Введение
and then there were three (стилизовано полностью строчными буквами) – девятый студийный альбом английской рок-группы Genesis. Он был выпущен 31 марта 1978 года на лейбле Charisma Records и является их первой записью в составе трио: вокалиста и барабанщика Фила Коллинза, клавишника Тони Бэнкса и басиста/гитариста Майка Резерфорда, после ухода гитариста Стива Хэкетта. Альбом ознаменовал собой изменение в звучании группы, сочетая элементы их прогрессив-рок истоков с более доступным материалом, а также более активное участие Коллинза в написании песен. Альбом получил смешанные отзывы критиков, но достиг позиции в UK Albums Chart и в US Billboard 200. Ведущий сингл "Follow You Follow Me" стал их самым успешным в чартах на тот момент, достигнув позиции в Великобритании и в США. В 1988 году альбом был сертифицирован платиновым Ассоциацией звукозаписывающей индустрии Америки (RIAA) за продажу миллиона копий в США. Для дальнейшего продвижения Genesis совершили мировой тур с концертными гитаристом Дэрилом Стюермером и барабанщиком Честером Томпсоном, которые на следующие три десятилетия стали постоянными участниками концертного состава группы. В 2007 году альбом был ремикширован в рамках бокс-сета Genesis 1976–1982 в формате 5.1 surround sound и с новым стереомиксом, выполненным Ником Дэвисом.
Предыстория
В июле 1977 года состав Genesis, включавший барабанщика и вокалиста Фила Коллинза, клавишника Тони Бэнкса, басиста Майка Резерфорда, гитариста Стива Хакетта и турового барабанщика Честера Томпсона, завершил тур в поддержку своего восьмого студийного альбома Wind & Wuthering. В августе 1977 года группа приступила к редактированию и сведению своего второго концертного альбома Seconds Out, в это время Хакетт покинул группу, чтобы начать сольную карьеру. Трио было уверено, что сможет продолжать, так как они составляли основу многих классических композиций Genesis, включая секцию "Apocalypse in 9/8" из "Supper's Ready", инструментальную часть "The Cinema Show" и основу альбома A Trick of the Tail (написанную, пока Хакетт работал над своим первым сольным альбомом). Они также договорились не искать Хакетту замену, а вместо этого самостоятельно исполнять всю инструментальную партию на своих будущих альбомах.
Написание и запись
Репетиции начались на студии Shepperton примерно на шесть недель. Группа хотела записать альбом в новом месте, но не смогла найти студию, отвечающую их требованиям, и не желала уезжать слишком далеко от Англии. Рутерфорд хотел остаться в Лондоне, но отметил, что запись за границей была их единственным налоговым преимуществом. Коллинз обзавелся семьей – женой и двумя детьми – и поселился в Южном Илинге, из-за чего у него оставалось мало времени на подготовку новых песен для сессий. Позже Рутерфорд сказал, что был впечатлен тем, что группе удалось написать "Follow You Follow Me", поскольку им было сложно создавать песни, укладывающиеся в 3–4-минутный формат. Большая часть альбома состояла из песен, написанных заранее, а не из композиций, рожденных в процессе джем-сессий и импровизаций. Позже Коллинз считал, что альбому не хватает насыщенных джазовых композиций, подобных "Los Endos" с альбома A Trick of the Tail, с ее сочетанием ритма и мелодии.
Написание
Альбом ознаменовал собой изменение звучания группы, отходя от их прогрессив-рок истоков к более коротким и ёмким песням. Это было сделано для того, чтобы уместить больше музыкальных идей в один альбом, а также в ответ на зарождающиеся панк-рок и нью-вейв сцены, где короткие и ёмкие песни были нормой. Коллинз признал, что это решение создало впечатление, будто Genesis стремится стать "группой, ориентированной на синглы", ставя коммерческий успех выше художественной ценности, но утверждал, что новый материал оставался "в своей основе прежним". Рутерфорд, в частности, хотел выработать собственный стиль и не копировать характерное гитарное звучание Хэкетта, поэтому в альбоме преобладали клавишные Бэнкса, а гитарные партии стали более редкими и простыми.
