Климат Охотника: Альбом Скотта Уокера 1984 года

Введение

Альбом 1984 года американского певца Скотта Уокера. Climate of Hunter – одиннадцатый сольный студийный альбом американского певца и автора песен Скотта Уокера. Он был выпущен в марте 1984 года и достиг 60-й позиции в британском чарте альбомов. Это был его единственный альбом, вышедший в 1980-х годах. Альбом стал своего рода возвращением для Уокера после полутора десятилетий коммерческого упадка и творческой неудовлетворённости, а также на фоне возросшего интереса к его творчеству 1960-х годов со стороны британской пост-панк и инди-сцен. Уокер написал песни для альбома в период с августа по сентябрь 1983 года, а запись проходила с октября по декабрь 1983 года в Великобритании на студиях The Town House, EMI и Sarm West. Альбом был выпущен на виниле в марте 1984 года и получил положительные отзывы. Он был переиздан на CD в середине 1980-х годов, а затем повторно переиздан на CD в январе 2006 года с обновлённым оформлением и после ремастеринга. Оригинальное оформление альбома разработано C. More. Tone, фотографии – Боба Карлоса Кларка.

Предыстория

После коммерческого провала альбомов 1969 года «Scott 4» и 1970 года «'Til the Band Comes In», Скотт Уокер следующие несколько лет посвятил выпуску альбомов в стиле MOR, состоящих исключительно из кавер-версий. После последнего альбома этого периода, «We Had It All» 1974 года, Уокер воссоздал The Walker Brothers и подписал контракт с GTO Records. Воссоединившаяся группа записала три альбома: «No Regrets» (1975), «Lines» (1976) и «Nite Flights» (1978). «No Regrets» и «Lines» продолжили музыкальную линию недавних сольных работ Уокера, и ни один из альбомов не содержал оригинальных песен, написанных им. Заглавный трек первого альбома, «No Regrets», стал хитом в начале 1976 года, однако оба альбома не имели успеха ни у критиков, ни у публики. Группа приступила к записи «Nite Flights», зная о скором банкротстве GTO. Было решено создать альбом из собственных композиций, не идя на компромиссы. В результате альбом продемонстрировал звучание в стиле арт-рок и диско, с использованием более жестких барабанных партий, синтезаторов и электрогитар. Каждый из трех участников группы писал и исполнял свои собственные композиции. Четыре песни Скотта – «Shut Out», «Fat Mama Kick», «Nite Flights» и «The Electrician» – стали его первыми оригинальными песнями после «'Til the Band Comes In». Авторское мастерство Уокера значительно выросло по сравнению с его работами 1960-х годов и оказалось ближе к музыке Дэвида Боуи, Брайана Ино и Лу Рида. Чрезвычайно мрачное и тревожное звучание песен Скотта, особенно «The Electrician», предвосхитило направление его будущих сольных работ. «Nite Flights» вышел в 1978 году с низкими показателями продаж, но получил положительные отзывы критиков, особенно за вклад Скотта. После выхода альбома Уокер остался без контракта со звукозаписывающей компанией и в интервью журналисту Алану Бангсу отметил, что жил «совсем небогато» между «Nite Flights» и «Climate of Hunter». Уокер сравнил себя с Орсоном Уэллсом – великим человеком, с которым все хотят встретиться, но чьи новые проекты никто не готов финансировать. В 1981 году преданный поклонник Джулиан Коуп собрал сборник треков из альбомов Уокера 1967–1970 годов под названием «Fire Escape in the Sky: The Godlike Genius of Scott Walker», сосредоточившись исключительно на оригинальных композициях Уокера. Старый лейбл Уокера, Philips Records, быстро отреагировал выпуском альбомов «Scott Walker Sings Jacques Brel», «The Best of Scott Walker» и «The Walker Brothers Hits». «Fire Escape in the Sky» вдохновил критиков на переоценку творчества Уокера, и в результате Virgin Records предложила ему долгосрочный контракт (в конечном итоге «Climate of Hunter» стал единственным альбомом, записанным Уокером для Virgin). Уокер не спешил приступать к написанию своего первого альбома для лейбла, предпочитая ждать, пока песни придут к нему естественным путем, а не заставлять их появляться. Семь оригинальных песен на альбоме были написаны в августе и сентябре 1983 года.

