Штаб-квартира Disney: История и современность студии в Бербанке.

Введение

Штаб-квартира корпорации Walt Disney

Киностудия Walt Disney, расположенная в Бербанке, штат Калифорния, США, является корпоративной штаб-квартирой медиа-конгломерата The Walt Disney Company. На территории площадью 20,6 гектара (51 акр) расположены несколько съемочных павильонов, открытая площадка и другие производственные мощности для кинопроизводства Walt Disney Studios. В комплексе также находятся офисы многих подразделений компании, за исключением Pixar Animation Studios (в Эмеривилле), Lucasfilm (в Сан-Франциско) и 20th Century Studios (ранее 20th Century Fox), которые остаются на своей одноименной территории в соседнем Сенчури-Сити в качестве арендаторов Fox Corporation. Уолт Дисней использовал доходы от успешного проката фильма «Белоснежка и семь гномов» для финансирования строительства студии в Бербанке. Disney – единственная крупная киностудия из «Большой пятерки», которая в настоящее время не предлагает регулярные экскурсии по своей территории для широкой публики. С середины 2000-х годов компания Adventures by Disney предлагает экскурсии по студии, но только как неотъемлемую часть своего турпакета по Южной Калифорнии. У Disney также есть дополнительное местоположение в Grand Central Creative Campus, где находятся Walt Disney Imagineering и некоторые другие подразделения. Disney Imagineering осуществляет управление студией.

Предыстория

До официального открытия студии в Бербанке в 1940 году студия Уолта Диснея располагалась в нескольких разных местах Лос-Анджелеса. Летом 1923 года Уолт Дисней основал "The Disney Bros. Cartoon Studio" в гараже своего дяди Роберта Диснея, который находился по адресу 4406 Kingswell Avenue, в районе Лос-Фелиз в Лос-Анджелесе (к востоку от Голливуда). Этот гараж экспонируется в музее Stanley Ranch в Гарден-Гроуве с 1980-х годов, в нескольких кварталах от Диснейленда. Его брат Рой О. Дисней также находился в Лос-Анджелесе в то время. В октябре 1923 года братья арендовали офисное пространство на задней стороне офиса агентства недвижимости по адресу 4651 Kingswell Avenue. 16 октября 1923 года Уолт Дисней принял предложение Маргарет Винклер из Universal Studios о дистрибуции новых комедий "Алиса" с Вирджинией Дэвис в главной роли. Именно здесь, 14 января 1924 года, Уолт Дисней встретил свою будущую жену, Лилиан Баундс, художницу по раскраске, которую он лично нанял. В феврале 1924 года студия переехала в собственный офис по адресу 4649 Kingswell Avenue. Резиденция покойного Роберта Диснея и небольшое офисное здание, в котором расположены адреса 4649 и 4651 Kingswell Avenue, сохранились до наших дней и до сих пор используются. В 1925 году Уолт Дисней внес предоплату за новый, значительно больший участок по адресу 2719 Hyperion Avenue, и студия переехала туда в январе 1926 года. Именно здесь, после поездки на поезде со своей женой Лилиан, Уолт создал персонажа Микки Мауса в 1928 году. Здесь же были созданы первые трехцветные анимационные фильмы в техниколоре – "Цветы и деревья" из серии "Сilly Symphonies", и первый анимационный мультфильм, использовавший многоплановую камеру Диснея – "Старая мельница". В 1937 году студия Hyperion выпустила первый полнометражный анимационный фильм Диснея – "Белоснежка и семь гномов". Штат сотрудников Диснея значительно вырос на студии Hyperion, и такие легенды Диснея, как "Девять стариков", начали там свою карьеру. Участок студии Hyperion был продан в 1940 году и разделен между двумя промышленными предприятиями, а в 1966 году последующий владелец снес остатки студийного комплекса и заменил его супермаркетом и торговым центром, которые стоят там и сегодня. В честь бывшей штаб-квартиры компании с 1926 по 1940 год название "Гиперион" компания Уолта Дисней использовала на протяжении многих лет для различных подразделений и аттракционов, включая Hyperion Books и театр Hyperion в Disney California Adventure Park.

