, образованная в 1997 году, на протяжении последующих лет развивала свой эмоциональный и энергичный поп-панк-звук. Их дебютный альбом I Am the Movie был выпущен на независимом лейбле Epitaph в 2003 году, после чего последовал насыщенный концертный график, включавший выступления на Warped Tour и разогрев у мультиплатиновой группы Blink-182. Басист Blink-182, Марк Хоппус, оценил творчество квинтета и предложил спродюсировать их следующий студийный альбом. Запись Commit This to Memory проходила в течение шести недель в конце 2004 года, преимущественно в Seedy Underbelly Studios — загородном доме, переоборудованном в студию в районе Valley Village города Лос-Анджелес. Альбом частично создавался там, а также в родном городе группы, Миннеаполисе, в период, когда вокалист Джастин Пьер проходил лечение от алкогольной зависимости. Он стремился к более глубокому повествованию в своих текстах, вдохновляясь творчеством Тома Уэйтса, Бена Фолдса и Джона К. Самсона. Хоппус в основном работал с группой над доработкой аранжировок песен. Commit This to Memory стал прорывным альбомом для группы и остается её самым успешным релизом. Альбом и главный сингл "Everything Is Alright" получили золотой статус от Recording Industry Association of America. Альбом достиг второй строчки в чарте Billboard Independent Albums. Музыкальные клипы к синглам транслировались на кабельном канале MTV2, а группа выступала на разогреве у Fall Out Boy и Panic! at the Disco. В 2014 году The A. V. Club назвал альбом классикой поп-панка, "полным запоминающихся песен с использованием клавишных, чьи яркие мелодии не скрывают отчаяние и самоненависть, таящиеся в их основе".

Предыстория

Motion City Soundtrack была сформирована в Миннеаполисе, штат Миннесота. Вокалист Джастин Пьер и гитарист Джошуа Кейн были друзьями, которые начинали играть вместе в нескольких местных группах. Под влиянием насыщенного синтезаторным звуком рока таких групп, как Rentals и Superchunk, дуэт образовал Motion City Soundtrack в 1997 году. Группа пережила несколько изменений в составе, и в 2001 году к ней присоединились постоянные участники: Тони Такстон (ударные), Джесси Джонсон (клавишные) и Мэтью Тейлор (бас). Квинтет записал и самостоятельно выпустил свой дебютный альбом, I Am the Movie, в 2002 году, продавая копии из кузова своего фургона в течение года. Группа активно гастролировала в поддержку альбома, привлекая новую аудиторию; их выступление в 2004 году на знаменитом Vans Warped Tour считалось обязательным к посещению для поклонников панк-музыки. Хотя Хоппус никогда раньше не занимался продюсированием, он был рад принять участие в записи альбома и согласился на предложение. Для Пьера этот альбом пришелся на переломный момент в личной жизни, когда он начал искать лечение от алкогольной зависимости. После этого группа воссоединилась с Пьером в Лос-Анджелесе, чтобы в течение месяца записывать демо-версии; смена обстановки придала квинтету новый импульс. Запись альбома Commit This to Memory была запланирована Хоппусом на шесть недель в студии Seedy Underbelly Studios, расположенной в пригороде Лос-Анджелеса, Вэлли Виллидж. Студия на самом деле представляла собой арендованный дом, который когда-то принадлежал Джеффу Поркаро, барабанщику Toto. Живя в пригороде, соседи несколько раз вызывали полицию к группе и Хоппусу из-за громкой музыки по ночам, особенно когда Хоппус выносил на улицу драм-машину Roland TR 808, чтобы поздно ночью работать над песней. Пьер охарактеризовал Хоппуса как "очень вовлеченного и одновременно не вовлеченного", отметив, что его работа в качестве продюсера в основном заключалась в замечаниях по звучанию инструментов и предложениях по улучшению песен. Хоппус в основном работал с группой над аранжировками, считая, что песни были слишком перегружены и "нуждались в пространстве". Он был "педантичен" в своем подходе, отчасти потому, что это была его первая работа в качестве продюсера. Именно Хоппус посоветовал группе объединить две ранее не связанные песни — более медленную и мягкую композицию и пульсирующий барабанный трек — в одну, которая стала "Time Turned Fragile". После завершения работы над альбомом Хоппус был очень воодушевлен группой, которая, по его мнению, находилась на пороге "великих свершений", вспоминая: "После шести недель, проведенных этими ребятами вместе в двух комнатах этого дома со студией, они создали удивительно красивый и честный альбом. Тексты Джастина настолько жестоко правдивы". Пьер написал "Everything Is Alright" как резюме своих наклонностей к обсессивно-компульсивному расстройству (ОКР). Он намеревался использовать свою социальную тревогу и страхи в форме песни, что впоследствии неоднократно использовал в других своих композициях. "Я не думаю, что выражение "с иронией" здесь уместно, но суть в том, что куплеты – это одно, а припев – другое, но это как бы попытка подбодрить себя", – сказал Пьер. В тексте песни выражена ненависть к таким обыденным вещам, как "парки развлечений, полеты, незнакомцы [и] ожидание в очереди", – вещам, которые Пьер искренне не любил во время написания песни. Пьер также предположил, что The Carpenters оказали неожиданное влияние, отметив: "Подобно тому, как и в их музыке, и в [Memory] скрывается тьма". Слушайте. Стиль группы сочетает в себе мрачные тексты Пьера с более оптимистичной музыкой, включая заметное использование синтезатора Moog. "Hold Me Down" была вдохновлена бывшей соседкой Пьера. После ее отъезда Пьер нашел часть ее домашнего задания по математике в подушке дивана, что привело его к мысли о сценарии, в котором он находит письмо от ушедшего возлюбленного. Альбом называют определяющим для поп-панка. Пьер стремился к тому, чтобы запись звучала похоже на группы Braid, Superchunk, Jawbox и Pixies.

