Введение

Венгерский композитор и музыкальный продюсер Ласло Фогараши-младший (родился 14 сентября 1980 года), известный под сценическим именем Yonderboi, – венгерский композитор, музыкальный продюсер и визуальный художник. Его дебютный альбом «Shallow and Profound», выпущенный в 2000 году, представил восточноевропейскую музыку западноевропейской электронной музыкальной сцене и получил высокую оценку критиков, включая продюсеров Лорана Гарнье и Жиля Петерсона на Radio Nova и BBC Radio 1 Worldwide соответственно. В 2000 году он также выступил на фестивалях Sziget и Lowlands. Самым заметным его сотрудничеством на сегодняшний день стало аудиовизуальное шоу с легендарным британским кинорежиссером Питером Гринауэем на Берлинском кинофестивале в 2009 году. За годы своей карьеры он выступал на самых разных площадках, включая фестивали Sónar, Pukkelpop, Lowlands, Big Chill, Sziget, ADE и клубы Razzmatazz в Барселоне, Melkweg и Paradiso в Амстердаме. Музыка Yonderboi часто используется в фильмах, телешоу, модных показах и видеоиграх. Он также писал музыку к фильмам и театральным постановкам, а также сочинял музыку для художественных выставок, таких как Швейцарский павильон Венецианской биеннале 2001 года.

Ранние годы

Йондербой начал экспериментировать с музыкой в подростковом возрасте, а его первый релиз состоялся в 1998 году, когда он еще учился в старшей школе. Песня называлась Pink Solidism и представляла собой инструментальную кавер-версию Riders on the Storm группы The Doors. Позже тем же летом на виниле вышел его первый пятитрековый EP – Cinnamon Kisses, после чего Yonderboi заключил контракт с UCMG Hungary. Некоторые из его песен были лицензированы для сборников в странах Западной Европы.

Низко и глубоко

Он записал свой первый полноценный альбом сразу после окончания учебы, на собственные средства, которые составили почти 300 долларов США. Это позволило провести 2 дня в недорогой студии для записи акустических инструментов, таких как вибрафон, аккордеон, саксофон и вокал. Все остальное – клавишные, синтезаторы, гитары, бас, скретчи – было записано дома, а материал спродюсирован и смикширован на обычном домашнем компьютере. Альбом под названием Shallow and Profound вышел в 2000 году, и его успех сделал Yonderboi известным в мире электронной музыки. Он был одним из пионеров downtempo и trip hop, самым молодым участником этого движения и единственным представителем из стран бывшего Восточного блока. Его музыка была тесно связана с глобальной культурой того времени, но при этом отличалась особым восточноевропейским шармом. Альбом воссоздавал и объединял романтику нескольких десятилетий XX века – от поэзии и шансона 30-х годов до джаза 50-х/60-х и кинематографических саундтреков. Как следует из названия, запись разделена на две основные части: более яркую, игривую и порой мультяшную первую часть и довольно созерцательную, мечтательную вторую. Самой успешной песней альбома (выпущенной также синглом) стала "Pabadam" с вибрафоном в исполнении Эдины Куцзоры, венгерской певицы, получившая широкое признание. Даже Лоран Гарнье объявил и поставил ее на Radio Nova, не говоря уже о поддержке Жиля Петерсона в программе Worldwide на BBC Radio 1. Слушатели проголосовали за трек, и он занял 9-е место в Worldwide Winners 2000. И сегодня "Pabadam" часто звучит в сборниках, на модных показах и радиопередачах. Другие заметные треки – Road Movie (также доступен в виде видео), Fairy Of The Lake, Pink Solidism, Ohne Chanteuse. Yonderboi также начал выступать с живыми концертами, в которых ему помогала его временная группа Yonderboi Quintet. Они играли на различных фестивальных сценах, включая Sónar, Lowlands, Oslo и Rotterdam Jazz Festivals, а также в нескольких клубах по всей Европе и России, таких как Melkweg, Supper Club, Razzmatazz, 16tons.

