Введение
Поп-музыкальные образы
Мифология P Funk — это совокупность повторяющихся персонажей, тем и идей, представленных главным образом в творчестве групп Джорджа Клинтона Parliament и Funkadelic. Эта "фанкология" была подробно описана в аннотациях к альбомам и текстах песен, а также отражена в оформлении альбомов, костюмах, рекламе и импровизациях на сцене. "Афрофанк в духе доктора Сьюза" P Funk часто называют важной составляющей движения афрофутуризма.
The P Funk mythology is a group of recurring characters, themes, and ideas primarily contained in the output of George Clinton's bands Parliament and Funkadelic. This "funkology" was outlined in album liner notes and song lyrics, in addition to album artwork, costumes, advertisements, and stage banter. P Funk's "Dr. Seussian afrofunk" is often cited as a critical component of the Afrofuturism movement.
Предыстория
Мифология Джорджа Клинтона, связанная с космической эрой, начала формироваться с выходом дебютного альбома Funkadelic в 1970 году. Позже в том же году Parliament выпустили свой дебютный альбом Osmium. Космология Клинтона в значительной степени отсутствовала в последнем релизе, и для её полного раскрытия в творчестве Parliament потребовалось больше времени. В целом, Parliament были ориентированы на танцевальную музыку, в то время как Funkadelic отличались большей серьёзностью и психоделичностью. Обе группы использовали общий состав музыкантов, и Клинтон размывал границы между ними, называя свой концертный состав "A Parliafunkadelicment Thang". Сокращённое название этого объединения стало "P Funk", и оно расширилось, включив в себя такие ответвления, как P Funk All Stars, Bootsy's Rubber Band, Parlet, The Brides of Funkenstein, The Horny Horns, а также сольные альбомы Эдди Хейзела и Берни Уоррелла. К середине 70-х P Funk превратилась в чрезвычайно успешную группу исполнителей. В рейтинге лучших концертных коллективов 1977 года три группы из этого объединения вошли в первую пятёрку. Помимо Джорджа Клинтона, основным создателем мифологии P Funk был Педро Белл, который иллюстрировал обложки многих релизов P Funk. Его иллюстрации, выполненные фломстерами, включали развёрнутые эссе, расширявшие мифологию текстов Клинтона с помощью дополнительного синтаксиса, который "создал новую область чёрного языка". Хотя Белл придумал такие термины, как "Rumpasaurus", и внес значительный вклад в мифологию P Funk, его работа осталась в значительной степени незамеченной. Клинтон указывал на сериал "Внешние пределы" как на источник вдохновения для его сложного повествования, но что более важно, он и Бутси Коллинз, по их утверждению, столкнулись с НЛО по дороге в Детройт. Клинтон вспоминает, как свет перескакивал с одной стороны улицы на другую, и он заметил Коллинзу: "Материнский корабль был зол на нас за то, что мы отказались от фанка без разрешения". В конце концов, свет сфокусировался на их машине, и Клинтон попросил Коллинза "прибавить газу".
