Введение

Индийский кинорежиссёр.

История и личная жизнь

Путтана Канагал родился в семье Рамасвамаия и Суббаммы в Канагале, деревне в бывшем королевстве Майсур, в бедной семье. Будучи выходцем из бедной брахманской семьи, он столкнулся с лишениями и с трудом находил достойную работу. Он работал учителем, продавцом и даже уборщиком. Работа в качестве расклейщика афиш сблизила его с театром, а затем и с кино. В 1981 году его magnum opus "Ранганаяки" не имел ожидаемого успеха в прокате, хотя и получил признание критиков и впоследствии стал культовой классикой. Кроме того, расставание с Арати оказало негативное влияние на его здоровье. Начиная с конца 1980 года и до середины 1982 года он оставался без работы в течение 14 месяцев. Сринат, которого Путтана режиссировал в таких блокбастерах, как "Шубхамангала" и "Дхармасере", пришел ему на помощь, и они сняли "Манаса Саровара", который имел умеренный успех и помог Путтане вернуться в строй. Канагал умер 5 июня 1985 года в Бангалоре во время съемок фильма "Масанада Хоову". Начав свою карьеру в качестве расклейщика афиш, Канагал увлекся независимым кинопроизводством после работы в театре и сотрудничества с режиссером и продюсером Б. Р. Пантулу в качестве его ассистента. Среди его ассистентов – тамильские режиссеры С. П. Мутураман, Бхаратхираджа и Т. С. Нагабхарана. Хотя большинство фильмов Канагала затрагивали нетрадиционные или табуированные темы, часто с акцентом на женские истории, он также снял несколько фильмов на языках малаялам, тамильский, телугу и хинди.

Как режиссер

Часто признанного новатором в кино, опередившим свое время, его первым режиссерским проектом стал фильм 1964 года на языке малаялам «Школьный учитель», ремейк одноименной классической картины его наставника Б. Р. Пантулу. Затем он снял еще один фильм на малаялам – «Поочканни» (Дама с глазами цвета кошек/орехового цвета), основанный на каннадском романе Тривени «Беккина Канну». Первым фильмом Путтанны в качестве режиссера стал «Беллимода» (Серебряное облако) в 1967 году. В главных ролях Калпана и Калян Кумар, этот фильм имел как критический, так и коммерческий успех. По легенде, Путтанна целую неделю искал идеальное место для мелодичной песни «Мудала Манея». «Белли Мода» считается первым фильмом на каннаде, снятым полностью на открытом воздухе. Он снял множество шедевров, таких как «Гедже Пудже», «Шарапанджара», «Нагарахаву» и другие. Его последним фильмом был «Савира Меттилу», который так и не вышел в прокат при его жизни. Он также дал возможность проявить талант многим актерам, таким как Калпана, Арати, Лилавати, Джаянти, Падма Васанти, Шринатх, Раджиникант, Вишнувардан, Амбариш, Джай Джагадиш, Чандра Шекхар, Гангадхар, Шиварам, Ваджрамуни, Шридхар, Рамакришна и Апарна. В знак преданности Путтанне доктор Вишнувардан сказал: «Путтана Канагал был учителем, посланным мне Богом! И он сделал меня актером. Я вечно благодарен гуру Путтанаджи. Он разрабатывал сцены, рассказывал их мне, вдохновлял и раскрывал потенциал, о котором я до этого не подозревал. Работа в одном фильме под руководством Путтанны – это опыт на всю жизнь». Путтана открыл большинство актеров в киноиндустрии Каннады. Тамильский режиссер Бхаратираджа работал под его началом. Каждый из 24 фильмов Канагала на каннаде отличался сильной тематикой и новаторской режиссурой. Тамильский легендарный кинорежиссер К. Балачандер, лауреат премии Дадасахеб Пхалке 2010 года, высоко ценил Путтанну. Во многих интервью он заявлял, что считает гораздо более молодого Путтану Канагала, режиссера из киноиндустрии Каннады (Карнатаки), своим учителем в кинопроизводстве. В одном из интервью он говорил, что его работы отличались сильными персонажами и оригинальными темами, а также обязательными песнями и эмоциями, выделяющими их на фоне альтернативного кино. Его мастерство в использовании символизма весьма примечательно, он эффективно применял его практически во всех своих фильмах. Путтана также считался пионером в области визуализации песен. В его фильмах обычно звучало 4–5 песен. Даже в отношении песенной визуализации у Путтанны было развитое чувство цвета и композиции. Он тщательно выбирал места съемок и костюмы для каждой песни. Песни, как правило, отражали общее настроение фильма. Например, песня «Неене сакида гини» из фильма «Манасасаровара», полная тоски, была снята среди пыльных рудников, отражая страдания человека, потерявшего свою любовь. Аналогично, песня «sandesha megha sandesha» из фильма «Шарапанджара» была снята в Мадикери, среди бесчисленных апельсинов. Он был известен эффективным использованием замороженных кадров и негативных изображений для усиления интроспективного эффекта ключевых сцен. Хотя его фильмы обвиняли в чрезмерной концентрации на женских персонажах, сам Путтана считал такие утверждения ошибочными. Он был первым директором Ассоциации кинорежиссеров Каннады после ее основания в 1984 году. Театр «Пунам» в Джаянагаре, Бангалор, был переименован в его честь после премьеры там его последнего фильма. В 2004 году театр закрылся, но вновь открылся после кампании 2011 года, поддержанной Барагуру Рамачандраппой, В. Манохаром и Демократической молодежной федерацией Индии. В июле 2012 года планировалось снести театр, но его удалось спасти и реконструировать. В июне 2015 года 30-летие его смерти было отмечено мероприятием, организованным Академией кино Каннады, в котором приняли участие Амбариш, Лилавати, С. Шиварам, Джай Джагадиш, Ашок, К. С. Л. Свами и Раджендра Сингх Бабу.