Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Джордж Даларас (Γιώργος Νταλάρας, 29 сентября 1949 года) — греческий певец и музыкант. Он – одна из самых значительных фигур греческой музыкальной культуры. В октябре 2006 года он был удостоен звания посла доброй воли Агентства ООН по делам беженцев. Он родился в Пирее. Первые его музыкальные впечатления связаны с основными жанрами греческой музыки, такими как традиционная, народная, ребетико и лаика, которые оказали на него влияние как на артиста. Помимо этого, он исполнял произведения в различных других жанрах на разных языках, включая поп, рок, латиноамериканскую музыку, современную, византийскую, классическую и оперу. Он сотрудничал со многими греческими и зарубежными исполнителями (композиторами, поэтами, дирижерами, музыкантами и другими). Всего он выпустил около 90 сольных альбомов и принял участие в более чем 140 других в качестве певца, музыканта или продюсера. Он – греческий исполнитель, давший самые масштабные концерты в истории, как в Греции, так и за рубежом. Он выступал в самых известных концертных залах и стадионах мира, а также сотрудничал со многими всемирно известными симфоническими оркестрами. Он был удостоен множества наград и премий, включая премию имени Кеннеди и звание посла доброй воли ЮНЕСКО.
George Dalaras (Γιώργος Νταλάρας, 29 September 1949) is a Greek singer and musician. He is one of the most prominent figures of Greek musical culture. In October 2006, he was selected as a Goodwill Ambassador for the UN Refugee Agency. He was born in Piraeus. His first memories of music were the basic forms of Greek music, such as traditional, folk, rebetiko, laïka, which influenced him as an artist. In addition, he has performed many other music genres in several different languages, such as pop, rock, latin, contemporary, byzantine music, classical, opera etc. He has collaborated with many Greek and foreign artists (composers, poets, maestros, musicians, etc). In all, he has released almost 90 personal albums and has collaborated in more than 140 others as singer, musician or producer. He is the Greek artist who has performed the biggest concerts of all time, both in Greece and abroad. He has performed at some of the most famous concert halls and stadiums all over the world, and has collaborated with many of the most renowned symphonic orchestras of the world. He has received several honors and awards, including the "Kennedy" Award and the UNESCO Goodwill Ambassadorship.
Концерты и продажи
Джордж Даларас выпустил почти 90 сольных альбомов (в общей сложности было продано более 18 000 000 копий по всему миру) и сотрудничал в более чем 140 альбомах других исполнителей в качестве певца, музыканта или продюсера, постоянно расширяя свои музыкальные горизонты благодаря своему многогранному творчеству. "Джордж Даларас поет на греческом языке, но его музыка, идущая от сердца, обладает всемирной привлекательностью", – отмечала французская газета Le Figaro в 1993 году, задолго до того, как его репутация вышла за пределы его родной страны. Заполненные театры и стадионы, тысячи концертов, десятки мировых турне, сотрудничество со многими выдающимися греческими и зарубежными артистами, работа с одними из самых известных симфонических оркестров мира и т.д. – все это подтверждает исключительный и неповторимый путь Джорджа Далара как художника и посла греческой культуры. В 1983 году он дал два аншлаговых концерта подряд на Олимпийском стадионе в Афинах, которые посетили более 160 000 человек. Это самое масштабное музыкальное мероприятие, когда-либо проводившееся в Греции. "Греческая музыка входит в эпоху больших стадионов", – писала Rolling Stone. В 1987 году он выступил с третьим сольным аншлагом на Олимпийском стадионе в Афинах. С конца 1970-х годов он дал более 800 концертов за пределами Греции, популяризируя греческую культуру за рубежом. Он выступал в некоторых из самых знаменитых концертных залов мира, таких как Radio City Music Hall, Royal Albert Hall, Metropolitan Opera, Olympia, Roy Thompson Hall, Meadowlands Arena, Kooyong Stadium, Rod Laver Arena, Sydney Opera House, Hammerstein Ballroom, Madison Square Garden, Wembley Arena, Rosemont Theatre, Trump Taj Mahal, Heichal HaTarbut, The Wang Theatre, Apollo Theater, Place des Arts, Wiener Konzerthaus, Palais des Congrès и т.д., на Познанском джазовом фестивале в Польше (1999), Crossing Border Festival в Амстердаме (2001), Saratoga Festival в США с известным Филадельфийским оркестром под управлением Шарля Дютуа (2001) и т.д. В 1992 году он дал аншлаговый концерт на Wembley Arena в Лондоне. Это самый большой греческий концерт, когда-либо проводившийся в Соединенном Королевстве. Эта инициатива принадлежала Джорджу Даларасу с целью поддержки Кипра и привлечения внимания к кипрской проблеме. В концерте приняли участие, среди прочих, Ванесса Редгрейв и Жорж Мустаки. В 1994 году он выступил на Meadowlands Arena в Нью-Джерси перед аудиторией в 22 000 человек. Это самый большой греческий концерт, когда-либо проводившийся за пределами Греции. Этот концерт также был посвящен Кипру. После этого концерта он был приглашен в Вашингтон, где получил премию "Кеннеди" от сенатора Эдварда Кеннеди в знак признания его гуманитарной деятельности.
