Голливудская Чаша: Амфитеатр в Холливудских Холмах

Введение

Амфитеатр в Лос-Анджелесе, Калифорния

Голливудский Боул — амфитеатр в Голливудских холмах Лос-Анджелеса, Калифорния, США. В 2018 году журнал Rolling Stone назвал его одним из десяти лучших концертных площадок в Соединенных Штатах. В 2023 году он был включен в Национальный реестр исторических мест. Голливудский Боул известен своей уникальной раковиной (bandshell), изначально представлявшей собой набор концентрических арок, украшавших площадку с 1929 по 2003 год, после чего она была заменена на более крупную к началу сезона 2004 года. Раковина расположена на фоне Голливудских холмов и знаменитого знака Голливуда, расположенного к северо-востоку. Название "bowl" (буквально "чаша") происходит от формы вогнутого склона холма, в который вырублен амфитеатр. Боул принадлежит округу Лос-Анджелес и является домом для оркестра Голливудский Боул, летней резиденцией Лос-Анджелесского филармонического оркестра и площадкой для проведения сотен музыкальных мероприятий каждый год. Он расположен на Северной Хайленд-авеню, к северу от Голливудского бульвара и примерно в 1,6 км от станции метро Hollywood/Highland. Он примыкает к федеральной трассе 101.

Расположение и открытие

Место для Голливудского Боула было выбрано в 1919 году Уильямом Ридом и его сыном Х. Эллисом Ридом, которых направили на поиски подходящей площадки для проведения представлений на открытом воздухе членами недавно образованного Theatre Arts Alliance под руководством Кристин Уэзерилл Стивенсон. Риды выбрали естественный амфитеатр – затенённый каньон и популярное место для пикников, известное как Дейзи Делл в Болтон-Каньоне, – которое было выбрано благодаря своей естественной акустике и близости к центру Голливуда. Общественная ассоциация парков и искусств, возглавляемая тогда Ф. В. Бланчардом, стала первой организацией, приступившей к строительству Боула. Одним из первых представлений в Боуле стала постановка пьесы Шекспира «Двенадцатая ночь» силами учеников Голливудской средней школы. 11 ноября 1921 года состоялся Женский концерт мира. В тот же день, 11 ноября 1921 года, в Боуле прошла первая служба восхода солнца, став одним из первых значительных мероприятий, проведенных здесь.

Функция сообщества

Боул возник как общественное пространство, а не частное заведение. Доходы от первых мероприятий в Боуле шли на финансирование строительства новых элементов, таких как сцена в 1922 году и места для сидения в 1923 году. В 1924 году за сценой был установлен фон. В первые годы существования Боула билеты на концерты продавались по минимальной цене – 25 центов, под девизом «доступные цены будут преобладать», который придумал Ф. В. Бланшар. Помимо того, что Боул служил площадкой для концертов Филармонического оркестра Лос-Анджелеса, он также использовался как общественное пространство для пасхальных богослужений, хора Голливудского сообщества, а также для вечеров молодых исполнителей, где молодые музыканты могли исполнять известные произведения классической музыки. Детей также приглашали выступать на общественных мероприятиях вместе с Лос-Анджелесским филармоническим оркестром и хором Голливудского сообщества, начиная с произведения «Финляндия» Сибелиуса в 1921 году. Боул принимал различные мероприятия коренных американских племен, а также международные музыкальные коллективы.