Prior to the official opening of the Burbank lot in 1940, the Walt Disney Studios was situated at several different locations in Los Angeles. During summer 1923, Walt Disney created "The Disney Bros. Cartoon Studio" in his uncle Robert Disney's garage, which was located at 4406 Kingswell Avenue, in the Los Feliz neighborhood of Los Angeles (just east of Hollywood). This garage has been on display at the Stanley Ranch Museum in Garden Grove since the 1980s, several blocks away from Disneyland. His brother Roy O. Disney was also in Los Angeles at the time. In October 1923, the brothers leased office space on the rear side of a real estate agency's office at 4651 Kingswell Avenue. On October 16, 1923, Walt Disney accepted an offer from Margaret Winkler of Universal Studios to distribute the new Alice Comedies starring Virginia Davis. It was also at this site where on January 14, 1924, Walt Disney met his future wife Lillian Bounds, an "ink and paint" girl whom he personally hired. In February 1924, the studio moved next door to an office of its own at 4649 Kingswell Avenue. The late Robert Disney's residence and the small office building that is home to 4649 and 4651 Kingswell Avenue have survived to the present and are still in use. In 1925, Walt Disney placed a deposit on a new, considerably larger lot at 2719 Hyperion Avenue, and the studio moved there in January 1926. It was here where, after a train journey with his wife Lillian, Walt created the character of Mickey Mouse in 1928. Here, too, the first three strip Technicolor animated film, the Silly Symphony Flowers and Trees, and the first animated cartoon using Disney's multiplane camera, The Old Mill, were created. In 1937, the Hyperion studio produced Disney's first full length animated feature film, Snow White and the Seven Dwarfs. Disney's staff began to grow to a substantial size at the Hyperion studio, and Disney Legends such as Disney's Nine Old Men began their careers there. The Hyperion studio site was sold in 1940 and divided between two different industrial manufacturers, and in 1966 a subsequent owner demolished what was left of the studio complex and replaced it with the supermarket and shopping center that stand there today. To honor the company's former headquarters from 1926 to 1940, the name 'Hyperion' has been reused over the years by the Walt Disney Company for multiple divisions and attractions, including Hyperion Books and the Hyperion Theater at Disney California Adventure Park.

История

Нынешняя студия Уолта Диснея, расположенная по адресу 500 South Buena Vista Street, Burbank, стала возможной благодаря доходам от выхода в 1937 году фильма «Белоснежка и семь гномов». Уолт Дисней и его сотрудники начали переезд из старой студии на улице Hyperion Avenue в районе Silver Lake с декабря 1939 года по январь 1940 года. Здания студии Disney в Бербанке, спроектированные главным образом Кемом Вебером под руководством Уолта Диснея и его брата Роя, – единственные студии, принадлежавшие компании The Walt Disney Company, сохранившиеся со времён Золотого века кино. Бунгало, здание Shorts и другие небольшие строения, находившиеся на территории студии на Hyperion Avenue, были перевезены в Бербанк. Во время войны Disney регулярно создавал пропагандистские и учебные фильмы для правительства США, в том числе для вооружённых сил, чтобы поддержать боевой дух американцев и убедить их в справедливости борьбы против стран Оси. В апреле 2013 года Marvel Studios перенесла свои офисы из Manhattan Beach Studios Media Campus на второй этаж здания Фрэнка Г. Уэллса.

Водяная башня

Водяная башня, завершенная в 1939 году стоимостью 300 000 долларов, стала одним из первых сооружений, появившихся на новой студии Диснея. Подобные башни обеспечивали аварийный запас воды на случай пожара и были стандартным элементом крупных голливудских студий того времени, примеры которых до сих пор можно увидеть на территории Warner Bros., Paramount и Sony Pictures Studios (ранее MGM). Однако Рой Дисней настоял на том, чтобы водяная башня студии Дисней была построена на шести опорах вместо обычных четырех, считая, что это выглядит более эстетично, хотя на оригинальной башне никогда не устанавливали уши Микки Мауса.

