Сумерки в Кубистском Замке: Музыка к Несостоявшемуся Фильму
Music from the Unrealized Film Script: Dusk at Cubist Castle
Olivia Tremor Control – Dusk at Cubist Castle: дебютный альбом в жанрах инди-поп, нео-психоделия. Звучание 60-х/70-х, экспериментальный звук, сюрреализм.
Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Music from the Unrealized Film Script: Dusk at Cubist Castle – дебютный студийный альбом американской группы Olivia Tremor Control, выпущенный 6 августа 1996 года на лейбле Flydaddy Records. Это эклектичный альбом, объединяющий различные жанры, включая инди-поп, нео-психоделию и психоделический поп. Первая половина альбома содержит песни, испытавшие влияние групп 1960-х и 1970-х годов, таких как The Beach Boys и The Beatles. Вторая половина состоит из более экспериментальных композиций, включая две продолжительные инструментальные пьесы, вдохновленные дрон-музыкой и musique concrète. Dusk at Cubist Castle позиционируется как саундтрек к несостоявшемуся фильму, а тексты песен сосредоточены на сюрреалистических образах. Olivia Tremor Control была сформирована в Афинах, штат Джорджия, и в состав группы входили Билл Досс, Уилл Каллен Харт, Эрик Харрис и Джон Фернандес. Досс и Харт начали писать песни для студийного альбома еще в 1993 году, а запись Dusk at Cubist Castle проходила в Pet Sounds Studio в Денвере, штат Колорадо. Продюсером выступил Роберт Шнайдер, друг детства участников группы, а в записи приняли участие другие музыканты, в том числе Джефф Мангум и Джулиан Костер из Elephant 6 (и Neutral Milk Hotel). Первые несколько тысяч экземпляров альбома были выпущены с бонусным CD – Explanation II: Instrumental Themes and Dream Sequences. Утверждалось, что при одновременном воспроизведении обоих дисков можно получить квадрофоническое звучание. Однако, диски различаются по длительности примерно на пять минут, что делает эту задумку маловероятной. Выпуск Flydaddy 017 был переиздан в виде двойного альбома, где Explanation II представлял собой второй диск. Позже этот бонусный диск был переиздан как полноценный альбом в 1999 году, но в современных переизданиях от Cloud Recordings дополнительный диск отсутствует.
Music from the Unrealized Film Script: Dusk at Cubist Castle is the debut studio album by the American band the Olivia Tremor Control, released on August 6, 1996, by Flydaddy Records. It is an eclectic album that encompasses a variety of genres, including indie pop, neo psychedelia, and psychedelic pop. The first half of the album features songs that are influenced by bands of 1960s and 1970s, such as the Beach Boys and the Beatles. The second half features more experimental songs, including two long instrumental songs influenced by drone music and musique concrète. Dusk at Cubist Castle purports to be the soundtrack to an unfinished film, and the lyrics focus on surrealist imagery. The Olivia Tremor Control was formed in Athens, Georgia, and the line up comprised Bill Doss, Will Cullen Hart, Eric Harris, and John Fernandes. Doss and Hart had been writing songs for a studio album as early as 1993, and Dusk at Cubist Castle was recorded at Pet Sounds Studio in Denver, Colorado. Childhood friend Robert Schneider served as the producer, and the recording sessions featured several other musicians, including fellow Elephant 6 (and Neutral Milk Hotel) members Jeff Mangum and Julian Koster. The first few thousand copies of the album were released with a bonus CD, Explanation II: Instrumental Themes and Dream Sequences. It has been claimed that this album will produce quadraphonic sound when played at the same time as that disc. However, the two discs differ in length by approximately five minutes, rendering this an unlikely intention. The Flydaddy 017 release was reissued as a double album with Explanation II as the second disc. This bonus disc was later re released as a full album by Flydaddy in 1999 but the most recent Cloud Recordings reissues do not include the extra disc.