Following the commercial failure of 1969's Scott 4 and 1970's 'Til the Band Comes In, Scott Walker spent the next few years releasing MOR albums consisting entirely of cover versions. After the last album of this period, 1974's We Had It All, Walker reformed The Walker Brothers and signed to GTO Records. The reunited group recorded three albums together, 1975's No Regrets, 1976's Lines and 1978's Nite Flights. No Regrets and Lines had continued the musical vein of Walker's recent solo work, with neither album including any original songs by him. The title track of the first album, "No Regrets", had become a hit single in early 1976, but critically and commercially both albums were unsuccessful. The group began recording Nite Flights knowing that GTO was soon to collapse. The decision was made to produce an album of their own compositions without compromise. The resulting album emphasised an art rock and disco sound utilising harder drum sounds, synthesizers and electric guitars. The three group members each wrote and sang their own compositions. Scott's four songs – "Shut Out", "Fat Mama Kick", "Nite Flights" and "The Electrician" – were his first original compositions since 'Til the Band Comes In. Walker's songwriting displayed remarkable growth from his 1960s work and had more in common with the music of David Bowie, Brian Eno and Lou Reed. The extremely dark and discomforting sound of Scott's songs, particularly "The Electrician", was to prove a forerunner to the direction of his future solo work. Nite Flights was released in 1978 to poor sales figures but warm critical opinion, especially Scott's contributions. In the period after the album Walker was without a record deal, and remarked in an interview with the journalist Alan Bangs that he had lived on "not a lot" between Nite Flights and Climate of Hunter. Walker compared himself to Orson Welles, a great man everyone wants to meet, but for whom nobody will finance their next project. In 1981, ardent fan Julian Cope assembled a collection of tracks from Walker's 1967 to 1970 albums titled Fire Escape in the Sky: The Godlike Genius of Scott Walker, focusing solely on original Walker compositions. Walker's old label Philips Records quickly followed with Scott Walker Sings Jacques Brel, The Best of Scott Walker and The Walker Brothers Hits. Fire Escape in the Sky inspired a critical re evaluation of Walker, and as a result Virgin Records signed him to a long term deal (ultimately, Climate of Hunter would be the only album Walker recorded for Virgin). Walker was slow to begin writing his first album for the label, waiting for songs to come to him naturally rather than force them. The seven original songs on the album were all written during August and September of 1983.

Запись и музыка

Хотя Уокеру потребовалось много времени на написание песен, запись альбома прошла относительно быстро, заняв два месяца с октября по декабрь 1983 года. Альбом был спродюсирован Питером Уолшем, который недавно работал с Simple Minds над их прорывным альбомом 1982 года New Gold Dream (81–82–83–84). Вместе с Уолшем Уокер собрал группу опытных сессионных музыкантов, таких как саксофонист-импровизатор Эван Паркер, Марк Кнопфлер из Dire Straits на гитаре и R&B-исполнитель Билли Оушен. Обсуждая запись альбома в документальном фильме «Скотт Уокер: 30 Century Man» (2006), Уолш объяснил, что от музыкантов ожидалось записать свои партии, не зная мелодии ни одной из песен, отчасти потому, что Уокер не делал демо-записей, а мелодия была «строго охраняемым секретом». Уокер объяснил, что если бы остальные знали мелодию, это лишило бы песню того «концентрированного состояния», которого он добивался. Целью было «сохранить некоторую разобщенность», чтобы «не было шанса, что все начнут играть слаженно». В результате песни движутся и основываются на барабанах Питера Ван Хука, басу Мо Фостера и вокале Уокера. Гитары, синтезаторы, духовые и струнные используются умеренно, что приводит к абстрактным результатам. Оркестр играет заметную роль в композиции «Rawhide» и является единственным аккомпанементом в «Sleepwalkers Woman», в то время как гитары выходят на первый план в «Track Three», «Track Seven» и «Blanket Roll Blues». Уокер сделал необычный выбор, дав половине треков на альбоме «Climate of Hunter» числовые названия. Он объяснил в телевизионном интервью на музыкальной программе The Tube, что песни были завершены и что названия могут «исказить» или «перегрузить» их, предположительно, придав неоправданный вес одной строке текста по сравнению с другими. С тех пор песням были присвоены неофициальные названия: «Delayed» («Track Three»), «It's a Starving» («Track Five»), «Say It» («Track Six») и «Stump of a Drowner» («Track Seven»), поскольку в листе с текстами полужирным шрифтом выделены именно эти начальные строки, а не названия песен в формате «Track». Последний трек на альбоме, «Blanket Roll Blues», – единственная песня, написанная Теннесси Уильямсом, предоставившим текст, который впервые прозвучал в фильме 1959 года «The Fugitive Kind» в исполнении Марлона Брандо.

