Echo & the Bunnymen: История английской рок-группы

Введение

Английская рок-группа Echo & the Bunnymen — английская рок-группа, сформированная в Ливерпуле в 1978 году. Первоначальный состав состоял из вокалиста Иэна МакКаллока, гитариста Уилла Сержанта и басиста Леса Паттинсона. К 1980 году к группе присоединился Пит де Фрейтас в качестве барабанщика. Их дебютный альбом 1980 года Crocodiles вошёл в топ-20 британского чарта альбомов. После выпуска второго альбома Heaven Up Here в 1981 году культовый статус группы сменился успехом в Великобритании в 1983 году, когда они добились попадания в топ-10 с песней "The Cutter", а альбом, в который она вошла, Porcupine, занял второе место в Великобритании. Ocean Rain (1984) продолжил успех группы в британских чартах, а лид-сингл "The Killing Moon" вошёл в топ-10. Когда Уайли ушёл, МакКаллок и Коуп сформировали недолговечную группу A Shallow Madness с барабанщиком Дэйвом Пикетом и органистом Полом Симпсоном, в течение этого времени пара написала такие песни, как "Read It in Books", "Robert Mitchum", "You Think It's Love" и "Spacehopper". Когда МакКаллок покинул группу, A Shallow Madness сменили название на Teardrop Explodes, а МакКаллок объединился с гитаристом Уиллом Сержантом и басистом Лесом Паттинсоном, чтобы сформировать Echo & the Bunnymen. В этом раннем составе группы использовался драм-машина, которую многие считали "Эхо", хотя группа это отрицала. В книге 1982 года "Liverpool Explodes!" Уилл Сержант объяснил происхождение названия группы: в ноябре 1978 года Echo & the Bunnymen дебютировали в ливерпульском клубе Eric's, выступая на разогреве у Teardrop Explodes. Группа сыграла одну песню — 20-минутную версию "Monkeys", которая в то время называлась "I Bagsy Yours". Дебютный сингл Echo & the Bunnymen "The Pictures on My Wall" был выпущен на лейбле Zoo Records Билла Драммонда и Дэвида Бальфа в мае 1979 года, на обратной стороне была песня "Read It in Books" (также записанная Teardrop Explodes примерно через шесть месяцев в качестве обратной стороны их последнего сингла Zoo Records "Treason"). Хотя авторство приписывалось сотрудничеству МакКаллоха и Коупа, МакКаллок неоднократно отрицал участие Коупа в её написании. С ростом популярности группы их пригласили записать четыре песни для шоу BBC's John Peel Show 22 августа, когда они всё ещё использовали драм-машину. Это был первый из шести живых сетов, которые они записали для шоу Peel между 1979 и 1983 годами. К моменту выхода их дебютного альбома Crocodiles (июль 1980 года) драм-машина была заменена Питом де Фрейтасом, родившимся в Тринидаде. В отличие от других участников группы, происходивших из рабочих семей Ливерпуля, де Фрейтас считался "аристократом" — он происходил из обеспеченной семьи, вырос на юге Англии и учился в элитной частной школе, но его приветливый и общительный характер был приятным дополнением для его печально известных товарищей по группе. Де Фрейтас познакомился с трио на их концерте 15 сентября 1979 года в Eric's в Ливерпуле и сразу же присоединился к группе, но его концертный дебют 12 октября в лондонском Electric Ballroom был не самым удачным. Поддерживая чрезвычайно популярные ска-группы Madness и Bad Manners, Bunnymen оказались неуместными, и их освистали после всего двух песен. "Rescue" (продюсером которой был Ян Бруди), лид-сингл с альбома Crocodiles, достиг 62-й позиции в британском чарте синглов, но альбом (продюсированный менеджером Биллом Драммондом и его деловым партнёром Дэвидом Бальфом из Teardrop Explodes) вошёл в топ-20, достигнув 17-й позиции, и получил широкое признание критиков. Отказавшись от традиционной обложки в стиле "pin up", Crocodiles представили атмосферное изображение обложки, на котором группа позировала в таинственной лесистой местности, освещённой скрытыми цветными огнями. Дизайн разработал Мартин Аткинс, а фотографию сделал Брайан Гриффин. Это была первая из серии обложек альбомов, созданных по принципу элементарной тематики, которые были созданы Аткинсом и Гриффином, и охватывали их первые четыре LP, каждый из которых изображал группу, расположенную на некотором расстоянии от камеры, в визуально поразительной природной обстановке — лес (Crocodiles), пляж на закате (Heaven Up Here), замерзший водопад в Исландии (Porcupine) и подземная река (Ocean Rain). Только на их пятом, одноимённом альбоме группа использовала традиционный групповой портрет.

