Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Художественное движение и формат участия
Participatory art movement and format
Карты художников для обмена (ATCs) — это концептуальный художественный проект, начатый швейцарским художником М. Вэнчи Штирнеманном в 1997 году. Он назвал это «Совместным культурным перформансом». Карты художников для обмена имеют размер 2,5 на 3,5 дюйма, что соответствует формату современных коллекционных карточек (например, хоккейных или бейсбольных карточек) или игральных карт. Это уникальные работы или небольшие серии, подписанные и датированные на обратной стороне автором/создателем, которыми обмениваются и которые коллекционируют участники этого сотрудничества.
Artist trading cards (ATCs) is a conceptual art project initiated by the Swiss artist M. Vänçi Stirnemann in 1997. He called it a Collaborative Cultural Performance. Artist trading cards are 2.5 by 3.5 inches in size, the same format as modern trading cards (hockey cards or baseball cards) or playing cards. They are self made unique works or small series, signed and dated on the reverse by the artist/producer, exchanged and collected by the people who participate in the collaboration.
Проект
В 1996 году Штирнеманн начал создавать небольшие произведения искусства размером с коммерческие торговые карточки. Выставка из 1200 карточек Штирнемана прошла в его книжном магазине и галерее INK. art&text в Цюрихе, Швейцария, с 23 апреля по 31 мая 1997 года. Выставка завершилась обменом карточками. Проект ATC задумывался как возможность для людей из разных слоев общества участвовать в продолжающемся художественном проекте, не связанном с арт-рынком. Продажа или покупка ATC напрямую противоречит изначальной идее. Вместо этого люди встречались на сессиях обмена и обменивались своими работами напрямую, в демократичной обстановке. В проекте может участвовать любой желающий, и допускаются любые техники. ATC создаются в различных техниках, включая сухие (карандаши, ручки, маркеры и т.д.), влажные (акварель, акриловые краски и т.д.), бумажные (в виде коллажа, вырезок, найденных объектов и т.д.), а также металлы, волокна, воск и другие материалы. Спустя несколько недель после первой выставки и сессии обмена ATC в Цюрихе, канадский художник Дон Маби перенял эту идею и представил карточки художников для обмена в Альбертском колледже искусств и дизайна в Калгари, Канада. В сентябре 1997 года в Новой галерее в Калгари была организована сессия обмена. Сегодня регулярные сессии обмена проводятся в более чем 30 городах Европы, Канады, США и Австралии. Сессии обмена в Цюрихе и Калгари по-прежнему проводятся ежемесячно.
In 1996, Stirnemann began making small artworks the size of commercial trading cards. An exhibition of 1200 of Stirnemann's cards ran at his second hand bookshop and gallery INK. art&text in Zürich, Switzerland between 23 April and 31 May 1997. The exhibition ended with a trading session. The ATC project was intended to allow people from different backgrounds to participate in an ongoing art project, which was not part of the art market. Selling or buying ATCs clearly contradicts the initial idea. Instead, people would meet at trading sessions and exchange their art work in a democratic face to face situation. Anybody can participate in the project and all techniques are allowed. ATCs are produced in various media, including dry media (pencils, pens, markers, etc. ), wet media (watercolor, acrylic paints, etc. ), paper media (in the form of collage, papercuts, found objects, etc. ), or even metals, fiber, wax and other materials. A few weeks after the first ATC exhibition and trading session in Zürich, the Canadian artist Don Mabie adopted the idea and showed artist trading cards at the Alberta College of Art and Design in Calgary, Canada. In September 1997, a trading session was organized at the New Gallery in Calgary. Today, there are regular trading sessions in more than 30 cities in Europe, Canada, the US and Australia. The Zürich and Calgary trading sessions are still held on a monthly basis.
Выставки и издания
В апреле 1998 года экспозиции были представлены в Академии изобразительных искусств в Штутгарте, Германия, а в июне и июле 1998 года были организованы выставки и торговые сессии в Арнеме и Неймегене, Нидерланды. В июле 1998 года в Новой галерее в Калгари была показана выставка "Горячий город: карточки обмена художников летом" (под кураторством Дона Маби). С 15 октября по 27 декабря 1998 года в Kunsthaus Zürich в Швейцарии проходила выставка карточек обмена художников (издания copyleft), а в мае 1999 года Kunsthaus Aarau (также в Швейцарии) организовал выставку и торговое мероприятие в рамках выставки "Salon 99". В сентябре 2000 года в Новой галерее в Калгари, Канада, состоялась первая "Биеннале карточек обмена художников" (под кураторством Дона Маби и М. Вэнчи Штирнемана), а в 2003 году прошла крупная выставка в Kunstverein Stuttgart в Штутгарте, Германия. В мае 2002 года пятая годовщина проекта была отмечена торговой сессией в Cabaret Voltaire в Цюрихе. В последующие годы выставки и экспозиции проходили во многих городах Европы, Канады, США и Австралии. ATC публиковались в различных каталогах, преимущественно в каталогах перформансов или в изданиях малых тиражей. С 1997 по 2004 год Штирнеманн опубликовал 333 издания ATC (copyleft). Для каждого издания в 20 экземпляров 15 человек предоставили по 20 ATC. Всего в проекте приняли участие более 800 человек из 40 стран. В 2002 году Cat Schick начала публиковать серии "Sister Trading Cards" (STC) – карточки обмена художниц.
