Мишель Пфайффер: Биография и карьера актрисы

Введение

Американская актриса (род. 1958)

Мишель Мари Пфайфер (англ. Michelle Marie Pfeiffer; род. 29 апреля 1958) — американская актриса. Одна из самых востребованных звезд Голливуда в 1980-х и 1990-х годах, её работы были отмечены многочисленными наградами, включая премию «Золотой глобус» и премию Британской киноакадемии, а также номинациями на три премии «Оскар» и одну премию «Эмми». Пфайфер начала свою актерскую карьеру с эпизодических ролей на телевидении и в кино, а её первой главной ролью стала работа в критически и коммерчески неудачном фильме «Гриз 2» (1982). Прорывной ролью стала Эльвира Хэнкок в фильме «Лицо со шрамом» (1983), которая принесла ей широкую известность, укрепившуюся благодаря ролям в фильмах «Ведьмы Иствуика» (1987) и «Текила Санрайз» (1988). Пфайфер получила первую из шести номинаций на премию «Золотой глобус» за фильм «Жена гангстера» (1988). Её выступления в фильмах «Опасные связи» (1988) и «Братья Бейкер» (1989) принесли ей две последовательные номинации на премию «Оскар» за лучшую женскую роль второго плана и лучшую женскую роль соответственно, и она завоевала «Золотой глобус» за последнюю. Пфайфер снялась в фильмах «Дом России» (1990) и «Фрэнки и Джонни» (1991). В 1992 году она сыграла Женщину-кошку в фильме «Бэтмен возвращается» и получила свою третью номинацию на премию «Оскар» за фильм «Любовное поле», после чего последовали роли в фильмах «Эпоха невинности» (1993) и «Волк» (1994). Она спродюсировала несколько своих собственных фильмов при помощи своей компании Via Rosa Productions, включая «Опасные умы» (1995). Сосредоточившись на семье, Пфайфер эпизодически снималась в 2000-х годах, появившись в фильмах «Что скрывает ложь» (2000), «Белый олеандр» (2002), «Волосатое дело» и «Звёздная пыль» (оба 2007). После очередного перерыва Пфайфер вернулась к активной работе в 2017 году, снявшись в фильмах «Где Кира?», «Мать!» и «Убийство в «Восточном экспрессе»», а также получила свою первую номинацию на премию «Эмми» за роль Рут Мэдофф в фильме «Волшебник лжи». В 2020 году она получила свою восьмую номинацию на премию «Золотой глобус» за фильм «Французский выход». С 2018 года Пфайфер играет Джанет ван Дайн во вселенной Marvel, начиная с фильма «Человек-муравей и Оса».

Michelle Marie Pfeiffer ('/f//aɪ//f//ər/ FYfər; born April 29, 1958) is an American actress. One of Hollywood's most bankable stars during the 1980s and 1990s, her performances have earned her numerous accolades including a Golden Globe Award and a British Academy Film Award, as well as nominations for three Academy Awards and a Primetime Emmy Award. Pfeiffer began her acting career with minor television and film appearances, and had her first leading role in the critically and commercially unsuccessful Grease 2 (1982). Her breakout role as Elvira Hancock in Scarface (1983) built her mainstream success, which grew with performances in The Witches of Eastwick (1987) and Tequila Sunrise (1988). Pfeiffer received her first of six consecutive Golden Globe Award nominations for Married to the Mob (1988). Her performances in Dangerous Liaisons (1988) and The Fabulous Baker Boys (1989) earned her two consecutive Academy Award nominations, for Best Supporting Actress and Best Actress respectively, winning a Golden Globe Award for the latter. Pfeiffer starred in The Russia House (1990) and Frankie and Johnny (1991). In 1992, she played Catwoman in Batman Returns and received her third Academy Award nomination for Love Field, which were succeeded by performances in The Age of Innocence (1993) and Wolf (1994). She produced several of her own features with her company Via Rosa Productions, including Dangerous Minds (1995). Focusing on her family, Pfeiffer acted sporadically throughout the 2000s, appearing in What Lies Beneath (2000), White Oleander (2002), Hairspray, and Stardust (both 2007). Following another hiatus, Pfeiffer returned to prominence in 2017 with performances in Where Is Kyra?, Mother!, and Murder on the Orient Express, and received her first Primetime Emmy Award nomination for playing Ruth Madoff in The Wizard of Lies. In 2020, she received her eighth Golden Globe Award nomination for French Exit. Pfeiffer has played Janet van Dyne in the Marvel Cinematic Universe since 2018, beginning with Ant Man and the Wasp.

Ранние годы

Мишель Мари Пфайффер родилась 29 апреля 1958 года в Санта-Ане, штат Калифорния, и была вторым из четырех детей Донны Джин (в девичестве Таверна), домохозяйки, и Ричарда Пфайффера, специалиста по установке кондиционеров. У неё есть старший брат, Рик, и две младшие сестры, Деди и Лори. Дед по отцовской линии был немецкого происхождения, а бабушка по отцовской линии имела английские, валлийские, французские, ирландские и голландские корни. Дед по материнской линии был швейцарско-немецкого и итальянского происхождения, а бабушка по материнской линии – шведского. Семья переехала в Мидуэй-Сити, ещё один населённый пункт округа Ориндж, примерно в одиннадцати километрах от прежнего места жительства, где Пфайффер провела детство. Она училась в средней школе Фонтейн-Вэлли, которую окончила в 1976 году, будучи членом женского студенческого общества Alpha Delta Pi. После непродолжительного обучения на стенографиста, она решила посвятить себя актёрской карьере. В 1978 году Пфайффер выиграла конкурс красоты «Мисс Округ Ориндж» и заняла шестое место на конкурсе «Мисс Калифорния» в том же году. После участия в этих конкурсах она нашла агента и начала прослушивания для ролей на телевидении и в кино.