Здание Роя О. Диснея

Здание Роя О. Диснея расположено рядом со зданием анимации и в нем находился офис Роя О. Диснея, которому и посвящено это здание. Ранее это здание было главным административным корпусом на территории студии, до открытия здания Team Disney – The Michael D. Eisner. В настоящее время в нем располагается юридический департамент Disney.

Сцена Аннет Фуничелло, этап 1

Первый этап был завершен в период с 1939 по 1940 год и представляет собой оригинальную звуковую студию Disney на территории в Бербанке. Звуковая студия была спроектирована для замены меньшей студии на бывшей студии Hyperion Avenue. Несмотря на то, что Walt Disney Studios в основном занималась производством анимационных фильмов, звуковая студия была построена для съемок эпизодов с Леопольдом Стоковским в фильме "Фантазия" 1940 года. Во время Второй мировой войны студия использовалась для ремонта военной техники. Ранее звуковая студия была посвящена фильму "Фантазия", как первому фильму, снятому в этом здании. Студия является самой маленькой на территории, ее площадь составляет 11 000 квадратных футов. Она оснащена подводным резервуаром площадью 2400 квадратных футов и до сих пор используется. 24 июня 2013 года студия была посвящена Аннетт Фуничелло, участнице "Клуба маускетёров", поскольку именно здесь проходили оригинальные съемки "Клуба Микки Мауса".

Этап Джули Эндрюс, этап 2

Построенный с 1947 года и открытый в апреле 1949 года, Stage 2 – вторая по старшинству звуковая сцена на территории студии Уолта Диснея, и одна из крупнейших в Лос-Анджелесе, площадью 31 000 квадратных футов (9449 м). Он был построен и профинансирован по совместному соглашению между Уолтом Диснеем и режиссером Джеком Уэббом, который использовал эту сцену для съемок телевизионного сериала «Драгнет». В октябре 1955 года на Stage 2 началось производство первой серии «Клуба Микки Мауса». С 1954 по 1955 год, до открытия объектов в Глендейле, Калифорния, WED Enterprises (ныне Walt Disney Imagineering) занимала звуковую сцену 2 для создания нескольких аттракционов для Диснейленда, включая речной катер «Марк Твен». С тех пор Stage 2 использовался для съемок различных аттракционов для парков и курортов Уолта Диснея. Во время съемок фильма «Армагеддон» создатели обнаружили, что высота сцены в 12 метров оказалась недостаточной для размещения одного из «астероидов», показанных в фильме. Пол был демонтирован, и дополнительно вырыли 6 метров вниз, чтобы разместить декорацию на 360 градусов для этой сцены. В 2001 году звуковая сцена 2 была посвящена английской актрисе Джули Эндрюс, поскольку части фильма «Мэри Поппинс» и части тогдашних съемок фильма «Дневники принцессы» проходили внутри этой конкретной звуковой сцены.

Третий этап

Третий этап был завершен в 1953 году и спроектирован специально для фильма «20 000 лье под водой». Площадь этапа составляет 19 000 квадратных футов, и он включает в себя действующий резервуар для воды площадью 3600 квадратных футов, разделенный на две части для съемок под водой и создания специальных эффектов. Площадь резервуара также активно использовалась, начиная с 1960-х годов, когда Disney впервые применил процесс натриевого экрана. В 1970-х годах на третьем этапе была установлена первая компьютеризированная система управления движением камеры. ACES (Animated Camera Effects System), разработанная инженерами Disney, совершила прорыв в технологиях, которые стали одним из фундаментов современной киносъемки спецэффектов.

4 и 5 этапы

Этап 4, который был завершен в 1958 году, впервые использовался для съемок фильма «Дарби О’Гилл и маленькие люди». По истечении 30 лет эксплуатации в 1998 году, Этап 4 был разделен на две новые телевизионные студии, образовав новые Этапы 4 и 5. Этап 4 известен как «этап, где снимали «Домашний очаг»», так как этот сериал снимался здесь с 1991 по 1999 год.

