Готический метал: история и эволюция жанра

Введение

Готский металл (или гот-металл) – это жанр, сочетающий агрессию хэви-метала с мрачной атмосферой готического рока. Музыка готического металла разнообразна, и группы используют готический подход к различным стилям хэви-метала. Жанр возник в начале 1990-х годов в Великобритании, первоначально как развитие death doom – слияния death metal и doom metal. Тексты песен обычно мрачные и самоаналитические, вдохновлённые готической литературой, а также личным опытом. Пионерами готического металла являются Paradise Lost, My Dying Bride и Anathema, все из северной Англии. Другие пионеры первой половины 1990-х годов включают Type O Negative из США, Lake of Tears, Tiamat и Katatonia из Швеции, и The Gathering из Нидерландов. Норвежская группа Theatre of Tragedy разработала эстетику «красавицы и зверя» – сочетание агрессивного мужского вокала с чистым женским вокалом, контраст, который ранее использовался другими группами, но не стал их визитной карточкой; впоследствии многие группы стали применять эту технику. В середине 1990-х годов Moonspell, Theatres des Vampires, Rotting Christ и Cradle of Filth привнесли готический подход в блэк-метал. К концу десятилетия Tristania и Within Temptation разработали симфонический вариант готического металла. Nightwish также интегрировали элементы готического металла в свой известный микс симфонического и пауэр-метала. В 2000-х годах готический металл стал более популярным в Европе, особенно в Финляндии, где такие группы, как Entwine, HIM, Lullacry, The 69 Eyes и Poisonblack, выпустили хитовые синглы или альбомы, возглавившие чарты. В США лишь несколько групп, таких как Type O Negative и Evanescence, добились определённого коммерческого успеха.

Звуковые характеристики

Музыка готического металла обычно характеризуется мрачной атмосферой. Прилагательное "мрачный" часто используется для описания готической музыки в целом, в то время как другие, менее употребительные термины включают глубокий, романтичный, страстный и интенсивный. Готический метал также иногда рассматривается как "сочетание мрака и меланхолии готического рока с хэви-металом". Allmusic определяет жанр как сплав "суровой, ледяной атмосферы гот-рока с мощными гитарами и агрессией хэви-метала" и далее отмечает, что "истинный гот-метал всегда находится под прямым влиянием гот-рока — эфирные синтезаторы и зловещие текстуры столь же важны, как и гитарные риффы, если не более". Готический метал – это разнообразный жанр, в котором группы развиваются в самых разных направлениях, от "медленных и сокрушительных вариаций" до "оркестровых и помпезных". Doom metal корни ранних пионеров, таких как Anathema, Paradise Lost и My Dying Bride, подхвачены группами Artrosis, Ava Inferi и Draconian. Блэк-метал подход Cradle of Filth, Theatres des Vampires и ранних Moonspell можно услышать в таких последующих группах, как Graveworm, Drastique и Samsas Traum, в то время как симфонический металл Tristania и Within Temptation находит отражение в таких коллективах, как Epica, Sirenia и After Forever. Другие вариации включают симфонический блэк-метал Trail of Tears, фолк-метал Midnattsol, индастриал-метал Deathstars, Gothminister и Neon Synthesis, альтернативный метал Katatonia, Evanescence, Lacuna Coil и Mushroomhead, дум-метал Type O Negative, ню-метал Coal Chamber и металкор Motionless in White.

Вокальные

В готическом метале также представлен разнообразный спектр вокальных стилей. Мужские вокалисты в этом жанре варьируются от утробного рычания и скриминга в стиле блэк-метала, характерного для Дани Филта и Мортена Веланда, до оперного сопрано, как у Вибеке Стен из Tristania.

Текст песни

Тексты готического металла известны своей мелодраматичностью, фантазией, романтикой, мрачностью или иногда угрюмостью. Три английские группы, которые помогли основать этот жанр, используют мрачные тексты, отражающие их корни в дум-метале, в то время как их более тёмные или мелодраматичные тексты испытали влияние готического рока. Музыка My Dying Bride была отмечена как "пропитанная предательством и болью" из-за "лирического увлечения обманом и всевозможными преступлениями". В текстах Anathema можно встретить размышления о самоубийстве и бессмысленности жизни.