Фанкаделическая
Альбомы Funkadelic, как правило, более абстрактны, чем альбомы Parliament. Вместо повествования о группе персонажей, мифология Funkadelic определяется как социально осознанный духовный поиск. Одной из ключевых черт мифологии P Funk является то, что она представляет собой форму социального комментария, заключающуюся в том, что она "взяла всё лучшее, что могла предложить Америка, и пошла с этим дальше, доведя моду и технологии того времени до их крайних, нелепых пределов, усилив эстетику 70-х до пульсирующего, выпученных глаз карикатурного изображения самой себя, и тем самым прославив американскую культуру и её роль в её непрерывной эволюции". То же самое вступление "Funkadelic" повторяется в начале заключительного трека альбома "What Is Soul". На втором альбоме Funkadelic, Free Your Mind And Your Ass Will Follow (1970), фанк представлен как путь к просветлению в заглавной композиции: "Открой свой фанки-разум, и ты сможешь летать. Освободи свой разум, и твоя задница последует за ним. Царство небесное внутри". Это чувство находит отражение в последующих песнях, таких как "Standing on the Verge of Getting It On" (1974), содержащей строчку: "Музыка создана, чтобы освободить твой фанки-разум. Мы пришли, чтобы помочь тебе вырваться в другую реальность". Более скатологическое выражение встречается в песне "Promentalshitbackwashpsychosis Enema Squad (The Doo Doo Chasers)" (1978), где "фанк" определяется как "P Preparation, The prune juice of the mind, A mental, musical bowel movement, Groove lax – психологический сброс, неврологическая клизма". Многие тексты песен P Funk подразумевают, что группа является лишь проводником для божества, принимающего форму фанка. В начале "The Electronic Spanking of War Babies" Клинтон объясняет, что в возрасте 17 лет его "усыновили инопланетяне", и что "они давно запрограммировали меня вернуться с этим посланием". В примечаниях к альбому Standing on the Verge of Getting It On говорится, что "На восьмой день Космическая шлюха Матери-Природы была порождена, чтобы окутать эту Третью Планету ФУНКАДЕЛИЧЕСКИМИ ВИБРАЦИЯМИ. И она родила апостолов Ра, Хендрикса, Стоуна и Клинтона, чтобы сохранить всю фанковость человека во веки веков. Но! Мошеннические силы отвратительного JIVATION возросли, и остался лишь саженец Джордж! Как оказалось, он действительно породил ФУНКАДЕЛИК, чтобы восстановить Порядок во Вселенной". Название третьего альбома группы, Maggot Brain (1971), стало устойчивой концепцией в мифологии P Funk. Заглавная композиция открывает альбом заклинанием: "Мать Земля беременна в третий раз, ибо вы все её оплодотворили. Я вкусил червей в сознании Вселенной". "Мозг личинки" – это "состояние ума", которое может иметь катастрофические последствия, если ничего не предпринять. Заклинание в "Maggot Brain" завершается словами: "Я знал, что должен подняться над всем этим или утонуть в собственном дерьме". Песня "Super Stupid" связывает "мозг личинки" со страхом, с текстом о герое, который вдыхает героин, думая, что это кокаин. Говорят, что у Super Stupid "мозг личинки" и что он "проиграл бой, а победителем стал страх". Примечания к альбому усиливают связь между "мозгом личинки" и страхом, цитируя Роберта де Гримстона: "Страх – корень саморазрушения человека. Без страха нет вины. Без вины нет конфликта. Без конфликта нет разрушения". Примечания к альбому One Nation Under a Groove (1978) являются типичным примером того, как мифология P Funk расширяла тексты песен, чтобы создать разветвлённый, сатирический нарратив. В примечаниях содержится краткое изложение "The Funk Wars 1984 B. C.", являющегося пародией на "Звёздные войны". Как и в фильме Джорджа Лукаса, "Фанк-войны" происходят "ДАВНО, ДАВНО в далёкой параллельной вселенной". Вместо Дарта Вейдера злодей – "БАРФТ ВАДА", а его солдаты вооружены "Светлосаблями Гнили". VADA запретил фанк в пользу диско, чтобы "поддерживать психический запор" и предотвратить "депрограммирование населения" Фанкаделикой. Герой, JASPER SPATIC, изобрел Throb Gun, который он обрушивает на дискотеку, вызвав эпическую битву и поражение Барфта Вады. История заканчивается тем, что Джаспер размышляет о том, что произойдет в следующий раз, когда Барфт Вада создаст проблемы, надеясь, что кто-то предупредит людей: "ДУМАЙ! ЭТО ЕЩЁ НЕ ПРОТИВОЗАКОННО!", что является речёвкой, звучащей в живой версии "Maggot Brain", закрывающей альбом.