Женщины в чаше

Многие из ключевых влиятельных фигур в создании Голливудского Боула были женщинами, в частности, пианистка Арти Мейсон Картер, чьи связи с лос-анджелесскими меценатами искусства были жизненно важны в первые дни существования Боула. Кристин Уэзерилл Стивенсон и Мари Рэнкин Кларк пожертвовали 21 000 долларов на покупку земли, на которой была построена чаша. Э. Джей Уэйкман, Лейланд Атертон Ирланд, Харриет Клей Пенман, а также композиторы Гертруда Росс и Кэрри Джейкобс Бонд внесли свой вклад в Боул через сбор средств. Оригинальная раковина 1926 года, спроектированная группой Allied Architects, считалась неприемлемой как визуально, так и акустически. Раковина Райта 1927 года имела пирамидальную форму и дизайн, напоминающий архитектуру индейцев юго-запада Америки. Её акустика обычно считалась лучшей из всех раковин в истории Боула. Но её внешний вид считался слишком авангардным или даже уродливым, и она была снесена в конце сезона. Его деревянная раковина 1928 года имела теперь знакомый концентрический кольцевой мотив, покрывала дугу в 120 градусов и была разработана для легкой разборки. К сожалению, она была заброшена и разрушена из-за повреждений водой. Для сезона 1929 года Allied Architects построили раковину, которая просуществовала до 2003 года, используя транзитный материал поверх металлического каркаса. Её акустика, хотя и не такая хорошая, как у раковин Ллойда Райта, поначалу была признана удовлетворительной, а её чистые линии и белые полукруглые арки были скопированы для музыкальных раковин в других местах. По мере ухудшения акустики были приняты различные меры для смягчения проблем, начиная с 1970-х годов с внутренней раковины из больших картонных труб, которые в начале 1980-х годов заменили большими стекловолоконными сферами (обе разработаны Фрэнком Гери), которые оставались до 2003 года. Они смягчили неблагоприятную акустику, но потребовали массивного использования электронной аппаратуры для усиления звука для всей аудитории, особенно учитывая, что уровень фонового шума значительно возрос с 1920-х годов. Внешний вид также претерпел другие визуальные изменения, включая добавление широкой внешней арки (образующей портал сцены), где раньше был только узкий ободок, и отражающего бассейна перед сценой, который существовал с 1953 по 1972 год. Скульптор Джордж Стэнли, создатель статуэтки «Оскар», спроектировал Фонтан Музы, который стоит у главного входа в Голливудский Боул с 1940 года. Вскоре после окончания летнего сезона 2003 года раковина 1929 года была заменена новой, несколько большей и акустически улучшенной раковиной, которая дебютировала в летнем сезоне 2004 года. Защитники исторического наследия на протяжении многих лет яростно выступали против сноса, ссылаясь на богатую историю раковины. Однако даже когда она была построена, раковина 1929 года была (по крайней мере, акустически) только третьей лучшей раковиной в истории Боула, уступая двум своим непосредственным предшественникам. К концу 1970-х годов Голливудский Боул стал акустической проблемой из-за продолжающегося затвердевания транзитного материала. Новая раковина включает в себя элементы дизайна не только раковины 1929 года, но и обеих раковин Ллойда Райта. Летом 2004 года звук постепенно улучшался, поскольку инженеры научились работать с её естественной акустикой. Современная система усиления звука представляет собой линейный массив из нескольких акустических систем, подвешенных вертикально в изогнутой форме, при этом нижние системы направлены на передние секции, а верхние – под углом к задним секциям. Она изготовлена компанией L'Acoustics и включает в себя современную аудиообработку, позволяющую настраивать и направлять каждую отдельную акустическую систему вблизи точного местоположения слушателя, независимо от того, где он сидит. Это обеспечивает одинаковый звук и уровень громкости для аудитории в задних и передних секциях. Эта электронная обработка включает в себя регулировку уровня звука, частотную эквализацию, специальные эффекты и временную задержку. Звук распространяется по проводам намного быстрее, чем по воздуху, поэтому звук, исходящий из динамиков, должен быть задержан, чтобы фактический звук со сцены мог "догнать" его, чтобы оба источника достигли ушей слушателей одновременно. Обслуживание системы осуществляет Rat Sound Systems, та же компания, которая с момента основания обеспечивает аудио для фестиваля Coachella.