English rock band

Echo & the Bunnymen are an English rock band formed in Liverpool in 1978. The original line up consisted of vocalist Ian McCulloch, guitarist Will Sergeant and bassist Les Pattinson. By 1980, Pete de Freitas joined as the band's drummer. Their 1980 debut album Crocodiles went into the top 20 of the UK Albums Chart. After releasing their second album Heaven Up Here in 1981, the band's cult status was followed by mainstream success in the UK in 1983 when they scored a UK Top 10 hit with "The Cutter", and the album which the song came from, Porcupine, hit number 2 in the UK. Ocean Rain (1984), continued the band's UK chart success with its lead single "The Killing Moon" entering into the top 10. When Wylie left, McCulloch and Cope formed the short lived A Shallow Madness with drummer Dave Pickett and organist Paul Simpson, during which time such songs as "Read It in Books", "Robert Mitchum", "You Think It's Love" and "Spacehopper" were written by the pair. When McCulloch left the band, A Shallow Madness changed their name to the Teardrop Explodes, and McCulloch joined with guitarist Will Sergeant and bass player Les Pattinson to form Echo & the Bunnymen. This early incarnation of the band featured a drum machine, assumed by many to be "Echo", though this has been denied by the band. In the 1982 book Liverpool Explodes!, Will Sergeant explained the origin of the band's name:

In November 1978, Echo & the Bunnymen made their debut at Liverpool's Eric's Club, appearing as the opening act for the Teardrop Explodes. The band played one song, a 20 minute version of "Monkeys" which was entitled "I Bagsy Yours" at the time. Echo & the Bunnymen's debut single "The Pictures on My Wall" was released on Bill Drummond & David Balfe's Zoo Records in May 1979, the B side being "Read It in Books" (also recorded by the Teardrop Explodes approximately six months later as the B side of their final Zoo Records single "Treason"). Though credited as a McCulloch/Cope collaboration, McCulloch has denied on more than one occasion that Cope had any involvement with its writing. With the group now gaining wider attention, they were invited to record a four song set for the BBC'S John Peel Show on August 22, at which time they were still using a drum machine. This was the first of six live sets they would cut for the Peel show between 1979 and 1983. By the time of their debut album, 1980's Crocodiles (July 1980), the drum machine had been replaced by Trinidad born Pete de Freitas. Unlike the other band members, who were from working class Liverpool families, de Freitas was considered "posh" he came from an affluent background, grew up in the south of England, and attended an elite private school, but his affable and outgoing manner was a welcome addition for his famously fractious bandmates. De Freitas met the trio at their September 15, 1979 gig at Eric's in Liverpool and immediately joined the band, but his October 12 live debut with them at London's Electric Ballroom was less than auspicious. Supporting hugely popular ska bands Madness and Bad Manners, the Bunnymen proved an uncomfortable fit, and they were booed off after just two songs. "Rescue" (produced by Ian Broudie), the lead single from Crocodiles, reached No. 62 on the UK singles chart but the album (co produced by manager Bill Drummond and his business partner David Balfe of the Teardrop Explodes) broke into the Top 20, reaching No. 17, and garnered wide critical acclaim. Eschewing the traditional "pin up" cover shot, Crocodiles featured an atmospheric cover image, which showed the band posed in a mysterious woodland setting, lit by hidden coloured lights. Designed by Martyn Atkins and photographed by Brian Griffin, it became the first in a coordinated series of elemental themed album covers by Atkins and Griffin, which spanned their first four LPs, each depicting the band posed at some distance from the camera, in a visually striking natural setting a forest (Crocodiles), a beach at sunset (Heaven Up Here), a frozen waterfall in Iceland (Porcupine) and a subterranean river (Ocean Rain). It would not be until their fifth, self titled album that the band employed a traditional group portrait.