6 и 7 этапы

Этапы 6 и 7, построенные в 1997 году, – самые новые съемочные павильоны на студии Уолта Диснея. Эти павильоны, рассчитанные на зрителей, обеспечивают комплексную производственную поддержку, включая компьютерный контроль доступа, мощную систему кондиционирования и прилегающее здание производственной поддержки. Они построены на месте бывшей задней площадки и расположены за зданием Фрэнка Г. Уэллса. Оба павильона активно используются на студии. Среди известных проектов, снятых здесь, – сериалы «Моя жена и дети», «Маппеты», «8 простых правил для знакомства с моей дочерью-подростком», «Шоу Джины Дэвис» и «Братья и сестры».

Бунгало "Гиперион"

Бунгало было построено в 1935 году как первое здание для отделов по связям с общественностью и комиксов компании Disney. Оно было возведено на студии Disney на бульваре Hyperion в Голливуде и перевезено в Бербанк в ходе строительных работ в 1939–1940 годах. На территории студии Disney в Бербанке в этом здании на протяжении многих лет располагались различные вспомогательные службы. В нем находились отделы начисления заработной платы, поддержки по связям с общественностью, транспортный отдел и, наконец, почтовое отделение. Это последнее сохранившееся здание, представляющее архитектурный стиль "Калифорнийский бунгало" со времен студии на Hyperion. Благодаря своему привлекательному внешнему виду и функциональности, уходящим корнями в ранние годы компании, оно занимает особое место в истории студии Disney.

Главный театр

Театр на 419 мест, еще одно оригинальное здание на территории студии в Бербанке, демонстрирует фильмы Disney текущего проката для сотрудников и гостей студии. В нем установлены удобные кресла с подъемом, и на протяжении многих лет он был модернизирован, чтобы соответствовать новым технологиям в сфере кинопоказа. Проносить еду и напитки внутрь запрещено. На протяжении всей своей истории театр также использовался для сведения звука на этапе постпродакшна. Согласно сайту производственных услуг Disney, "Главный театр – это современный цифровой комплекс для сведения и показа звука, который впервые был использован для сведения звука к фильму «Фантазия» [в 1940 году]. Звукорежиссеры смешивают дорожки диалогов, музыки и звуковых эффектов, устанавливая различные уровни громкости, подходящие для кинотеатра. Акустика спроектирована таким образом, чтобы имитировать звучание в зале, заполненном на три четверти. Несмотря на то, что во время сведения звука в театре никого нет, дополнительная мягкая обивка сидений и специально разработанные стены поглощают и отражают звук. Это помогает звукорежиссерам понять, как будет звучать финальная версия фильма при его публичном показе". Вывеска над входом гласит просто "Theatre". Название "Главный театр" используется для того, чтобы отличать его от нескольких небольших просмотровых залов, расположенных по всей студии. Во времена Уолта их называли "душегубками", где ему демонстрировали анимационные тестовые ролики и ежедневные отрывки из его игровых фильмов для утверждения.

