Введение

Pretty Hate Machine — дебютный студийный альбом американской индастриал-рок группы Nine Inch Nails, выпущенный лейблом TVT Records 20 октября 1989 года. Продюсированием альбома занимались фронтмен NIN Трент Резнор и английский продюсер Flood, среди прочих. Альбом отличается ярко выраженным синтезаторным электронным звучанием, смешанным с индастриал и рок-элементами. Подобно более поздним работам группы, тексты альбома затрагивают темы тоски, предательства и любовной боли. Альбом продвигался с помощью синглов "Down in It", "Head Like a Hole" и "Sin", а также сопровождающего турне. В 2010 году было выпущено переиздание, прошедшее ремастеринг. Несмотря на успех альбома, достигшего 75-й позиции в США и получившего высокую оценку критиков, Резнор (единственный официальный участник группы до 2016 года) конфликтовал с TVT Records из-за продвижения альбома, что в итоге привело к подписанию контракта с Interscope Records. Pretty Hate Machine впоследствии был сертифицирован RIAA как тройной платиновый, став одним из первых независимых альбомов, получивших такой статус, и был включен в несколько списков лучших релизов 1980-х годов. В 2020 году журнал Rolling Stone поместил Pretty Hate Machine на 453-е место в своем списке "500 величайших альбомов всех времен".

Предыстория

Работая по ночам в качестве мастера и инженера в студии Right Track в Кливленде, штат Огайо, Резнор использовал свободное от работы время в студии для записи и разработки собственной музыки. Он сам играл на большинстве клавишных, драм-машинах, гитарах и семплерах, и записал демо-запись. Секвенсирование осуществлялось на Macintosh Plus. В качестве синтезаторов Резнор в основном использовал E mu Emax, Prophet VS, Oberheim Xpander и Minimoog. С помощью менеджера Джона Малма-младшего он разослал демо-запись различным звукозаписывающим лейблам. Резнор получил предложения о контракте от многих лейблов, но в итоге подписал контракт с TVT Records, которые были известны прежде всего выпуском развлекательной музыки и рекламных джинглов. Альбом "Pretty Hate Machine" был записан в различных студиях, где Резнор сотрудничал с некоторыми из своих кумиров-продюсеров: Flood, Keith LeBlanc, Adrian Sherwood и John Fryer. Подобно своей демо-записи, Резнор отказался записывать альбом с традиционной группой, записав "Pretty Hate Machine" в основном самостоятельно. "Сейчас многое из этого звучит для меня наивно", – заявил он в 1991 году, говоря о записях, которым тогда было два года. "Поначалу это было просто ужасно. Я полностью замкнулся в себе, мне было трудно адаптироваться в обществе. И этот LP стал результатом этого состояния. Он довольно камерный, интровертный, клаустрофобный – именно этого ощущения я добивался". Резнор обсудил запись и гастроли в поддержку "Pretty Hate Machine" в апрельском выпуске журнала Keyboard за 1990 год. Он использовал E mu Emax, потому что при понижении тона звуки издавали высокочастотный жужжащий шум.

Музыка и слова

Я не гордился многими вещами, которые говорил, – вспоминает Резнор, – но я сказал себе: "Ну и ладно, все равно никто этого не услышит". Запись была честной, и именно в этом заключалась её сила. В отличие от индустриальной музыки, которую создавали современники Nine Inch Nails, Pretty Hate Machine отличается запоминающимися риффами и песенной структурой с куплетами и припевами, а не повторяющимися электронными битами. А.Д. Рамирес из PopMatters назвал альбом "индустриальной танцевальной записью, где доминируют синтезаторы, которая временами тяготеет к альтернативному року". Резнор с юмором описал Pretty Hate Machine как "альбом для всех случаев", добавив, что "если захочется от него спрыгнуть в толпу, то можно, но и поклонникам Depeche Mode он может дать то, что им нужно". В комментарии к альбому Том Халл отметил, что "представление Резнора об индустриальной музыке ближе к нью-вейву New Order, но с более жестким металлическим звучанием и более мрачным, антиутопическим настроем".

