Jack Smith and the Destruction of Atlantis

Введение

Джек Смит и разрушение Атлантиды - документальный фильм, премьера которого состоялась в 2006 году на кинофестивале Трибека. Это сборник интервью и клипов о революционном художнике Джеке Смите. Режиссёром фильма была Мэри Джордан, а продюсером - компания Tongue Press Productions. Фильм получил ограниченный релиз в кинотеатрах Нью-Йорка, начиная с 11 апреля 2007 года. Джордан - канадская режиссер, известная своими документальными короткометражными фильмами, которые она создала в результате длительных визитов в Африку и Юго-Восточную Азию. Дэвид Эбони, чьи отзывы о фильме появились в журнале Art in America, встретился со Смитом в конце 70-х годов, вскоре после переезда в Нью-Йорк, и в то время "пытался помочь ему с несколькими "слайд-шоу". Обзор Ebony, следующий за документальным фильмом, охватывает некоторые из сложных историй выставки "Пламящих существ" (1963), самого известного фильма Смита, и сложных сотрудничеств с Джонасом Мекасом и Энди Уорхолом и другими. Голосовые записи Смита, собранные из около 14 часов интервью с различными критиками и друзьями, дополняли архивные визуальные материалы, кадры и обширные интервью с режиссером Джоном Уотерсом, сестрой Смита Мэри Сью Слейтер, драматургом Ричардом Форманом, звездой Смита и Уорхола Марио Монтесом, писателем Гэри Индианой и музыкантом Джоном Зорном, среди других. Эбони делает вывод, что фильм "удается вызвать причудливую и часто злобную личность своего субъекта, не делая его просто недовольным художником и социальным неудачником, как некоторые могут думать. Я чувствую, что многогранный и страстный портрет Джордана звучит правдоподобно. Смит, на самом деле, выходит в фильме как гениальный мир искусства Кассандра, более актуальная сегодня, чем когда-либо ". Уэсли Моррис, чья рецензия появилась в Boston Globe, был впечатлен тем, что Джордан "удается заклинать историю Смита, рассказывая при этом историю об искусстве в Америке", и пришел к выводу, что Смит был "пионером такого рода событий, которые просто не кажутся возможными в эпоху, когда контркультура кажется массовой культурой, а очень мало искусства шокирует".

Jack Smith and the Destruction of Atlantis is a documentary film that premiered in the 2006 Tribeca Film Festival. It is a collection of interviews and clips by and about the revolutionary artist Jack Smith. It was directed by Mary Jordan and produced by Tongue Press Productions. The film was given a limited release in New York movie theaters beginning on April 11, 2007. Jordan is a Canadian born filmmaker known for her documentary shorts resulting from extended visits to Africa and Southeast Asia. David Ebony, whose review of the film appeared in Art in America, had met Smith in the late 70s soon after moving to New York and at that time "attempted to assist him with a number of 'slide show performances.'" Ebony's review, following the documentary, covers some of the difficult exhibition history of Flaming Creatures (1963), Smith's best known film, and difficult collaborations with Jonas Mekas and Andy Warhol and others. Voiceovers from Smith, culled from some 14 hours of interviews with various critics and friends, supplemented the archival visual materials, footage and extensive interviews with filmmaker John Waters, Smith's sister Mary Sue Slater, playwright Richard Foreman, Smith and Warhol star Mario Montez, writer Gary Indiana, and musician John Zorn, among others. Ebony concludes that the film "manages to evoke the quirky and often cantankerous personality of its subject without ever making him seem merely a disgruntled artist and social misfit, as some may think him. I feel that Jordan's multifaceted and impassioned portrait rings true. Smith, in fact, comes off in the film as an ingenious art world Cassandra, more relevant today than ever." Wesley Morris, whose review appeared in the Boston Globe, was impressed that Jordan "manages to conjure Smith's story while also telling a story about art in America", concluding that Smith was "a pioneer of the sort of event that just doesn't seem possible in an age when counterculture feels like mass culture and very little art is shocking".