Великолепная изоляция

Yonderboi хотел, чтобы второй альбом существенно отличался от предыдущего как по содержанию, так и по звучанию. В этот раз у него было больше возможностей, но основной подход к записи остался прежним: он записывал почти всё дома, от электрогитар и мужского вокала до виолончелей и духовых инструментов. Только один день был проведен в профессиональной студии для записи детского хора к открывающему треку "All We Go To Hell", которому, очевидно, требовалось пространство больше, чем спальня Yonderboi. Постпродакшн материала неожиданно завершился в Лос-Анджелесе благодаря удачной встрече с голландским продюсером Томом Холкенборгом, который помог Yonderboi закончить работу над альбомом. Альбом получил название Splendid Isolation и вышел в 2005 году. Несмотря на некоторые восточноевропейские мотивы, он гораздо сильнее интегрирован в западную культуру, чем "Shallow and Profound". Альбом состоит из трех основных частей: довольно медленное начало, затем ядро, вдохновленное гитарным попом, и завершающая часть, напоминающая саундтрек. Две песни – "Were You Thinking Of Me?" и "People Always Talk About The Weather" – были выпущены в виде синглов, к каждой из них Yonderboi самостоятельно снял потрясающие кинематографичные видеоклипы. И песни, и видеоклипы транслировались на нескольких каналах, в том числе MTV Europe, KCRW и Studio Brussels. Несколько композиций из альбома были лицензированы для фильмов, телешоу и видеоигр, чаще всего – мрачная и циничная "Before You Snap". Во время турне Splendid Isolation на сцене Yonderboi сопровождала его вторая временная группа Kings Of Oblivion, вокалистом которой была Эдина Куцора. Они выступили на многих фестивалях по всей Европе, таких как Pukkelpop, 5 Days Off, Sziget, а также в клубах Paradiso, Melkweg, A38 и Uebel und Gefährlich.

Пассивное управление

Целью было создать женский ответ довольно мужественному "Прекрасному уединению". Йондербой нашел женский вокал, который искал, через Myspace – молодую немецкую певицу Шарлотту Бранди, ранее не выпускавшую свои записи. Запись альбома снова проходила в домашней студии Йондербоя. Однако на этот раз были записаны лишь немногие инструменты: женский вокал, акустическая гитара и немного виолончели. Остальные звуки были сыграны и запрограммированы Йондером, который также самостоятельно спродюсировал и смикшировал альбом. Его целью было создать цельную звуковую вселенную, где органическое и искусственное создают гармонию, а граница между ними почти неразличима. Альбом сложно определить географически и во времени, он как будто не принадлежит ни к одной эпохе, но при этом обладает ярко выраженным европейским характером. Звуковое оформление и обложка созданы одновременно футуристичными и устаревшими, альбом вызывает ощущение утопического арт-деко начала XX века, фолка 70-х и электронной музыки 90-х. Новые песни уже получили признание и звучали, в частности, в программе Jason Bentley Morning Becomes Eclectic на KCRW. Немецкий Vogue написал рецензию на альбом и включил трек Paint Hunting On The Wall в свой ежемесячный плейлист под номером 5.

В доме есть мальчик.

В 2012 году Yonderboi начал ремикс-проект под названием Yonderboi In House, который будет выпущен в виде серии EP на его собственном лейбле Yonderland. До этого момента эти треки можно услышать исключительно в рамках его текущего, одноименного живого выступления. При создании шоу Yonderboi проявил свои навыки DIY, разработав соответствующий концептуальный сценический дизайн: светящийся каркас дома и Y-образную диджейскую будку. К настоящему моменту турне включало такие площадки, как Palác Akropolis в Праге, фестиваль Sziget и танцевальное мероприятие в Амстердаме в 2012 году. В итоге он смог осуществить давнюю мечту из детства – настроить настоящий Roland TB 303 на сцене.