Готическая литература, литературный жанр, сочетающий в себе ужас и романтику, послужила источником вдохновения для текстов многих готических метал-групп, таких как Cadaveria, Cradle of Filth, Moonspell, Theatres des Vampires и Xandria. Критик Эдуардо Ривадавия из Allmusic определяет драму и скорбную красоту как обязательные элементы жанра. Общая готическая тема потерянной любви – предмет, который был затронут такими готическими метал-группами, как Theatre of Tragedy и Leaves' Eyes. Тексты, основанные на личном опыте, – еще одна распространенная черта многих готических метал-групп, таких как Anathema, Elis, Evanescence, Tiamat, Midnattsol и Old Dead Tree. Graveworm отказались от фэнтезийных историй в пользу личных текстов, посчитав их более подходящими для своего стиля музыки. В текстах их соотечественников из Lacuna Coil также нет никаких "фантазий или чего-то, чего нельзя найти в реальности", поскольку их вокалистка Кристина Скаббия считает важным, чтобы люди могли соотнести себя с текстами её группы. Аналогичным образом, группа Lullacry пишет тексты на темы "любви, ненависти, страсти и боли", потому что человек "легко может установить связь с песней", в которой говорится "о человеческих отношениях". Некоторые группы, такие как Saviour Machine и Virgin Black, широко затрагивают христианские религиозные темы и вопросы личной веры.

Тяжелые металлы

Многие представители готической субкультуры воспринимают хэви-метал как "грубую, вульгарную мачо-антитезу всего, что представляет их музыка". В отличие от "мягкого" и "более женственного" характера готической музыки, жанр хэви-метал обычно ассоциируется с агрессией и мужественностью. Несмотря на это различие, "некоторые смельчаки назвали одноименный дебютный альбом Black Sabbath 1970 года первой записью в стиле "готик-рок". и отметили, что, отделив музыку группы "от её тяжеловесных металлических коннотаций", можно "собрать потрясающий готический альбом из их первых пяти LP, сохранив все будущие ориентиры и требования". "Смутно средневековые мелодии в миноре" Rainbow, Dio и Judas Priest также описывались как "готические" до "появления гот-рока как пост-панк жанра". Песню "Stormbringer" группы Deep Purple называют "сокровищем гот-метала". Датская метал-группа Mercyful Fate также продемонстрировала "готическую одержимость злом и оккультизмом". Фронтмен King Diamond продолжил развивать свой интерес к готической истории после начала сольной карьеры под своим именем, выпустив "серию концептуальных альбомов, рассказывающих готические истории ужасов со звуковыми эффектами и песнями". В 1980-х годах бывший фронтмен Misfits Гленн Данциг также "находился на границе между готикой и хэви-металом". Швейцарская группа Celtic Frost стала еще одним предшественником готического металла, перенеся влияние готических рок-групп Bauhaus и Siouxsie and the Banshees в свои собственные альбомы. "Радикальное слияние жестокого блэк-метала и элементов классической музыки" группы было названо "авангардным" и оказало огромное влияние "на эволюцию европейского хэви-метала". Кристофер Джонссон из Therion особо отмечает альбом Celtic Frost 1987 года "Into the Pandemonium" за ключевую роль в развитии "готической и симфонической волны групп" в 1990-х годах, далее отмечая, что ни его группа Therion, ни Paradise Lost "не звучали бы так, как мы, без Celtic Frost".

Heavy metal music is perceived by many members of the goth subculture as the "crass, crude macho antithesis of everything that their music represents". In contrast to the "softer" and "more feminine" character of gothic music, the heavy metal genre is typically associated with aggression and masculinity. Despite this difference, "a few bold souls have identified Black Sabbath's eponymous 1970 debut album as the first ever 'Goth rock' record". and observed that by separating the band's music "from their heavy metallic connotations", one "could cull a killer Goth album from their first five LP's, with every future reference point and requirement intact". The "vaguely medieval, minor key sounds" of Rainbow, Dio and Judas Priest have also been described as "gothic" prior to "the emergence of goth rock as a post punk genre". Deep Purple's song "Stormbringer" has been called a "goth metal treasure". The Danish metal band Mercyful Fate had also demonstrated "a Gothic obsession with evil and the occult". Frontman King Diamond continued exploring his interest in gothic storytelling after establishing a solo career under his own moniker, issuing "a series of concept albums which told Gothic horror tales with sound effects and song". During the 1980s, the former Misfits frontman Glenn Danzig also "occupied the no man's land between Goth and heavy metal". The Swiss group Celtic Frost was another precursor to gothic metal, translating the influence they drew from gothic rock acts Bauhaus and Siouxsie and the Banshees into their own albums. The band's "radical fusion of violent black metal and elements of classical music" was dubbed "avant garde" and had a huge impact "on the evolution of European heavy metal". Christofer Johnsson of Therion cites Celtic Frost's 1987 album Into the Pandemonium in particular for playing a key role in the development of the "gothic and symphonic wave of bands" in the 1990s, noting further that neither his group Therion nor Paradise Lost "would have sounded the way we did without Celtic Frost".