Предыстория и запись
Olivia Tremor Control возникли из психоделической группы под названием Cranberry Lifecycle. Группа была сформирована в Растоне, штат Луизиана, в конце 1980-х годов друзьями из старшей школы Уиллом Калленом Хартом и Джеффом Мангумом. После окончания школы они переехали в Афины, штат Джорджия, и переработали песни Cranberry Lifecycle под названием Synthetic Flying Machine. В 1993 году к ним присоединился Билл Досс, и состав группы состоял из Харта на электрогитаре, Досса на бас-гитаре и Мангума на барабанах. Группа приобрела небольшую популярность, отчасти благодаря психоделическому звучанию, которое отличалось от преобладающего в городе гранжа. Мангум покинул группу вскоре после её формирования, так как хотел сосредоточиться на сольном проекте, который впоследствии стал Neutral Milk Hotel. Досс и Харт решили переименовать группу в Olivia Tremor Control. Название предложил Мангум, и оно должно было звучать сюрреалистично, не имея какого-либо скрытого смысла. После выхода первого EP Olivia Tremor Control — «California Demise» — в 1994 году Харт переехал в Денвер, а Досс — в Нью-Йорк, чтобы играть в группе Chocolate USA. К 1996 году Досс потерял интерес к Chocolate USA и хотел записать больше музыки с Хартом. Они снова встретились в Афинах и пригласили мультиинструменталистов Джона Фернандеса и Эрика Харриса. С этим составом Olivia Tremor Control отправились в Денвер для записи своего первого студийного альбома. Роберт Шнайдер, друг детства Досса и Харта, выступил в качестве продюсера, а альбом был записан в Pet Sounds Studio. Досс и Харт записывали песни на 4-трековые магнитофоны для будущего студийного альбома ещё в 1993 году. Идеи Досса были более ориентированы на поп-музыку, в то время как Харт писал более экспериментальные песни. Их дуалистическое сотрудничество в эту эпоху вызывало сравнения с Ленноном и Маккартни из The Beatles, хотя Stereogum отметил, что Фернандес и Харрис также вносили свой творческий вклад. Шнайдер играл на нескольких песнях, а другие музыканты, такие как Джефф Мангум и Джулиан Костер, также участвовали в записи. Харт отметил, что запись была напряжённой, и предположил, что как минимум восемь человек играли на гитаре в песне «The Opera House».
The Olivia Tremor Control originated as a psychedelic band called Cranberry Lifecycle. This band was formed in Ruston, Louisiana in the late 1980s, by high school friends Will Cullen Hart and Jeff Mangum. After graduating from high school, the two moved to Athens, Georgia, and reworked Cranberry Lifecycle songs under the name Synthetic Flying Machine. Fellow Rustonian Bill Doss joined in 1993, and the lineup consisted of Hart on electric guitar, Doss on bass guitar, and Mangum on drums. The band gained a small following due in part to the psychedelic infused music, which differed from the prevalent grunge sound in the city. Mangum left the group shortly after its formation, as he wanted to focus on a solo project that would eventually become Neutral Milk Hotel. Doss and Hart then decided to rename the group to the Olivia Tremor Control. Mangum suggested the name, which was intended to be a surreal sounding phrase with no further meaning. After the release of the first Olivia Tremor Control EP —California Demise–in 1994, Hart moved to Denver, while Doss moved to New York City to play in the band Chocolate USA. By 1996, Doss was losing interest in Chocolate USA, and wanted to record more music with Hart. The two reconvened in Athens, and recruited multi instrumentalists John Fernandes and Eric Harris. With this lineup, the Olivia Tremor Control went to Denver to record their first studio album. Robert Schneider, a childhood friend of Doss and Hart, served as the producer, and the album was recorded at Pet Sounds Studio. Doss and Hart had been recording songs on 4 track tapes for a studio album as early as 1993. Doss' ideas were more pop friendly while Hart wrote more experimental songs. Their dichotomous partnership during this era drew some comparisons to Lennon–McCartney of the Beatles, although Stereogum noted that both Fernandes and Harris retained creative input. Schneider played on several songs, and other musicians like Jeff Mangum and Julian Koster also contributed. Hart noted that the recording sessions were busy, and estimated that at least eight people played guitar on the song "The Opera House."