Конец 1970-х и 1980-х годов

Пфайффер дебютировала в 1978 году в одном эпизоде сериала «Остров фантазий». Затем последовали другие роли в телевизионных сериалах, включая «Delta House», «CHiPs», «Enos» и «B. A. D. Cats», а также в фильме «Одинокий мужчина» (1979). Пфайффер перешла в кино с комедией «Холливудские рыцари» (1980) с Тони Данзой, сыграв роль школьных подруг. Впоследствии она исполнила второстепенные роли в фильмах «Вновь полюбив» (1980) с Сюзанной Йорк и «Чарли Чан и проклятие королевы драконов» (1981), ни один из которых не имел особого успеха у критиков или в прокате. Она снялась в телевизионной рекламе мыла Lux и брала уроки актерского мастерства в Беверли-Хиллз Плейхаус, прежде чем появиться в трех телевизионных фильмах 1981 года: «Кэлли и сын» с Линдси Вагнер, «Дети, которых никто не хотел» и «Блеск травы». Свою первую главную роль в кино Пфайффер получила в фильме «Гриз 2» (1982), продолжении музыкального хита «Гриз» (1978). Фильм провалился как у критиков, так и в прокате, но игра Пфайффер была отмечена как выдающаяся. The New York Times писала: «Хотя она относительно новая на экране, мисс Пфайффер умудряется выглядеть гораздо более беззаботной и комфортной, чем кто-либо другой в актерском составе». Несмотря на то, что ей удалось избежать разгромной критики, ее агент позже признался, что ее связь с фильмом означала, что «она не могла получить работу. Никто не хотел ее нанимать». О своих первых ролях на экране она заявила: «Мне нужно было научиться играть, а пока я играла глупышек и зарабатывала на своей внешности». Фильм был признан чрезмерно жестоким большинством критиков, но стал коммерческим успехом и со временем приобрел большую армию поклонников. Пфайффер получила положительные отзывы за свою второстепенную роль; Ричард Корлисс из журнала Time писал: «Большинство актеров в большом составе неплохи: Мишель Пфайффер – лучше», а Доминик Данн в статье для Vanity Fair под названием «Блондинские амбиции» написал: «Она на пороге звездности. В профессиональном жаргоне – она на пике». После «Лица со шрамом» она сыграла Диану в комедии Джона Лэндиса «В ночь» (1985) с Джеффом Голдблумом; Изабео д’Анжу в фэнтезийном фильме Ричарда Доннера «Леди-ястреб» (1985) с Рутгером Хауэром и Мэтью Бродериком; Фейт Хили в фильме Алана Алды «Сладкая свобода» (1986) с Майклом Кейном; и Бренду Лэндерс в сегменте научно-фантастической пародии «Женщины-амазонки на Луне» (1987), все из которых, несмотря на умеренный коммерческий успех, помогли ей утвердиться как актрисе. В 1987 году она добилась крупного кассового успеха в роли Суки Риджмонт в экранизации романа Джона Апдайка «Ведьмы Иствуика» с Джеком Николсоном, Шер и Сьюзан Сарандон. Фильм получил положительные отзывы и собрал более 63,7 миллиона долларов в домашнем прокате, что эквивалентно миллионам долларов на сегодняшний день, став одним из ее первых критических и коммерческих успехов. Хваля их комедийное мастерство, Роджер Эберт писал, что Пфайффер и ее коллеги-актрисы «получают удовольствие от своих ролей», а кинокритик Los Angeles Times Шейла Бенсон сказала, что Пфайффер делает своего персонажа «теплым и неотразимым». Пфайффер была выбрана на роль, не соответствующую ее амплуа, – вдовы убитого гангстера – в мафиозной комедии Джонатана Демме «Замужем с мафией» (1988) с Мэттью Модином, Дином Стоквеллом и Мерседес Рюэль. Для роли Анжелы де Марко она надела кудрявый каштановый парик и приобрела бруклинский акцент и получила свою первую номинацию на премию «Золотой глобус» как лучшая актриса в музыкальном или комедийном фильме, начав шестилетнюю серию номинаций на «Золотой глобус». Затем Пфайффер сыграла шикарную рестораторшу Джо Энн Валеннари в фильме «Восход солнца» (1988) с Мелом Гибсоном и Куртом Расселом, но у нее возникли творческие и личные разногласия с режиссером Робертом Тауном, который позже назвал ее «самой сложной» актрисой, с которой ему приходилось работать. По личной рекомендации Демме она получила премию BAFTA как лучшая актриса второго плана и была номинирована на премию «Оскар» как лучшая актриса второго плана. Затем Пфайффер приняла роль Сьюзи Даймонд, бывшей девушки по вызову, ставшей певицей в лаунже, в фильме «Прекрасные Бейкеры» (1989), в котором также снялись Джефф Бриджес и Бо Бриджес в роли одноименных Бейкеров. Она прошла интенсивную вокальную подготовку к роли в течение четырех месяцев и сама исполнила все вокальные партии своего персонажа. Фильм имел умеренный успех, собрав 18,4 миллиона долларов в США и Канаде (эквивалент миллионов долларов на сегодняшний день). Однако ее игра в роли Сьюзи получила единодушное признание критиков. Критик Роджер Эберт сравнил ее с Ритой Хейворт в фильме «Гильда» и с Мэрилин Монро в фильме «В джазе только девушки», добавив, что фильм «один из тех, которые будут использовать как документ в будущем, когда начнут прослеживать этапы, по которым Пфайффер стала великой звездой». В период награждений 1989–1990 годов Пфайффер получила награду как лучшая актриса на «Золотом глобусе», Национальном совете кинокритиков, Национальном обществе кинокритиков, Нью-Йоркском круге кинокритиков, Ассоциации кинокритиков Лос-Анджелеса и Чикагской ассоциации кинокритиков. Игра Пфайффер в роли Сьюзи считается самой признанной критиками в ее карьере. Сцена, в которой ее персонаж соблазнительно исполняет «Makin' Whoopee» на рояле, считается запоминающейся сценой в современном кинематографе.