Образцы

Prince, Jane's Addiction и Public Enemy указаны в буклете альбома как исполнители, чья музыка была использована в качестве семплов. Фрагменты композиций "Alphabet St." Prince и "Had a Dad" Jane's Addiction можно услышать в треке "Ringfinger". Другие семплы были отредактированы или искажены до неузнаваемости, например, вступление к "Kinda I Want To". В песне "Something I Can Never Have" использованы неизданные фонограммы, созданные Джоном Фрайером для This Mortal Coil. К переизданию 2010 года визуальный художник Роб Шеридан был привлечен для обновления обложки, разработанной Reznor, с целью смягчить чрезмерную неоновую эстетику конца восьмидесятых. К сожалению, Шеридану не удалось найти оригинальное произведение искусства, поскольку оно считалось безвозвратно утерянным. Чтобы решить эту проблему, ему пришлось воссоздать обложку, отсканировав существующую версию и отрисовав изображение в цифровом формате в очень высоком разрешении.

Туризм

В 1990 году Резнор быстро организовал группу, пригласив гитариста и будущего вокалиста Filter Ричарда Патрика, и начал серию концертных туров Pretty Hate Machine, в рамках которых они выступали на разогреве у альтернативных рок-исполнителей, таких как Питер Мерфи и The Jesus and Mary Chain, по Северной Америке.

Критический прием

Pretty Hate Machine получил широкое признание музыкальных критиков, которые высоко оценили продакшн и вокал Резнора. В современной рецензии для Rolling Stone Майкл Азеррад назвал Pretty Hate Machine «индустриальным шумом, наложенным на поп-структуру» и «мрачной, но запоминающейся музыкой»; Резнор назвал это сочетание «искренним выражением» того, «что у него было в голове в тот момент». Роберт Хилберн посчитал «мрачную одержимость» Резнора убедительной в Los Angeles Times, а Мартин Астон из Q заявил, что Резнор «охватывает весь спектр современной танцевальной музыки» с «панорамным видением», которое «одновременно восхитительно смелое и доступное». Марк Дженкинс из The Washington Post посчитал музыку «компетентной, но невыразительной» и полагал, что «гневные обличения» в песнях, таких как «Terrible Lie», затмеваются «детскими припевами» в «Down in It». Том Попсон написал в Chicago Tribune, что «игра и продакшн заслуживают похвалы за привнесение разнообразия в индустриальный стиль, но моменты, напоминающие пение мыла на веревке, нивелируют эти достоинства». В 2020 году Pretty Hate Machine был включен под номером 453 в список «500 величайших альбомов всех времен» журнала Rolling Stone.

Коммерческие показатели

Выпущенный 20 октября 1989 года, Pretty Hate Machine имел коммерческий успех и вошел в чарт Billboard 200 в феврале 1990 года. Хотя альбом достиг 75-й позиции в Billboard 200, он завоевал популярность благодаря «сарафанному радио» и обрёл преданных поклонников в андеграунде. Pretty Hate Machine получил золотой сертификат от Recording Industry Association of America (RIAA) 3 марта 1992 года, спустя два года после первоначального релиза альбома, за продажу 500 000 копий в США. 29 марта 2010 года Bicycle Music Company приобрела права на запись Pretty Hate Machine, а 22 октября 2010 года Трент Резнор объявил о выпуске ремастерированного издания в следующем месяце. Ремастеринг включал новую обложку, созданную Робом Шериданом, и бонусный трек "Get Down, Make Love" – кавер-версию песни Queen, изначально выпущенную на сингле "Sin". Мастеринг переиздания 2010 года был выполнен Томом Бейкером в студии Precision Mastering в Голливуде, Калифорния. К перевыпуску альбома был запущен фан-сайт, содержащий информацию о гастролях Pretty Hate Machine, видеоклипы на песни "Head Like a Hole" и "Down in It" (с ремастерированным звуком), полную версию видеоклипа "Sin" (для самого клипа использовался ремикс) и два ранних концертных фрагмента, включая записи интервью. Альбом и его синглы вошли в эксклюзивный бокс-сет Record Store Day Black Friday Halo I–IV, выпущенный в 2015 году.