Сияй так ярко

Группа отправилась в свой первый крупный концертный тур в период с сентября по декабрь 1980 года для продвижения альбома *Crocodiles*, при поддержке лондонской группы The Sound. В ходе тура состоялись их первые европейские концерты во Франции, Нидерландах и Германии. За окончанием тура *Camo* последовал четырехмесячный перерыв, в основном посвященный подготовке и записи второго альбома. Менеджер Билл Драммонд (позже из KLF) и директор по освещению Билл Батт разработали планы по проведению единовременного промо-концерта в качестве финальной даты тура *Camo*, который должен был быть профессионально снят и записан. Изначально планировалось использовать материал для первого музыкального видео группы, но видение Драммонда и Батта выходило далеко за рамки стандартного трехминутного поп-рок клипа. Они стремились запечатлеть живое выступление Echo & the Bunnymen в этот важный период прорыва в их карьере. Батт должен был выступить режиссером, однако правила британского киносоюза того времени требовали, чтобы фильм был снят членом профсоюза для коммерческого распространения. Батт взял на себя роль продюсера и по рекомендации их общего друга Патрика Дюваля пригласил начинающего режиссера Джона Смита, который получил профсоюзный билет за фильм, снятый им во время учебы в университете. После подробных консультаций со своими клиентами Смит и Дюваль провели неделю перед концертом в Бакстоне вместе с группой, получив полную свободу в структурировании, съемке и монтаже проекта. Смит и Дюваль построили первую часть фильма вокруг различных характеров четырех участников группы, снимая как город, так и музыкантов, используя необычные углы и перспективы. Этот материал был смонтирован в импрессионистскую последовательность, казалось бы, не связанных между собой кадров, которые постепенно раскрываются как монтаж действий участников группы во время подготовки и поездки на шоу. Концерт состоялся 17 января 1981 года в эффектном концертном зале из стекла викторианской эпохи в садах Бакстонского павильона в Дербишире перед специально приглашенными гостями. Перед концертом в музыкальной прессе были размещены объявления, и 500 счастливчиков, откликнувшихся на них, получили бесплатные пропуски и карту с указанием секретного места (называемого "Гоморрой" в рекламе), где также содержалось предупреждение: "БУДЬТЕ ГОТОВЫ: ЭТО ПРИКЛЮЧЕНИЕ В СТИЛЕ АТЛАСА". За дополнительную плату в размере 5 фунтов стерлингов был организован автобусный транспорт для поклонников из Лондона, Ливерпуля и других городов. Несмотря на неблагоприятные зимние условия, которые осложнили репетиции и создали транспортные проблемы для группы и ее поклонников, концерт состоялся по плану, группа вышла на сцену через 30 минут после запланированного начала. Съемку выступления осуществляли Смит, Дюваль и оператор Майк Томплинсон, а многодорожечную аудиозапись делал Питер Вудс в мобильной студии Manor Mobile. Отснятый материал запечатлел группу на пике ее раннего успеха, демонстрируя как их музыкальное мастерство в живом исполнении, так и впечатляющую постановку и освещение, разработанные Биллом Баттом. В сет-лист вошли в основном песни с альбома *Crocodiles*, а также предварительные версии нескольких треков со второго альбома. Готовый 33-минутный короткометражный фильм объединил монтаж Смита и Дюваля с динамичными кадрами из четырех песен с концерта. Фильм под названием *Shine So Hard: An Atlas Adventure* получил ограниченный прокат в кинотеатрах Великобритании, однако руководители Warner, по сообщениям, были разочарованы его авангардной структурой и тем, что группа появляется на экране лишь частично. Аудиозаписи четырех песен, вошедших в фильм, также были выпущены на EP *Shine So Hard*, который достиг 37-й позиции в британском чарте синглов, став первым хитом группы в Великобритании. В 1982 году фильм был выпущен ограниченным тиражом в 500 кассет VHS, которые можно было обменять только на ваучер, выданный посетителям концерта, и копии появились на вторичном рынке.

The band embarked on their first major concert tour between September and December 1980 to promote Crocodiles, supported by London band the Sound, during which they performed their first European concerts in France, The Netherlands and Germany. The end of the Camo tour was followed by a four month break, mainly dedicated to the preparation and recording of their second LP. Manager Bill Drummond (later of KLF) and lighting director Bill Butt launched plans for a one off promotional concert event as the final date of the Camo tour, which would be professionally filmed and recorded. It was primarily intended to provide material for the group's first music video, but Drummond and Butt's vision went well beyond the conventional three minute pop rock promotional clip, and it reflected their desire to capture Echo & the Bunnymen's live performance during this crucial breakthrough phase of their career. Butt was slated to direct, but British film union regulations at the time meant that the film would not be distributed commercially unless it was directed by a union member. Butt took over as producer, and on the recommendation of their mutual friend, Patrick Duval, Butt engaged novice filmmaker John Smith, who had earned a union ticket for a film he had directed while at university. After extensive consultation with their clients, Smith and Duval were "embedded" in Buxton with the band in the week leading up to the concert, and they were given a completely free hand to structure, shoot and edit the project. Smith and Duval shaped the first part of the film around the differing characters of the four band members, filming both the town and the musicians, but using unusual shooting angles and perspectives. This material was then assembled into an impressionistic sequence of seemingly disconnected images, which are gradually revealed to be a montage of the activities of the band members as they prepare for and head to the show. The concert was staged on January 17, 1981, in the striking Victorian era glass concert hall in the Buxton Pavilion Gardens in Derbyshire before a specially invited audience. Before the show, advertisements had been placed in the music press, and 500 lucky fans who responded were given free passes and a map directing them to the secret location (called "Gomorrah" in the advertisement), which also advised "BE PREPARED: THIS IS AN ATLAS ADVENTURE". For an additional fee of £5, coach transport was provided for fans from London, Liverpool and other cities. Although inclement winter weather complicated the rehearsals, causing transport headaches for the band, as well as for their fans, the concert went ahead as planned, with the band taking the stage 30 minutes after the scheduled start time. The performance was filmed by Smith, Duval and cameraman Mike Tomlinson, with multitrack audio recorded on the Manor Mobile studio by Peter Woods. The footage captures the band at the height of their early success, and documents both their musical prowess as a live act and the impressive staging and lighting designed by Bill Butt. The set list was drawn mainly from Crocodiles, plus previews of several tracks from the upcoming second album. The finished 33 minute short film combined Smith and Duval's opening montage with dynamic footage of four songs from the show. Titled Shine So Hard: An Atlas Adventure, it was given a limited UK cinema release, but Warner executives were reportedly dismayed by its avant garde structure and the fact that the band don't even appear clearly until partway through the film. The audio recordings of the four songs featured in the film were also released on the "Shine So Hard" EP, which reached #37 on the UK singles chart, thus becoming the group's first British hit single. In 1982, the film was released as a limited edition of 500 VHS cassettes, redeemable only with a voucher given out to those who had attended the concert, and copies found their way onto the second hand market.