Pfeiffer made her acting debut in 1978, in a one episode appearance of Fantasy Island. Other roles on television series followed, including Delta House, CHiPs, Enos and B. A. D. Cats, as well as in the made for CBS film The Solitary Man (1979). Pfeiffer transitioned to film with the comedy The Hollywood Knights (1980), with Tony Danza, appearing as high school sweethearts. She subsequently played supporting roles in Falling in Love Again (1980) with Susannah York and Charlie Chan and the Curse of the Dragon Queen (1981), none of which met with much critical or box office success. She appeared in a television commercial for Lux soap, and took acting lessons at the Beverly Hills Playhouse, before appearing in three 1981 television movies – Callie and Son, with Lindsay Wagner, The Children Nobody Wanted and Splendor in the Grass. Pfeiffer obtained her first starring film role as the female lead in Grease 2 (1982), the sequel to the smash hit musical film Grease (1978). The film was a critical and commercial failure but Pfeiffer's performance was noted as a standout. The New York Times remarked: "[A]lthough she is a relative screen newcomer, Miss Pfeiffer manages to look much more insouciant and comfortable than anyone else in the cast." Despite escaping the critical mauling, her agent later admitted that her association with the film meant that "she couldn't get any jobs. Nobody wanted to hire her." On her early screen roles, she asserted: "I needed to learn how to act in the meantime, I was playing bimbos and cashing in on my looks." The film was considered excessively violent by most critics, but became a commercial hit and gained a large cult following in subsequent years. Pfeiffer received positive reviews for her supporting turn; Richard Corliss of Time Magazine wrote, "most of the large cast is fine: Michelle Pfeiffer is better " while Dominick Dunne, in an article for Vanity Fair titled "Blonde Ambition", wrote, "[s]he is on the verge of stardom. In the parlance of the industry, she is hot." Following Scarface, she played Diana in John Landis' comedy Into the Night (1985), with Jeff Goldblum; Isabeau d'Anjou in Richard Donner's fantasy film Ladyhawke (1985), with Rutger Hauer and Matthew Broderick; Faith Healy in Alan Alda's Sweet Liberty (1986), with Michael Caine; and Brenda Landers in a segment of the 1950s sci fi parody Amazon Women on the Moon (1987), all of which, despite achieving only modest commercial success, helped to establish her as an actress. She finally scored a major box office hit as Sukie Ridgemont in the 1987 adaptation of John Updike's novel The Witches of Eastwick, with Jack Nicholson, Cher, and Susan Sarandon. The film received positive reviews and grossed over $63.7 million domestically, equivalent to $ million in dollars, becoming one of her earliest critical and commercial successes. Praising their comedic timing, Roger Ebert wrote that Pfeiffer and her female co stars each "have a delicious good time with their roles", while the Los Angeles Times film critic Sheila Benson said Pfeiffer makes her character "a warm, irresistible character." Pfeiffer was cast against type, as a murdered gangster's widow, in Jonathan Demme's mafia comedy Married to the Mob (1988), with Matthew Modine, Dean Stockwell and Mercedes Ruehl. For the role of Angela de Marco, she donned a curly brunette wig and a Brooklyn accent, and received her first Golden Globe Award nomination as Best Actress in a Motion Picture Musical or Comedy, beginning a six year streak of consecutive Best Actress nominations at the Golden Globes. Pfeiffer then appeared as chic restaurateuse Jo Ann Vallenari in Tequila Sunrise (1988) with Mel Gibson and Kurt Russell, but experienced creative and personal differences with director Robert Towne, who later described her as the "most difficult" actress he has ever worked with. At Demme's personal recommendation, She won the BAFTA Award for Best Actress in a Supporting Role and received a nomination for the Academy Award for Best Supporting Actress. Pfeiffer then accepted the role of Susie Diamond, a hard edged former call girl turned lounge singer, in The Fabulous Baker Boys (1989), which also starred Jeff Bridges and Beau Bridges as the eponymous Baker Boys. She underwent intense voice training for the role for four months, and performed all of her character's vocals. The film was a modest success, grossing $18.4 million in the US and Canada (equivalent to $ million in dollars ). Her portrayal of Susie, however, drew unanimous acclaim from critics. Critic Roger Ebert compared her to Rita Hayworth in Gilda and to Marilyn Monroe in Some Like It Hot, adding that the film was "one of the movies they will use as a document, years from now, when they begin to trace the steps by which Pfeiffer became a great star". During the 1989–1990 awards season, Pfeiffer won as Best Actress at the Golden Globes, the National Board of Review, the National Society of Film Critics, the New York Film Critics Circle, the Los Angeles Film Critics Association and the Chicago Film Critics Association. Pfeiffer's performance as Susie is considered to be the most critically acclaimed of her career. The scene in which her character seductively performs "Makin' Whoopee" atop a grand piano is considered to be a memorable scene in modern cinema.