Many of the key influential figures in the founding of the Hollywood Bowl were women, most notably the pianist Artie Mason Carter, whose connections with the Los Angeles arts patrons were vital in the early days of the Bowl's existence. Christine Wetherill Stevenson and Marie Rankin Clarke both donated $21,000 to purchase the land on which the bowl was built. E. J. Wakeman, Leiland Atherton Irish, Harriet Clay Penman, and composers Gertrude Ross and Carrie Jacobs Bond all contributed to the Bowl through fundraising drives. The original 1926 shell, designed by the Allied Architects group, was considered unacceptable both visually and acoustically. Wright's 1927 shell had a pyramidal shape and a design reminiscent of southwest American Indian architecture. Its acoustics generally were regarded as the best of any shell in Bowl history. But its appearance was considered too avant garde, or even ugly, and it was demolished at the end of the season. His 1928 wooden shell had the now familiar concentric ring motif, covered a 120 degree arc, and was designed to be easily dismantled. Unfortunately it was neglected and ruined by water damage. For the 1929 season, the Allied Architects built the shell that stood until 2003, using a transite skin over a metal frame. Its acoustics, though not nearly as good as those of the Lloyd Wright shells, were deemed satisfactory at first, and its clean lines and white, semicircular arches were copied for music shells elsewhere. As the acoustics deteriorated, various measures were used to mitigate the problems, starting in the 1970s with an inner shell made from large cardboard tubes, which were replaced in the early 1980s by large fiberglass spheres (both designed by Frank Gehry) that remained until 2003. These dampened the unfavorable acoustics, but required massive use of electronic amplification to reach the full audience, particularly since the background noise level had risen sharply since the 1920s. The appearance underwent other visual changes as well, including the addition of a broad outer arch (forming a proscenium) where it had once had only a narrow rim, and a reflecting pool in front of the stage that lasted from 1953 till 1972. Sculptor George Stanley, designer of the Oscar statuette, designed the Muse Fountain which has stood outside the Hollywood Bowl's main entrance since 1940. Shortly after the end of the 2003 summer season, the 1929 shell was replaced with a new, somewhat larger, acoustically improved shell, which had its debut in the 2004 summer season. Preservationists fiercely opposed the demolition for many years, citing the shell's storied history. However, even when it was built, the 1929 shell was (at least acoustically) only the third best shell in the Bowl's history, behind its two immediate predecessors. By the late 1970s, the Hollywood Bowl became an acoustic liability because of continued hardening of its transite skin. The new shell incorporates design elements of not only the 1929 shell, but of both the Lloyd Wright shells. During the 2004 summer season, the sound steadily improved, as engineers learned to work with its live acoustics. The current sound reinforcement system is a line array configuration of multiple loudspeaker enclosures hung vertically in a curved manner, with the lower enclosures facing the front sections, and the upper enclosures angled towards the rear sections. It is manufactured by L'Acoustics, and includes state of the art audio processing, allowing each individual loudspeaker enclosure to be "tuned" and directed towards the near precise location of the listener, regardless of where in the venue they are sitting. This results in the audience in the rear sections hearing the same audio, at the same level, as in the front sections. This electronic processing includes sound level, frequency equalization, occasional special effects, and time delay. Sound passes through wire much faster than through air, therefore the sound coming from the speakers must be delayed, allowing the actual sound from the stage to "catch up" so both sources reach the listeners' ears simultaneously. The system is maintained by Rat Sound Systems, the same company that has provided audio for the Coachella Festival, since its inception.

Ранние дирижеры

Первым назначенным дирижером ансамбля был Эмиль Оберхоффер, который прослужил один год. Ему на смену пришел Альфред Герц, руководивший оркестром в течение двух лет. В 1925 году Фриц Райнер перешел в этот оркестр из Симфонического оркестра Цинциннати. Несколько лет спустя Райнера сменил сэр Генри Вуд. Немец по происхождению Фредерик Старк, впоследствии ставший музыкальным библиотекарем в студии Уолта Диснея, также иногда выступал в качестве дирижера.