George Dalaras has released almost 90 personal albums (which in total have sold more than 18,000,000 copies worldwide) and has collaborated in more than 140 albums of others as singer, musician or producer, always expanding his musical horizons with his multi–faceted creativity. "George Dalaras sings in Greek, yet his music, springing from the heart, has a universal appeal" stated the French daily Le Figaro in 1993, long after his reputation had reached across the borders of his native land. The packed theatres and stadiums, the thousands of concerts, the tenths of tours around the world, the collaborations with many prominent Greek and foreign artists, the collaborations with many of the most renowned symphonic orchestras of the world etc, ascertain George Dalaras’ exceptional and unique course as an artist and as an ambassador of the Greek culture. In 1983, he performed two back to back sold out concerts in the Olympic Stadium of Athens, attended by more than 160,000 people. It is the biggest music event ever held in Greece. "Greek music enters the era of the big stadiums" stated the Rolling Stone magazine. In 1987, he performed a third personal sold out concert at the Olympic Stadium of Athens. Since the late 1970s, he has performed in over 800 concerts outside Greece, promoting Greek culture abroad. He has performed at some of the most famous concert halls all over the world, such as Radio City Music Hall, Royal Albert Hall, Metropolitan Opera, Olympia, Roy Thompson Hall, Meadowlands Arena, Kooyong Stadium, Rod Laver Arena, Sydney Opera House, Hammerstein Ballroom, Madison Square Garden, Wembley Arena, Rosemont Theatre, Trump Taj Mahal, Heichal HaTarbut, The Wang Theatre, Apollo Theater, Place des Arts, Wiener Konzerthaus, Palais des Congrès, etc. the Poznan Jazz Festival in Poland (1999), the Crossing Border Festival in Amsterdam (2001), the Saratoga Festival in USA, with the famous Philadelphia Orchestra conducted by Charles Dutoit (2001), etc. In 1992, he performed a sold out concert at the Wembley Arena in London. It is the biggest Greek concert ever held in United Kingdom. It was a personal initiative of George Dalaras, to support Cyprus and to promote the Cyprus problem. Among others, Vanessa Redgrave and Georges Moustaki had taken part in the concert. In 1994, he performed at the Meadowlands Arena in New Jersey before an audience of 22,000. It is the biggest Greek concert ever held outside of Greece. This concert was also dedicated to Cyprus. After this concert, he was invited to Washington D. C., where he received the "Kennedy" Award from Senator Edward Kennedy, in recognition of his humanitarian contributions.
Большие оркестры
Джордж Даларас – греческий путешественник, выдающийся интерпретатор, неутомимый музыкант, глубоко верящий в самобытность греческой музыки, в ее силу, состоятельность и одновременно – в ее всемирное качество. Его неустанные поиски привели Грецию к самым отдаленным уголкам света, а убеждение в том, что многонациональная модель основана на взаимном обогащении культурным наследием, соединило его интерпретаторский талант с мастерством ряда самых прославленных оркестров мира. Знаменитый голландский оркестр "Метрополь" стал первым крупным коллективом, с которым сотрудничал Джордж Даларас. Эта захватывающая художественная встреча состоялась в 1995 году в Одеоне Герода Аттика под управлением Дика Бейкера. Она состояла из двух музыкальных выступлений, тронувших и покоривших публику плейлистом, посвященным саундтрекам и песням Микиса Теодоракиса. Концерты были записаны вживую и впоследствии выпущены EMI CLASSICS в пятнадцати странах в альбоме под названием "GEORGE DALARAS & METROPOLE ORCHESTRA". Следующим этапом сотрудничества художника с одним из самых известных и старейших хоров Европы стало исполнение в 1996 году "Misa Criolla" Ариэля Рамиреса в сопровождении хора Deutsche Oper Berlin в Берлинской опере. Этот концерт вызвал огромный интерес, билеты были распроданы задолго до начала, а в прессе и программках оперы событию было уделено широкое внимание. Стоит отметить, что концерт транслировался в прямом эфире радиостанцией SFB, специализирующейся на классической музыке. Следующим партнером стал Израильский филармонический оркестр – один из самых выдающихся оркестров мира. В 1997 году оркестр пригласил Джорджа Далараса для двух концертов в Тель-Авивском зале Манна. Дирижировал оркестром Илияс Вудюрис. Это сотрудничество позволило Джорджу Даларасу реализовать давнюю мечту – исполнить лучшие греческие песни в сопровождении симфонического оркестра. Признанное во всем мире мастерство Израильского филармонического оркестра соединилось с мощным и харизматичным присутствием на сцене, артистизмом и душевностью интерпретации Джорджа Далараса, создав яркий портрет современной греческой музыки. Музыкальное путешествие началось с песен ребетико, продолжилось его хитами, вечными классическими произведениями выдающихся греческих композиторов, мелодиями Средиземноморья и средневековыми песнями греческих евреев-сефардов (на