1990-е годы

В 1990 году Пфайффер основала собственную кинокомпанию Via Rosa Productions с деловым партнером Кейт Гинцбург, с которой она познакомилась на съёмках фильма «Сладкая свобода» (1986). Компания заключила соглашение о производстве фильмов с Touchstone Pictures, кинолейблом The Walt Disney Studios. В том же году Пфайффер начала получать 1 миллион долларов за фильм и исполнила роль советского книжного редактора Кати Орловой в экранизации романа Джона ле Карре «Дом России» с Шоном Коннери, для которой ей потребовалось освоить русский акцент. За эту работу она была номинирована на «Золотой глобус» за лучшую женскую роль в драматическом фильме. Многие сочли выбор актрисы на эту роль спорным, так как Пфайффер считалась слишком красивой для роли «обычной» официантки; Кэти Бейтс, оригинальная исполнительница роли Фрэнки на Бродвее, также выразила разочарование выбором продюсеров. Сама Пфайффер заявила, что взялась за эту роль, потому что «это было не то, чего от неё ожидали». Пфайффер вновь была номинирована на «Золотой глобус» за лучшую женскую роль в драматическом фильме. В 1992 году Пфайффер исполнила роль раненой официантки Фрэнки в фильме Гарри Маршалла «Фрэнки и Джонни», экранизации бродвейской пьесы Терренса Макнэлли «Фрэнки и Джонни в лунном свете», где она воссоединилась со своим коллегой по фильму «Лицо со шрамом» Аль Пачино. Роль Селины Кайл – Женщины-кошки в фильме Тима Бёртона «Бэтмен возвращается» (1992) с Майклом Китоном и Дэнни ДеВито Пфайффер получила после того, как Анетт Бенинг покинула проект из-за беременности. Для этой роли она тренировалась в боевых искусствах и кикбоксинге. Пфайффер получила всеобщее признание критиков за своё исполнение, которое критики и поклонники часто называют лучшим воплощением Женщины-кошки за всю историю. Журнал Premiere в ретроспективе отметил: «Пожалуй, самый выдающийся злодей в эпоху Тима Бёртона, смертельно опасная кошечка Мишель Пфайффер с кнутом привнесла сексуальность во франшизу, обычно лишённую её. Её сшитый из чёрной лакированной кожи костюм, основанный на эскизе Бёртона, остаётся самым культовым образом персонажа. И Мишель Пфайффер преодолевает навязчивый феминистский подтекст в фильме «Бэтмен возвращается», чтобы создать рычащую, свирепую роль». «Бэтмен возвращается» имел большой кассовый успех, собрав во всем мире более 267 миллионов долларов США. Первым фильмом, спродюсированным её компанией, стала независимая драма «Любовное поле», вышедшая на экраны в 1992 году. Критики высоко оценили фильм, а The New York Times отметила, что Пфайффер «вновь демонстрирует, что она столь же тонка и удивительна, как и красива». За роль эксцентричной домохозяйки из Далласа, штат Техас, она была номинирована на премию «Оскар» за лучшую женскую роль и «Золотой глобус» за лучшую женскую роль в драме, а также получила «Серебряного медведя» за лучшую женскую роль на 43-м Берлинском международном кинофестивале. В драме Мартина Скорсезе «Эпоха невинности» (1993), экранизации романа Эдит Уортон 1920 года, Пфайффер снялась вместе с Дэниелом Дэй-Льюисом и Виноной Райдер, сыграв графиню в высшем обществе Нью-Йорка 1870-х годов. За эту роль она получила премию Эльвиры Нотари на Венецианском кинофестивале и была номинирована на «Золотой глобус» за лучшую женскую роль в кино. В том же году она была удостоена награды «Кристалл» от Women in Film Los Angeles. После создания своей продюсерской компании Via Rosa Productions Пфайффер расширила свою профессиональную деятельность в качестве продюсера. Хотя она продолжала активно сниматься в течение десятилетия, она и её партнёр по производству Гинцбург пережили серию успешных проектов, снятых один за другим под их руководством. В 1994 году она снялась с Джеком Николсоном в фильме ужасов «Волк», сыграв саркастичную и волевую писательницу, которая превращается в оборотня по ночам после укуса существа. Фильм получил неоднозначные отзывы критиков; The New York Times написала: «Роль мисс Пфайффер недописана, но её исполнение достаточно мастерское, чтобы сделать даже нерешительность убедительной». «Волк» имел коммерческий успех, собрав 65 миллионов долларов США (эквивалент миллиона долларов в 2005 году) в домашнем прокате и 131 миллион долларов США во всем мире (эквивалент миллиона долларов). Следующей ролью Пфайффер стала учительница средней школы и бывшая морская пехотинка США ЛуЭнн Джонсон в драме «Опасные умы» (1995), спродюсированной её компанией. Она появилась в роли своего персонажа в музыкальном видеоклипе на ведущий сингл саундтрека «Gangsta's Paradise» в исполнении Coolio при участии L. V.; песня получила премию «Грэмми» 1996 года за лучшее сольное рэп-исполнение, а видеоклип — премию MTV Video Music Award за лучшее рэп-видео. Хотя «Опасные умы» получили негативные отзывы, фильм имел кассовый успех, собрав 179,5 миллионов долларов по всему миру. В 1996 году Пфайффер сыграла Салли Атвотер в романтической драме «Вверх, близко и лично» с Робертом Редфордом, исполнила главную роль в драме «К Джиллиан на её 37-й день рождения», адаптированной её мужем Дэвидом Келли по одноимённой пьесе Майкла Брэди, и выступила в качестве исполнительного продюсера и исполнила роль разведённой матери-архитектора Мелани Паркер в романтической комедии «Прекрасный день» с Джорджем Клуни. Среди последующих ролей — Роуз Кук Льюис в экранизации романа Джейн Смайли, получившего Пулитцеровскую премию, «Тысяча акров» (1997) с Джессикой Лэнг и Дженнифер Джейсон Ли; Бет Каппадора в фильме «Глубина океана» (1998) о супружеской паре, нашедшей своего сына, похищенного девять лет назад; Титания, королева фей, в фильме «Сон в летнюю ночь» (1999) с Кевином Клайном, Рупертом Эвереттом и Стэнли Туччи; и Кэти Джордан в комедийной драме Роба Рейнера «История нас» (1999) с Брюсом Уиллисом. «Тысяча акров» и «Глубина океана» также были спродюсированы Via Rosa Productions. Пфайффер озвучила Циппору, пастушку, которая становится женой Моисея (озвученного Валом Килмером), в анимационном фильме DreamWorks Animation «Египетский принц» (1998), музыкальной адаптации Книги Исход. Она также записала главную тему фильма «When You Believe», за которую автор песен Стивен Шварц получил премию «Оскар» за лучшую оригинальную песню. «Египетский принц» был выпущен с успехом как у критиков, так и у зрителей, но Кеннет Туран посчитал модернизацию персонажа Пфайффер в «бойкую протофеминистку» проблематичной.