Готический рок

Готический рок возник как ответвление пост-панка в 1980-х годах, но к концу десятилетия жанр распался на различные направления: такие группы, как The Cure, Siouxsie and the Banshees и The Mission, стали включать "больше поп- и альтернативных элементов", в то время как Sisters of Mercy, Fields of the Nephilim и Christian Death склонились к "более тяжелому, порой вдохновленному металлом звучанию". The Sisters of Mercy были одной из ведущих готических групп 1980-х, исполняя "медленный, мрачный, величественный гибрид металла и психоделии, часто с танцевальными ритмами". Группа выпустила всего три полноценных альбома, включая дебютный First and Last and Always, вышедший в 1985 году. Их последний альбом Vision Thing появился в 1990 году и стал одной из первых попыток смешать готическую музыку с хэви-металом. Fields of the Nephilim также выпустили лишь три студийных альбома до своего первого распада в 1991 году. Позже они воссоединились, выпустили новые альбомы и получили признание за влияние на "нашествие метал-групп" в начале XXI века, "которые включили в свое звучание явные элементы готики – особенно заметные в их любви к симфоническим и клавишным звукам (а также в их чувстве стиля)". По данным AllMusic, "гот-метал впервые появился в начале – середине 80-х годов, центром которого стала так называемая "дэт-рок" сцена Лос-Анджелеса, возглавляемая Christian Death". Гитарист Valor Kand принял руководство группой, и под его началом Christian Death перешла к более металлическому направлению. В частности, их альбом 1988 года Sex and Drugs and Jesus Christ критик Стив Хьюи описал как "тяжелый готический рок, граничащий с металлом".

Тройка из Писвилля

Как музыкальный стиль, готический металл "по-настоящему начал развиваться в начале 1990-х годов на севере Англии" с тремя группами – Paradise Lost, My Dying Bride и Anathema – представляющими "ядро этого движения". Они также признаны тремя из основных групп, которые стали пионерами поджанра death/doom, демонстрируя, почему готический металл берет свое начало именно из death/doom. Все три группы подписали контракты с Peaceville Records в начале 1990-х годов и с тех пор стали известны как "Peaceville Three". У них были корни в "бешеном, агрессивном дэт-метале, но они также испытали влияние того, что вокалист Paradise Lost, Ник Холмс, описал как 'действительно мрачное, темное звучание' Dead Can Dance". Paradise Lost первыми сформировались в 1988 году в Галифаксе, Англия. Их дебютный альбом Lost Paradise был выпущен в 1990 году и "помог определить правила дум/дэт-метала: изнурительные, пониженные гимны скорби, увенчанные гортанным вокалом в стиле дэт-метала", при этом демонстрируя, что группа "уже стремилась к сферам, недоступным их тогдашним любительским навыкам и скрытому потенциалу". Группа "быстро развивалась", и в следующем году их второй, "удачно названный альбом" Gothic стал "в некотором роде отходом от того, что ожидали самые ранние поклонники группы". С "менее выверенными, но более энергичными аранжировками", альбом отличался "слегка более чистым подходом к гитарному драйву" и "осторожным использованием клавишных и даже женского вокала, которые вместе добавляли атмосферные нюансы к ультра-депрессивным пауэр-аккордам группы". С тех пор он был признан "одним из самых влиятельных альбомов" в хэви-метал музыке за создание жанра готического металла. Их альбом 1992 года Shades of God продолжил эту трансформацию, а последующий альбом 1993 года Icon стал "поворотным моментом" для группы с экспериментальным использованием синтезированных струнных, тимпанов, фортепиано и ангельского женского вокала. К моменту выхода альбома Draconian Times в 1995 году музыка Paradise Lost прочно стояла "между суровым, угнетающим готик-роком и мощным хэви-металом". С этими пятью альбомами группа создала "смелую коллекцию песен, которые звучали как Black-эра Metallica, исполненная группой, которая любила Sisters of Mercy". С тех пор их признали группой, которая "первоначально заложила готическое семя, которое другие группы в последние годы подхватили и использовали". My Dying Bride из Брэдфорда были сформированы в 1990 году. EP Symphonaire Infernus et Spera Empyrium "вызвал большой интерес" после выхода в 1991 году. Их первый полноформатный альбом As the Flower Withers последовал вскоре после этого в том же году. Альбом получил высокую оценку прессы и "перевернул жанр дум с ног на голову". Они добавили скрипача в свой состав для своего второго альбома 1993 года Turn Loose the Swans. На этом "прорывном" альбоме вокалист Аарон Стенторп объясняет стремление группы к этому направлению: cquote|Мы знали, что когда Celtic Frost исчезли и превратились в глэм-рок группу, там появился рынок для такой сверх-авангардной группы, для кого-то, кто делал что-то немного странное и необычное. Paradise Lost делали что-то похожее, но я не думаю, что у них была эта более романтичная составляющая. Мы определенно работали над этой готической привлекательностью, и я не совсем уверен, почему. Хотя альбом был более экспериментальным, музыка оставалась темной и атмосферной. "Сокрушительный эмоциональный дум/дэт" этого EP сохранился на их дебютном полноформатном альбоме 1993 года Serenades, "самом традиционном альбоме в стиле дум в их каталоге". Их сочетание хрупкости и ярости "способствовало формированию преданной фан-базы". Они продолжили экспериментировать со своим альбомом 1996 года Eternity,

