Введение

Песня

Студийный альбом Simon & Garfunkel 1966 года. Parsley, Sage, Rosemary and Thyme — третий студийный альбом американского фолк-рок дуэта Simon & Garfunkel. Альбом был спродюсирован Бобом Джонстоном и выпущен 24 октября 1966 года в США на лейбле Columbia Records. После успеха переиздания их дебютного сингла "The Sound of Silence", Simon & Garfunkel вновь собрались вместе после периода разлуки, пока Columbia выпустила их второй альбом — спешную компиляцию под названием Sounds of Silence. Для своего третьего альбома дуэт провёл почти три месяца в студии, работая над инструментами и звучанием. Альбом состоит в основном из акустических композиций, большинство из которых были написаны во время пребывания Пола Саймона в Англии в предыдущем году, включая некоторые песни, переработанные из его дебютного сольного альбома The Paul Simon Songbook. В альбом вошла композиция "For Emily, Whenever I May Find Her" с вокалом Гарфанкеля, а также "7 O'Clock News/Silent Night" — сочетание новостных репортажей того времени (Вьетнамская война, движение за гражданские права, смерть комика Ленни Брюса) и рождественской песни "Silent Night". Многие критики считают этот альбом прорывом в записи дуэта и одной из их лучших работ. "Homeward Bound" уже успела войти в пятёрку лучших хитов во многих странах, а "Scarborough Fair/Canticle" показала аналогичные результаты. Альбом достиг четвёртой строчки в чарте Billboard Pop Album Chart и впоследствии был сертифицирован Recording Industry Association of America как тройной платиновый. В 1999 году альбом был включён в Зал славы премии «Грэмми».

Запись и производство

Саймон и Гарфанкель получили четыре месяца на запись альбома, что дало дуэту значительную творческую свободу. Предыдущий альбом группы, Sounds of Silence, был записан в спешке, чтобы извлечь выгоду из успеха их первого хита – "The Sound of Silence". Основная часть альбома "Parsley" была записана за неделю в июне 1966 года, с дополнительными датами записи в июле и две в августе. В треклист также вошли две песни, ранее записанные в декабре 1965 года во время сессий альбома Sounds of Silence: "Homeward Bound" изначально вышла в качестве второго сингла с этого альбома, но не была включена в треклист американского LP-издания; а "Flowers Never Bend with the Rainfall" уже была выпущена на стороне Б сингла "I Am a Rock". Гарфанкель считал запись "Scarborough Fair" моментом, когда дуэт начал выступать в роли продюсеров, поскольку они постоянно находились рядом с Роем Хейли во время сведения трека.

Состав

"Парси, шалфей, розмарин и тимьян" во многом характеризуется резкими контрастами между песнями. Саймону было трудно писать новые песни; биограф Питер Эймс Карлин отмечает, что череда промо-мероприятий, включая концерты и интервью, заставляла Саймона чувствовать себя некомфортно. "Ему нужно было, чтобы всё было знакомо", – писал он. Кроме того, внезапная слава повлияла как на его отношения, так и на него лично. Большая часть альбома состоит из переработанных песен, написанных Саймоном во время его пребывания в Англии в 1965 году. Три песни из альбома – "Patterns", "Flowers Never Bend with the Rainfall" и "A Simple Desultory Philippic" – также появляются на первом сольном альбоме Саймона, The Paul Simon Songbook ("Canticle", вторая половина открывающей баллады "Scarborough Fair", также взята из другой песни на пластинке, "The Side of a Hill"). "Scarborough Fair", заглавная композиция, традиционная баллада, сочетает в себе "гитарное сопровождение, исполненное перебором, нежные колокольчики, украшения клавесина и вокальное сплетение". "Patterns" утверждает, что средняя продолжительность жизни предопределена не меньше, чем судьба крысы в лабиринте. В "Patterns" заметно используются обрывы струн, а также "синкопированный бас и безумный ритм бонго". Большая часть оригинальной гитарной партии осталась неизменной. "Cloudy" рассказывает о "блужданиях автостопщика по Северной Калифорнии". В ней используется "лёгкий, почти джазовый музыкальный стиль". "Homeward Bound" пронизана чувством меланхолии, которое биограф Марк Элиот связывает с "эхом тоски", вновь вспыхнувшим во время записи из-за неудачных отношений с Кэти Читти. "The Big Bright Green Pleasure Machine" – это "сатирическое заимствование стиля психоделического рока с электроорганом", в котором певец жалуется на различные невзгоды в своей жизни, которые можно "легко устранить", купив одноимное устройство. "The 59th Street Bridge Song (Feelin' Groovy)" – это короткий эскиз, "состоящий из вариаций на двухтактовом остинато", в котором главный герой проводит беззаботное утро. "The Dangling Conversation" посвящена угасающим отношениям, но Гарфанкелю песня не понравилась, он считал её претенциозной. В отличие от предыдущего появления на The Paul Simon Songbook, "Flowers Never Bend with the Rainfall" здесь звучит как "фолк-ансамбль, создающий яркое, почти блюграсс-звучание". "A Simple Desultory Philippic" – это "сатирическая тирада о столкновениях певца с различными личностями и явлениями поп-культуры". В песне Саймон вокально имитирует Боба Дилана, а также его гармонические вставки. "For Emily, Whenever I May Find Her" иногда считалась посвященной поэтессе Эмили Дикинсон. Позже Саймон объяснил, что "For Emily" – это не о вымышленной девушке Эмили, а о вере в настоящую любовь, в то время как песня "Overs" (из альбома Bookends) – о потере этой веры. В то время как для написания других песен, таких как "The Sound of Silence", Саймону требовались месяцы, другие, такие как "For Emily", были написаны за одну ночь. "A Poem on the Underground Wall" во многом вращается вокруг человека, рисующего граффити на знаке на станции метро, при этом Саймон использует "разнообразные яркие и религиозные образы". "7 O'Clock News/Silent Night" – это звуковой коллаж, состоящий из дуэта, поющего "Silent Night" в двухголосном гармоничном исполнении под арпеджированную партию фортепиано, в то время как звучит новостной репортаж. "В результате довольно прямолинейно иронично комментируются различные социальные проблемы, противопоставляемые нежным рождественским чувствам". Симулированный новостной репортаж озвучил Чарли О'Доннелл, тогдашний радиоведущий.