In April 1998, editions were shown at the Academy of Fine Arts in Stuttgart, Germany, and in June and July 1998 shows and trading sessions were organized in Arnhem and Nijmegen, the Netherlands. In July 1998, the New Gallery in Calgary showed "Hot Town: Artist Trading Cards in the Summer" (curated by Don Mabie). From 15 October until 27 December 1998, an exhibition of artist trading cards (copy left editions) took place at the Kunsthaus Zürich in Switzerland, and in May 1999, the Kunsthaus Aarau (also in Switzerland) organized a show and trading event as part of the "Salon 99" exhibition. In September 2000, a first "Artist Trading Cards Biennial" (curated by Don Mabie and M. Vänçi Stirnemann) was taking place in the New Gallery in Calgary, Canada, and in 2003, there was a large exhibition at the Kunstverein Stuttgart in Stuttgart, Germany. In May 2002, the fifth anniversary of the project was celebrated with a trading session at the Cabaret Voltaire in Zürich. In subsequent years, shows and exhibitions took place in many places in Europe, Canada, the US and Australia. ATCs were published in different catalogues, mostly performance catalogues or small press magazines. Between 1997 and 2004, Stirnemann published 333 ATC editions (copy left edition). For each edition of 20 copies 15 people contributed 20 ATCs. Altogether, more than 800 people from 40 countries participated in the edition project. In 2002, Cat Schick started publishing editions of "Sister Trading Cards" (STCs) with ATCs from women only.
Исторический контекст
Проект Artist Trading Card опирается на различные традиции. Миниатюрное искусство существует на протяжении веков, восходя своими корнями к иллюстрированным рукописям переписчиков на Дальнем Востоке и в Европе до XV века. Происхождение современных коллекционных карточек связано с сигаретными карточками, впервые выпущенными американской табачной компанией Allen and Ginter в 1875 году. Они стали предшественниками спортивных карточек и других коллекционных карточек. Важным влиянием на концепцию ATC стали художественные движения XX века, которые выступали за более народное искусство: искусство не для музеев или аукционов, а рожденное из и существующее в повседневной жизни. В этом отношении проект ATC имеет родство с движением Fluxus и идеями Роберта Филлиу о "постоянном празднике", "постоянном творчестве" или "вечной сети". "Искусство участия" как интерактивный процесс можно проследить до 1950-х годов, и оно развивалось в различных жанрах, таких как перформанс и хеппенинги, акционизм, почтовое искусство или, позднее, компьютерное искусство.
The artist trading card project builds on different traditions. Miniature art has been in existence for centuries tracing its heritage back to the illustrated manuscripts of scribes in the Far East and Europe prior to the 15th century. The origin of modern trading cards is associated with cigarette cards first issued by the US based Allen and Ginter tobacco company in 1875. They were the precursors of the sport cards and other trading cards. An important influence for the ATC concept were art movements of the 20th century which advocated a more popular art: Art not for museums or auctions but from and within everyday life. In this respect, the ATC project has affinity with the Fluxus movement and with Robert Filliou's notions of a "fête permanente", a "création permanente", or an "eternal network". The "art of participation" as an interactive process can be traced back to the 1950s, and it developed within different genres like performance art and happenings, action art, mail art, or later computer art.
Коммерциализация
Основной целью концепции ATC был свободный обмен между участниками для установления взаимопонимания и сотрудничества. Чтобы обеспечить возможность получения прибыли и привлечь коллекционеров, не являющихся художниками, как сама концепция взаимного обмена, так и название карточек были изменены (при этом размер остался прежним). В 2004 году Лиза Лурэ (eBay-ник bone*diva) организовала на eBay первое ответвление от ATC. Чтобы обойти права интеллектуальной собственности, она назвала его "Art Cards, Editions and Originals" (ACEOs). Это стало началом того, что через два года один из сотрудников eBay назвал "самобытным художественным движением eBay". В 2005 году Джиллиан Кридер создала на eBay группу Small Format Art Group, допускающую работы "не более 14 дюймов в любом измерении". В то время как ATC чаще всего выставляются в музеях и на специализированных выставках (обычно с последующей сессией обмена), ACEO продаются на аукционах, собираются в частных коллекциях и тиражируются в мастер-классах или других публикациях.
The core purpose of the ATC concept was a free exchange between the participants to establish a rapport (collaborative performance). In order to allow for profit gain and non artist collection, both the concept of a mutual exchange and the name of the cards were altered (while the size was kept). In 2004, a first ATCs offshoot was organized on eBay by Lisa Luree (eBay name bone*diva). To circumvent intellectual property rights, she called it "Art Cards, Editions and Originals" (ACEOs). It was the beginning of what an eBay staff member two years later called "eBay's home grown art movement". In 2005, Jillian Crider started the Small Format Art Group on eBay, which allowed for works "no more than 14 inches in any one direction". Whereas ATCs are rather shown in museums and special exhibitions (usually accompanied by a trading session), ACEOs are sold on auction sites, collected privately and reproduced in craft tutorials or other publications.