Небо здесь

Начиная с апреля 1981 года группа приступила к очередному турне для продвижения готовящегося альбома. Это включало их первые выступления в Америке в Нью-Йорке, Торонто, Питтсбурге, Детройте, Чикаго, Бостоне, Сан-Франциско и Лос-Анджелесе. После еще одной серии концертов в Великобритании и Европе в середине года они вернулись в Америку для новых выступлений в октябре, а в ноябре совершили свой единственный визит в Австралию, включая концерт 11 ноября в отеле Manly Vale на северном побережье Сиднея. Это выступление было записано, и четыре трека с этого концерта впоследствии были включены в качестве бонус-треков в переиздание второго альбома на CD в 2003 году. Heaven Up Here был записан в студии Rockfield в Уэльсе в марте и выпущен в мае 1981 года. Продюсерами выступили сами музыканты и Хью Джонс, и запись оказалась для группы очень позитивным и приятным опытом, а альбом стал еще большим критическим и коммерческим успехом, достигнув британского Топ-10 (№ 10), хотя единственный сингл с альбома, "A Promise", достиг лишь 49-й позиции в британском чарте. В один из дней, свободных от записи, по словам фотографа Брайана Гриффина, им пришлось использовать ведра с рыбьими потрохами, чтобы привлечь чаек пролететь через кадр. Менеджер Билл Драммонд и глава лейбла Korova, Роб Дикинс, по сообщениям, не одобрили это изображение, и Аткинсу, Гриффину и группе пришлось бороться за то, чтобы оно было принято в качестве обложки.

Скорпион и успех в массовом мнении

После очередного перерыва на зиму группа дала три концерта в Великобритании в апреле 1982 года. В июне они впервые вошли в британский Top 20 с синглом "The Back of Love" (№ 19). В июле начался короткий тур по фестивалям и концертным площадкам Великобритании и Европы, включая выступление на первом фестивале WOMAD, где к ним на сцене для исполнения песни "All My Colours (Zimbo)" присоединились барабанщики из Бурунди. Единственным концертом в Америке в том году стало единоразовое выступление в нью-йоркском Peppermint Lounge 24 августа, а турне 1982 года завершилось четырьмя концертами в Великобритании в декабре. Большая часть 1982 года была посвящена сложному и длительному процессу записи их долгожданного третьего альбома Porcupine, который вновь свел их с продюсером Crocodiles Яном Броуди (который в то время также был соседом Сержанта). Несколько участников также занимались сторонними проектами в течение года. Пит де Фрейтас спродюсировал и играл на барабанах в дебютном сингле ливерпульской группы Wild Swans "Revolutionary Spirit", а ведущий гитарист Уилл Сержант записал сольный альбом инструментальной музыки под названием Themes for 'Grind' (1982). Оригинальная версия Porcupine была отклонена Warner Bros. как "слишком некоммерческая", поэтому (вопреки возражениям Сержанта) группа согласилась перезаписать весь альбом, и Драммонд пригласил известного индийского скрипача и композитора Шанкара для добавления струнных. В этот период напряженность внутри группы резко возросла. Басист Лес Паттинсон открыто выражал свою усталость от музыкальной индустрии, а личные отношения между участниками ухудшились до такой степени, что они либо отказывались разговаривать друг с другом, либо ссорились, когда все же общались. МакКаллок позже описал настроение в группе в то время как "ужасное", а де Фрейтас отметил, что, в отличие от быстрой и уверенной записи Heaven Up Here, ему казалось, что "мы должны были вытянуть это из себя" при работе над Porcupine. Несмотря на эти трудности, перезапись прошла относительно гладко, и в результате группа добилась прорыва в британских чартах. Выпущенный в начале 1983 года, более ориентированный на радио "The Cutter" стал их первым синглом в Top 10, Ocean Rain 1984 года достиг № 4 и сегодня считается знаковым альбомом группы. Синглы "Silver" (№ 30 в Великобритании) и "Seven Seas" (№ 16 в Великобритании) закрепили продолжающийся коммерческий успех альбома. В том же году МакКаллок имел небольшой сольный хит с кавер-версией стандарта Курта Вайля "September Song". После выхода Ocean Rain менеджер Билл Драммонд объявил о годичном перерыве группы для написания материала для следующего альбома, но в конце 1984 года они заменили его, по слухам, из-за неудовлетворенности финансовым положением группы. Драммонда сменил менеджер туров Duran Duran Мик Хэнкок. Echo & the Bunnymen возобновили работу с турне по Скандинавии в апреле 1985 года, исполняя кавер-версии песен Television, Rolling Stones, Talking Heads и The Doors. Записи с тура вышли в виде полубутлега On Strike. 21 июня они выступили хэдлайнерами на фестивале в Гластонбери, где представили две новые песни из своего следующего альбома.