языке ладино). Живые записи этих выступлений были выпущены в апреле 1999 года компанией EMI CLASSICS на цифровом диске под названием: "GEORGE DALARAS AND THE ISRAEL PHILHARMONIC ORCHESTRA", что вызвало широкий резонанс. Параллельно Джордж Даларас сотрудничал с Armonia Atenaea на сцене Афинского концертного зала, исполняя "И светом, и смертью непрестанно" Коста Гавра (1994, 1995) и "Ангельские гимны в человеческом ритме" (1997) Ставроса Куджиоумциса под управлением Александра Мирата. В 1999 году Джордж Даларас сотрудничал с Государственным русским народным оркестром имени Осипова. Это было сотрудничество высокого уровня, впечатлившее своей простотой и музыкальностью. Тысячи зрителей наградили Джорджа Далараса стоячими овациями после его исполнения песен греческих композиторов и баллад Средиземноморья. Эти версии были великолепно исполнены оркестром Осипова – одним из самых известных и масштабных оркестров в мире, умело сочетающим симфоническую структуру с элементами поп- и фольклорной музыки. В оркестре, состоящем из 70 музыкантов, играющих на балалайках и домрах, дирижировал Николай Калинин. Концерты прошли в Афинском концертном зале, Салониках, Патрской античной консерватории, на Кипре, в лондонском зале королевы Елизаветы и, наконец, в Москве в ноябре 2000 года. В октябре 1999 года Джордж Даларас встретился в знаменитой базилике Нотр-Дам, расположенной в старом городе Монреаля, с Монреальским симфоническим оркестром под управлением знаменитого дирижера Шарля Дютуа. Монреальский симфонический оркестр, состоящий из выдающихся солистов, был основан в 1934 году и сегодня является одним из крупнейших оркестров в мире. В сентябре 2000 года Джордж Даларас впервые сотрудничал с BBC Concert Orchestra – одним из самых выдающихся британских оркестров. Их встреча состоялась в переполненном театре Одеона Герода Аттика в исполнении великолепных оркестровок для большого оркестра под руководством Ника Дэвиса и при участии Джоан Фокнер, знаменитой американской джазовой певицы. Концерт, билеты на который были распроданы за несколько дней, повторился в октябре того же года в лондонском Royal Festival Hall с участием большого хора. В октябре 2000 года четыре концерта, состоявшиеся на Кипре, ознаменовали сотрудничество Джорджа Далараса с знаменитым Кремлевским государственным симфоническим оркестром. В этом событии также приняла участие Маргорита Зорбала, блистательная исполнительница. Кремлевский симфонический оркестр состоит из 70 выдающихся солистов, его отличительной чертой является гармоничное сочетание инструментальной структуры с безупречной техникой и художественным выражением. Художественным руководителем и дирижером оркестра является Павел Овсяников – композитор, которому в ходе своей творческой карьеры удалось совместить сохранение богатого русского культурного наследия с поиском новых музыкальных идей. В ноябре 2000 года они вновь встретились в России на концерте, состоявшемся в Георгиевском зале Большого Кремлевского дворца. В июне 2001 года Джордж Даларас вновь сотрудничал с Государственным русским народным оркестром имени Осипова под управлением Николая Калинина. Мероприятие проходило в Дельфах и стало уникальным концертом, включенным в программу мероприятий, посвященных Первому Всемирному дню беженцев и 50-летию Управления Верховного комиссара ООН по делам беженцев. В плейлисте концерта, в котором также приняла участие известная американская певица Джоселин Б. Смит, преобладали песни Микиса Теодоракиса, которому был посвящен концерт как одному из самых известных беженцев в мире. В августе 2001 года Джордж Даларас – благодаря участию в Саратогском фестивале классической музыки – впервые сотрудничал с знаменитым Филадельфийским оркестром под управлением Шарля Дютуа, прославленного маэстро, с которым он встречался два года назад в соборе Нотр-Дам в Монреале. Этот фестиваль является одним из самых престижных фестивалей классической музыки в мире, который каждое лето проводится в Саратога-Спрингс, штат Нью-Йорк. Впервые в нем принял участие греческий артист. В сентябре 2001 года он сотрудничал с оркестром Armonia Atenea, состоящим из 90 музыкантов и хором Fons Musicalis, в Одеоне Герода Аттика. Его сопровождала Эмма Шапплин. В конце 2002 и начале 2003 года Джордж Даларас сотрудничал с Кипрским симфоническим оркестром. Вместе они дали три концерта в Лондоне, Копенгагене и Париже, направленных на продвижение культурного облика Европы в связи с предстоящим вступлением Кипра в Европейский союз. В августе 2004 года Джордж Даларас дал два концерта под названием "30-я – 40-я параллель – Музыкальное путешествие по Средиземноморью" в Одеоне Герода Аттика, с участием специальных гостей: Дульсе Понтес, Стефаноса Корколиса, Эдди Наполи, Миры Авад, Макарены Жиральдес Лосада, Маркоса Хименеса Антонио и Compania Flamenca "Ronda Al Alba", Халила Мустафы и Мехмета Мустафы. Артистов сопровождал популярный оркестр и Национальный симфонический оркестр ERT под управлением Лукаса Каритиноса. В мае 2005 года Джордж Даларас и Дульсе Понтес дали два уникальных концер...
