Галерея современного искусства John Hansard в Саутгемптоне: история, архитектура, экспозиции. Названа в честь Джона Хансарда, основателя парламентских отчетов.
Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Галерея Джона Хансарда — галерея современного визуального искусства, являющаяся частью Саутгемптонского университета.
The John Hansard Gallery is a contemporary visual art gallery and part of the University of Southampton.
История
Здание Джона Хансарда первоначально располагалось в здании № 50 согласно системе кодирования зданий Университета Саутгемптона. Оно названо в честь мецената Джона Хансарда, члена семьи, которая начала издавать ежедневные отчеты о заседаниях Палаты парламента. Здание было построено в 1959 году и изначально спроектировано для размещения приливной модели пролива Солент. Архитектором был Рональд Симс. В 1979–1980 годах здание было переоборудовано под выставочное пространство.
The John Hansard Building was originally located in building 50 in the University of Southampton building coding scheme. It is named after benefactor John Hansard, a member of the family which originated the daily reports of proceedings in the Houses of Parliament. It was built in 1959 and was originally designed to house a tidal model of the Solent. The architect was Ronald Sims. The building was converted to gallery use in 1979 1980.
Перемещение
В 2018 году галерея переехала в новое помещение в центре Саутгемптона, напротив площади Гилдхолл, в составе нового комплекса искусств. Новая галерея открылась 12 мая. Новое здание спроектировано CZWG, а дизайн интерьера разработан Гленном Хауэллсом.
In 2018 the gallery moved to a new location in the centre of Southampton, opposite Guildhall Square, as part of a new arts complex. The new gallery opened on 12 May. The new building was designed by CZWG while the interior was designed by Glenn Howells.
Выставки
Предыдущие выставки включали "Панацею", совместную работу художника Майкла Пински и Walker & Bromwich; "Там, где тебя нет" Алека Финлея, Джереми Миллара и Гая Мортона; "Линии на песке" Джоан Джонас; и "20 миллионов мексиканцев не могут ошибаться" с участием Фрэнсиса Алйса и Сантьяго Сьерры. С 11 февраля по 31 марта 2012 года галерея принимала художественную выставку новейших передовых 3D-технологий, представленных дизайнером Дэвидом Коттерреллом. Дэвид – художник-инсталлятор, и он представил новую выставку под названием «Чудовища Ид», используя новую 3D-технику создания произведений искусства. В ней он интерпретирует свой опыт посредством манипуляций с изображениями, создания инсталляций, компьютерной графики, 3D-сканирования, 3D-печати и новых техник проекции. Открывающая выставка в новом здании состояла из работ Герхарда Рихтера, за которой последовала выставка «Время за временем», курируемая Стивеном Фостером, директором галереи.
Previous exhibitions have included "Panacea", an artist's collaboration between Michael Pinsky and Walker & Bromwich; "There Where You Are Not" by Alec Finlay, Jeremy Millar, and Guy Moreton; "Lines in the Sand" by Joan Jonas; and "20 Million Mexicans Can't be Wrong" with Francis Alÿs and Santiago Sierra. From 11 February to 31 March 2012, the gallery hosted an art exhibition of new cutting edge 3d technology by designer David Cotterrell. David is an installation artist and launched this new exhibition entitled 'Monsters of the Id.' using a new 3d technique of creating art work. This interprets his experiences through image manipulation, staging, CGI, 3D scanning, 3D printing and new projection techniques. The opening exhibition in the new building consisted of works by Gerhard Richter, followed by "Time after Time", curated by Stephen Foster, gallery director.