Первая сторона
"Down and Out", одна из трех композиций, написанных коллективно, была создана во время репетиций группы. Томпсон поначалу испытывал трудности с воспроизведением ее более сложного размера на сцене, поскольку Коллинз не мог объяснить рифф и ритм, которые, по словам Резерфорда, лишь "усиливали путаницу". Изначально группа планировала доработать и аранжировать песню Бэнкса "Undertow", но ее базовая запись с гитарой, барабанами и фортепиано, в сочетании с простым припевом, оказалась достаточно сильной, чтобы оставить ее без изменений. В треке Бэнкс играет на электрическом рояле Yamaha, а также использованы вокальные лупы, созданные группой, которые в финальном миксе остались "ненавязчивыми и тонкими". Текст песни "Ballad of Big" написал Коллинз. Вступление содержит эффект дрожащей гитары, созданный Резерфордом путем трения струн гитары о металлические предметы, что придавало ей "слегка восточный оттенок". В конце трека Бэнкс и Резерфорд устраивают дуэт между электропианино Yamaha и гитарным синтезатором Roland. В композиции звучит гитарное соло Резерфорда, которое ему было непросто записать после ухода Хакетта, но он остался доволен результатом и назвал его лучшим на альбоме. "Scenes from a Night's Dream" основана на детском сне, вдохновленном комиксом о персонаже Литтл Немо, книгу о котором Коллинз купил своему брату. Альбом был выпущен в США 28 марта на лейбле Atlantic Records. Он достиг позиции в UK Albums Chart, где продержался 32 недели, и позиции в Billboard 200 в США. Альбом продолжал продаваться и 31 мая 1978 года был сертифицирован как золотой Ассоциацией звукозаписывающей индустрии Америки за продажу 500 000 копий в США. 11 февраля 1988 года он получил платиновый статус за продажу миллиона копий. 2 апреля 2007 года был выпущен двойной диск SACD/DVD (включающий новые миксы 5.1 и стерео). Он был выпущен в США и Канаде в составе бокс-сета Genesis 1976–1982, который включает в себя альбом в ремикшированных стерео- и surround-форматах, а также связанные с ним видеоматериалы. Единственным исключением является трек "Say It's Alright Joe", который не был ремикширован из-за невозможности найти многодорожечные записи.
Критический прием
В апреле 1978 года в рецензии для Melody Maker журналист Крис Уэлч назвал альбом "сильным и уверенным", сравнимым "с лучшими работами группы после ухода Габриэля". Уэлч отметил, что песни обладают "ощущением целеустремленности" и "поразительно мощным звучанием", а "Баллада о Биге" стала его любимым треком. В рецензии The Town Talk группа была отмечена за то, что "уверенно" заполнила пробел, оставленный Хакеттом, а "Down and Out" названа заявлением об их выживании. Остальная часть альбома – "ткань воображаемых ландшафтов, населенных борющимися мифическими героями, которых Genesis научились изображать так мастерски". Гари Муллинакс из The Morning News посчитал, что альбом мало отличается от Wind & Wuthering, отметив доминирование клавишных Бэнкса над гитарами Резерфорда, с "той же мечтательной стеной звука и тем же высоким вокалом" Коллинза. Он заключил, что Genesis местами преуспели в альбоме, но многие песни не развиваются, "смешиваясь друг с другом, словно какая-то фоновая музыка в стиле лифт". Чарли Уолтерс, писавший для Circus, заявил, что, несмотря на уход Габриэля и Хакетта, Genesis не потеряли "ни направления, ни качества". По его мнению, в альбоме есть "тяжелые, почти зловещие" треки, такие как "Down and Out", и "более мягкие, мелодичные", такие как "Say It's Alright Joe", которые вместе создают "волшебное, мистическое звучание, отличающее их от многочисленных подобных, но обычно уступающих