As a musical style, gothic metal "truly began in the early 1990s in the north of England" with the three bands Paradise Lost, My Dying Bride and Anathema representing "the core of the movement". They are also recognised as three of the major bands that pioneered the death/doom subgenre, showing why gothic metal originated from death/doom. All three bands were signed to Peaceville Records during the early 1990s and have since been known as the "Peaceville Three". They had roots in "frenetically abrasive death metal, but they were also influenced by what Paradise Lost vocalist, Nick Holmes, described as the 'really bleak, dark sound' of Dead Can Dance". Paradise Lost were the first to form in 1988 in Halifax, England. Their debut album Lost Paradise was released in 1990 and "helped define the rules of doom/death metal: grinding, de tuned anthems of woe topped with death metal style guttural vocals" while demonstrating that the band was "already reaching for realms unknown to their then amateurish abilities and latent promise". The band was "evolving at a fast clip" and in the following year, their second "aptly titled album" Gothic came as "something of a departure for the band's earliest fans". With a "less deliberate, more energetic arrangements", the album featured a "slightly cleaner approach to guitar crunch" and "cautious use of keyboards and even female vocals, which together added atmospheric nuances to the group's ultra depressive power chords". and has since been acclaimed as "one of the most influential albums" in heavy metal music for creating the gothic metal genre. Their 1992 album Shades of God continued the transition while the follow up 1993 album Icon represented "a turning point" for the band with the experimental use of synthesised strings, timpani, piano and angelic female vocals. By the time of 1995's Draconian Times album, Paradise Lost's music firmly stood "between stark, oppressive goth rock and crunching heavy metal". With these five albums, the band had created "a bold collection of songs that sounded like Black era Metallica played by a group who loved the Sisters of Mercy". They have since been recognised as the band that "originally laid the gothic seed that other bands have been nicking and reaping in recent years". From Bradford, My Dying Bride were formed in 1990. An EP, Symphonaire Infernus et Spera Empyrium, "sparked a lot of interest" upon its release in 1991. Their first full length release, As the Flower Withers, followed shortly after in the same year. The album was critically acclaimed by the press and "turned the Doom genre on its head". They added a violinist to their line up for their 1993 sophomore effort Turn Loose the Swans. On this "groundbreaking" album, Vocalist Aaron Stainthorpe explains the band's pursuit of this direction:

cquote|We knew that when Celtic Frost disappeared and turned into a glam rock band, we knew there was a market there for this sort of over the top avant garde band, someone who were doing something a bit weird and unusual. Paradise Lost were doing similar ish kind of things, but I don't think they had this more romantic edge. We definitely worked for that gothic appeal, and I'm not really sure why. While the album was more experimental, the music was still dark and atmospheric. The "crushing emotional doom/death" of this EP remained on their 1993 debut full length Serenades, "the most traditional doom styled album in their catalog". Their juxtaposition of the fragile and ferocious "fostered a keen fan base". They continued experimenting with their 1996 album Eternity,