After another break over the winter, the band played three UK dates in April 1982. In June, they achieved their first top 20 UK hit single with "The Back of Love" (No. 19). In July, they began a short round of festival appearances and headlining concerts in Britain and Europe, including an appearance at the first WOMAD festival, where they were joined onstage for the song "All My Colours (Zimbo)" by the Drummers of Burundi. Their only American date that year was a one off show at New York's Peppermint Lounge on August 24, and their 1982 touring schedule concluded with four UK dates in December. Much of 1982 was taken with the difficult and protracted process of recording of their highly anticipated third album Porcupine, which reunited them with Crocodiles producer Ian Broudie (who was also Sergeant's housemate at the time). Several members also undertook outside projects during the year. Pete de Freitas produced and played drums on Liverpool band the Wild Swans' debut single "Revolutionary Spirit", and lead guitarist Will Sergeant recorded a solo album of instrumental music titled Themes for 'Grind' (1982). The original version of Porcupine was rejected by Warner Bros as "too uncommercial", so (over Sergeant's objections) the band agreed to re record the entire LP, and Drummond brought in noted Indian violinist and composer Shankar to add strings. During this period, tensions within the band had increased dramatically. Bassist Les Pattinson was openly expressing his weariness with the industry, and personal relations among the four deteriorated to the point that they either refused to speak to each other or argued when they did. McCulloch later described the band's mood at this time as "horrible", and de Freitas stated that, in stark contrast to the quick and confident making of Heaven Up Here, he felt that "we had to drag it out of ourselves" with Porcupine. Despite these impediments, the re recording went relatively smoothly, and the sessions ultimately produced their UK chart breakthrough. Released in early 1983, the more radio friendly "The Cutter", became their first top 10 single, 1984's Ocean Rain reached No. 4, and today is widely regarded as the band's landmark album. Single extracts "Silver" (UK No. 30) and "Seven Seas" (UK No. 16) consolidated the album's continued commercial success. In the same year, McCulloch had a minor solo hit with his cover version of the Kurt Weill standard "September Song". After the release of Ocean Rain, manager Bill Drummond announced that the band was taking a year off to write material for the next album, but at the end of 1984 they replaced him, reportedly because they were unhappy that the band wasn't making enough money. Drummond was succeeded by Duran Duran tour manager Mick Hancock. Echo & the Bunnymen resumed work with a tour of Scandinavia in April 1985, performing cover versions of songs from Television, the Rolling Stones, Talking Heads and the Doors. Recordings from the tour emerged as the semi bootleg On Strike. On 21 June, they performed a headlining set at that year's Glastonbury Festival, where they premiered two new songs from their next album.