Although it took Walker a long time to write the songs, the recording of the album was relatively quick, taking two months from October to December 1983. The album was produced with Peter Walsh who had recently worked with Simple Minds on their break through album, 1982's New Gold Dream (81–82–83–84). Together with Walsh, Walker assembled a band of seasoned session players such as free improvising saxophone player Evan Parker, Dire Straits' Mark Knopfler on guitar and the R&B singer Billy Ocean. Discussing the recording of the album for the documentary Scott Walker: 30 Century Man (2006), Walsh explained that the musicians were expected to record their parts without knowing the melody to any of the songs, in part because Walker had not recorded any demos and also because the melody was "a closely guarded secret". Walker explained that if the others involved knew the melody, it would take the song away from the "concentrated place" he intended. The intention was to "keep everything a little disjointed" so there is "no chance of everyone swinging together". The resulting songs are driven by and founded on Peter Van Hooke's drums, Mo Foster's bass and Walker's vocals. Guitars, synthesizers, brass and strings are each used sparingly with abstract results. An orchestra is prominent on "Rawhide" and is the lone accompaniment on "Sleepwalkers Woman", while guitars come to the fore on "Track Three", "Track Seven" and "Blanket Roll Blues". Walker made the unusual choice of giving half of the tracks on Climate of Hunter numerical titles. He explained in a TV interview on music programme The Tube that the songs were complete and that titles might "lopside" or "overload" them, presumably giving undue weight to one line of the lyric over the others. The songs have since been attributed the informal titles "Delayed" ("Track Three"), "It's a Starving" ("Track Five"), "Say It" ("Track Six"), and "Stump of a Drowner" ("Track Seven"), because the lyrics sheet bolds each of those starting lines instead of denoting the songs by their "Track" titles. The last track on the album, "Blanket Roll Blues", is the only song written by Tennessee Williams, providing lyrics for the song originally featured in the 1959 film The Fugitive Kind sung by Marlon Brando.

Релизы

Климат Хантера впервые был выпущен в марте 1984 года в Великобритании на виниловой пластинке компанией Virgin Records. Альбом был переиздан на LP и CD в рамках бюджетной серии Compact от Virgin Records в середине 1980-х годов. Ремастированное издание альбома вышло в Великобритании на лейблах Virgin и EMI 30 января 2006 года. Оно включало обновлённое оформление и новые сопроводительные заметки Боба Стэнли из Saint Etienne.

Прием

Климат Охотника получил смешанные и в целом положительные отзывы критиков. NME включил его в список "Альбомов года" 1984 года, заняв пятое место.

Список треков

Все композиции написаны Скоттом Уокером в августе-сентябре 1983 года, за исключением "Blanket Roll Blues" (слова Теннесси Уильямса, музыка Кениона Хопкинса). Оркестровки – Брайан Гаскойн.