Ранние балет и опера

Балетная танцовщица Мод Аллен выступила во время постановки Симфонии Патетической Чайковского под руководством Альфреда Герца в 1926 году. Эрнест Белчер подготовил балетную сцену для Ночи посвящения Боула, а танцоры из Школы балета Белчера исполнили «Прекрасную Галатею», «Зачарованный час» и «Венецианский фестиваль». В 1932 году балет Белчера был исполнен в греческих костюмах в знак уважения к спортсменам Олимпийских игр. Алексис и Теодор Кослофф исполнили балет «Шехерезада» с танцорами из Голливуда и танцевальной школы Клослоффа. В 1932 году Теодор Клослофф исполнил «Цветок». Также в 1932 году был поставлен балет «Шопиняна». В 1931 году в Лос-Анджелесской Большой опере были представлены фрагменты оперы «Маруф». Среди ранних оперных постановок в Голливуд Боул – «Кармен», «Аида» и «Шейневис». В 1929 году концертная версия оперы «Кармен» была исполнена Элис Дженйтл, Полом Альтхаусом и Александром Киссельбургом. Тот же состав исполнителей позже представил отрывки из оперы «Таннхойзер». В 1932 году «Самсон и Далила» были исполнены Полом Альтхаусом, местными солистами, балетом Белчера и Гражданским хором в концертном стиле. В 1927 году Эльза Алсен исполнила партию Сантуццы в опере «Сельская честь» (Кавалерия). В 1934 году Нина Кошец исполнила партию Кармен, а Нельсон Эдди спел партию Эскамильо в опере «Кармен». Кошец также исполнила главную партию в «Евгении Онегине» Чайковского. В 1930-х годах «Аида» Верди была исполнена Дэном Гридли, Клеменс Гиффорд, Элеонорой Вудфорд и Ричардом Бонелли с Филармоническим оркестром Лос-Анджелеса. В 1935 году была поставлена опера «Лоэнгрин» с Жанетт Вриланд в роли Эльзы и Дэном Гридли в роли Лоэнгрина. Фильм-концерт с оркестром «Бэгс Банни на Бродвее», впоследствии названный «Бэгс Банни в симфонии», был показан в Голливуд Боуле рекордные 21 раз – 19 раз с Филармоническим оркестром Лос-Анджелеса и дважды с оркестром Голливуд Боула, под управлением Джорджа Догерти. В сентябре 2003 года «Bugs Bunny On Broadway» стал последним концертом Филармонического оркестра Лос-Анджелеса, прозвучавшим в раковине 1929 года, перед началом её сноса на следующий день, чтобы освободить место для новой раковины.

Ballet dancer Maud Allen performed during the production of the Pathétique Symphony by Tschaikowsky under the direction of Alfred Hertz in 1926. Ernest Belcher arranged a ballet scene for Bowl Dedication Night, and dancers from the Belcher Ballet School performed the Beautiful Galatea, Enchanted Hour, and Venesive Festival. In 1932, the Belcher's ballet was performed in Greek Costumes as a dedication to the Olympic Games Athletes. Alexis and Theodore Kosloff performed the ballet Scheherazade with dancers from Hollywood and the Klosloff Dancing School. In 1932, Theodore Klosloff performed the Flower. Also in 1932, the ballet Chopiniana was performed. In 1931, Los Angeles Grand Opera performed segments of Marouf. Early Hollywood Bowl appearances of opera include Carmen, Aida, and Shanewis. In 1929, a concertized form of the opera Carmen was performed by Alice Genytle, Paul Althouse and Alexander Kisselburgh. The same cast later performed moments from the opera Tannhäuser. In 1932, Samson and Delilah was performed by Paul Althouse, local singers, the Belcher Ballet and the Civic Chorus in concert style. In 1927, Elsa Alsen performed Santuzza in Cavalleria. In 1934, Nina Koshetz performed Carmen and Nelson Eddy sang Escamillo in the opera Carmen. Koshetz also sang the lead in Tschaikowsky's Eugene Onegin. In the 1930s, Verdi's Aida was performed by Dan Gridley, Clemence Gifford, Eleanor Woodforde and Richard Bonelli with the Los Angeles Philharmonic Orchestra. In 1935, Lohengrin was performed, with Jeanette Vreeland performing Elsa and Dan Gridley performing Lonhengrin. The film and orchestra concert Bugs Bunny on Broadway, subsequently called "Bugs Bunny at the Symphony," has played the Hollywood Bowl a record 21 times—19 times with the Los Angeles Philharmonic, and twice with the Hollywood Bowl Orchestra, all conducted by George Daugherty. In September 2003, "Bugs Bunny On Broadway" was the final Los Angeles Philharmonic concert to be performed in the 1929 shell before its demolition started the following day, making way for the new shell.