In 1990, Pfeiffer formed her own film production company, Via Rosa Productions, with business partner Kate Guinzburg, whom she had met on the set of Sweet Liberty (1986). The company was under a picture deal with Touchstone Pictures, a film label of The Walt Disney Studios. That year, Pfeiffer began earning $1 million per film, and took on the part of the Soviet book editor Katya Orlova in the film adaptation of John le Carré's The Russia House, with Sean Connery, a role that required her to adopt a Russian accent. For her efforts, she was rewarded with a Golden Globe nomination for Best Performance by an Actress in a Motion Picture – Drama. Pfeiffer then landed the role of damaged waitress Frankie in Garry Marshall's Frankie and Johnny (1991), a film adaptation of Terrence McNally's Broadway play Frankie and Johnny in the Clair de Lune, which reunited her with her Scarface co star, Al Pacino. The casting was seen as controversial by many, as Pfeiffer was considered far too beautiful to play an "ordinary" waitress; Kathy Bates, the original Frankie on Broadway, also expressed disappointment over the producers' choice. Pfeiffer herself stated that she took the role because it "wasn't what people would expect of [her]". Pfeiffer was once again nominated for a Golden Globe Award for Best Actress – Motion Picture Drama for her performance. Pfeiffer took on the role of Selina Kyle–Catwoman in Tim Burton's superhero film Batman Returns (1992), opposite Michael Keaton and Danny DeVito, after Annette Bening dropped out because of her pregnancy. For the role, she trained in martial arts and kickboxing. Pfeiffer received unanimous critical acclaim for her portrayal, which is often referred to as the greatest performance of Catwoman of all time by critics and fans. Premiere retrospectively stated: "Arguably the outstanding villain of the Tim Burton era, Michelle Pfeiffer's deadly kitten with a whip brought sex to the normally neutered franchise. Her stitched together, black patent leather costume, based on a sketch of Burton's, remains the character's most iconic look. And Michelle Pfeiffer overcomes Batman Returns heavy handed feminist dialogue to deliver a growling, fierce performance." Batman Returns was a big box office success, grossing over US$267 million worldwide. The first film her company produced was the independent drama Love Field, which was released in 1992. Reviewers embraced the film and The New York Times felt that Pfeiffer was "again demonstrating that she is as subtle and surprising as she is beautiful". For her portrayal of an eccentric Dallas, Texas housewife, she earned nominations for the Academy Award for Best Actress and the Golden Globe for Best Actress – Drama and won the Silver Bear for Best Actress at the 43rd Berlin International Film Festival. In Martin Scorsese's period drama The Age of Innocence (1993), a film adaptation of Edith Wharton's 1920 novel, Pfeiffer starred with Daniel Day Lewis and Winona Ryder, portraying a Countess in upper class New York City in the 1870s. For her role, she received the Elvira Notari Prize at the Venice Film Festival, and a Golden Globe nomination for Best Actress – Motion Picture. That year, she was awarded the Women in Film Los Angeles' Crystal Award. Following the formation of her producing company, Via Rosa Productions, Pfeiffer saw a professional expansion as a producer. While she continued to act steadily throughout the decade, she and her producing partner Guinzburg experienced a winning streak of producing back to back films next under their header. She starred with Jack Nicholson in the 1994 horror film Wolf, portraying the sardonic and willful interest of a writer who becomes a wolf man at night after being bitten by a creature. The film was released to a mixed critical reception; The New York Times wrote: "Ms. Pfeiffer's role is underwritten, but her performance is expert enough to make even diffidence compelling." Wolf was a commercial success, grossing US$65 million (equivalent to $ million in ) at the domestic box office and US$131 million worldwide (equivalent to $ million). Pfeiffer's next role was that of high school teacher and former United States Marine LouAnne Johnson in the drama Dangerous Minds (1995), co produced by her company. She appeared as her character in the music video for the soundtrack's lead single, "Gangsta's Paradise" by Coolio, featuring L. V.; the song won the 1996 Grammy Award for Best Rap Solo Performance, and the video won the MTV Video Music Award for Best Rap Video. While Dangerous Minds received negative reviews, it was a box office success, grossing US$179.5 million around the globe. In 1996, Pfeiffer portrayed Sally Atwater in the romantic drama Up Close & Personal, with Robert Redford, took on the titular role in the drama To Gillian on Her 37th Birthday, which was adapted by her husband David Kelley from Michael Brady's play of the same name, and served as an executive producer and starred as the divorced single mother architect Melanie Parker in the romantic comedy One Fine Day, with George Clooney. Subsequent performances included Rose Cook Lewis in the film adaptation of Jane Smiley's Pulitzer Prize winning novel A Thousand Acres (1997) with Jessica Lange and Jennifer Jason Leigh; Beth Cappadora in The Deep End of the Ocean (1998) about a married couple who found their son who was kidnapped nine years ago; Titania the Queen of the Fairies in A Midsummer Night's Dream (1999) with Kevin Kline, Rupert Everett and Stanley Tucci; and Katie Jordan in Rob Reiner's comedy drama The Story of Us (1999) with Bruce Willis. A Thousand Acres and The Deep End of the Ocean were also produced by Via Rosa Productions. Pfeiffer voiced Tzipporah, a shepherdess who becomes the wife of Moses (voiced by Val Kilmer), in DreamWorks Animation's The Prince of Egypt (1998), a musical adaptation based on the Book of Exodus. She also recorded the film's theme song "When You Believe", for which songwriter Stephen Schwartz won the Academy Award for Best Original Song. The Prince of Egypt was released to critical and commercial success, but Kenneth Turan found the film's modernization of Pfeiffer's character into a "feisty protofeminist" to be problematic.

