Миниатюралық сурет өнері және модельдеу хоббисі

Кіріспе

Мәдениет саласы

Фигуралы сурет салу, немесе миниатюралық сурет салу – бұл миниатюралық фигураларды және/немесе модельдік фигураларды сурет салу хоббиі, ол жеке қызмет ретінде немесе модельдерді қолданатын басқа қызметтердің бөлігі ретінде, мысалы, роликтік ойындар, стратегиялық ойындар немесе әскери модельдеу ретінде кездеседі. Модельдерді суреттеумен қатар, модельді бекітуге арналған көркемдік тұғыр жасау да осы хоббидің маңызды бөлігі болып табылады (бірақ барлық фигуралы суретшілер өздерінің модельдеріне тұғыр жасау туралы ойланбайды). Бұл ойындық тұғырлар үшін текстуралы пасталарды, құмды және жасанды шөптің қарапайым қолданылуынан бастап, көрмелік модельдер үшін үлкен көркемдік тұғырларға дейін, тіпті бір модельдің немесе модельдер тобының бір көрінісін бейнелейтін толық диорамаларға дейін жетеді, бұл бір сәттегі оқиғаны көрсетеді. Сондай-ақ, модельдер мен тұғырларға қосымша бөлшектер жасау мақсатында, модельдерді ерекшелендіру үшін оларды жекелеу құралы ретінде немесе сурет салу үшін толығымен дербес жасалған модельдерді құру үшін мүсіндеу элементтерін де қамти алады. Көптеген суретшілер хоббинің бөлігі ретінде масштабты бюсттарды да суреттейді, көбінесе олар фигуралардан гөрі үлкен масштабта және жоғары деңгейдегі бөлшектермен жабдықталған, сондай-ақ олар үшін тұғырлар мен фондарды көрсетеді. Фигуралы сурет салу, миниатюралық ойындардан тәуелсіз хобби ретінде өсіп, дамыған сайын, қолданылатын техникалар мен әдістер жетілдірілген стандарттарға жетті. Көптеген онлайн форумдар мен галереялар фигуралы суретшілердің өздерінің жұмыстарын бөлісуі және басқалардың бағалауы үшін құрылды, мысалы CoolMiniOrNot және Putty&Paint, сондай-ақ фигуралы сурет салу конвенциялары немесе үлкен үстелдік ойын конвенцияларындағы фигуралы сурет салу іс-шаралары.

Модельдер

Фигуралы сурет салуға қолданылатын модельдер материалдары, жанрлары, тақырыбы және стилі жағынан қатты өзгеше болуы мүмкін. Осы айырмашылықтар көбінесе модельдердің қандай мақсатта жасалғанына байланысты: ойын үшін ғана (ойындық модельдер), бояу және көрнектілік үшін ғана (көрнектік модельдер), немесе суретшілерді ескере отырып жасалған ойындық модельдер.