европейских арт-рок-коллективов". Он назвал Бэнкса одним из трио, наиболее ответственных за их звучание, благодаря его "богатым" аранжировкам, дополненным сдержанной гитарной работой Резерфорда, которая "скорее ощущается, чем слышится", что особенно хорошо проявилось в "Burning Rope". Однако Уолтерс посчитал, что вокал Коллинза лишен выразительности и захватывающих моментов, хотя он и остается мелодичным барабанщиком. В The Globe and Mail отметили, что "песни по-прежнему звучат как музыка, написанная на стихи Теннисона, но все сделано с точностью, и каждый звук красив, насыщенен, орнаментирован и пышен". Другие рецензенты были более критичны, в том числе Джон Парелес и критик Village Voice Роберт Кристгау, который заявил, что "без ведущего гитариста Стива Хакетта группа теряет последнюю точку опоры; остальное – лишь двойная запись. В результате звук получается таким же бесформенным, как у унылых Moody Blues, и без каких-либо оправданий". В своей рецензии для Rolling Stone он раскритиковал тогдашний альбом Хакетта Please Don't Touch!, но также добавил, что его бывшая группа оказалась в еще худшем положении, заключив, что "это презренное произведение – лишь бледная тень прежних достижений группы". Ретроспективные оценки также оказались неоднозначными. В "Путеводителе по альбомам" Rolling Stone Дж.Д. Консидин назвал его "настоящим поп-прорывом", который "оттачивает игру, избавляя от пустых трюков и растраченной энергии".
Тур
Genesis отправились в турне "And Then There Were Three" в период с марта по декабрь 1978 года, включившее почти 100 концертов в Европе, США и Японии, с единственным выступлением в Великобритании в парке Knebworth 24 июня. Американские даты были важны, так как позволяли группе возместить расходы на гастроли, которые составляли около 25 000 долларов в день. Группе требовался дополнительный участник для исполнения всего материала, но Рутерфорд хотел играть на ведущей гитаре только в новых песнях с альбома "And Then There Were Three" и вернуться к басу и двенадцатиструнной гитаре для всего остального. Отобранный кандидат должен был играть на басу в новых композициях и исполнять прежние гитарные партии Хакетта. Сначала они обратились к Альфонсо Джонсону из Weather Report, но он был прежде всего басистом, и его стиль не соответствовал звучанию остальной группы. Джонсон предложил рассмотреть джазового гитариста Дэрила Стюермера, который уже был поклонником Genesis. Он прошел прослушивание в Нью-Йорке, сыграв на басу в "Down and Out" и на соло-гитаре в "Squonk" с альбома "A Trick of the Tail" 1976 года, и был немедленно принят в группу. "The Fountain of Salmacis", заключительный трек с альбома "Nursery Cryme" 1971 года, вернулся в живой сет-лист, чтобы Стюермер мог исполнить песню с характерным соло Хакетта, придав ей собственное звучание. "Say It's Alright Joe" исполнялась с Коллинзом в образе, в плаще, использующим клавишные Бэнкса в качестве импровизированной барной стойки. В туре было несколько перерывов, чтобы участники группы могли проводить время с семьями дома. Позже Коллинз сказал, что тур был "концом эпохи" и считал, что группе не нужно так часто выступать вживую в будущем. Тур стал одной из основных причин развода Коллинза с первой женой, так как она чувствовала, что он слишком часто отсутствует дома и нуждается в поддержке. Ссора с женой сорвала планы о том, чтобы она и их дети присоединились к Коллинзу в японской части тура, и Коллинз вспоминал: "Я поехал в Японию и провел десять дней в пьяном состоянии. Я ненавидел каждую минуту. Я не мог петь, и все беспокоились о моем самочувствии, хотя ничего нельзя было поделать".