Парламент
Через четыре года после выхода своего дебютного альбома, Parliament выпустили второй альбом, который впервые напрямую отсылает к мифологии, зародившейся в ранних альбомах Funkadelic. В песне "Я только что вернулся (из Фантазии, опережая время в Четырех Землях Элет)" рассказчик заявляет: "Я только что вернулся из другого мира". Этот мир находится "за горами и морями, мимо луны, за гранью всего, о чем мы когда-либо мечтали". Место было настолько прекрасным, что рассказчик не хотел уходить, но чувствовал необходимость вернуться, чтобы помочь слушателю стать родителем и "показать вам путь, верный путь, я чувствую, что вам нужно жить". Несмотря на то, что песня была написана уличным музыкантом по имени Питер Чейз, она несет на себе все характерные нарративные черты космологии P-Funk, с ее путешествием на далекую планету и возвращением после долгого отсутствия, приносящим просветление страдающей аудитории.
Связь с материнским кораблем
Мифология P Funk начинается всерьез с альбома Parliament 1975 года Mothership Connection, на обложке которого Клинтон появляется из космического корабля. Первый трек, "P. Funk (Wants to Get Funked Up)", начинается так же, как и заглавный трек с предыдущего альбома группы, Chocolate City. Диджей обращается к аудитории напрямую, как будто он в эфире, но на этом альбоме позывной станции звучит как "WEFUNK". Он вещает из космоса "прямо с Материнского корабля". Диджей представляется как "Человек-леденец, он же Долговолосый Обманщик". Он призывает слушателей приложить свои тела к радио, чтобы музыка исцелила их, потому что "фанк не просто заставляет двигаться, он способен перемещать". В следующей песне, "Mothership Connection (Star Child)", сам Звёздный Ребёнок объясняет: "Я – Материнский корабль", и что "мы вернулись, чтобы забрать себе пирамиды". Звёздный Ребёнок приглашает слушателя "подняться на Материнский корабль". Позже он спрашивает: "В курсе ли ты об острове Пасхи? О Бермудском треугольнике?", усиливая образ древних пришельцев в песне. Эта изначальная потребность в фанке находит отражение в самой успешной песне альбома, "Give Up the Funk (Tear the Roof off the Sucker)", с её мольбами: "Отдай фанк, нам нужен этот фанк!". Закрывающий трек альбома вводит важную концепцию в мифологии P Funk своим названием: "Night Of The Thumpasorous Peoples". Текст песни состоит в основном из "gaga googoo", но происхождение Тумпасорусов становится повторяющейся темой в последующих релизах. Следующий альбом Parliament, The Clones of Dr. Funkenstein, является основой для повествования, лежащего в основе их легендарного сценического шоу. Первая половина альбома представляет ключевых персонажей, таких как доктор Фанкенштейн, и расширяет значение таких терминов, как "Тумпасорус".
Функэнтелехика против синдрома плацебо
С турне P Funk Earth Tour в самом разгаре, Parliament выпустили Funkentelechy Vs. the Placebo Syndrome в 1977 году. Первый трек, "Bop Gun (Endangered Species)", превращает фанк в средство самозащиты: "Когда синдром рядом, не теряйте бдительности. Все, что вам нужно сделать, это призвать фанк, чтобы танцевать – это ваша защита. Настороже! Защищайте себя! Стреляйте в них из боп-гана". Следующая песня, "Sir Nose d'Voidoffunk (Pay Attention B3M)", представляет главного героя, который утверждает, что он "подсознательный соблазнитель" и "лишен фанка". Сэр Нос утверждает, что Старчайлд, возможно, выиграл битву, но он вернется. Позже в песне появляется Старчайлд, "отгоняя носы" и провозглашая себя "Защитником принципа наслаждения". "Нос" мгновенно стал повторяющимся термином для обозначения негатива в мифологии P Funk, порождая такие строки, как "фанк в день прогоняет Нос". Идея персонажа возникла в "Теории Пиноккио" группы Bootsy's Rubber Band, которая утверждает, что если "притворяться, что у тебя есть фанк, твой нос вырастет". Сэр Нос – "Cro Nasal", предшествующий кроманьонцам и неандертальцам. В "Funkentelechy" возвращается DJ Lollipop, который повествует о медитации со свободными ассоциациями о чрезмерной стимуляции, которую он называет "переизбытком побуждений", вызванной такими вещами, как таблетки и рекламные джинглы для Big Macs и Whoppers. Опираясь на концепцию энтелехии Аристотеля, DJ Lollipop, который также называет себя "Мистером Prolong" во время песни, заверяет слушателя, что "это контроль над настроением снят" и "принцип наслаждения спасен".