2000-е годы

Пфайффер начала распускать свою кинокомпанию Via Rosa Productions в 1999 году и отошла от дел, чтобы больше времени проводить с детьми и семьей. Она передала своему партнеру по производству Гинцбургу последний фильм для выпуска под брендом Via Rosa Productions – картину «Первородный грех» (2001). Изначально главную роль в фильме должна была исполнить Пфайффер, но она передумала, решив на время снизить рабочую нагрузку. Фильм был спродюсирован ее компанией, однако в итоге главные роли исполнили Анджелина Джоли и Антонио Бандерас. В триллере Роберта Земекиса «Что скрывает ложь» (2000) Пфайффер и Харрисон Форд сыграли состоятельную пару, столкнувшуюся со странными явлениями, раскрывающими тайны прошлого. Фильм получил смешанные отзывы критиков, но стартовал в прокате на первом месте и собрал в мировом прокате 291 миллион долларов. Затем она приняла участие в драме «Я – Сэм» (2001) с Шоном Пенном, где исполнила роль Риты Харрисон, напряженной адвокатки, помогающей отцу ребенка с особенностями развития. Несмотря на то, что фильм собрал в мировом прокате 97,8 миллиона долларов, критики отнеслись к нему неоднозначно. Seattle Post Intelligencer написала: «Пфайффер, очевидно, стеснена банальными клише, поддерживающими ее визгливую роль, и демонстрирует самое плоское и неискреннее исполнение в своей карьере». В то же время SF Gate отметила: «В одной из сцен она разрыдалась, рассказывая ему о своей несчастной жизни. Трудно не поморщиться, наблюдая, как эта эмоционально готовая актриса бросается в фальшивый материал». В драме «Белый олеандр» (2002) Пфайффер сыграла роль убийцы по имени Ингрид Магнуссен, в фильме также снялись Элисон Ломан (в ее дебютной роли), Рене Зеллвегер и Робин Райт. Фильм имел успех у критиков и зрителей. Стивен Холден из The New York Times написал: «Мисс Пфайффер, демонстрируя самое сложное исполнение на экране в своей карьере, делает свою олимпийскую соблазнительницу одновременно неотразимой и дьявольской». Кеннет Туран из Los Angeles Times описал ее как «ослепительную», привносящую в роль матери-манипулятор «силу и непоколебимую волю» в «захватывающем и безупречном исполнении». Она получила награды за лучшую женскую роль второго плана от Общества кинокритиков Сан-Диего и Круга кинокритиков Канзас-Сити, а также номинацию на премию Гильдии киноактеров. В 2003 году Пфайффер озвучила богиню хаоса Эрис в анимационном фильме «Синбад: Легенда о семи морях», где Брэд Питт озвучил Синбада-морехода. Она испытывала трудности с поиском злодейских черт персонажа. Изначально персонаж был «слишком сексуальным», затем ей не хватало веселья. После третьей переработки Пфайффер позвонила продюсеру Джеффри Катценбергу и сказала ему: «Знаете, вы действительно можете меня уволить», но он заверил ее, что это лишь часть процесса. После выхода фильма она взяла четырехлетний перерыв в актерской карьере, в течение которого старалась не появляться на публике, чтобы посвятить время мужу и детям. В 2007 году Пфайффер вернулась в кино с ролями злодеек в двух летних блокбастерах – «Hairspray» и «Звездная пыль», что было воспринято СМИ как успешное возвращение. В первом, экранизации одноименного бродвейского мюзикла, она снялась вместе с Джоном Траволтой, Кристофером Уолкеном и королевой Латифой в роли Велмы фон Туссл, расистской владелицы телеканала. Хотя режиссер Адам Шенкман был поклонником работы Пфайффер в мюзиклах «Гриз 2» и «Очаровательные пекари», он выбрал Пфайффер в основном