Строительство чернильных и красочных материалов

Здание «Чернила и краски», построенное в 1940 году, было местом, где рисунки аниматоров обводились тушью на прозрачных целлулоидных листах, а затем раскрашивались. Оно было построено с высокими потолками и современной центральной системой вентиляции, чтобы защитить сотрудников от токсичных паров краски. Один из участков использовался в качестве специальной лаборатории для смешивания красок, чтобы обеспечить мультфильмы Disney максимально широкой палитрой цветов. Три внутренних дворика обеспечивали художников естественным северным освещением и служили зонами отдыха на открытом воздухе. Это было автономное здание с собственной столовой, лаунджем и террасой для загара на крыше. Изолированная планировка отражала принятые в ту эпоху представления о рабочем месте. Как это было распространено в американской анимационной индустрии во времена Диснея, отделы «Чернила и краски» комплектовались исключительно женщинами. В начале 1940-х годов Disney нанимал более 100 «работниц чернил и красок» с начальной зарплатой 18 долларов в неделю, по сравнению с 300 долларами в неделю для опытных аниматоров. В брошюре Disney того времени говорилось: «Женщины не выполняют никакой творческой работы, связанной с подготовкой мультфильмов к показу на экране, поскольку эта работа полностью выполняется молодыми мужчинами. Единственная работа, доступная женщинам, заключается в обводке персонажей на прозрачных целлулоидных листах тушью и раскрашивании обводок с обратной стороны в соответствии с инструкциями». Мужчинам и женщинам на студии Disney не поощряли тесное общение, и замкнутая атмосфера здания «Чернила и краски» привела к тому, что на площадке его прозвали «Обителью». В подвале здания «Чернила и краски» располагался знаменитый «Морг» Disney, где хранились эскизы и рисунки из фильмов студии для возможного использования в будущем. В эпизоде телесериала «Диснейленд» 1957 года Уолт пригласил зрителей в «Морг» и, немного поразвлекаясь с названием помещения, объяснил его истинное предназначение. В 1989 году этот архивный материал был перенесен в его нынешнее местоположение – Библиотеку исследований анимации Disney в Глендейле, Калифорния. Технологические достижения в анимации, такие как изобретение ксерографии в начале 1960-х годов и разработка CAPS в конце 1980-х годов, в конечном итоге сделали традиционные техники «чернил и красок» устаревшими на студии Disney. Последним анимационным фильмом Disney, в котором полностью использовались раскрашенные тушью и красками целлы, стала «Русалочка» (1989). Сегодня здание «Чернила и краски» в основном используется как офисное пространство, хотя его первоначальная лаборатория смешивания красок была сохранена и используется для создания ограниченного тиража произведений искусства Disney, создаваемых на месте.

The 1940 Ink and Paint Building was where animators' drawings were inked onto transparent cels and then the cels were painted. It was built with high ceilings and a sophisticated central ventilation system so that the staff members would not be overcome by toxic paint fumes. One section was used as a special paint mixing laboratory to provide Disney cartoons with the widest possible spectrum of colors. Three interior courtyards provided northern light for the artists and also served as outdoor break areas. It was a self contained structure with its own cafeteria, lounge, and rooftop sundeck. The sequestered layout reflected workplace attitudes of the era. As was common in the American animation industry of Disney's day, the Ink and Paint departments were staffed exclusively by women. In the early 1940s, Disney employed over 100 "ink and paint girls" at a starting salary of $18 a week, as opposed to $300 a week for experienced animators. A Disney employment brochure of the time stated: "Women do not do any of the creative work in connection with preparing the cartoons for the screen, as that work is performed entirely by young men The only work open to women consists of tracing the characters on clear celluloid sheets with India ink and filling in the tracings on the reverse side with paint according to directions." Men and women at the Disney studio were not encouraged to fraternize, and the cloistered atmosphere of the Ink and Paint Building led wags on the lot to call it "The Nunnery". The basement of the Ink and Paint Building was the location of Disney's famous "Morgue", where artwork from the studio's films was stored for possible future use. In a 1957 episode of his Disneyland TV series, Walt took viewers into the Morgue and, after some ghoulish fun on the room's name, explained its real function. In 1989 this archival material was moved to its current location at the Disney Animation Research Library in Glendale, California. Technological advances in animation, such as the advent of Xerography in the early 1960s and the development of CAPS in the late 1980s, ultimately made traditional ink and paint techniques obsolete at the Disney studio. The last Disney animated feature to fully employ inked and painted cels was The Little Mermaid (1989). Today the Ink and Paint Building is primarily used for office space, though its original paint mixing lab has been preserved and is used for the creation of limited edition Disney artwork created on site.

Здание камеры

Здание камеры, построенное в 1940 году, было местом, где традиционно фотографировали анимационные фоны и целлулоидные пленки на кинопленку. Уникальной особенностью были "камеры для удаления пыли", через которые персонал, раскрашенные целлы и другие материалы должны были проходить перед входом, чтобы на фотографиях не было видно ни пыли, ни ворсинок. В 1941 году в здании размещались две многоплановые камеры высотой 3,6 метра (4 м), каждая из которых занимала отдельную комнату, а также две стандартные кинокамеры.