Поздние альбомы
Альбом Parliament 1978 года "Motor Booty Affair" начинается с "Mr. Wiggles". Главный герой – вариация на тему DJ Lollipop. WEFUNK расположен в Изумрудном городе в центре Атлантиды. Главный герой второй песни – "Rumpofsteelskin", настолько лишенный фанка, что "он не ржавеет и не гнется". Поскольку действие альбома происходит под водой, плавание становится подобно танцу, а в "Aqua Boogie (A Psychoalphadiscobetabioaquadoloop)" сэр Нос возвращается, чтобы объявить, что он не умеет плавать и ненавидит воду. На обложке альбома, созданной Овертоном Лойдом, изображен девиз "We got ta raise Atlantis to the top", символизирующий стремление к социальной мобильности среди афроамериканцев. В "Gloryhallastoopid" (1979) сэр Нос побеждает Старчайлда и превращает его в мула в "Theme From The Black Hole". Ликуя по поводу своей победы, сэр Нос ссылается на несколько песен из альбомов "Funkentelechy" и "Clones", поддразнивая Старчайлда: "Где твой фонарик? Где твой bop-пистолет? Где Доктор (Funkenstein), Старчайлд?".
Сценическое представление
К середине 1970-х годов Клинтон заполонил рынок P Funk и стремился извлечь из этого выгоду, организовав сценическое шоу под названием "Mothership Connection", также известное как P Funk Earth Tour. P Funk даже использовали репетиционный ангар KISS в Ньюбурге, штат Нью-Йорк, для подготовки к турне. Одним из повторяющихся моментов шоу было прибытие корабля-матери – реквизит, разработанный Джульсом Фишером. Casablanca Records выделила бюджет в 200 000 долларов на шоу, в котором были представлены межгалактические костюмы и образы космической эры. Клинтон рассматривал шоу как противоядие от "синдрома плацебо" безликой массовой музыки. Фильм о концерте P Funk на Хэллоуин 1976 года в Houston Summit дает прекрасное представление о том, как выглядела постановка "Земного тура". Заклинание из "Prelude" с альбома "The Clones of Dr. Funkenstein" звучит в темноте, пока прожекторы освещают пирамиду с Глазом Провидения на вершине, повторяя официальную печать Соединенных Штатов:
Funk upon a time, in the days of the Funkapus, the concept of specially designed Afronauts capable of funkatizing galaxies was first laid on man child. But was later repossessed, and placed among the secrets of the pyramids until a more positive attitude towards this most sacred phenomenon, Clone Funk, could be acquired
It would wait, along with its co inhabitants of kings and pharaohs, like sleeping beauties with a kiss that would release them to multiply in the image of the chosen one: Dr Funkenstein
The show is loosely structured around preparing the pyramid for the resurrection of the Afronauts, with dim oblations paid by members of the troupe during the first half of the set. Occasionally, an animated film based on Overton Loyd's album art would be shown during the concerts. The film loosely follows the plot of Funkentelechy Vs. The Placebo Syndrome with Starchild and his Bop Gun facing off against Sir Nose and his Snooze Gun. During the film, band members would encourage the audience to shine their flashlights to help the Mothership return. Concertgoers could purchase customized flashlights as part of the tour's merchandising. The band launches into "Mothership Connection" which explicitly links back to the concepts of "Prelude" in its introduction, "Citizens of the Universe, Recording Angels, we have returned to claim the pyramids, partying on the Mothership." The band vamps over the closing mantra of the song, "Swing down, sweet chariot. Stop, and let me ride" as guitarist Glenn Goins exhorts the audience to sing along. Other members of the band warn that the mothership will not come if the audience does not do its part. Goins starts to repeatedly wail, "I see the Mothership coming!" as the spaceship finally comes into view, shrouded in smoke and shooting off a fusillade of magnesium sparks. After the Mothership lands, Clinton appears at the top of a staircase as if he has emerged from the spaceship. He is dressed as Dr. Funkenstein, and the band launches into his titular song where he sings, " call me the big pill, Dr. Funkenstein, the disco fiend with the monster sound, the cool ghoul with the bump transplant". Dr. Funkenstein proclaims that he is "preoccupied and dedicated to the preservation of the motion of hips", to which the Children of Production reply, "We love to funk you, Funkenstein. Your funk is the best!" The parody of "Swing Down Sweet Chariot" is in line with so much of P Funk's work, which relies heavily on appropriation. That this particular song is reworked to herald the arrival of the Mothership, which offers salvation from an unfunky existence, also aligns with the provenance of the song. Like many spirituals, "Swing Down Sweet Chariot" read