Пятый альбом и уход Де Фрейтас

Ocean Rain оказалось трудно превзойти, и их единственными релизами в 1985 году стали сингл "Bring on the Dancing Horses" (№ 21 в Великобритании) и сборник песен Songs to Learn & Sing, достигший 6-й строчки в британском альбомном чарте. 1985/86 год стал переломным моментом в карьере группы. Во время обычного зимнего перерыва барабанщик Пит де Фрейтас переехал в Америку с компанией музыкантов, друзей и случайных попутчиков, которых окрестили The Sex Gods, но другие участники группы и его семья позже рассказали, что де Фрейтас страдал от ухудшающегося психического здоровья и проблем с наркотиками. После новогоднего наркотического запоя в Новом Орлеане де Фрейтас объявил о своем уходе из группы. С приближением гастролей оставшиеся участники в спешке пригласили бывшего барабанщика Haircut One Hundred Блэра Каннингема в качестве нового барабанщика, но он не вписался в коллектив и покинул группу после американского тура весной 1986 года. Каннингема заменил бывший барабанщик ABC Дэвид Палмер. Группа начала запись материала для нового альбома с Бруди и продюсером Клайвом Лангером, но осталась недовольна результатом, и записи были отложены. Затем они работали с Лори Лэтамом, которого МакКаллок выбрал, потому что был впечатлен его работой над синглом "Skin Deep" группы The Stranglers. Три трека из этих сессий вошли в следующий альбом, включая песню "Jimmy Brown", которая была переименована в "Bring on the Dancing Horses" и выпущена как единственный сингл в 1986 году. Echo & the Bunnymen вернулись в студию, чтобы записать новый материал с продюсером Гилом Нортоном, но в июле Дэвид Палмер покинул группу, а де Фрейтас выразил желание вернуться. Другие участники опасались как его преданности группе, так и проблем с наркотиками и психическим здоровьем, поэтому он вернулся в качестве наемного музыканта, а не полноценного участника. Обновленный состав выступил в прямом эфире на BBC TV в сентябре, представив две новые песни – "The Game" и "Lips Like Sugar", но к этому моменту лейбл оказывал на них сильное давление, требуя создания более коммерческого материала, по мнению Warner. Уилл Сержант позже вспоминал возмущение группы, когда руководитель Warner Роб Дикенс поставил им альбом So Питера Гэбриэля и заявил: "Я хочу, чтобы вы звучали именно так!". Их пятый студийный альбом, одноименный Echo & the Bunnymen (1987), был записан с Палмером, но когда де Фрейтас вернулся в конце 1986 года, он был в значительной степени перезаписан. Выпущенный в середине 1987 года, альбом имел коммерческий успех (№ 4 в Великобритании) и стал небольшим хитом в Америке, их единственным LP с заметными продажами там. Он также важен как последний альбом, записанный с оригинальным составом. Как и в случае с Porcupine, процесс создания альбома оказался сложным и длительным. Первые сессии с Гилом Нортоном проходили в знаменитой кельнской студии немецкого продюсера Конни Планка, но и группа, и лейбл остались недовольны результатом, и эти записи были отложены. Затем они начали перезаписывать материал с кельнских сессий с Лори Лэтамом в Брюсселе, но сессии были изнурительными: Лэтам мог тратить до месяца на одну песню, а напряженность в группе усиливалась из-за растущего употребления алкоголя МакКаллоком и особого к нему отношения. В Соединенных Штатах наиболее известными песнями группы были "The Killing Moon" и "Lips Like Sugar". "Bring on the Dancing Horses" хорошо известна как одна из песен саундтрека к фильму Джона Хьюза "Красивая в розовом". Группа также внесла кавер-версию песни The Doors "People Are Strange" в саундтрек к фильму "The Lost Boys", в записи которой принял участие оригинальный клавишник The Doors Рэй Манзарек, который также сыграл клавишные в перезаписанной версии "Bedbugs and Ballyhoo". "Never Stop" была использована в фильме Алана Беннетта "История мальчиков". Хотя альбом имел значительный коммерческий успех, он получил смешанные отзывы критиков и не понравился самой группе, которая резко критиковала сведение и продакшн.

Ocean Rain proved difficult to follow up, and their only releases in 1985 were the single, "Bring on the Dancing Horses" (UK No. 21), and a compilation album, Songs to Learn & Sing, which made No. 6 in the UK album chart. 1985/86 proved to be the turning point in the group's career. During their regular winter break, drummer Pete de Freitas had moved to America with a loose group of musical colleagues, friends and hangers on dubbed The Sex Gods, but the other Bunnymen and his family later revealed that de Freitas was suffering from escalating mental health and drug problems, and following a New Year's Eve drug binge in New Orleans, de Freitas announced that he had quit the band. With tour commitments looming, the remaining members hastily recruited former Haircut One Hundred drummer Blair Cunningham as their new drummer, but he did not fit in, and left after their Spring 1986 American tour. Cunningham was replaced by former ABC drummer David Palmer. The group began recording material for the new album with Broudie and producer Clive Langer but they were unhappy with the results and the recordings were shelved. They then recorded with Laurie Latham, who was chosen by McCulloch because he had been impressed by Latham's work on the Stranglers' single "Skin Deep". Three tracks from these sessions made their way onto the next album, including the song "Jimmy Brown", which was re titled "Bring on the Dancing Horses" and released as their only single of 1986. Echo & the Bunnymen returned to the studio to record more material with a new producer, Gil Norton, but in July, David Palmer left the group and de Freitas expressed his wish to rejoin. The other members were concerned about both his commitment to the band and his drug and mental health problems, so he returned to group as a hired musician rather than a full member of the band. The revised lineup performed live on BBC TV in September, presenting two new songs, "The Game" and "Lips Like Sugar", but by this stage, they were under intense pressure from their label to create what Warners considered to be more commercial material. Will Sergeant later recalled the band's outrage when Warner executive Rob Dickens played them Peter Gabriel's album So, declaring "I want you to sound like this!" Their fifth studio album, the self titled Echo & the Bunnymen (1987), was recorded with Palmer, but when de Freitas returned in late 1986, it was largely re recorded. Released in mid 1987, the record sold well (UK No. 4), and was a small American hit, their only LP to have significant sales there. It is also significant as the final album to be recorded with the original lineup. Like Porcupine, the making of the album proved to be a difficult and protracted process. Early sessions with Gil Norton took place at the famous Cologne studio of German producer Conny Plank, but both band and label were unhappy with the results and these recordings were shelved. They began re recording material from the Cologne sessions with Laurie Latham in Brussels, but the sessions were grueling, with Latham spending up to a month on a single song, and tensions within the band were being inflamed by McCulloch's increasing alcohol use, and the star treatment he was being accorded. In the United States, the band's best known songs were "The Killing Moon" and "Lips Like Sugar". "Bring on the Dancing Horses" is well known as one of the songs on the soundtrack to the John Hughes film Pretty in Pink. The band also contributed a cover version of the Doors song "People Are Strange" to The Lost Boys soundtrack, which featured a guest appearance by original Doors keyboard player Ray Manzarek, who also contributed keyboards to a re recorded version of "Bedbugs and Ballyhoo". "Never Stop" was used in the Alan Bennett film History Boys. Although the album was a significant commercial success, it received mixed reviews from critics, and was disliked by the band, who were sharply critical of the mixing and production.