Состав
"Dusk at Cubist Castle" – это 74-минутный двойной альбом, состоящий из 27 песен. Критики описывают "Dusk at Cubist Castle" как эклектичный альбом, охватывающий различные жанры, включая инди-поп, нео-психоделию и психоделический поп. Джейсон Анкени из AllMusic также отмечает влияние других жанров, таких как краут-рок, шумовая музыка и фолк-рок. Обсуждая музыку в целом, Stereogum описал "Dusk at Cubist Castle" как "максималистичную аналоговую постановку, звуковое пространство, расширенное множеством различных идей, из-за чего она звучит немного по-разному каждый раз, когда вы её слушаете". Альбом позиционируется как саундтрек к незавершенному фильму под названием "Сумерки в кубистском замке". Однако такого фильма никогда не существовало. Некоторые критики считают, что первая половина "Dusk at Cubist Castle" более непосредственна и доступна, чем остальная часть альбома. Закари Хоул из PopMatters описывает эти песни как "Beach Boys встречает поздний период Beatles в их интерпретации психоделии". "Jumping Fences" и "Define a Transparent Dream" – одни из наиболее заметных песен, ощущающих влияние групп 1960-х и 1970-х годов. Хоул сравнивает "Jumping Fences" с утерянной песней Badfinger, а "Define a Transparent Dream" напоминает "Changes" Дэвида Боуи. Пол Томпсон из Pitchfork отмечает, что, хотя Olivia Tremor Control сильно подвержены влиянию этих групп, они вплетают в свои песни то, что он описывает как: "неожиданные повороты, с хуками, которые, кажется, возникают из ниоткуда, прежде чем раствориться". Вторая половина альбома содержит более экспериментальные композиции, вдохновленные дрон-музыкой и musique concrète. На вопрос о включении этих экспериментальных песен, Фернандес ответил: "Мы хотели изменить то, как люди слушают музыку – заставить тех, кто любит The Beatles, оценить и Джона Кейджа". Примером такого эксперимента является сюита из десяти последовательных песен, все названные "Green Typewriters" ("Зелёные пишущие машинки"). Восьмая песня в сюите длится почти десять минут и представляет собой дрон-композицию, в которой звучат стоячие колокола, клавиши пишущей машинки, проезжающие автомобили и капающая вода. Заглавная композиция альбома – похожая дрон-композиция, которую Хоул сравнил с музыкой из плохого дома с привидениями. Хоул отмечает, что не каждая песня во второй половине альбома является экспериментальной, и выделяет финальную песню "NYC 25" как "задорный кантри-рок номер, который вновь оставляет послевкусие The Beatles". "Dusk at Cubist Castle" фокусируется на сюрреалистических образах, особенно на снах. Харт описал альбом как "музыку сновидений для вашего разума". Томпсон называет открывающую песню "The Opera House" примером лирического сюрреализма, поскольку в ней упоминается посещение кинотеатра лишь для того, чтобы наблюдать за движением губ актёров. Другие темы, встречающиеся на альбоме, включают сон с фотографиями моделей Гертруды Стайн и космонавта, настолько поглощенного своими мыслями, что не может говорить. Многие тексты в "Dusk at Cubist Castle" искренни и радостны, что, как отметил Stereogum, отличалось от преобладающего настроения инди-музыки 1990-х годов, сосредоточенной на разочаровании и иронии. В интервью 1997 года Досс сказал, что хотел, чтобы музыка Olivia Tremor Control вселяла в слушателей чувство "тайны или счастья". "Я посылаю позитивный посыл, потому что миру это необходимо. Мы стремимся к чему-то, что трудно объяснить".