superficially about deliverance to Heaven on a chariot like Elijah, but it also contained coded messages about escape to the North. By appropriating the song to score the arrival of the Mothership, it becomes a modern day chariot sent to deliver the audience not back home to Africa, but to Outer Space. Clinton's stage show created a narrative link from the Egyptian pyramids, which often were used to symbolize black pride in a past achievements, to a Utopian vision of existence off world. P Funk was telling a tale of once and future greatness to a marginalized audience in a time of intense social upheaval. Their music afforded the black community an alternative to their oppressive environment with tales of the potential for black wealth and power.
"Когда-то был фанк, во времена Фанкапуса, концепция специально разработанных афронавтов, способных "фанкировать" галактики, впервые была открыта человеческому дитя. Но позже была возвращена и помещена среди секретов пирамид, пока не сформировалось более позитивное отношение к этому священному феномену – Клон Фанку. Он будет ждать, вместе со своими сожителями – королями и фараонами, словно спящие красавицы, ожидающие поцелуя, который пробудит их и позволит размножаться в образе избранного: доктора Фанкенштейна."
Funk upon a time, in the days of the Funkapus, the concept of specially designed Afronauts capable of funkatizing galaxies was first laid on man child. But was later repossessed, and placed among the secrets of the pyramids until a more positive attitude towards this most sacred phenomenon, Clone Funk, could be acquired
It would wait, along with its co inhabitants of kings and pharaohs, like sleeping beauties with a kiss that would release them to multiply in the image of the chosen one: Dr Funkenstein
The show is loosely structured around preparing the pyramid for the resurrection of the Afronauts, with dim oblations paid by members of the troupe during the first half of the set. Occasionally, an animated film based on Overton Loyd's album art would be shown during the concerts. The film loosely follows the plot of Funkentelechy Vs. The Placebo Syndrome with Starchild and his Bop Gun facing off against Sir Nose and his Snooze Gun. During the film, band members would encourage the audience to shine their flashlights to help the Mothership return. Concertgoers could purchase customized flashlights as part of the tour's merchandising. The band launches into "Mothership Connection" which explicitly links back to the concepts of "Prelude" in its introduction, "Citizens of the Universe, Recording Angels, we have returned to claim the pyramids, partying on the Mothership." The band vamps over the closing mantra of the song, "Swing down, sweet chariot. Stop, and let me ride" as guitarist Glenn Goins exhorts the audience to sing along. Other members of the band warn that the mothership will not come if the audience does not do its part. Goins starts to repeatedly wail, "I see the Mothership coming!" as the spaceship finally comes into view, shrouded in smoke and shooting off a fusillade of magnesium sparks. After the Mothership lands, Clinton appears at the top of a staircase as if he has emerged from the spaceship. He is dressed as Dr. Funkenstein, and the band launches into his titular song where he sings, " call me the big pill, Dr. Funkenstein, the disco fiend with the monster sound, the cool ghoul with the bump transplant". Dr. Funkenstein proclaims that he is "preoccupied and dedicated to the preservation of the motion of hips", to which the Children of Production reply, "We love to funk you, Funkenstein. Your funk is the best!" The parody of "Swing Down Sweet Chariot" is in line with so much of P Funk's work, which relies heavily on appropriation. That this particular song is reworked to herald the arrival of the Mothership, which offers salvation from an unfunky existence, also aligns with the provenance of the song. Like many spirituals, "Swing Down Sweet Chariot" read superficially about deliverance to Heaven on a chariot like Elijah, but it also contained coded messages about escape to the North. By appropriating the song to score the arrival of the Mothership, it becomes a modern day chariot sent to deliver the audience not back home to Africa, but to Outer Space. Clinton's stage show created a narrative link from the Egyptian pyramids, which often were used to symbolize black pride in a past achievements, to a Utopian vision of existence off world. P Funk was telling a tale of once and future greatness to a marginalized audience in a time of intense social upheaval. Their music afforded the black community an alternative to their oppressive environment with tales of the potential for black wealth and power.