Motion City Soundtrack was formed in Minneapolis, Minnesota. Vocalist Justin Pierre and guitarist Joshua Cain were friends who had come up playing in several local bands. Influenced by the synth heavy rock of bands like the Rentals and Superchunk, the duo formed Motion City Soundtrack in 1997. It went through several lineup changes, with the band gaining permanent members Tony Thaxton (drums), Jesse Johnson
(keys) and Matthew Taylor (bass) in 2001. The quintet recorded and self released their debut album, I Am the Movie, in 2002, selling copies out of the back of their tour van for a year. The band toured heavily in support of the LP, attracting a new fanbase; their 2004 stint on the famed Vans Warped Tour was considered a "must see" among punk fans. Although Hoppus had never produced anything before, he was excited to be a part of the album and accepted the offer. For Pierre, the album came at the brink of a personal transition in which he began to seek treatment for alcohol abuse. Afterwards, the group rejoined Pierre in L. A. to begin recording demos for a month; the change of scenery brought about a new energy for the quintet. Recording sessions for Commit This to Memory were booked by Hoppus and scheduled over six weeks at Seedy Underbelly Studios in the L. A. suburb of Valley Village. The studio was actually a rented house that had once belonged to Jeff Porcaro, the drummer for Toto. Living in a suburb, the neighbors had called police to the band and Hoppus several times for being too loud at night time, especially when Hoppus brought a Roland TR 808 drum machine outside to work on a song late at night. Pierre characterized Hoppus as both "very involved and not involved", with his job as producer mainly giving notes on the sound of the instruments and offering suggestions to improve songs. Hoppus mostly worked with the band on arrangements, believing the songs were too packed and "needed to breathe". He was "meticulous" in his approach, partially due to the fact that it was his first production job. Hoppus was the one who advised the band to merge two previously unrelated songs—a slower, softer song and a pulsating drum track—into one, which became "Time Turned Fragile". With production completed, Hoppus was very excited for the band that he felt was on the cusp of "great things", recalling, "After six weeks of these guys living all together in two rooms of this house with a studio attached they created this amazingly beautiful and honest album. Justin's lyrics are so brutally truthful." Pierre penned "Everything Is Alright" as a summary of his OCD (Obsessive–compulsive disorder) tendencies. He intended to utilize his social anxiety and fears in the song's form, which he has since employed in numerous other compositions. "I don't think the [phrase] "tongue in cheek" is correct, but it's something where the verses are one thing and then the chorus is another, but it's sort of like giving yourself a pep talk", said Pierre. The song's lyrics include hating such mundane things as "theme parks, flying, strangers, [and] waiting in line," things that Pierre genuinely disliked at the time of the song's writing. Pierre has also suggested the Carpenters were an unlikely influence, obserivng "it’s similar how both their music and [Memory] has a darkness lurking underneath it all." Listen|filename= LG FUAD MCS. ogg |title="L. G. Fuad" | description=The band's style combines Pierre's dark lyrics with more upbeat music, including prominent use of the Moog synthesizer. "Hold Me Down" was inspired by a former roommate of Pierre's. After she had moved out, Pierre found a portion of her math homework in a couch cushion, leading to him imagining a scenario of finding a letter from a departed lover. The album has been called definitive of pop punk. Pierre strove for the record to have a sound that resembled the bands Braid, Superchunk, Jawbox and the Pixies.