George Dalaras is a Greek traveler, an exceptional interpreter, a restless musician who deeply believes in the individual character of Greek music, in its power and its competence and, at the same time, in its global quality. His relentless pursuits journeyed Greece to the end of the world while, his conviction that the multinational model is based on the mutual possession of the artistic heritage has fused his interpretation abilities with the dexterity of a number of the most renowned orchestras of the world. The famous Dutch Metropole Orchestra is the first big orchestra with which George Dalaras collaborated. It was an exciting artistic gathering which took place in 1995, in the Odeon of Herodes Atticus, under the direction of Dick Baker. It consisted of two musical performances which moved and captivated the public through a song list which was dedicated to the soundtracks and the songs by Mikis Theodorakis the performances were recorded live and, consequently, released by EMI CLASSICS in fifteen countries, in an album titled "GEORGE DALARAS & METROPOLE ORCHESTRA". The artist's next collaboration with one of the most prominent and long existent choirs in Europe took part when, in 1996, he interpreted Ariel Ramirez Misa Criolla Mass accompanied by the choir of the Deutsche Oper Berlin in the Berlin Opera. It was a much anticipated concert since, the tickets had long been sold out and, so much the daily press as well as the opera leaflets had extensively referred to the event. The fact that, the concert was transmitted live by SFB –a radio station with a predominantly classical repertoire is worth mentioning. The next event was to be with the Israel Philharmonic Orchestra, one of the most outstanding orchestras worldwide. In 1997, the Orchestra invited George Dalaras to stage two concerts in the Tel Aviv Mann Auditorium. The orchestra was conducted by Ilias Voudouris. It was a collaboration which materialized, in the best possible way, George Dalaras’ long desire to interpret a number of the most brilliant Greek songs accompanied by a symphony orchestra. The internationally acknowledged interpretation skills of the Philharmonic Orchestra came together with the powerful and charismatic stage presence, the promptness and, lastly, the soulful interpretation of George Dalaras in an unfolding of the portrait of contemporary Greek music. A musical journey which began from the rebetiko songs to cross over to his big hits, to all time classics by prominent Greek composers, to melodies from the Mediterranean as well as to medieval songs by the Greek Jewish Sephardi population (in Ladino) The live recordings of these performances were internationally released in April 1999 by EMI CLASSICS in a digital disc titled: "GEORGE DALARAS AND THE ISRAEL PHILHARMONIC ORCHESTRA", a release which made quite a stir. In parallel George Dalaras has collaborated with the Armonia Ateneaa, on the stage of the Athens Concert Hall in both the " and by light and by death incessantly" by Costa Gavra (1994, 1995) and the "Angel Hymns in Human Rhythms" (1997) by Stavros Kougioumtzis, conducted by Alexandros Myrat. In 1999, George Dalaras collaborated with the Osipov State Russian Folk Orchestra. It was a high standard collaboration which made an impression by means of its simplicity and its musicality. Thousands of spectators went for a standing ovation following George Dalaras’ interpretation of songs by Greek composers as well as of ballads from the Mediterranean. These versions were magnificently executed by the Ossipov Orchestra which is one of the most famous and grand orchestras worldwide since, it manages to merge the symphonic structure with the pop and folk elements. The 70 membered orchestra – which consisted of players of balalaikas and domras was conducted by Nikolai Kalinin. The performances were staged in the Athens Concert Hall, in Salonica, in the Patras Ancient Conservatory, in Cyprus, in London's Queen Elizabeth Hall and, finally, in Moscow, in November 2000. In October 1999, George Dalaras met in the famous Notre Dame Basilica, which is situated in the old city of Montreal, with the Montreal Symphony Orchestra which was conducted by Charles Dutoit, the famous conductor. The Montreal Symphony Orchestra, which consists of distinguished soloists, was founded in 1934 and is, today, one of the biggest orchestras in the world. In September 2000, George Dalaras collaborated, for the first time, with them BBC Concert Orchestra, one of the most outstanding British orchestras. They met at the packed theatre Odeon of Herodes Atticus in a recital of superb orchestrations for a grand orchestra under the direction of Nick Davies and the participation of Joan Faulkner, the famous American jazz singer. The concert, the tickets of which had been sold out days before, was repeated in October of the same year in London's Royal Festival Hall with the participation of the big School. In October 2000, four concerts that were staged in Cyprus signaled George Dalaras’ collaboration with the famous Kremlin Moscow State Symphony Orchestra. This was an event in which Margarita Zorbala, the exquisite performer, had also taken part. The Kremlin Symphony Orchestra consists of 70 superb soloists while, its main characteristic is the coalescence of the instrumental harmony structure with an impeccable technique and artistic expression. Pavel Ovsianikov is the artistic director and conductor of the orchestra; he is a composer who, in the course of his creative career, has managed to combine the preservation of the rich Russian cultural heritage with the quest for new musical ideas. In November 2000, they, once more, met in Russia, in a concert that was staged in Grand Kremlin Palace’s George Hall. In June 2001, George Dalaras collaborated again with the Osipov State Russian Folk Orchestra conducted by Nikolai Kalinin. The event took place in Delphi and it was a unique concert that was part of the list of events scheduled for the celebration of the First World Refugee Day as well as for the completion of 50 years upon the founding of the United Nations High Commissioner for Refugees. The song list of the concert in which Jocelyn B. Smith, the prominent American singer had also taken part, included, mainly, songs by Mikis Theodorakis to whom the concert was dedicated as being one of the most renowned refugees globally. In August 2001, George Dalaras –through his participation in the Saratoga Classical Music Festival collaborated for the first time with the famous Philadelphia Orchestra conducted by Charles Dutoit, the renowned maestro with whom they had met two years before in the Montreal Notre Dame Basilica Cathedral. The above Festival is one of the most celebrated Classical Music Festivals around the world which, each summer, is organized in Saratoga Springs, N. Y. It was the first time that a Greek artist participated in it. In September 2001, he collaborated with Armonia Atenea Orchestra, with ninety musicians in total and the Fons Musicalis choir, at the Odeon of Herodes Atticus. He was accompanied by Emma Shapplin. Toward the end of 2002 and the beginning of 2003, George Dalaras collaborated with the Cyprus Symphony Orchestra. Together, they staged three concerts in London, Copenhagen and Paris which aimed at promoting the cultural visage of Europe, upon the instance Cyprus’ imminent integration within the European Union. In August 2004, George Dalaras performed two concerts entitled "30th – 40th parallel – Musical Journey to the Mediterranean" at the Odeon of Herodes Atticus, with special guests Dulce Pontes, Stefanos Korkolis, Eddy Napoli, Mira Awad, Macarena Giraldez Losada, Marcos Jimenez Antonio and Compania Flamenca "Ronda Al Alba", Halil Moustafa and Mehmet Moustafa. The artists were accompanied by a popular orchestra and ERT National Symphonic Orchestra, conducted by Loukas Karitinos. In May 2005 George Dalaras and Dulce Pontes performed two unique concerts at the Herodes Atticus Odeon entitled "The Sea and Us". These concerts were organized by the Association of Friends of Children with Cancer "ELPIDA" for supporting their objectives, under the auspices of the Hellenic Festival. In November 2005, George Dalaras performed at the Athens Concert Hall two of the most significant works of Mikis Theodorakis "Romiosini" poetry by Yiannis Ritsos and "Axion Esti" poetry by Odysseas Elytis. In these concerts texts of the poets were read by George Kimoulis. In "Axion Esti" Tassis Christoyannis, baritone also participated. George Dalaras was accompanied by the Popular Orchestra "Mikis Theodarakis" and a popular orchestra, the Greek Radio and TV Modern Music Orchestra conducted by Andreas Pylarinos, the Electricity Board Choir with Choirmaster Kostis Konstantaras, the Athens Municipal Choir with Choirmaster Stavros Beris and the Youth Choir of the Nea Smyrni Leontion Lyceum with Choirmaster Katerina Vasilikou. The proceeds of both concerts were offered to the Association of Rehabilitation for Addicted persons "THE RETURN". Among the rest of its leads, the Orchestra wrote history in cinema when, in 1939, it recorded the soundtrack of Walt Disney's Fantasia –a peak cartoon character movie which facilitated the popularization of symphony music in the United States. In November 2010, George Dalaras had a unique concert in New York at Lincoln Center with CityMusic Cleveland conducted by Alexandros Myrat. The works of the Greek Canadian composer Christos Hadzis "Credo" and "Telluric Dances" were presented for the first time in a world premiere. In June and September 2011, George Dalaras cooperated with the Osipov State Russian Folk Orchestra conducted by Vladimir Andropov, in very successful concerts in Cyprus and Israel. He was accompanied by Aspasia Stratigou. In July 2011, George Dalaras cooperated for the first time with the Istanbul State Symphony Orchestra conducted by Hakan Sensoy, in a unique sold out concert, accompanied by Aspasia Stratigou. On 26 November 2011, George Dalaras presented in a world premier the work "Kavafis" by the composer Alexandros Karozas at the Konzerthaus, Vienna with Vienna Chamber Orchestra and Wiener Singakademie, under the direction of the maestro Yorgos Kountouris. One of the most important German actors, Bruno Ganz recited the poems of Constantine P. Cavafy. In September 2012, George Dalaras participated in "Balkan Symphony" in Sarajevo. In this concert prominent artists from Balkan countries and the Mediterranean participated together with the Sarajevo Philharmonic Orchestra, enriched with local instruments, conducted by Oguzhan Balci. In February 2013, George Dalaras presented the work "Kavafis" by the composer Alexandros Karozas, at Gasteig in Munich with Vienna Chamber Orchestra and Wiener Singakademie of the "Vienna Academy of Music" under the direction of Stefan Vladar. One of the leading German character actors, Lambert Hamel recited the poems of Konstantine Kavafis. In June 2019, he collaborated again with the İzmir State Symphony Orchestra, conducted by Hakan Şensoy. The two concerts were held at the Odeon of Herodes Atticus.
Сотрудничество и стили
С 1960-х годов Джордж Даларас исполнял множество различных греческих музыкальных стилей (например, ребетико, лаико, латинская музыка, поп), израильскую и арабскую музыку, а также религиозную музыку. Он сотрудничал со многими современными греческими композиторами, включая Микиса Теодоракиса, Ставроса Куйюмциса, Маноса Лоизоса, Апостолоса Калдараса, Ставроса Харакоса, Маноса Хаджидакиса и Христоса Николопулоса. Он также открыл и поддержал молодую Арети Кетиме, спродюсировав её первый альбом. Помимо выдающейся певческой карьеры, Даларас считается талантливым музыкантом, поскольку с большим успехом играет на большинстве струнных инструментов греческого народного ансамбля, включая гитару, бузуки, багламу, цураса и ути. Он аккомпанировал Аль Ди Меоле и Пако де Лусии, среди прочих. К наиболее важным проектам Далараса относятся коллаборации с рядом международных исполнителей, включая британского певца Стинга, с которым он записал дуэт на песню Стинга Mad About You. Он также сотрудничал с Pyx Lax, Брюсом Спрингстином, Jethro Tull, Йехудой Поликером, Эммой Шапплин, Гораном Бреговичем, Апостолисом Антимосом, Дульсе Понтес, Андрианой Бабали и многими другими. В 2006 году Даларас перешёл из своего лейбла Minos EMI в Universal Music Greece, завершив почти 40-летнее сотрудничество. В 2000 году Даларас обнаружил новый местный оркестр, специализирующийся на традиционных песнях Смирнейко (из Смирны) и ребетико. Оркестр назывался "Εστουδιαντίνα Νέας Ιωνίας" (Estoudiantina Neas Ionias) и был родом из Неа-Ионии, города недалеко от Волоса. Даларас привлёк внимание общественности к Estoudiantina и сделал его известным греческой публике. С тех пор Estoudiantina стал одним из самых важных и известных оркестров в Греции. Репертуар Estoudiantina теперь также включает современную греческую музыку, греческое лаико и средиземноморскую музыку.
Since the 1960s, George Dalaras has sung numerous different Greek music styles (e. g. rebetiko, laïkó, Latin, pop), Israeli and Arabic music, and religious music. He has collaborated with many contemporary Greek composers, including Mikis Theodorakis, Stavros Kouyioumtzis, Manos Loizos, Apostolos Kaldaras, Stavros Xarhakos, Manos Hadjidakis and Christos Nikolopoulos. He also discovered and supported young Areti Ketime, producing her first album. Apart from his prominent singing career, Dalaras is considered to be one a talented musician as he plays most of the stringed instruments of a Greek folk band with great success, including the guitar, bouzouki, baglamas, tzouras and outi. He has accompanied Al Di Meola and Paco de Lucía, among others. Dalaras' most important projects include collaborations with several international singers, including British singer Sting, releasing together a duet of Sting's song Mad About You. He has also collaborated with Pyx Lax, Bruce Springsteen, Jethro Tull, Yehuda Poliker, Emma Shapplin, Goran Bregovic, Apostolis Anthimos, Dulce Pontes, Andriana Babali and many others. Dalaras moved from his homestay label of Minos EMI in favour of Universal Music Greece in 2006, thus ending an almost 40 year collaboration. In 2000, Dalaras discovered a new local orchestra that specialized at traditional Smirneiko (from Smyrna) and Rebetiko songs. The orchestra's name was "Εστουδιαντίνα Νέας Ιωνίας" (Estoudiantina Neas Ionias and it came from Nea Ionia, a city near Volos. Dalaras pulled Estoudiantina in the light of publicity and make it known to the Greek public. Since then Estoudiantina has become one of the most important and famous orchestras in Greece. Estoudiantina's repertoire now also includes Modern Greek, Greek Laiko, and Mediterranean.
Начало карьеры
Первая песня Далараса "Προσμονή" (Prosmoni, "ожидание") была записана в 1967 году. Сингл так и не стал популярным, фактически он был выпущен в очень ограниченном количестве. Даларасу даже пришлось приложить усилия, чтобы попасть в студию, ведь, по иронии судьбы, в день начала его студийной карьеры греческая военная хунта захватила улицы Афин, а дороги были усеяны танками. После нескольких появлений в качестве гостя на различных записях, его дебютный альбом вышел в начале 1969 года – одноименный альбом, выпущенный на лейбле Minos. В записи вошло множество композиций Ставроса Куйюмциса, который в первые годы стал для Далараса настоящим источником помощи в достижении музыкального успеха. Как Даларас неоднократно говорил в интервью, он обязан своим успехом как певцу Куйюмцису, который написал его первые песни. Их отношения с Куйюмцисом оставались дружескими до внезапной смерти композитора от сердечного приступа в марте 2005 года. Самый большой хит альбома, "Που 'ναι τα χρόνια" (Pou 'ne ta chronia, "Где годы?"), до сих пор исполняется и считается неотъемлемой частью обширного репертуара Далараса. В 1970 году он выпустил альбом "Να 'τανε το 21 " (Na 'tane to ikosi ena, "Если бы только был '21", то есть 1821 год, отсылка к греческой войне за независимость). Альбом сразу же превзошел по успеху его дебютный LP и включал такие хиты, как "Na 'tane to 21", "Κάπου νυχτώνει" ("Kapou nichtoni", Где-то наступает ночь) и инструментальную версию "Pou 'ne ta chronia". Альбом состоял исключительно из композиций Ставроса Куйюмциса. Песни в основном представляли собой переосмысления, что было распространено в конце 60-х для начинающих греческих певцов; однако, не все песни на их первом релизе (большинство из них вышли на более скромном, но узнаваемом лейбле LYRA) имели успех, и во многих случаях даже сейчас многие в Греции считают песни Далараса оригинальными, а не кавер-версиями.
Dalaras' first song, "Προσμονή" (Prosmoni, "expectation"), was recorded in 1967. The single never reached any popular status, in fact it was barely released. Dalaras even had to struggle to get into the studio, as ironically the day he began his studio career was the day that the Greek military junta took over the streets of Athens, and the roads were littered with tanks. After several appearances on various recordings as a guest singer, his debut album was released in early 1969, a self titled album released on the Minos label. The recording included many compositions by Stavros Kouyioumtzis, who in the early years proved a fountain of help towards Dalaras achieving musical success. As Dalaras has said in various interviews, he owes the fact that he became a singer to Kouyioumtzis, who composed Dalaras' first songs. His relation with Kouyioumtzis remained friendly until the sudden death of the composer due to a heart attack in March 2005. The biggest hit of the record, "Που 'ναι τα χρόνια" (Pou 'ne ta chronia, "Where are the years? "), is still sung today, and is regarded as a mainstay in Dalaras' large repertoire. In 1970, he released the album "Να 'τανε το 21 " (Na 'tane to ikosi ena, "If only it were '21", that is, 1821, a reference to the Greek War of Independence). The album was immediately more successful than his debut LP and included hits such as "Na 'tane to 21'", "Κάπου νυχτώνει" ("Kapou nichtoni", Somewhere the night falls), and an instrumental version of "Pou 'ne ta chronia". The album was made up entirely of compositions by Stavros Kouyioumtzis. The songs were mainly reinterpretations, as was common in the late 60s for new Greek singers; however, not all the songs on their first release (most of them on the smaller yet more distinctive LYRA label) had proved successful, and in many instances, even now, many people in Greece believe that the Dalaras songs are originals and not cover versions.
Первый золотой альбом
В 1972 году Даларас вместе с певицей Харис Алексиу получил свой большой прорыв в греческой музыкальной индустрии, когда их LP "Μικρά Ασία" (Микра Азия, Малая Азия) стал золотым – его первый альбом, достигший такого успеха. Песни были написаны Апостолом Калдарасом, влиятельной фигурой в лаико-музыке 50-х и 60-х годов, который в то время решил активно включиться в политическую жизнь греческой музыки. Даларас и Алексиу мгновенно оказались в центре внимания. Недавно этот альбом был переиздан компанией Minos EMI как на CD, так и в формате LP ограниченным тиражом. За альбомом "Μικρά Ασία" последовал "Βυζαντινός Εσπερινός" (Византинос Эсперинос, Византийские Вечерни) в 1973 году. В записи альбома вновь приняли участие Даларас и Харис Алексиу, а музыку написал Апостолос Калдарас. Однако автором текстов был восходящая звезда Лефтерис Пападопулос, который ранее написал песню для первой официальной записи Далараса. Это было последнее совместное студийное сотрудничество Далараса и Апостола Калдараса, хотя они и продолжали выступать вместе на концертах. В отличие от "Μικρά Ασία", альбом "Βυζαντινός Εσπερινός" не имел выдающихся продаж и в некоторой степени был забыт в репертуаре Далараса.
In 1972, Dalaras along with singer Haris Alexiou, received his big break in the Greek music industry when their LP "Μικρά Ασία" (Mikra Asia, Asia Minor) went gold, his first album to do so. The songs were written by Apostolos Kaldaras, a heavyweight in the laïkó scene of the 50s and 60s, who at this time decided to enter the political fray of Greek music. Dalaras and Alexiou were immediately thrown into the limelight. The LP was also recently re released in both CD and limited edition LP format by Minos EMI. The Mikra Asia LP was followed up by "Βυζαντινός Εσπερινός" (Vizantinos Esperinos, Byzantine Vespers) in 1973. The album consisted again of Dalaras and Haris Alexiou, and was composed by Apostolos Kaldaras, however the lyrics were by the emerging Lefteris Papadopoulos, who had written Dalaras' first official recording. This was the last time that Dalaras officially worked with Apostolos Kaldaras in the studio, however, they worked together in live performances. Unlike Mikra Asia, Vizantinos Esperinos did not meet with exceptional sales, and is somewhat 'forgotten' in the repertoire of Dalaras's songs.
Возрождение Ребетико
После нескольких LP и дальнейших совместных работ с Куйюмцисом, Калдарасом, Маносом Лоизосом, Микисом Теодоракисом и другими, Даларас решил выпустить свои собственные интерпретации песен ребетико на двойном альбоме "50 Χρόνια Ρεμπέτικο Τραγούδι" (Peninta Chronia Rebetiko Tragoudi, 50 лет ребетического песни), выпущенном в 1975 году. Запись сразу же имела успех, несмотря на смягчение текстов. Однако, как результат, в греческой музыке началось новое движение, и некогда забытые ребеты вновь стали выступать, в некоторых случаях впервые за 30–40 лет. Он продолжил эту работу альбомом 1980 года "Ρεμπέτικα της Κατοχής" (Rebetika tis Katohis, Ребетико (песни) периода оккупации), который получился более жёстким и насыщенным, более точно передающим дух оригинального ребетико 1930-х годов. Однако, вновь упоминания о наркотиках были вырезаны и лишь вскользь упомянуты. В отличие от предыдущего двойного LP, в этом альбоме приняли участие некоторые из оригинальных музыкантов, в частности Баянтерас и Генисарис.
After several LPs and further collaborations with Kouyioumtzis, Kaldaras, Manos Loïzos, Mikis Theodorakis and others, Dalaras decided to release his own renditions of rebetiko songs on the double LP "50 Χρόνια Ρεμπέτικο Τραγούδι" (Peninta Chronia Rebetiko Tragoudi, 50 Years of Rebetiko songs), released 1975. The recording proved an immediate success, despite the toning down of the lyrics. However, as a result, a new movement was set to take place in Greek music, and the once forgotten rebetes were finding themselves performing, in some cases for the first time in 30 to 40 years. He followed up this work with an LP in 1980, "Ρεμπέτικα της Κατοχής" (Rebetika tis Katohis, Rebetiko (songs) of the occupation), which was a more gritty and meaty release, more faithful to the tone of the original rebetika as heard in the 1930s. However, again references to drugs were cut out, and only mentioned in passing. Unlike the previous double LP, this one contained some of the original musicians, Bayianteras and Genitsaris in particular making an appearance on the album.
Международная конференция православной молодежи
Даларас должен был выступить с концертом в заключительную ночь Второй Международной конференции православной молодежи, проходившей в Стамбуле с 11 по 15 июля 2007 года. Мероприятие, организованное Константинопольским Вселенским Патриархатом, вызвало недовольство турецкой прессы и турецких националистических политиков, которые подали жалобы в губернаторство Стамбула с требованием отозвать выданную лицензию на концерт. Концерт был внезапно отменен властями губернаторства Стамбула под предлогом того, что Археологическая служба Турции не разрешила использовать запланированную площадку – замок Румели Хисар XV века. Ранее на этой площадке проводились международные театральные и танцевальные фестивали, пока Археологическая служба не запретила её использование. Отмена концерта в последний момент вызвала широкое освещение в СМИ и критику в соседней Греции.
Dalaras had been scheduled to perform a concert on the closing night of the second International Orthodox Youth Conference held in Istanbul from 11 to 15 July 2007. The event, organised by the Ecumenical Patriarchate of Constantinople, had drawn the ire of the Turkish press and Turkish nationalist politicians who filed complaints to the Governorship of Istanbul to revoke the licence for the concert it had issued, and the concert was abruptly cancelled by the Turkish authorities of the Governorship of Istanbul on the grounds that the country's Archaeological Service did not permit the use of the planned venue, the 15th century Rumeli Hisar castle. The site had previously been used for international theatre festivals and for an international dance festival, until its use was prohibited by the Archaeological Service. The last minute cancellation of the concert attracted strong media coverage and criticism in neighbouring Greece.
Личная жизнь
Даларас родился как Джордж Далалас, сын исполнителя рембетико Лукаса Далаласа. Позже он изменил порядок букв в своем имени, став Даларасом. С 1983 года Даларас женат на Анне Рагуси, которая также является его менеджером и бывшим политиком, работавшим в правительстве ПАСОК в 2009 и 2011 годах. У них есть одна дочь, Джорджанна. Даларас коллекционирует музыкальные инструменты, а в свободное время любит рыбалку и путешествия на мотоцикле, будучи большим поклонником мотоспорта.
Dalaras was born George Daralas, son of the rembetiko singer Loukas Daralas. He subsequently anagrammatized his name to Dalaras. Since 1983, Dalaras is married to Anna Ragousi, also his manager and former politician who served with the PASOK government in 2009 and 2011. They have one daughter, Georgianna. Dalaras is a collector of musical instruments and in his spare time he goes fishing and traveling on his motorcycle, being a big motorsports fan.