Обложка

На обложке, снятой фотографом Бобом Като, изображены Саймон и Гарфанкел в цветочном саду. «Арти развалился в джинсах и свитере королевского синего цвета, а Пол возвышается чуть позади, современный поэт-трубадур, облаченный в камбрик и тени», – писал Питер Эймс Карлин в биографии Саймона «Homeward Bound». Оригинальная задняя обложка LP содержит эссе музыкального критика Ральфа Дж. Глисона.

Споры о авторских правах

Были споры об авторских правах на содержимое альбома. Песня "Cloudy" была написана в соавторстве с Брюсом Вудли, которому изначально не указали авторство при выпуске альбома. Он продолжал получать роялти за песню, но не был указан в качестве официального автора, поскольку Саймону "было необходимо", чтобы авторство приписывалось только ему. Мартин Карти, который познакомил Саймона с песней "Scarborough Fair" во время его пребывания в Англии, так и не был упомянут в титрах. Более того, по словам Питера Эймса Карлина, "в авторстве были указаны Пол и Арти как соавторы, словно эта мелодия, существующая веками, родилась исключительно в их воображении". Компания Columbia получила обращение от издательства Карти, Sparta Florida, с требованием выплаты роялти, и они согласились. Однако, как отмечает Карлин, "ни один из этих денег так и не дошел до Карти" из-за мелкого шрифта в контракте, который он никогда не читал и который передавал его права на песню.

Релиз

После выпуска нескольких синглов и аншлаговых концертов в университетских кампусах, альбом Parsley, Sage, Rosemary and Thyme был выпущен Columbia Records 24 октября 1966 года. Дуэт возобновил свои выступления в университетах спустя одиннадцать дней после релиза, создав имидж, который описывали как "отчужденный", "необычный" и "поэтичный". Менеджер Морт Льюис также во многом способствовал формированию этого общественного восприятия, отказывая им в участии в телевизионных шоу (если только им не разрешали исполнить полный сет или самостоятельно выбирать программу).

Прием

Брюс Эдер из AllMusic назвал его "первым шедевром дуэта", в котором рассматривались "юношеский энтузиазм и отчуждение, [оказываясь] неизменно популярным среди старших, более вдумчивых учеников старших классов и множества студенческой аудитории на протяжении поколений". Энди Файф из BBC Music в 2009 году отметил, что запись обладает ощущением вневременности, назвав её "самые смелые темы [ ] по-прежнему тревожно актуальными сегодня", и добавил, что альбом в целом "отражал социальные потрясения середины 60-х годов, одновременно сыграв значительную роль в эволюции фолк-рока". В 2003 году Rolling Stone поместил альбом на 201-е место в своем списке "500 величайших альбомов всех времен", а в пересмотренном списке 2012 года он опустился на одну позицию – на 202-е место. Диджей и автор Пит Форнатал писал: "Мало кто смог приблизиться к интеллекту, красоте, разнообразию, креативности и мастерству, которые были запечатлены в альбоме 'Петрушка, шалфей, розмарин и тимьян'". Эндрю Гилберт в книге "1001 альбом, который нужно услышать, прежде чем умереть" назвал его "их первым великим альбомом", создающим "ощущение надвигающейся беды и настойчивое стремление Саймона к эмоциональной связи, благодаря чему альбом остается таким значимым произведением".