Другие пионеры

В Северной Америке Питер Стил сформировал Type O Negative в 1990 году из остатков своей прежней трэш-метал группы Carnivore. С дебютным альбомом Slow, Deep and Hard в 1991 году нью-йоркская группа придерживалась "мелодраматического гот-рок стиля", который "включает в себя длинные песни, построенные на простых риффах, театрализованный кричащий вокал, церковные органные звуки и вокальные гармонии, а также случайные механические шумы". The Origin of the Feces последовал в 1992 году, но их третий альбом Bloody Kisses в 1993 году стал прорывным. Рецензент AllMusic Стив Хьюи отметил, что альбом обладает "искажённо-привязанным взглядом на гот-рок" и текстами, которые "с удовольствием предаются готическим клише – сексу, смерти, христианству, вампирам, ещё большему сексу и смерти". С тех пор альбом продался почти миллионом копий в Соединенных Штатах. Отличительными чертами музыки Type O Negative являются использование "низко настроенных, грязных гитар" и "глубокого баритонного вокала" Питера Стила, "устрашающе крупного, саркастически самокритичного оригинала, чьи сухие, циничные фразы и болезненное мачизм бросают вызов тем, кто настаивает, что архетипичный гот – это надменная андрогинная личность". Type O Negative с тех пор признан пионером жанра. В обзоре их альбома 2007 года Dead Again критик Грег Прато из Allmusic заявил, что "до Type O Negative такого понятия, как гот-металл, попросту не существовало". Также в Северной Америке братья Джефф и Эрик Клейтон сформировали Saviour Machine в 1989 году. Описываемая как готическая и симфоническая метал-группа, а также арт-рок, группа выпустила свой первый одноименный альбом в 1993 году. 1988 год ознаменовался не только формированием Paradise Lost, но и появлением другого пионера готического металла – шведской группы Tiamat. Их дебютный альбом Sumerian Cry вышел в 1990 году и содержал "дэт-метал чуть выше среднего уровня". Их третий альбом Clouds был выпущен в 1993 году и стал первым поворотным моментом группы, "резко снизив скорость и тяжесть в пользу мелодии и атмосферы". Альбом оказал влияние на европейское метал-сообщество своим атмосферным дум-метал подходом, "улучшенным клавишными, которые никогда не выходят за рамки или не перегружают звучание". Следующий альбом Wildhoney был представлен в 1994 году как "художественный и коммерческий прорыв, полностью реализовавший звук, намекавший на предыдущие релизы, и вызвавший бурные похвалы в металлических кругах за его задумчивую, готическую атмосферу". Альбом отличался контрастной игрой между деликатной акустической гитарой, нежным шёпотом вокала и ангельскими припевами, с одной стороны, и мощными риффами, индустриальным грохотом и дэт-метал гроулом, с другой. В последующих релизах Tiamat углубился в готическую территорию, и Йохан Эдлунд "отказался от металлического рычания в пользу потустороннего вокала". В результате критики сравнили вокал Эдлунда с вокалом Эндрю Элдрича из Sisters of Mercy, "наряду с музыкальными сравнениями с Ником Кейвом и Bad Seeds". Еще в 1985 году Celtic Frost использовали женский вокал для некоторых песен на своем альбоме To Mega Therion. Paradise Lost начали использовать женский вокал с их первого альбома Lost Paradise в 1990 году. Музыка на альбоме была "прочно укоренена в темном, среднетемповом стиле готики и дум-метала". Их второй альбом Almost a Dance вышел в следующем году с новым вокалистом Нильсом Даффхусом, "странным выбором для группы". Стиль пения Даффхуса, "близкий к панку" и "альт-року", широко считался неуместным для музыки, и альбом был "в основном отвергнут в результате". Выход альбома был признан "новаторским достижением" в 1995 году, а критики щедро описывали его как "идеальный пик готического металла". "Интроспективная атмосфера The Gathering была творческим долгом перед Dead Can Dance и утвердила их в качестве ведущей группы в их родной Голландии". Paradise Lost и The Gathering уже использовали эту технику в некоторых песнях со своих предыдущих альбомов, но именно норвежский Theatre of Tragedy первым выпустил целый альбом, посвященный этому подходу, со своим дебютным альбомом в 1995 году. Второй альбом Velvet Darkness They Fear вышел в следующем году. Третий альбом Theatre of Tragedy Aégis в 1998 году увидел группу, "исследующую новую музыкальную территорию". Музыка стала более чистой и мягкой, в то время как Tristania сформировалась в 1995 году, а Sins of Thy Beloved – в 1996 году. Все три норвежские группы выпустили свои дебютные альбомы в 1998 году. Tristania выделялась среди других использованием трех различных вокальных стилей: "оперного сопрано Вибеке Стен, чистого пения контратенора Остена Бергёя и резкого, блэк-метал скрима Мортена Веланда". Их второй альбом Beyond the Veil в 1999 году использовал хор из десяти человек и содержал скрипичные партии Питера Йохансена из Sins of Thy Beloved, получив "восторженные отзывы" по всей Европе, благодаря своему "пышному, симфонически усиленному" подходу и с тех пор "считается одной из ведущих гот-метал групп мира". Некоторые критики с тех пор сожалеют, что этот подход был "бесконечно эксплуатирован бесчисленными группами".