Шоу свободно структурировано вокруг подготовки пирамиды к воскрешению афронавтов, с пожертвованиями, приносимыми участниками труппы в первой половине выступления. Иногда во время концертов показывали анимационный фильм, основанный на обложке альбома Овертона Лойда. Фильм в общих чертах повторяет сюжет "Funkentelechy Vs. The Placebo Syndrome" с участием Старчайлда и его Bop Gun, противостоящих сэру Носу и его Snooze Gun. Во время фильма участники группы призывали зрителей включать фонарики, чтобы помочь кораблю-матери вернуться. Посетители концертов могли приобрести индивидуальные фонарики в качестве сувенирной продукции тура. Группа переходит к исполнению "Mothership Connection", которая явно перекликается с концепциями "Prelude" во вступлении: "Граждане Вселенной, Записывающие Ангелы, мы вернулись, чтобы заявить свои права на пирамиды, веселясь на Материнском корабле". Группа импровизирует поверх заключительной мантры песни: "Спустись, милая колесница. Остановись и позволь мне ехать", а гитарист Гленн Гойнс призывает публику подпевать. Другие участники группы предупреждают, что корабль-мать не придет, если зрители не внесут свой вклад. Гойнс начинает повторять: "Я вижу, как приближается Материнский корабль!", и, наконец, космический корабль появляется в дыму, выпуская залпы магниевых искр. После приземления корабля-матери Клинтон появляется на вершине лестницы, словно он вышел из космического корабля. Он одет как доктор Фанкенштейн, и группа переходит к исполнению его одноименной песни, где он поет: "Назовите меня большой таблеткой, доктор Фанкенштейн, диско-маньяк с монструозным звуком, крутой гуль с пересадкой шишки". Доктор Фанкенштейн заявляет, что он "заботится и посвящает себя сохранению движения бедер", на что Дети Производства отвечают: "Мы любим фанковать тебя, Фанкенштейн. Твой фанк – лучший!". Пародия на "Swing Down Sweet Chariot" соответствует многим работам P Funk, которые в значительной степени опираются на заимствования. Тот факт, что эта песня переработана, чтобы предвещать прибытие корабля-матери, который предлагает спасение от не-фанкового существования, также соответствует происхождению песни. Как и многие духовные гимны, "Swing Down Sweet Chariot" поверхностно повествует об освобождении на Небеса на колеснице, подобно Илии, но также содержит зашифрованные сообщения о побеге на Север. Заимствуя эту песню для сопровождения прибытия корабля-матери, она становится современной колесницей, посланной не для возвращения зрителей домой, в Африку, а в Космос. Сценическое шоу Клинтона создало повествовательную связь между египетскими пирамидами, которые часто использовались для символизации черной гордости за прошлые достижения, и утопическим видением существования за пределами Земли. P Funk рассказывали историю о былом и будущем величии маргинализированной аудитории в эпоху сильных социальных потрясений. Их музыка давала чернокожему сообществу альтернативу их угнетающей среде, рассказывая о потенциальном черном богатстве и власти.
