Memoire (album)

Введение

Mémoire (французское "Память") - дебютный студийный альбом японской рок-группы Malice Mizer, выпущенный 24 июля 1994 года лейблом Midi:Nette. Это их единственный альбом с оригинальным вокалистом Тетсу и был переиздан 24 декабря 1994 года под названием Mémoire DX.

Обзор

Mémoire был выпущен ограниченным тиражом в 3000 экземпляров 24 июля 1994 года собственным лейблом гитариста Маны, Midi: Nette. Это их единственный официальный материал, выпущенный с оригинальным вокалистом Тетсу, кроме "Speed of Desperate" для 1993 года. Альбом был переиздан 24 декабря того же года, что и Mémoire DX, содержащий дополнительный трек и расширенный буклет. Он также сказал, что технология была еще на ранних стадиях в то время, и у него были проблемы с правильным синхронизацией, потому что сигнал MIDI имел небольшую задержку. Другой гитарист Кози рассказал, что они сначала пытались добавить кучу разных звуков, но в конечном итоге решили, что только фортепиано чувствовало себя грустным и одиноким, как в итальянском фильме ужасов. Басист Юки отметил, что "Kioku to Sora" является самой старой песней на альбоме, и что у него возникли проблемы с тонкой бас-фразой, которую хотел Мана. Мана сказал, что темп и ритм постоянно меняются, и назвал его ритм очень интересным. Он сказал, что они добавили классические подтоны и использовали трубный орган для мелодии. Барабанщик Ками сказал, что он начинается с гитары, играющей 4/4 ритм, и они "отважились" смешать в 3/4 ритм. Он назвал ее своей любимой песней. Közi считает, что это песня альбома, которая лучше всего показывает классический готический звук Malice Mizer. Они не думали добавить скрипку до самого конца его изготовления. Текстописец Тетсу сказал, что, когда он впервые услышал песню, это напомнило ему о том, что ему было 10 лет, и он боялся ядерной войны из-за фильмов, таких как Запретные игры и Босоногий ген и смерти своего деда. Он написал его слова с этим чувством в виду, и песня поется с точки зрения мертвого человека из их песен "Скорбь" и "Зенчо". Тетсу сказал, что "Эге Уми ни Сасагу" о девушке на берегу Эгейского моря, вспоминая печальную любовь из давних времен. Когда он впервые услышал это, Ками почувствовал, что это совсем не похоже на "Злой Мизер". Он сказал, что песня с атмосферой была очень сложной, но теперь ему она очень нравится. Юки меньше сосредоточился на своей технике и больше на добавлении нюансов. Кози назвал его любимой песней на альбоме. Желая попробовать что-то новое, Мана придал "Гого но Сасаяки" ритм босса-нова. Юки сказал, что это имеет живое акустическое ощущение, и что он добавил эффекты к своему бас-гитаре для второй половины песни. Ками предполагал, что босса-нова будет легкой, но сказал, что это очень сложно. Кози назвал песню "кофейной паузой" при прослушивании альбома. Ками сказал, что ему нравится сильный хор и агрессивный вокал на "Miwaku no Rooma", и описал его как очень ритмичный. Кози сказал, что ему было трудно получить звук настоящей скрипки с его гитарой синтезатора. Он описал скрипку в хоре как средневековую европейскую. Хотев, чтобы "Seraph" звучала не как любая другая группа, Кози сказал, что Malice Mizer добавила много в песню, и в результате это самая густая песня на альбоме. Они использовали синтезаторы, чтобы усилить звук гитары Кёзи, но там больше клавиш и фортепиано, чем синтезаторов. Тетсу сказал, что "Seraph" рассказывает счастливый конец того же человека из "Kioku to Sora", но сказал, что планирует продолжить историю в более поздних песнях.

Mémoire was given a limited release of 3,000 copies on July 24, 1994 by guitarist Mana's own record label, Midi:Nette. It is their only official material released with original vocalist Tetsu, besides "Speed of Desperate" for the 1993 omnibus Brain Trash. The album was reissued on December 24 of the same year as Mémoire DX, containing an additional track and an expanded booklet. He also said the technology was still in its early stages at the time, and he had trouble getting the timing right because the MIDI signal had a slight delay. Fellow guitarist Közi revealed that they initially tried adding a bunch of different sounds, but ultimately decided that just the piano felt sad and lonely, like an Italian horror movie. Bassist Yu~ki noted that "Kioku to Sora" is the oldest song on the album, and that he had trouble with a nuanced bass phrase that Mana wanted. Mana said that its tempo and beat steadily change, and called its rhythm really interesting. He said they added classical undertones and used a pipe organ for the melody. Drummer Kami said it starts with guitar playing a 4/4 beat, and they "dared" to mix in a 3/4 beat. He called it his favorite song. Közi felt it is the album's song that best shows Malice Mizer's classical gothic sound. They did not think to add the violin until the very end of making it. Lyricist Tetsu said that when he first heard the song it reminded him of when he was 10 years old and frightened of nuclear war due to films like Forbidden Games and Barefoot Gen and his grandfather's death. He wrote its lyrics with that feeling in mind, and the song is sung from the perspective of the dead man from their songs "Sadness" and "Zenchō". Tetsu said that "Ēge Umi ni Sasagu" is about a girl on the Aegean seaside remembering a sad love from long ago. When he first heard it, Kami felt it was not like Malice Mizer at all. He said the atmospheric song was really difficult, but he now likes it a lot. Yu~ki focused less on his technique and more on adding nuances throughout. Közi called it his favorite song on the album. Wanting to try something new, Mana gave "Gogo no Sasayaki" a bossa nova rhythm. Yu~ki said it has a live acoustic feel, and that he added effects to his bass for the latter half of the song. Kami assumed bossa nova would be easy, but said it was very difficult. Közi referred to the song as the "coffee break" when listening to the album. Kami said he likes the strong chorus and aggressive vocals on "Miwaku no Rooma", and described it as very rhythmic. Közi said he had a hard time getting the sound of a real violin with his synth guitar. He described the violin part at the chorus as having a medieval European feel. Wanting "Seraph" to sound unlike any other band out there, Közi said Malice Mizer added a lot to the song, and as a result it is the thickest sounding song on the album. They used synths to thicken the sound of Közi's guitar, but there are more keyboards and piano than synths. Tetsu said that "Seraph" tells the happy ending of the same man from "Kioku to Sora", but said he planned to continue the story in later songs.