In North America, Peter Steele had formed Type O Negative in 1990 out of the remnants of his former thrash metal band Carnivore. With their debut album Slow, Deep and Hard in 1991, the New York based outfit pursued a "melodramatic goth rock style" that "encompasses long songs built on simple riffs, theatrical shouting vocals, churchy sounding organ and vocal harmony passages, and the odd mechanical noise". The Origin of the Feces followed in 1992, but it was their third album Bloody Kisses in 1993 that became their breakthrough album. AllMusic reviewer Steve Huey noted that the album had a "twistedly affectionate send up of goth rock conventions" and lyrics that "gleefully wallow in goth clichés — sex, death, Christianity, vampires, more sex, and death". The album has since sold nearly a million copies in the United States, The trademarks of Type O Negative's music include the use of "downtuned, fuzzy guitars" and a "deep baritone croon" from Peter Steele, an "intimidatingly large, sarcastically self deprecating original, whose dry, dirty one liners and morbid machismo challenge those who insist the archetypal Goth is a po faced androgyne". Type O Negative has since been recognised as a pioneer of the genre. In a review of their 2007 album Dead Again, critic Greg Prato of Allmusic declared that "before Type O Negative, there was really no such thing as goth metal". Also in North America, the brothers Jeff and Eric Clayton formed Saviour Machine in 1989. Described as a Gothic and symphonic metal band as well as art rock, the group released its first self titled album in 1993. The year 1988 saw not only the formation of Paradise Lost but another early gothic metal pioneer, the Swedish band Tiamat. Their debut album Sumerian Cry arrived in 1990 and featured "slightly above average death metal". Their third album Clouds was released in 1993 as the band's first turning point, "starkly reducing speed and heaviness for melody and atmosphere". The album made an impact on the European metal community for its atmospheric doom metal approach "enhanced with keyboards which are never out of place or over used". The next album Wildhoney was unveiled in 1994 as an "artistic and commercial breakthrough, fully realizing the sound hinted at on previous releases and eliciting effusive praise in metal circles for its brooding, Gothic atmospherics". The album featured an interplay of contrasts between delicate acoustic guitar, gentle whispering vocals and angelic choruses on the one hand and massive riffs, industrial grind and death metal grunting on the other. On subsequent releases, Tiamat moved further into gothic territory with Johan Edlund "dropping the metal growling in favor of an unearthly croon". The result has seen critics comparing Edlund's vocals to the Sisters of Mercy's Andrew Eldritch, "alongside musical comparisons to Nick Cave and the Bad Seeds". As far back as 1985, Celtic Frost had used female vocals for some songs on their To Mega Therion album. Paradise Lost began making similar use of female vocals from their very first album Lost Paradise in 1990. The music on the album was "firmly rooted in the dark, midtempo style of gothic and doom metal". Their second album Almost a Dance arrived in the following year with new vocalist Niels Duffhues, "a strange choice for the band". Duffhues' "punk ish" and "alt rock" style of singing was widely seen as out of place with the music, and the album was "largely written off as a result." The result was considered a "groundbreaking achievement" upon its release in 1995 with critics lavishly describing it as "the perfect pinnacle of gothic metal". The Gathering's "introspective atmosphere owed a creative debt to Dead Can Dance, and established them as a leading band in their native Holland [sic]". Paradise Lost and the Gathering had already made use of this technique on some songs from their earlier albums, but it was the Norwegian Theatre of Tragedy that first released an entire album devoted to this approach with their self titled debut in 1995. A second album, Velvet Darkness They Fear, arrived in the following year. Theatre of Tragedy's third album Aégis in 1998 saw the band "venturing into fresh musical territory". The music was more clean and soft, while Tristania formed in 1995 and the Sins of Thy Beloved were formed in 1996. All three Norwegian groups released their debut albums in 1998. Tristania stood apart from the others with their use of three distinct vocal styles in the "operatic soprano Vibeke Stene, clean singing counter tenor Østen Bergøy, and harsh, black metal style shrieker Morten Veland". Their second album Beyond the Veil in 1999 made use of a ten members choir and featured violin passages from Pete Johansen of the Sins of Thy Beloved, earning "rave reviews" across Europe. with their "lush, symphonically enhanced" approach. and has since been "regarded as one of the world's premiere goth metal bands". A few critics have since lamented that the approach has been "done to death by countless bands".

Симфонический готический металл

Tristania не была единственной готической метал-группой, которая добавила симфоническое звучание в свою музыку. Под влиянием трио Peaceville – Paradise Lost, Anathema и My Dying Bride – в 1996 году была основана нидерландская группа Within Temptation. В следующем году вышел дебютный альбом Enter, а вскоре после него – EP The Dance. Оба релиза использовали подход «красавица и чудовище», воплощенный вокалистками Шарон ден Адель и Робертом Вестерхольтом. Их второй полноформатный альбом Mother Earth был выпущен в 2000 году и полностью отказался от гроулинга, вместо этого "опираясь исключительно на величественные вокальные данные ден Адель". Третий альбом The Silent Force появился в 2004 году как "амбициозный проект с участием полного оркестра и 80-голосного хора, аккомпанирующего группе". Результатом стал очередной коммерческий успех по всей Европе.