20-е годы

Цянина Редфедер Блэкстоун исполнила роль Шейневис в опере "Шейневис" в 1926 году. Рафаэла Диас в 1926 году выступила в роли Лионеля в опере Чарльза Уэйкфилдса Кадмана "Шейневис", написанной на индейские темы.

1940-е годы

Бас-баритон Джордж Лондон дебютировал в опере в 1941 году, исполнив партию доктора Гренвиля в опере "Травиата". Американская сопрано Флоренс Квартараро дебютировала в 1945 году в роли Леоноры в концертном исполнении оперы "Иль Троваторе".

1950-е годы

Сентябрь 1950 года: Официальное шоу столетия штата Калифорния, "История Калифорнии", прошло пять представлений. Постановка, режиссером которой был Владимир Розинг, была масштабной. В ней участвовали хор из 200 человек и сотни актеров. Купол амфитеатра был демонтирован, сцена была расширена, а действие распространилось на окружающие холмы. Лайонел Барримор выступил с драматическим повествованием для шоу. 15 августа 1956 года: программа "Джаз в филармонии" с участием Луи Армстронга и его All Stars, Эллы Фицджеральд, Арта Татума и Оскара Петерсона стала самым посещаемым мероприятием в истории площадки. Американский баритон Мак Харрелл исполнил главную партию в американской премьере оперы "Давид" в 1956 году.

1960-е годы

The Beatles выступали в 1964 и 1965 годах, что привело к выпуску концертного альбома The Beatles at the Hollywood Bowl, вышедшего в 1977 году. Эта запись была переиздана в 2016 году с существенным снижением громкости криков фанатов и улучшенным звуком благодаря новым технологиям, использованным Джайлсом Мартином. 29 апреля 1967 года: The Supremes выступили хедлайнерами на 2-м ежегодном концерте KHJ (AM). Это выступление примечательно тем, что это был первый раз, когда Синди Бердсонг заменила отсутствующую Флоренс Баллард. 5 июля 1968 года: рок-группа из Лос-Анджелеса The Doors выступила в Hollywood Bowl, а в качестве разогрева выступили Steppenwolf и The Chambers Brothers. Записи с этого концерта были выпущены в 1987 году в виде концертного альбома Live at the Hollywood Bowl. 14 сентября 1968 года: The Jimi Hendrix Experience выступили в Hollywood Bowl. Этот концерт был записан и впоследствии выпущен в составе юбилейного бокс-сета Electric Ladyland, посвященного 50-летию альбома.

1980-е годы

1980: Комедийная труппа «Монти Пайтон» выступает. Запись этого выступления выпускается под названием «Монти Пайтон: Выступление вживую в Голливуд Боул».