на основе ее игры в «Бэтмене возвращается», заявив, что она была его первым и единственным выбором для Велмы. Несмотря на то, что ей понравилась эта роль, Пфайффер назвала Велму самой сложной ролью, которую она играла на тот момент, из-за расизма ее персонажа, но ее привлекло важное послание фильма о борьбе с фанатизмом, и она признала, что «чтобы снять фильм о расизме, кто-то должен быть расистом». Игра Пфайффер также получила высокую оценку критиков, а кинокритик Дэвид Эдельштейн из NPR назвал ее «великолепной». Актерский состав «Hairspray» был номинирован на премию Гильдии киноактеров за лучший актерский ансамбль, а также получил награду Ассоциации кинокритиков за лучший актерский ансамбль, награду Голливудского кинофестиваля за ансамбль года и награду Международного кинофестиваля в Палм-Спрингс за актерский ансамбль. В фантастическом приключении «Звездная пыль» Пфайффер играет Ламию, древнюю ведьму, охотящуюся за упавшей звездой (Клэр Дэйнс) в поисках вечной молодости. Фильм получил в основном положительные отзывы, но собрал в мировом прокате умеренные 135,5 миллиона долларов. Кинокритик The New York Times Стивен Холден описал Пфайффер как «самую восхитительно злую ведьму, которую когда-либо создавало кино», написав, что она «выкладывается на полную, с азартом звезды, которая думает, что ей нечего терять». Пфайффер снялась в романтической комедии Эми Хекерлинг «Я никогда не смогу быть твоей женщиной» (2007) с Полом Раддом и Сиршей Ронан, где она сыграла Рози, 40-летнюю разведенную мать, работающую сценаристом и продюсером телешоу, которая влюбляется в гораздо более молодого мужчину (Радда). Сообщалось, что ее гонорар составил 1 миллион долларов, с авансом в 15 процентов от прибыли. Однако фильм был выпущен только на домашнем видео в США. Отзывы о «Я никогда не смогу быть твоей женщиной» были умеренно положительными, критик Джеймс Берардинелли отметил, что у Пфайффер и Радда «достаточно химии, чтобы воплотить романтику» в «приятной романтической комедии, которая стоит рекомендации». Пфайффер снялась в фильме «Личные вещи» с Эштоном Катчером, сыграв двух скорбящих людей, справляющихся с болью и разочарованием от потери, чья связь приводит к неожиданному роману. Премьера драмы состоялась в декабре 2008 года в театре Englert в Айова-Сити. Ее следующий фильм, адаптация романа Колетт «Шери», вновь объединила ее с режиссером (Стивеном Фрирсом) и сценаристом (Кристофером Хэмптоном) фильма «Опасные связи» (1988). Пфайффер сыграла роль стареющей отставной куртизанки Леи де Лонваль, а Руперт Френд исполнил главную роль, а Кэти Бейтс – роль его матери. Премьера «Шери» состоялась на Берлинском международном кинофестивале 2009 года, где фильм был номинирован на «Золотого медведя». The Times of London положительно отозвалась о фильме, описывая сценарий Хэмптона как «постоянный поток сухих шуток и язвительных реплик», а игру Пфайффер как «магнитную и тонкую, ее мирская небрежность – маска для уязвимости и сердечной боли». Роджер Эберт из Chicago Sun Times написал, что «захватывающе наблюдать, как Пфайффер контролирует свое лицо и голос во времена болезненных страданий». Кеннет Туран из Los Angeles Times похвалил «безмолвные сцены, которые застают Лею врасплох, и в которых только камера видит отчаяние и сожаление, которые она скрывает от мира. Это изысканная, деликатная игра, которую Пфайффер делает так хорошо, и это еще одно напоминание о том, как сильно нам ее не хватало, пока ее не было».