Уход МакКаллока, смерть де Фрейтаса, шестой альбом и распад

Группа совместно возглавила американский тур с New Order в августе-сентябре 1987 года, за которым последовало турне по Великобритании осенью. После зимнего перерыва они провели еще один тур по США и Великобритании, получив всеобщее признание, но выпуск в марте 1988 года их кавер-версии песни The Doors "People Are Strange" вызвал резкую критику музыкальной прессы, а Melody Maker назвал ее "гнусной попыткой". Оригинальный состав Echo & The Bunnymen прекратил свое существование в марте 1988 года. После японского тура МакКаллок объявил о распаде группы. Он поспешно вернулся в Великобританию, чтобы увидеть своего отца, перенесшего два сердечных приступа, но отец скончался до его приезда. Клавишник Джейк Брокман (несколько лет выступавший с группой в турах и участвовавший в записи альбома 1987 года) стал полноправным участником, и после прослушивания альбома группы St Vitus Dance, Bunnymen предложили место вокалиста Ноэлю Берку, который согласился, получив заверения, что они не ищут "клона МакКаллока". Их планы были сорваны, когда Пит де Фрейтас погиб в мотоциклетной аварии 14 июня 1989 года.

Тем временем МакКаллок выпустил свой хорошо принятый дебютный сольный альбом Candleland в сентябре 1989 года, вскоре после смерти де Фрейтаса. Его следующим сольным альбомом стал Mysterio в 1992 году. После выпуска двух неудачных синглов, распространявшихся независимо, Bunnymen окончательно распались в 1993 году.

Реформация

В 1994 году МакКаллок и Сержант вновь начали работать вместе под названием Electrafixion; МакКаллок и Сержант продолжали гастролировать и записываться как Echo & the Bunnymen, регулярно выступая с концертами и выпуская альбомы Flowers (2001), Siberia (2005), The Fountain (2009) и Meteorites (2014). В состав группы Siberia входили Ян МакКаллок, Уилл Сержант, Пол Флеминг (клавишные), Саймон Финли (барабаны) и Пит Уилкинсон (бас), а Хью Джонс спродюсировал Siberia, ранее работая над ранними альбомами Bunnymen в качестве звукорежиссера. С августа 2009 года концертный состав группы включает МакКаллока и Сержанта вместе со Стивеном Браннаном (бас), Горди Гоуди (гитара), Николасом Килро (барабаны) и Джезом Уингом (клавишные). В 2002 году группа получила награду Q Inspiration. Эта награда вручается за вдохновение "новых поколений музыкантов, песен и любителей музыки в целом". Группа была признана достойным лауреатом, поскольку внесла значительный вклад в развитие музыкальной сцены Мерсисайда. В последующем интервью для журнала Magnet МакКаллок сказал: "Это подтверждает все, чего мы стремились достичь – крутую, великолепную и вневременную музыку. Это не награда за вдохновение, которая влияет на прошлое, она влияет на современную музыку". 11 сентября 2006 года Echo & the Bunnymen выпустили обновленную версию своего сборника 1985 года Songs to Learn and Sing. Переименованный в More Songs to Learn and Sing, этот сборник был выпущен в двух версиях: 17-трековый CD и 20-трековый с DVD, содержащий восемь видеоклипов из их карьеры. В марте 2007 года The Bunnymen объявили о повторном подписании контракта с Warner и работе над новым альбомом. Группа планировала выпустить концертный DVD под названием Dancing Horses, включающий интервью с участниками группы. Он был выпущен в мае 2007 года на Snapper/SPV. В концертный состав входили Ян МакКаллок, Уилл Сержант, Саймон Финли (барабаны), Пол Флеминг (клавишные), Горди Гоуди (гитара) и Стив Браннан (бас). 11 января 2008 года МакКаллок дал интервью на BBC Breakfast в рамках начала празднования "Ливерпуль 08". Его спросили о новом материале Bunnymen, и он сообщил, что новый альбом выйдет одновременно с их концертом в Royal Albert Hall в сентябре. Он добавил, что альбом был "лучшим из всего, что мы сделали, за исключением Ocean Rain". В интервью 20 апреля 2008 года для Sunday Mail МакКаллок объявил The Fountain названием нового альбома Echo & the Bunnymen, спродюсированного Джоном МакЛафлином и Саймоном Перри, который изначально планировался к выпуску в 2008 году, но в итоге вышел 12 октября 2009 года. "Think I Need It Too", первый сингл с альбома, был выпущен 28 сентября 2009 года. 1 сентября 2009 года бывший клавишник Джейк Брокман погиб на острове Мэн в результате столкновения мотоцикла с переоборудованной машиной скорой помощи. Брокман играл на клавишных в группе в 1980-х годах. В декабре 2010 года Echo & the Bunnymen отправились в турне, исполняя свои первые два альбома Crocodiles и Heaven Up Here целиком. Последний альбом Echo & the Bunnymen с новым материалом, Meteorites, был выпущен 26 мая 2014 года в Великобритании и 3 июня 2014 года в США на лейбле 429 Records. Альбом был выпущен на сайте pledgemusic.com. Его спродюсировал и свел Youth, который также соавтор трех треков и сыграл на басу. Это был первый альбом группы, вошедший в британский Top 40 с 1999 года. В 2018 году Echo & the Bunnymen анонсировали и выпустили альбом с оркестровыми переработками старых песен и двумя новыми композициями под названием The Stars, the Oceans & the Moon, который получил смешанные отзывы. В сентябре 2023 года группа провела четырехдневный тур, в рамках которого исполнила альбом Ocean Rain целиком в Великобритании.