1990-е годы

2–4 июля 1991 года: новообразованный оркестр Hollywood Bowl дал свой дебютный концерт на праздничных концертах ко Дню независимости под управлением Джона Маусери. В программу вошли произведения Аарона Копланда, Леонарда Бернстайна, Джона Уильямса, Джорджа Гершвина и Джерома Керна, а также другие композиции.

2000-е годы

1 июля 2002 года: The Who дали свой первый концерт после смерти Джона Энтуистла. 1 и 2 октября 2007 года: Dave Matthews Band исполнили #34 с текстом впервые с 1993 года в честь 34-го дня рождения жены фронтмена Dave Matthews.

2020-е годы

13 мая 2020 года: В связи с пандемией COVID-19 весь сезон кинопоказов и концертов был отменен впервые в истории. 2021: Билли Айлиш дала концерт без зрителей в поддержку своего второго альбома Happier Than Ever, который лег в основу концертного фильма Happier Than Ever: Любовное письмо Лос-Анджелесу, вышедшего на Disney+ 3 сентября. 8 октября 2021 года: Burna Boy впервые выступил на сцене концертного зала (Bowl) в рамках своего турне Space Drift 2021 года. Он стал первым африканским исполнителем, возглавившим концертную программу в Bowl. 4 мая 2022 года: Дейв Чаппел выступал в рамках фестиваля Netflix Is A Joke и подвергся нападению на сцене со стороны зрителя с оружием. Чаппел не пострадал, а нападавший был арестован полицией Лос-Анджелеса. Это выступление позволило Чаппелу разделить лидерство с Monty Python по количеству сольных выступлений для комиков на этой площадке. 16 июля 2023 года: Sparks завершили североамериканскую часть тура в поддержку альбома The Girl is Crying in Her Latte, отыграв свой первый концерт на этой площадке, с группой They Might Be Giants в качестве разогрева. Это выступление стало знаковым событием в истории группы, ознаменовав кульминацию роста популярности в поздний период карьеры, чему способствовал документальный фильм The Sparks Brothers режиссера Эдгара Райта, который присутствовал на концерте в Bowl.

Музей Голливудского Боула

Музей Голливудского Боула расположен внизу Пеппертри-Лейн. Ранее он был известен как Чайная комната, открывшаяся в 1984 году. В 1996 году он был перестроен и получил название Музей Голливудского Боула имени Эдмунда Д. Эдельмана. В музее представлены многочисленные исторические экспонаты, включая: «Летние ночи: джаз в Боуле», «Голливудский Боул: музыка для всех», «Открытки из Боула», «The Beatles в Боуле», «Концертные программы» и «Прямой эфир из Боула». Эти экспозиции включают в себя старинные фотографии, винтажное звуковое оборудование, газетные вырезки, открытки, видео- и аудиозаписи живых выступлений. Музей Голливудского Боула предлагает бесплатный вход, бесплатные самостоятельные экскурсии, бесплатные экскурсии с гидом и образовательные программы. Образовательная программа Music Mobile – это волонтерская программа, предлагающая студентам уроки игры на музыкальных инструментах два раза в год. Филармоническая ассоциация Лос-Анджелеса и округ Лос-Анджелес являются партнерами Голливудского Боула и поддерживают переработку отходов. На территории Боула установлено множество контейнеров для переработки. Голливудский Боул сотрудничает с Управлением транспорта округа Лос-Анджелес (ранее Южно-Калифорнийским районом скоростного транспорта) с 1953 года, предоставляя населению экологичные альтернативы личному транспорту, включая автобусы-шаттлы. Путеводитель «Знайте, прежде чем отправиться» содержит подробную информацию об общественном транспорте и бесплатных парковках для велосипедов. Для экономии воды в Голливудском Боуле установлены безводные писсуары и туалеты с уменьшенным смывом, а также спутниковая система орошения для контроля расхода воды. Эта система орошения также обеспечивает водой дикую природу. Для поддержания чистоты системы орошения в Голливудском Боуле используются решетки из нержавеющей стали и водяные фильтры.