Прием

После выхода Commit This to Memory получил всеобщее признание музыкальных критиков. Скотт Хейзел из Alternative Press написал, что "Memory – вдохновленный, зрелый второй альбом, наполненный запоминающимся, умным поп-роком". Джонни Лофтус из Allmusic считал группу более интеллектуальной и изысканной, чем их коллеги по Warped Tour: "Ностальгические воспоминания Motion City Soundtrack, истории о расставаниях и отчаянные поиски ответов кажутся более реальными, чем у любой другой поп-панк группы в летнем лайн-апе". Дженнифер Мэйц из Entertainment Weekly завершила рецензию словами, что "блестящие, взмывающие гимны MCS в конечном итоге объединяют души тех, кто, как Пьер, видит себя 'безжизненными углами этого пустого фрейма'". Марк Гриффитс из Kerrang! написал: "Это яркий и бодрящий альбом [ ] и, коротко говоря, фантастический". Марианна Мейер из The Washington Post отметила, что запись "ловко переходит от нервных ритмов к искренней нежности". Джессика Гроуз из Spin положительно сравнила альбом с Enema of the State (1999) группы Blink 182. Тони Макменамин из Blender назвал его альбомом месяца, охарактеризовав как "заряжающую смесь мгновенно запоминающихся поп-панк риффов и мрачных акустических воплей". Альбом был утечен на файлообменные сайты в течение суток после финального мастеринга и за несколько месяцев до официального релиза. Он дебютировал в Billboard 200 на 72-й позиции в выпуске от 25 июня 2005 года, продав 16 000 копий за первую неделю. В чарте Independent Albums он поднялся выше, достигнув второй строчки. Музыкальные клипы группы регулярно транслировались на каналах, таких как MTV2, а группа также выступила в Late Night with Conan O'Brien. Тем не менее, успех группы вызвал критику, и она стала объектом нападок со стороны противников поп-панка: "[группу] часто характеризовали как типичных ультракоммерческих панков, которые разводят жанр до состояния полного обесцвечивания". Последующие рецензии на альбом оставались положительными. В 2014 году The A. V. Club назвал альбом классикой поп-панка, "полным песен с запоминающимися мелодиями и использованием клавишных, чья яркость не скрывает отчаяние и самоненависть, таящиеся в глубине". Тейлор Морган из OC Weekly назвал его "саундтреком поколения миллениалов, напоминающим о расставаниях, поцелуях, глупостях и взрослении". Джеймс Реттиг из Stereogum назвал его лучшим альбомом группы. BuzzFeed включил альбом в список "36 поп-панк альбомов, которые нужно послушать, прежде чем сдохнуть" под номером 21. NME включил альбом в список "20 поп-панк альбомов, которые вызовут ностальгию".

Upon its release, Commit This to Memory received general acclaim from music critics. Scott Heisel of Alternative Press wrote that "Memory is an inspired, mature sophomore disc chock full of catchy, intelligent pop rock." Allmusic's Johnny Loftus considered the band more intelligent and sophisticated than their Warped Tour peers: "Motion City Soundtrack['s] wistful memories, tales of breaking up, and frantic searches for answers [are] realer than the next pop punk combo on the quadruple summertime bill." Jennifer Maerz of Entertainment Weekly ended her review with the note that "MCS' slick, soaring anthems ultimately unite the spirits of those who see themselves, like Pierre, as 'lifeless corners of this empty frame.'" Mark Griffiths of Kerrang! wrote, "It's a bright and invigorating affair [ ] and is, in short, fantastic." The Washington Post Marianne Meyer opined that the record "nimbly moves from skittish rhythms to genuinely tender sentiment." Jessica Grose of Spin favorably compared it to Blink 182's Enema of the State (1999). Tony McMenamin of Blender deemed it the publication's album of the month, calling it "a charged mix of instantly catchy pop punk lashings and somber acoustic wailings." The album was leaked to file sharing websites within a day of the final mastering and months before its official release. It debuted on the Billboard 200 in the issue dated June 25, 2005 at position 72, selling 16,000 copies in its opening week. It charted better on the magazine's Independent Albums chart, where it peaked at number two. The band's music videos found regular rotation on networks such as MTV2, and the band also performed on Late Night with Conan O'Brien. Nevertheless, the band's breakthrough brought naysayers, and the group became targets for critics of pop punk: "[the band was] frequently characterized as the sort of ultra commercial punk poseurs who water down the genre to the point of drowning it." Subsequent reviews of the album have continued to be positive. In 2014, The A. V. Club referred to the album as a classic of pop punk, "full of hook laden, keyboard assisted songs whose bright melodies don't mask the despair and self loathing lurking beneath them." while Taylor Morgan of OC Weekly called it "the soundtrack of millennial youth, reminiscent of breakups, making out, goofing off, and growing up." James Rettig at Stereogum termed it their best album. BuzzFeed included the album at number 21 on their "36 Pop Punk Albums You Need To Hear Before You F——ing Die" list. NME listed the album as one of "20 Pop Punk Albums Which Will Make You Nostalgic".

Туризм

Во время записи альбома группа отправилась в свой первый хедлайнерский тур, The Sub Par Punk Who Cares Tour 2004. На гастролях в поддержку альбома группа выступала перед всё большей аудиторией, включая более 9 000 поклонников на концерте в Чикаго в 2005 году. Группа дважды отмечала десятую и семнадцатую годовщины альбома, исполнив его целиком на специальных концертах. Впервые альбом был исполнен полностью в 2009 году; в 2012 году группа сыграла альбом целиком в рамках своего турне "4 Albums. 2 Nights. 7 Cities". В период с января по февраль 2015 года группа отправилась в тур, посвященный десятилетию альбома. Группа планировала отметить пятнадцатую годовщину альбома еще одним юбилейным туром, но пандемия COVID-19 сорвала эти планы; эти концерты состоялись позднее, в 2022 году.