In 1994, McCulloch and Sergeant began working together again under the name Electrafixion; McCulloch and Sergeant have continued to tour and record as Echo & the Bunnymen, touring repeatedly and releasing the albums Flowers (2001), Siberia (2005), The Fountain (2009) and Meteorites (2014). The Siberia band line up was Ian McCulloch, Will Sergeant, Paul Fleming (keyboards), Simon Finley (drums) and Pete Wilkinson (bass), Hugh Jones produced Siberia after previously engineering early Bunnymen albums. Since August 2009 the group's touring incarnation has comprised McCulloch and Sergeant along with Stephen Brannan (bass), Gordy Goudie (guitar), Nicholas Kilroe (drums) and Jez Wing (keyboards). In 2002, the group received the Q Inspiration award. The award is for inspiring "new generations of musicians, songs and music lovers in general." The band were said to be worthy winners as they have done much to promote the Mersey music scene. In a later interview for Magnet magazine, McCulloch said "It validates everything that we've tried to achieve—cool, great timeless music. It's not like an inspiration award affecting the past, it's affecting the current music." On 11 September 2006, Echo & the Bunnymen released an updated version of their 1985 Songs to Learn and Sing compilation. Now re titled More Songs to Learn and Sing, this compilation was issued in two versions, a 17 track single CD and a 20 track version with a DVD featuring eight videos from their career. In March 2007, the Bunnymen announced that they had re signed to Warner and were working on a new album. The band were said to be planning a live DVD, titled Dancing Horses, which contained interviews with the band. This was released in May 2007 on Snapper/SPV. The live line up was Ian McCulloch, Will Sergeant, Simon Finley (drums), Paul Fleming (keyboards), Gordy Goudie (guitar) and Steve Brannan (bass). On 11 January 2008, McCulloch was interviewed on BBC Breakfast at the start of Liverpool 08. He was asked about new Bunnymen material and he revealed that a new album would coincide with their gig at the Royal Albert Hall in September. He went on to say that the album was "the best one we've made, apart from Ocean Rain". In a 20 April 2008 interview with the Sunday Mail, McCulloch announced The Fountain as the title of the new Echo & the Bunnymen album with producers John McLaughlin and Simon Perry, which was originally due to be released in 2008 but was finally released on 12 October 2009. "Think I Need It Too", the first single from the album, was released on 28 September 2009. On 1 September 2009, former keyboard player Jake Brockman died on the Isle of Man when his motorbike collided with a converted ambulance. Brockman had played keyboards for the band during the 1980s. In December 2010, Echo & the Bunnymen went on tour playing their first two albums Crocodiles and Heaven Up Here in their entirety. Echo & the Bunnymen's most recent album of new material, Meteorites, was released on 26 May 2014 in the UK, and on 3 June 2014 in the US via 429 Records. The album was released on the pledgemusic. com website. It was produced and mixed by Youth, who also co wrote three of the tracks and played some bass. It was the band's first UK Top 40 album entry since 1999. In 2018, Echo & the Bunnymen announced and released an album of reworked orchestral versions of older material and two new songs, titled The Stars, the Oceans & the Moon, to mixed reception. In September 2023, a four date tour saw the group perform Ocean Rain in full in the UK.

Общие и цитируемые ссылки

Рейнольдс, Саймон. Разорви всё и начни сначала: Постпанк 1978–1984. Лондон: Penguin, 2005.