Фирменный стиль Within Temptation сочетает "гитарную мощь хард-рока с размахом и величием симфонической музыки". Коммерческий успех Within Temptation впоследствии привел к появлению большого количества других готических метал-групп с женским вокалом, особенно в Нидерландах. Еще одна нидерландская группа, работающая в жанре симфонического готического металла, – After Forever. Их дебютный альбом Prison of Desire, выпущенный в 2000 году, был "смелым, хотя и несовершенным первым опытом в весьма сложной задаче: соединить хэви-метал с прогрессивными рок-аранжировками и классической оркестровкой, а затем дополнить это равными долями грозного вокала в стиле монстра-печеньки и профессиональной оперной певицы". Второй альбом Decipher вышел в 2001 году, и гитарист Сандер Гоманс описал его музыку как находящуюся в стиле Within Temptation. Основатель, гитарист и вокалист Марк Янсен покинул After Forever всего через несколько месяцев после выхода этого альбома. Янсен создал Epica, еще одну группу, исполняющую смесь готического и симфонического металла. Дебютный альбом The Phantom Agony появился в 2003 году, сочетая гроул Янсена с "ангельскими тонами классически обученного меццо-сопрано по имени Симона Симонс на роскошной основе симфонического пауэр-метала". Музыка Epica описывается как сочетание "мрачной, завораживающей готической атмосферы с помпезной и симфонической музыкой". Как и Within Temptation и After Forever, Epica часто использует оркестр. Их альбом 2007 года The Divine Conspiracy имел успех на родине. Этот сплав симфонического и готического металла был достигнут и с противоположной стороны. Финская группа Nightwish начинала как симфонический пауэр-метал, прежде чем добавить готические элементы в свой альбом 2004 года Once, особенно в сингле "Wish I Had an Angel". Они продолжили смешивать свой стиль "помпезного, симфонического и кинематографического" металла с готической атмосферой в своих последующих альбомах Dark Passion Play (2007) и Imaginaerum (2011). В книге Rough Guide to Heavy Metal Эсси Берелиан описывает Nightwish как "готический металл для кино". Шведская группа Therion также добавила готические элементы в свой симфонический метал на своем альбоме 2007 года Gothic Kabbalah.

Within Temptation's brand of gothic metal combines "the guitar driven force of hard rock with the sweep and grandeur of symphonic music". The commercial success of Within Temptation has since resulted in the emergence of a large number of other female fronted gothic metal bands, particularly in the Netherlands. Another Dutch band in the symphonic gothic metal strain is After Forever. Their debut album Prison of Desire in 2000 was "a courageous, albeit flawed first study into an admittedly daunting undertaking: to wed heavy metal with progressive rock arrangements and classical music orchestration — then top it all off with equal parts gruesome cookie monster vocals and a fully qualified opera singer". A second album Decipher followed in 2001 with music that was described by guitarist Sander Gommans as being in the style of Within Temptation. Founding member, guitarist and vocalist Mark Jansen departed After Forever only a few months after the release of this album. Jansen would go on to form Epica, another band that performs a blend of gothic and symphonic metal. A debut album The Phantom Agony emerged in 2003 with music that combines Jansen's death grunts with the "angelic tones of a classically trained mezzo soprano named Simone Simons, over a lush foundation of symphonic power metal". The music of Epica has been described as combination of "a dark, haunting gothic atmosphere with bombastic and symphonic music". Like Within Temptation and After Forever, Epica has been known to make use of an orchestra. Their 2007 album The Divine Conspiracy was a chart success in their home country. This blend of symphonic and gothic metal has also been arrived at from the opposite direction. The band Nightwish from Finland began as a symphonic power metal act before introducing gothic elements on their 2004 album Once, particularly on the single "Wish I Had an Angel". They continued to mix their style of "bombastic, symphonic and cinematic" metal with a gothic atmosphere on their next albums Dark Passion Play in 2007 and Imaginaerum in 2011. In the book Rough Guide to Heavy Metal, Essi Berelian describes Nightwish as "gothic film score metal". The Swedish group Therion also introduced gothic elements to their brand of symphonic metal on their 2007 album Gothic Kabbalah.

Рая потеряли

С выходом их шестого альбома One Second в 1997 году, Paradise Lost привнесли в жанр, который они помогли создать, более коммерческое и поп-ориентированное звучание, однако успех Draconian Times так и не был превзойден. Эдуардо Ривадавия из Allmusic назвал альбом "радикальным, но впечатляющим шагом вперед", отметив, что в нем не осталось "ничего от их ранних корней в дэт/дум-метале". В последующих альбомах "постепенно экспериментировали с электроникой и поп-элементами, постепенно отодвигая гитары на второй план". Несмотря на завоевание "огромной популярности в Европе, где все их альбомы имели хорошие продажи", такой успех вызвал обвинения в "продажности" со стороны "поклонников блэк-метала". По мнению вокалиста Фернандо Рибейро, фанаты начала 1990-х были "менее циничными и более открытыми в своих сердцах и умах", чем в 2007 году. Тем не менее, группа продолжала добиваться успеха: их альбом 2006 года Memorial дебютировал на первом месте в португальских чартах. Они были удостоены награды "Лучший португальский исполнитель" на MTV European Music Awards 2006 года, что сопоставимо с наградой "Лучший голландский и бельгийский исполнитель", полученной Within Temptation в следующем году. Within Temptation также были признаны самым продаваемым артистом в своей стране на World Music Awards 2007 года.