Funk upon a time, in the days of the Funkapus, the concept of specially designed Afronauts capable of funkatizing galaxies was first laid on man child. But was later repossessed, and placed among the secrets of the pyramids until a more positive attitude towards this most sacred phenomenon, Clone Funk, could be acquired
It would wait, along with its co inhabitants of kings and pharaohs, like sleeping beauties with a kiss that would release them to multiply in the image of the chosen one: Dr Funkenstein
The show is loosely structured around preparing the pyramid for the resurrection of the Afronauts, with dim oblations paid by members of the troupe during the first half of the set. Occasionally, an animated film based on Overton Loyd's album art would be shown during the concerts. The film loosely follows the plot of Funkentelechy Vs. The Placebo Syndrome with Starchild and his Bop Gun facing off against Sir Nose and his Snooze Gun. During the film, band members would encourage the audience to shine their flashlights to help the Mothership return. Concertgoers could purchase customized flashlights as part of the tour's merchandising. The band launches into "Mothership Connection" which explicitly links back to the concepts of "Prelude" in its introduction, "Citizens of the Universe, Recording Angels, we have returned to claim the pyramids, partying on the Mothership." The band vamps over the closing mantra of the song, "Swing down, sweet chariot. Stop, and let me ride" as guitarist Glenn Goins exhorts the audience to sing along. Other members of the band warn that the mothership will not come if the audience does not do its part. Goins starts to repeatedly wail, "I see the Mothership coming!" as the spaceship finally comes into view, shrouded in smoke and shooting off a fusillade of magnesium sparks. After the Mothership lands, Clinton appears at the top of a staircase as if he has emerged from the spaceship. He is dressed as Dr. Funkenstein, and the band launches into his titular song where he sings, " call me the big pill, Dr. Funkenstein, the disco fiend with the monster sound, the cool ghoul with the bump transplant". Dr. Funkenstein proclaims that he is "preoccupied and dedicated to the preservation of the motion of hips", to which the Children of Production reply, "We love to funk you, Funkenstein. Your funk is the best!" The parody of "Swing Down Sweet Chariot" is in line with so much of P Funk's work, which relies heavily on appropriation. That this particular song is reworked to herald the arrival of the Mothership, which offers salvation from an unfunky existence, also aligns with the provenance of the song. Like many spirituals, "Swing Down Sweet Chariot" read superficially about deliverance to Heaven on a chariot like Elijah, but it also contained coded messages about escape to the North. By appropriating the song to score the arrival of the Mothership, it becomes a modern day chariot sent to deliver the audience not back home to Africa, but to Outer Space. Clinton's stage show created a narrative link from the Egyptian pyramids, which often were used to symbolize black pride in a past achievements, to a Utopian vision of existence off world. P Funk was telling a tale of once and future greatness to a marginalized audience in a time of intense social upheaval. Their music afforded the black community an alternative to their oppressive environment with tales of the potential for black wealth and power.
Мифология P-Funk в популярной культуре
В видеоигре 2004 года Grand Theft Auto: San Andreas Джордж Клинтон играет роль Функтипуса, диджея фанк-радиостанции Bounce FM в игре, которая, судя по всему, вещает с корабля Party Ship. В анимационном специальном выпуске "Фрикник: Мюзикл" 2010 года на Adult Swim представлены психоделические инопланетяне, которых озвучили Джордж Клинтон и Бутси Коллинз. Эпизод "Легенда о Старом Греге" (2 сезон, эпизод 5) телесериала "Могучий Буш", отсылая к сюжету "Соединения с материнским кораблём", изображает Фанк как живое, многогрудое инопланетное существо, случайно выброшенное за борт материнского корабля Джорджем Клинтоном. В эпизоде также содержится тонкая отсылка к мифологии, выраженная в подношениях, содержащих личинок, в местном пабе, который посещают чопорные местные рыбаки. Ближе к концу эпизода, преобразившись благодаря молоку Фанка, персонажи Говард Мун и Винс Ноир исполняют морскую пародию на песню "Give Up the Funk (Tear the Roof off the Sucker)". Кинорежиссёр Ивонн Смит создала анимационный сегмент для своего документального фильма Parliament Funkadelic: One Nation Under a Groove, в котором появился персонаж "Afronaut", вдохновлённый мифологией P Funk. Голос персонажа озвучил комик Эдди Гриффин. Документальный фильм впервые был показан на PBS в октябре 2005 года в рамках серии Independent Lens. В эпизоде "Доктора Кто" 2015 года "Вторжение Зигонов" Доктор называет себя "Доктором Фанкенштейном".