Pfeiffer began to dissolve her film production company, Via Rosa Productions, in 1999, and moved into semi retirement to spend more quality time with her children and family. Pfeiffer handed her producing partner Guinzburg one final film to produce under the Via Rosa Productions header. The film was called Original Sin (2001). It was originally intended to star Pfeiffer, who later changed her mind as she was looking to work less for a while. The film was produced by her company, but instead starred Angelina Jolie and Antonio Banderas. In What Lies Beneath (2000), a Hitchcockian thriller directed by Robert Zemeckis, Pfeiffer and Harrison Ford starred as a well to do couple who experience a strange haunting that uncovers secrets about their past. While critical response towards the film was mixed, it opened atop at the box office, and went on to gross US$291 million worldwide. She then accepted the role of Rita Harrison, a highly strung lawyer helping a father with a developmental disability, in the drama I Am Sam (2001), with Sean Penn. Despite grossing $97.8 million worldwide, the film was unfavourably reviewed by critics; Seattle Post Intelligencer wrote: "Pfeiffer, apparently stymied by the bland clichés that prop up her screechy role, delivers her flattest, phoniest performance ever." Meanwhile, SF Gate observed: "In one scene, she breaks down in tears as she unburdens herself to him about her miserable life. It's hard not to cringe, watching this emotionally ready actress fling herself headlong into false material." Pfeiffer took on the role of a murderous artist, named Ingrid Magnussen, in the drama White Oleander (2002), with Alison Lohman (in her film début), Renée Zellweger and Robin Wright. The film was a critical and commercial success in its arthouse release. Stephen Holden of The New York Times wrote that "Ms. Pfeiffer, giving the most complex screen performance of her career, makes her Olympian seductress at once irresistible and diabolical." Kenneth Turan of the Los Angeles Times described her as "incandescent", bringing "power and unshakable will to her role as mother master manipulator" in a "riveting, impeccable performance". She earned Best Supporting Actress Awards from the San Diego Film Critics Society and the Kansas City Film Critics Circle, as well as a Screen Actors Guild Award nomination. In 2003, Pfeiffer lent her voice for the character of goddess of chaos Eris in Sinbad: Legend of the Seven Seas, an animated film featuring Brad Pitt as the voice of Sinbad the Sailor. She had struggles with finding the character's villainies. Initially the character was "too sexual", then she lacked fun. After the third rewrite, Pfeiffer called producer Jeffrey Katzenberg and told him "You know, you really can fire me," but he assured her that this was just part of the process. Following the release of the film, she took a four year hiatus from acting, during which she remained largely out of the public eye to devote time to her husband and children. Pfeiffer returned to cinemas in 2007 with villainous roles in two summer blockbusters, Hairspray and Stardust, which was hailed as a successful comeback by the media. In the former, a film adaptation of the Broadway musical of the same name, she starred alongside John Travolta, Christopher Walken and Queen Latifah as Velma Von Tussle, the racist manager of a television station. Although a fan of Pfeiffer's work in the musicals Grease 2 and The Fabulous Baker Boys, director Adam Shankman cast Pfeiffer largely based on her performance in Batman Returns, claiming she was his first and only choice for Velma. Although she had fun with the part, Pfeiffer described Velma as the most difficult role she had played at the time, because of her character's racism; but she was drawn to the film's important message of anti bigotry, accepting that "in order to do a movie about racism, somebody has got to be the racist". Pfeiffer's performance was also critically acclaimed, with film critic David Edelstein of NPR calling her "sublime". The cast of Hairspray was nominated for the Screen Actors Guild Award for Best Cast in a Motion Picture, and won the Broadcast Film Critics Association Award for Best Cast, the Hollywood Film Festival Award for Ensemble of the Year, and the Palm Springs International Film Festival Award for Ensemble Cast. In the fantasy adventure Stardust, Pfeiffer plays Lamia, an ancient witch who hunts a fallen star (Claire Danes) in search of eternal youth. The film received mostly positive reviews but performed moderately at the box office, earning $135.5 million globally. The New York Times film critic Stephen Holden described Pfeiffer as "as deliciously evil a witch as the movies have ever invented", writing that she "goes for broke with the relish of a star who figures she has nothing to lose." Pfeiffer starred in Amy Heckerling's romantic comedy I Could Never Be Your Woman (2007), with Paul Rudd and Saoirse Ronan, portraying Rosie, a 40 year old divorced mother working as a scriptwriter and producer for a television show who falls in love with a much younger man (Rudd). Her reported salary was US$1 million, with an advance on 15 percent of the gross. However, the film was only distributed on home video markets domestically. Reviews for I Could Never Be Your Woman were moderately positive, with critic James Berardinelli finding Pfeiffer and Rudd to "have adequate chemistry to pull off the romance," in what he described as an "enjoyable romantic comedy that has enough going for it to make it worth a recommendation." Pfeiffer starred in Personal Effects, with Ashton Kutcher, playing two grieving people coping with the pain and frustration of their loss whose bond spawns an unlikely romance. The drama premiered at Iowa City's Englert Theatre in December 2008. Her next film, an adaptation of Colette's Chéri, reunited her with the director (Stephen Frears) and screenwriter (Christopher Hampton) of Dangerous Liaisons (1988). Pfeiffer played the role of aging retired courtesan Léa de Lonval, with Rupert Friend in the title role, with Kathy Bates as his mother. Chéri premiered at the 2009 Berlin International Film Festival, where it received a nomination for the Golden Bear award. The Times of London reviewed the film favorably, describing Hampton's screenplay as a "steady flow of dry quips and acerbic one liners" and Pfeiffer's performance as "magnetic and subtle, her worldly nonchalance a mask for vulnerability and heartache". Roger Ebert in the Chicago Sun Times wrote that it was "fascinating to observe how Pfeiffer controls her face and voice during times of painful hurt". Kenneth Turan in the Los Angeles Times praised the "wordless scenes that catch Léa unawares, with the camera alone seeing the despair and regret that she hides from the world. It's the kind of refined, delicate acting Pfeiffer does so well, and it's a further reminder of how much we've missed her since she's been away."