Строительство

Еще один оригинальный объект на территории студии в Бербанке, который на протяжении многих лет служил домом для монтажных цехов Disney. Название здания происходит от традиционного метода физического склеивания и соединения кинопленки, снятой на нитратной пленке и (после 1952 года) на безопасной пленке. В настоящее время здесь используются методы видеомонтажа.

Строительство шорт

Двухэтажное здание Shorts Building – одно из наиболее значимых сохранившихся сооружений бывшей студии Hyperion Disney. Изначально оно состояло из двух зданий, построенных в 1934 и 1937 годах для размещения быстрорастущего отдела анимации компании. Здание 1934 года называлось «Анимационное здание № 2», и до переезда в Бербанк там располагались офисы Уолта и Роя Диснея. В этом комплексе была создана анимация для множества короткометражных фильмов Disney 1930-х годов, включая «Концерт в парке» (1935) и удостоенную премии «Оскар» «Старую мельницу» (1937). Именно здесь Уолт вынашивал свою рискованную идею создания первого полнометражного американского анимационного фильма «Белоснежка и семь гномов» (1937). В 1939 году оба здания были разобраны, перевезены на новую студию в Бербанке и реконструированы в единое здание в форме буквы «Т» с добавлением погрузочного дока. (Окно старого офиса Уолта на втором этаже находится прямо над доком). Строительство было завершено в 1994 году. Как упоминалось выше, в 1985 году Disney Animation переехала со студийной площадки в комплекс старых зданий в Глендейле. В ходе реструктуризации The Walt Disney Company, проведенной Майклом Эйснером в 1986 году, анимационное подразделение студии было выделено в отдельную дочернюю компанию Walt Disney Feature Animation, а в 1995 году вернулось в Бербанк с открытием нового здания. Новая студия – яркий архитектурный ориентир, украшенный 37-метровой (122 фута) версией шляпы Волшебника из «Фантазии», в которой когда-то располагался офис Роя Диснея, бывшего главы Walt Disney Animation Studios. На южной стороне здания также вывешены огромными буквами слова «АНИМАЦИЯ», чтобы их было видно проезжающим по автостраде Вентура. В 2009 году, после смерти Роя Диснея, здание было переименовано и вновь освящено в его честь президентом и генеральным директором Disney Бобом Айгером.

Здание студии ABC

После приобретения ABC компанией Disney в 1996 году, была построена новая штаб-квартира для телевизионной сети на Риверсайд-Драйв, напротив здания Walt Disney Feature Animation Building. Здание ABC, спроектированное Алдо Росси, соединено с территорией синим извилистым мостом, перекинутым через Риверсайд-Драйв. В здании ABC также располагаются офисы других дочерних компаний, таких как ABC, ABC Signature и Walt Disney Studios Motion Pictures.

Центр цифровой студии

Двухэтажное здание площадью 17 000 квадратных футов, предназначенное для обеспечения постпроизводства и других подобных технических услуг. Центр открылся в декабре 2012 года и является базой для Disney Digital Studio Services.

Первоначальный комиссар

Это частное кафе и гриль открылось в 1940 году как Walt Disney's Studio Restaurant и теперь называется Buena Vista Café. Вместе с площадкой №1, зданием отдела обработки пленки и главным театром, оно является одним из немногих оригинальных зданий на территории в Бербанке, сохранивших свое первоначальное назначение. В кафетерии предлагаются завтраки и обеды для сотрудников студии и гостей, с возможностью размещения в помещении и на открытом воздухе. Ранее здесь была отдельная обеденная зона для руководства, известная как "Коралловая комната", где Уолт Дисней иногда обедал. В 2011 году кафетерий был значительно реконструирован, но любимое блюдо Уолта – чили с крекерами – по-прежнему есть в меню. В настоящее время Buena Vista Café открыто с понедельника по пятницу с 7:00 до 16:00. Гриль закрывается в 14:30, а готовые продукты, закуски и напитки можно приобрести до закрытия. Новое кафетерий находится в здании студии ABC, напротив основной территории Disney на Риверсайд-Драйв в Бербанке.