Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Документальный фильм 1970 года режиссёра Майкла Уодли.
1970 documentary film by Michael Wadleigh
«Вудсток» – американский документальный фильм 1970 года о знаковом для контркультуры фестивале «Вудсток», который проходил в августе 1969 года недалеко от Бетела, штат Нью-Йорк. Фильм стал режиссёрским дебютом Майкла Уодли. Над монтажом работали семь редакторов, среди которых Тельма Скунмейкер, Мартин Скорсезе и сам Уодли. «Вудсток» имел огромный коммерческий и критический успех, получив премию «Оскар» за лучший документальный фильм. Тельма Скунмейкер была номинирована на «Оскар» за лучший монтаж – редкое признание для документальной ленты. Дэн Уоллин и Л.А. Джонсон были номинированы на «Оскар» за лучший звук. Фильм был показан на Каннском кинофестивале 1970 года, но не участвовал в основном конкурсе. Первоначальный кинопрокат в 1970 году длился 185 минут. В 1994 году вышла режиссёрская версия продолжительностью 224 минуты. Обе версии вносят изменения в хронологию фестиваля. Однако, вступительные и заключительные выступления в фильме соответствуют тому, как они происходили на сцене: Ричи Хейвенс открывает фестиваль, а Джими Хендрикс его закрывает. В 1996 году фильм был включён в Национальный реестр фильмов США Библиотекой Конгресса как имеющий «культурное, историческое или эстетическое значение». Расширенное издание, посвящённое 40-летию «Вудстока», выпущенное 9 июня 2009 года на Blu-ray и DVD, содержит дополнительные ранее не публиковавшиеся фрагменты выступлений, а также удлинённые версии уже существующих, например, Creedence Clearwater Revival.
Woodstock is a 1970 American documentary film of the watershed counterculture Woodstock Festival which took place in August 1969 near Bethel, New York. The film was directed by Michael Wadleigh in his directional debut. Seven editors are credited, including Thelma Schoonmaker, Martin Scorsese, and Wadleigh. Woodstock was a great commercial and critical success. It received the Academy Award for Best Documentary Feature. Schoonmaker was nominated for the Academy Award for Best Film Editing, a rare distinction for a documentary. Dan Wallin and L. A. Johnson were nominated for the Academy Award for Best Sound. The film was screened at the 1970 Cannes Film Festival, but was not entered into the main competition. The 1970 theatrical release of the film ran 185 minutes. A director's cut spanning 224 minutes was released in 1994. Both cuts take liberties with the timeline of the festival. However, the opening and closing acts are the same in the film as they appeared on stage; Richie Havens opens the show and Jimi Hendrix closes it. In 1996, the film was selected for preservation in the United States National Film Registry by the Library of Congress as being "culturally, historically, or aesthetically significant". An expanded 40th Anniversary Edition of Woodstock, released on June 9, 2009, in Blu ray and DVD formats, features additional performances not before seen in the film, and it includes lengthened versions of existing performances, such as Creedence Clearwater Revival.
Релиз
Фильм стартовал в 7 кинотеатрах США и Канады 26 марта 1970 года (Бостон, Корал Гейблс, Даллас, Лос-Анджелес, Нью-Йорк, Торонто и Вашингтон) и побил рекорды кассовых сборов первого дня проката в каждом из них, собрав в общей сложности 41 633 доллара. 1 апреля фильм вышел в ещё один кинотеатр в Нью-Йорке.
The film opened at 7 theaters in the United States and Canada on March 26, 1970 (Boston, Coral Gables, Dallas, Los Angeles, New York, Toronto and Washington D. C.) and set opening day house records in each one with grosses totalling $41,633. It opened at a further theater in New York City on April 1.
Прием и наследие
Вудсток получил всеобщее признание от газетных и журнальных критиков в 1970 году и стал огромным кассовым успехом. В номере Variety от 20 мая 1970 года сообщалось, что фильм успешно идет на третьей неделе проката в Чикаго и Сан-Франциско. В каждом из этих городов фильм демонстрировался только в одном кинотеатре в течение этой недели, но тысячи зрителей посетили показы. В своей оригинальной рецензии 1970 года Роджер Эберт оценил фильм в 4 звезды (из 4) и назвал его «возможно, лучшим документальным фильмом, когда-либо снятым в Америке», добавив: «Поразительно, как Уодли удалось настолько точно передать ощущение присутствия на фестивале». В 2005 году Эберт включил «Вудсток» в свой список «Великих фильмов» и написал ретроспективную рецензию, в которой отметил: «Вудсток – красивый, трогательный и, в конечном счете, великий фильм. Теперь, когда эта эпоха воспринимается как далекое прошлое, как «двадцатые» или «тридцатые» годы, особенно трогательно видеть в этом фильме расцвет того времени, его молодость и надежды». В 1996 году «Вудсток» был включен в Национальный реестр фильмов США Библиотекой Конгресса как имеющий «значительную культурную, историческую или эстетическую ценность». В научно-фантастическом триллере «Человек Омега» (1971) полковник Роберт Невилл (в исполнении Чарльтона Хестона) отправляется в кинотеатр в Лос-Анджелесе, чтобы посмотреть фильм в одиночестве. «Вудсток» был недавней премьерой, вышедшей на экраны до «Человека Омеги», и в некоторых кинотеатрах его показывали непрерывно в течение нескольких месяцев. Невилл мрачно замечает, что фильм настолько популярен, что «его показывают уже третий год подряд». Повторяя некоторые реплики дословно, становится ясно, что Невилл неоднократно устраивал этот сеанс за два года, в течение которых он считал себя последним человеком на Земле. В рецензии 2009 года Ноэль Мюррей из The A. V. Club оценил выпуск DVD на A−, отметив: «Уодли создал фильм с продуманным повествованием; он рассказывает полную историю события, от паранойи (и последующего принятия) местных жителей до доброжелательного отношения (и последующей паранойи) толпы. В «Вудстоке» проходит более 20 минут, прежде чем Уодли переходит к кадрам с выступлений, и на протяжении всего фильма он переключается на интервью и монтажные вставки, которые раскрывают масштаб мини-сообщества, сформировавшегося в Вудстоке, во всей его славе и печали». Журнал Entertainment Weekly назвал этот фильм эталоном для концертных фильмов и одним из самых увлекательных документальных фильмов, когда-либо созданных.