Dusk at Cubist Castle is a 74 minute double album comprising 27 songs. Critics have described Dusk at Cubist Castle as an eclectic album that encompasses a variety of genres, including indie pop, neo psychedelia, and psychedelic pop. Jason Ankeny of AllMusic also notes the influence of other genres, such as krautrock, noise music, and folk rock. While discussing the music as a whole, Stereogum described Dusk at Cubist Castle as a "maximalist analog production, sonically distended with so many different ideas that it sounds a little different every time you hear it." The album purports to be the soundtrack to an unfinished film titled Dusk at Cubist Castle. However, no such film ever existed. Some critics have found the first half of Dusk at Cubist Castle to be the more immediate and easily accessible than the rest of the album. Zachary Houle of PopMatters describes these songs as "Beach Boys meets late period Beatles in its take on psychedelica". "Jumping Fences" and "Define a Transparent Dream" are among the more notable songs that are indebted to 1960s and 1970s bands. Houle compares "Jumping Fences" to a lost Badfinger song, while "Define a Transparent Dream" is reminiscent of David Bowie's "Changes." Paul Thompson of Pitchfork does note that while the Olivia Tremor Control are heavily influenced by these bands, they interpose their songs with what he describes as: "weird left turns, with hooks that seem to bubble out of nowhere before receding into themselves." The second half of the album features more experimental songs, influenced by drone music and musique concrète. When asked about the inclusion of these experimental songs, Fernandes said: "We wanted to change the way people listen to music Make people who love the Beatles also appreciate John Cage." An example of this experimentation is the suite of ten consecutive songs all titled "Green Typewriters". The eighth song in the suite is nearly ten minutes, and is a drone piece that features the sound of standing bells, typewriter keys, passing cars, and dripping water. The album's title track is a similar drone piece, which Houle compared to the music of a bad haunted house. Houle does note that not every song on the second half of the album is experimental, and highlights the final song "NYC 25" as a "jaunty country rock number that leaves an aftertaste of the Beatles yet again." Dusk at Cubist Castle focuses on surrealist imagery, in particular dreams. Hart described the album as "dream music for your mind." Thompson identifies the opening song "The Opera House" as an example of lyrical surrealism, as it mentions going to the movie theater to simply watch the actors move their mouths. Other topics found throughout the album include a dream that features model headshots of Gertrude Stein, and a cosmonaut who is too transfixed on the thoughts in his mind to speak. Many of the lyrics found throughout Dusk at Cubist Castle are sincere and happy, which Stereogum noted was different from the prevailing ethos of 1990s indie music, which focused on disillusionment and irony. In a 1997 interview, Doss said he wanted the Olivia Tremor Control's music to instill a sense of "mystery or happiness" in listeners. "I'm sending out a positive message, because the world needs it We're reaching for something that's hard to explain."
Релиз и прием
"Dusk at Cubist Castle" был выпущен 6 августа 1996 года на лейбле Flydaddy Records. Первые CD-издания включали второй альбом под названием Explanation II: Instrumental Themes and Dream Sequences. Этот альбом содержит девять эмбиент-композиций, и в буклете предлагается прослушивать оба альбома одновременно, чтобы создать эффект квадрофонического звучания. Песни "The Opera House" и "Jumping Fences" были выпущены в качестве синглов. Для продвижения альбома Olivia Tremor Control выступали на разогреве у Бека и гастролировали с Gorky's Zygotic Mynci в 1998 году. Во время тура к группе присоединился клавишник Питер Эрчик в качестве пятого участника. В современной рецензии на "Music from the Unrealized Film Script: Dusk at Cubist Castle" Том Кокс из NME назвал The Olivia Tremor Control "мастерами сочетания абсурда и вдохновения". Джейсон Коэн из The Austin Chronicle отметил, что за исключением "случайных всплесков и мимолетного шума" в композиции "Green Typewriters", "Dusk at Cubist Castle" – это "изобилие поп-музыки, слегка психоделический, обильно мелодичный квази-шедевр". Альбом занял 37-е место в итоговом опросе критиков Pazz & Jop журнала The Village Voice. Позднее "Dusk at Cubist Castle" был отмечен онлайн-журналом Pitchfork на 39-м месте в списке лучших альбомов 1990-х годов.
Dusk at Cubist Castle was released on August 6, 1996, by Flydaddy Records. Early CD pressings included a second album titled Explanation II: Instrumental Themes and Dream Sequences. This album contains nine ambient songs, and in the liner notes it is suggested to play the two albums in synchronicity, as this would create quadraphonic sound. The songs "The Opera House" and "Jumping Fences" were released as singles. To promote the album, the Olivia Tremor Control served as an opener for Beck, and toured with Gorky's Zygotic Mynci in 1998. Keyboardist Peter Erchick was brought on as the fifth band member while on tour. In a contemporary review of Music from the Unrealized Film Script: Dusk at Cubist Castle, Tom Cox of NME called The Olivia Tremor Control "experts at combining the absurd with the uplifting". Jason Cohen of The Austin Chronicle remarked that, with the exception of the "random bursts and transient noise" of "Green Typewriters", Dusk at Cubist Castle is "an embarrassment of pop riches, a mildly psychedelic, lavishly melodic quasi masterpiece". It ranked at number 37 on The Village Voices year end Pazz & Jop critics' poll. Dusk at Cubist Castle was later ranked at number 39 by the online magazine Pitchfork on its list of the best albums of the 1990s.