Коечка Лакуна

Итальянская группа Lacuna Coil также стала одной из ведущих в жанре готического металла. В составе группы – вокалистка Кристина Скаббиа и вокалист Андреа Ферро, хотя группа отходит от стиля "красавица и зверь", при этом Ферро преимущественно использует чистый вокал. Основанные в Милане в 1994 году, они выпустили демо-запись в 1996 году, испытав сильное влияние Paradise Lost и Type O Negative. Своим одноименным EP в 1998 году группа "привлекла большое внимание в итальянской эмбиент/готической сцене". Дебютный альбом In a Reverie вышел в 1999 году, демонстрируя стиль, имевший "некоторое сходство с такими современниками, как The Gathering и Moonspell". Музыка Lacuna Coil также была "более доступной, чем у многих их коллег". Второй альбом, Unleashed Memories, был выпущен в 2001 году, но прорывом стал их третий полноформатный альбом Comalies, "получивший высокую оценку в металлическом сообществе после выхода в октябре 2002 года". Четвертый альбом Karmacode добился еще большего успеха, дебютировав на 28-й строчке чарта Billboard, а также попав в европейские музыкальные чарты. Их следующие два альбома, Shallow Life и Dark Adrenaline, дебютировали на 16-м и 15-м местах соответственно в чарте Billboard.

Эвансценция

В 2003 году рок-группа Evanescence из Арканзаса, США, также добилась коммерческого успеха с выпуском своего дебютного альбома Fallen, который описывался как сочетание готического и альтернативного металла, а также проводились сравнения с другими группами альтернативного металла, такими как P.O.D. и Linkin Park. В октябре 2011 года был выпущен одноименный альбом Evanescence, представляющий собой смесь готического ню-метала и хард-рока. Впоследствии были проведены дальнейшие сравнения между Evanescence и группами готического металла, такими как Within Temptation и Lacuna Coil. Критик Адриен Бегран из PopMatters с иронией отмечает, что, хотя Lacuna Coil "с конца 1990-х годов упорно создавали фан-базу в Европе, предлагая доступный для слушателей гот-метал", они были затмлены "группой ребят из Арканзаса, выросших на кукурузе, с мощной рекламной поддержкой, которые [взяли] звук, который итальянский секстет помог основать, и представили его американским подросткам-готам в гораздо более поп-ориентированной и упрощенной форме". Камилла Альбертсон из Allmusic также считает, что Evanescence отошла от готического металла на один шаг, описывая группу как "поп-версию уже разбавленного металла". Такие издания, как New York Times, Rough Guides, Rolling Stone и Blender, тем не менее, определили Evanescence как группу, играющую готический металл. Эдриан Джексон, бывший басист My Dying Bride, полагает, что американская группа делает что-то похожее на музыку My Dying Bride, но в более доступном ключе. Грегор Маккинтош из Paradise Lost отмечает поколенческий разрыв между его группой и Evanescence, предполагая, что Paradise Lost повлияли на Evanescence лишь косвенно, через другие группы, такие как Lacuna Coil. Успех Evanescence признан тем, что он открыл "новые горизонты" для готических метал-групп, чтобы "исследовать и завоевывать".

Его .

Другой группой, добившейся как коммерческого успеха, так и вызвавшей споры, является HIM. Группа "не только доминировала в чартах в родной Финляндии, но и по всей Европе, особенно в Германии". Их дебютный альбом, вышедший в 1997 году, получил название Greatest Lovesongs Vol. 666 и содержал музыку, которая "сочетает металл с рок-музыкой 80-х и элементами готики". На следующем альбоме Razorblade Romance, выпущенном в 2000 году, HIM начали двигаться в сторону более "отполированного поп-звучания". Группа описывает свое звучание, как "Black Sabbath встречает Depeche Mode", назвав его "love metal" – так называется их четвертый альбом, вышедший в 2003 году. Их следующий релиз, Dark Light, выпущенный два года спустя, стал прорывным альбомом в США, дебютировав на 18-м месте в чарте Billboard. Этот результат был превзойден, когда их следующий альбом Venus Doom в 2007 году дебютировал на 12-м месте. Критик Лэнс Тигарден из PopMatters отмечает, что к HIM невозможно отнестись равнодушно: "люди либо любят их, либо категорически отвергают".

Финская сцена

В XXI веке готический метал приобрел значительную популярность в Финляндии, и многие его представители добились коммерческого успеха. Помимо вышеупомянутых HIM, группам Charon, Entwine, For My Pain, Lullacry, Poisonblack, Sentenced, The 69 Eyes и To/Die/For удавалось попадать с синглами или альбомами в первую десятку финских чартов. Особенно стоит отметить, что Sentenced была основана еще в 1989 году, а их ранние альбомы были выполнены в стилях мелодичного и блэк-дэт-метала. For My Pain сформировалась как супергруппа, в состав которой вошли участники других известных финских групп, таких как Nightwish, Embraze, Eternal Tears of Sorrow и Reflexion.