Woodstock received universal acclaim from newspaper and magazine critics in 1970. It was also an enormous box office smash. The edition of May 20, 1970 of Variety reported it was doing well in its third week in Chicago and San Francisco. In each of those metropolitan areas the movie played at only one cinema during that week, but many thousands showed up. In his original 1970 review, Roger Ebert rated the movie 4 stars (out of 4) and described it as "maybe the best documentary ever made in America", adding "The remarkable thing about Wadleigh's film is that it succeeds so completely in making us feel how it must have been to be there". In 2005 Ebert added Woodstock to his "Great Movies" list and wrote a retrospective review that stated, "Woodstock is a beautiful, moving, ultimately great film Now that the period is described as a far ago time like "the 1920s" or "the 1930s," how touching it is in this film to see the full flower of its moment, of its youth and hope." In 1996, Woodstock was selected for preservation in the United States National Film Registry by the Library of Congress as being "culturally, historically, or aesthetically significant". In the science fiction thriller The Omega Man (1971), Colonel Robert Neville (played by Charlton Heston) is seen traveling to a movie theatre in Los Angeles to screen the film for himself alone. Woodstock had been a recent film debuting prior to release of The Omega Man, and had been held over (continuously run) in some theaters for months. Neville darkly remarks the film is so popular it was "held over for the third straight year". As he repeats some of the dialogue verbatim, it is clear that Neville has repeated the ritual many times during the two years that he has believed himself to be the last man alive on Earth. In a 2009 review, Noel Murray of The A. V. Club graded the DVD release A−, stating "Wadleigh crafted a film with a thoughtful flow; it tells the full story of the event, from the paranoia (and eventual acceptance) of the locals to the helpful attitudes (and eventual paranoia) of the throng. Woodstock runs for more than 20 minutes before Wadleigh even gets to any of the performances, and throughout the film, he cuts away to interviews and montages that map out the scope of the mini community formed at Woodstock, in all its glories and sadness." Entertainment Weekly called this film the benchmark of concert movies and one of the most entertaining documentaries ever made.
Режиссерский вариант к 25-летию (1994)
В 1994 году, к 25-летию фестиваля, в прокат вышел 224-минутный режиссерский вариант фильма под названием «3 Дня мира и музыки», а позже он был выпущен на DVD. В него было добавлено более 40 минут, включая дополнительные выступления групп Canned Heat, Jefferson Airplane и Janis Joplin. Выступление Джими Хендрикса в конце фильма также было расширено двумя дополнительными композициями. После финальных титров, сопровождаемых песней Crosby, Stills, Nash & Young «Find the Cost of Freedom», демонстрируется список известных людей из поколения «Вудсток», которые ушли из жизни, включая Джона Ф. Кеннеди, Малкольма Икса, Че Гевару, Мартина Лютера Кинга-младшего, Маму Кэсс Эллиот, Джима Моррисона, Джона Леннона, Макса Ясгура, Роя Орбисона, Эбби Хоффмана, Пола Баттерфилда, Кита Муна, Боба Хайта, Ричарда Мануэля, Дженис Джоплин и Джими Хендрикса. Фильм завершается эпитафией справа:
Upon the festival's 25th anniversary, in 1994, a 224 minutes director's cut of the film — subtitled 3 Days of Peace & Music — was released theatrically in cinemas and later on DVD. It added over 40 minutes and included additional performances by Canned Heat, Jefferson Airplane and Janis Joplin. Jimi Hendrix's set at the end of the film was also extended with two additional numbers. After the closing credits — featuring Crosby, Stills, Nash & Young's "Find the Cost of Freedom" — a list of prominent people from the "Woodstock Generation" who had died is shown, including John F. Kennedy, Malcolm X, Che Guevara, Martin Luther King Jr., Mama Cass Elliot, Jim Morrison, John Lennon, Max Yasgur, Roy Orbison, Abbie Hoffman, Paul Butterfield, Keith Moon, Bob Hite, Richard Manuel, Janis Joplin and Jimi Hendrix. It ends with the epitaph to the right: