Введение

Картина Франса Халса

«Смеющийся кавалер» (1624) – портрет голландского художника Золотого века Франса Халса, находящийся в коллекции Уоллеса в Лондоне. Историк искусства Сеймур Слайв описал его как «один из самых выдающихся барочных портретов». Название было придумано викторианской публикой и прессой, начиная с его выставки на открытии музея Бетнал Грин в 1872–1875 годах, вскоре после прибытия картины в Англию. После этого он часто воспроизводился в виде гравюр и стал одной из самых известных картин старых мастеров в Великобритании. Неизвестный изображённый на портрете на самом деле не смеётся, но, скорее, обладает загадочной улыбкой, которая подчёркивается его закрученными вверх усами.

Описание

Портрет имеет размеры 83 × 67,3 см (32,7 × 26,5 дюйма) и содержит надпись в правом верхнем углу: Æ'TA SVÆ 26/Ao1624, что на латыни расшифровывается как aetatis suae 26, anno 1624 и означает, что портрет был написан, когда изображённому было 26 лет, в 1624 году, следовательно, он родился в 1597 или 1598 году. Личность изображённого мужчины неизвестна, и хотя сохранившиеся в XIX веке названия на голландском, английском и французском языках чаще всего указывают на военного, или, по крайней мере, на офицера одной из рот ополчения, которые часто становились объектами групповых портретов, включая работы Халса и позднее «Ночной дозор» Рембрандта (1642), он вполне мог быть и состоятельным гражданским лицом. Историк искусства Питер Бисбур предполагает, что на картине может быть изображён голландский торговец тканями Тильман Рустерман (1598–1673), который также является героем другого портрета работы Халса. Композиция живая и спонтанная, и несмотря на видимые усилия, затраченные на создание роскошного и очень дорогого шелкового костюма, при ближайшем рассмотрении можно увидеть длинные, быстрые мазки кистью. Поворот позы и низкая точка зрения встречаются и на других портретах Халса и здесь позволяют акцентировать внимание на вышитом рукаве и кружевном манжете. В вышивке содержится множество эмблем: символизирующие «удовольствия и страдания любви» – «пчёлы, стрелы, пылающие рога изобилия, узлы возлюбленных и языки пламени», а обелиск или пирамида символизируют силу, а шапка и кадуцей Меркурия – удачу. В целом, в заказных портретах, подобных этому, редко изображали взрослых с улыбкой до конца XVIII века, хотя улыбающиеся лица часто встречаются в «трониях» и фигурах в жанровой живописи. Однако Халс является исключением из этого правила и часто изображал своих моделей с более широкой улыбкой, чем здесь, и в непринуждённых позах, придающих его работам ощущение движения и спонтанности. Эффект, будто глаза изображённого следят за зрителем с любого угла, достигается благодаря тому, что модель изображена смотрящей прямо вперёд, в направлении точки зрения художника, в сочетании со статичным двухмерным изображением, которое сохраняется независимо от угла обзора картины.

История

История картины прослеживается лишь до продажи в Гааге в 1770 году; после ряда других продаж в Нидерландах она была приобретена франко-швейцарским банкиром и коллекционером графом де Пурталесом Горжье в 1822 году. После его смерти картина была приобретена на аукционе его коллекции в Париже в 1865 году Ричардом Сеймуром Конвеем, 4-м маркизом Хертфорда, который перебил ставку барона Джеймса де Ротшильда более чем в шесть раз превышающую оценочную стоимость. В 1871 году картина находилась в парижском доме Хертфорда, где была указана как *portrait d'un homme* («портрет мужчины»), а затем была перевезена в Лондон, вероятно, для экспонирования на большой и продолжительной выставке старых мастеров в Бетнал-Грин, намеренно расположенной вдали от лондонского Вест-Энда, чтобы привлечь представителей рабочего класса. Выставка имела огромный успех, а «Кавалер» (название в каталоге) пользовался особой популярностью у публики и критиков; он сыграл значительную роль в повышении критической оценки творчества Халса в Англии. К 1888 году, когда картина была вновь выставлена в Королевской академии, она стала известна как «Смеющийся кавалер», хотя реставрация, проведенная в предшествующий период (в 1884 году), могла изменить впечатление от нее. Критик журнала *The Athenaeum* отметил более яркий вид, но также и то, что «человек улыбается, а не смеется». Коллекция Хертфорда была завещана его внебрачному сыну, сэру Ричарду Уоллесу, вдова которого пожертвовала ее и его лондонский дом нации, образовав Коллекцию Уоллеса. Приём с «глазами, следующими за вами по комнате» давно стал распространенным тропом в британской комедии, использованным, в частности, Питом и Дадом в скетче «Художественная галерея», иногда в виде портрета с вырезанными глазницами, используемыми как смотровое отверстие.

Деривативы

Смеющийся кавалер используется пивом McEwan's в качестве логотипа. Изображение было изменено, чтобы показать Смеющегося кавалера, наслаждающегося этим пивом. В серии приключенческих романов Эммы Орчи "Скарлет Пимпернель" "Смеющийся кавалер" является приквелом, рассказывающим историю человека, предположительно изображенного на картине, который является предком главного героя, сэра Перси Блейкни, Скарлет Пимпернеля. Смеющийся кавалер появляется в эпизоде "Дело о португальском зеркале", шестом эпизоде телесериала "Соперники Шерлока Холмса". В телесериале "Обезьяны" есть эпизод (S02E05), сюжет которого строится вокруг картины и ее измененной копии.