Материалдар

Бастапқыда жасалған барлық модельдер металдан болған. Алғашқы үлгілер, мысалы, H. G. Wells-тің «Шағын соғыстар» сияқты миниатюралық соғыс ойындары үшін құйылған, ішкі қуысты және қорғасыннан жасалған. Оларды бояуды ескермей жасаған, бірақ күштер мен әскерлерді бірден ажырату үшін бояуға болатын. Модельдер көптеген онжылдықтар бойы металдан жасала берді, ал Джек Скруби жасаған үлгілер 1950-ші жылдары миниатюралық соғыс ойындарының жаңадан өркендеуіне себеп болды. Бұл үлгілер саз балшықтан қолмен мүсінделіп, кейін көшірмелер жасау үшін қалыпқа құйылған. 90-шы жылдардың басына дейін модельдер қорғасын негізіндегі ақ металл қорытпаларынан жасалатын. 1993 жылы Нью-Йорк заң шығарушы органы денсаулық сақтау бойынша алаңдаушылықтарды туғызғандықтан, миниатюраларда қорғасынды пайдалануға тыйым салды, соның салдарынан көптеген модель өндірушілер қорғасынсыз ақ металл қорытпаларын құюға көшті, себебі басқа штаттар да ұқсас ережелер енгізеді деген қауіп болды, көбінесе бұл жоғары бағамен жүрді. Заңнама кейіннен миниатюраларды алып тастау үшін өзгертілгенімен, көптеген өндірушілер қорғасынсыз металдарды пайдалануды жалғастырды. Бұл кеңінен тараған сайын, көптеген өндірушілер қорғасынды қолданудан бас тартып, қорғасын енді сирек қолданылатын материалға айналды. Металдан жасалған модельдердің шектеулері болды. Металдың бағасы мен тығыздығы үлкен модельдерді жасауды қымбатқа соқтырып, салмағын ауыр етті. Үлкен модельдерді жасау үшін кейде бөліктері инъекциялық қалыпталған пластиктен құйылды, мысалы, үлкен айдаһардың қанаттары, сонда модель тіреусіз тұра алатын немесе өз салмағынан сынбас еді. Пластик модельдер өндіріске енгізілгеннен кейін, олар кеңінен таралды. Өндірушілер металлға қарағанда арзан балама ретінде модельдерді толығымен пластиктен жасауға көшті. Алғашқы пластик модельдерде әдетте жақсы анықталған бөлшектер болмады, себебі қолданылған жұмсақ пластиктер, мысалы, жұмсақ ПВХ, бөлшектерді жақсы ұстай алмады және құю процестері металл құю процесіне қарағанда нашар нәтиже берді. Осы себепті металл модельдер ұзақ уақыт бойы пластик модельдерге қарағанда жоғары сапалы деп есептелді. Құю процесі жетілдірілгеннен және жаңа пластиктер енгізілгеннен кейін, пластикке құюға болатын бөлшектердің сапасы жақсарды. Пластик модельдер жиі кездесе бастады, олар жоғары деңгейдегі бөлшектермен жасалып, металл модельдермен тең немесе олардан жоғары сапалы өнім ретінде сатылды. Көптеген компаниялар қазір өздерінің барлық немесе көп бөлігін жоғары сапалы пластиктен, көбінесе полистиролдан жасап шығарады. Пластик модельдерді өндірудің артуымен, жасалған модельдердің көлемі мен егжей-тегжейлігі де артты. Қолмен мүсіндеп, қалып құю әлі де кең таралған тәжірибе болғанымен, модельдерді цифрлық түрде мүсіндеп, 3D-басылған үлгіні қалып құю үшін пайдалану жиі кездеседі. Бұл мүсіндеуге болатын бөлшектердің сапасын арттырды, себебі оған одан да ұсақ бөлшектерді қосуға болады. Осы жоғары деңгейдегі егжей-тегжейлілік үшін пластик модельдер бояудың жоғары стандарттарына ие болды, сондай-ақ пластик модельдер жарқырауына немесе құю кемшіліктеріне аз бейімделді және бояу алдында аз дайындық қажет етеді. Пластик модельдер модельдердің поздарында көбірек мүмкіндіктерге мүмкіндік береді, себебі олар көбінесе бір бөліктен жасалған материалдан гөрі құрастырылатын бөліктерде сатылады. Бұл жиынтыққа бірнеше бөліктерді қосуға мүмкіндік береді, өйткені пластик металлдан әлдеқайда арзан, олар модельдің бірнеше түрлі нұсқаларын жасауға мүмкіндік береді, мысалы, жиынтық бірнеше түрлі қару опцияларын ұсына алады. Осыған қарамастан, металл модельдер әлі де кеңінен қол жетімді, өйткені пластик құю кіші өндірушілер үшін қымбатқа соғады.

Originally, all scale models produced were made of metal. Early models, produced for miniature wargames such as H. G Wells Little Wars, were hollow cast and made from lead. These were not made with painting as a consideration, although could be painted to help distinguish forces and armies at a glance. Models continued to be made from metal for many decades, with the models produced by Jack Scruby, credited for the rebirth of the miniature wargaming hobby in the 1950s, being made from type metal. These would be hand sculpted in clays then cast into a mold to be used to produce copies. Models continued to be made from lead based white metal alloys until the early 90s. In 1993 the New York legislature banned the use of lead in miniatures following health concerns, so many model manufacturers began casting in lead free white metal alloys as there was a wide spread concern that other states would introduce similar regulations, often at higher prices. Although the legislation was eventually changed to exempt miniatures, many manufacturers continued to use the lead free metals. As this became more widespread more manufacturers began moving away from lead metals, with lead being rarely used anymore. Models produced in metal had limitations. The price and density of metal made producing larger models both cost and weight prohibitive. For the production of larger models sometimes parts would be cast in injection molded plastic, such as the wings of a large dragon, so that the model could stand without the need for support or risk of breaking under their own weight. Once plastic had been introduced to miniature production, it started to become more widespread. Manufacturers began to produce models entirely in plastics as a cheaper alternative to metal. Early plastic models often lacked well defined details as the softer plastics used, such as soft PVC, held details less easily and the casting processes were less successful than the established metal casting process. For this reason metal models were, for a long time, considered superior to early plastic models. As the casting process was refined and newer plastics were introduced the details that could be cast in plastic improved. Plastic models started to become much more common, being produced to high levels of details and sold as equivalent quality or superior quality premium product compared to metal. Many companies now produce all or the majority of their models in high quality plastics, often polystyrene. With the increase in production of plastic models the models produced could be made increasingly larger and with more details. Whilst hand sculpting a master to then cast a mold is still a common practice, it is becoming increasingly common for models to be digitally sculpted and a master 3D printed to then cast the molds from. This has greatly increased the quality of details that can be sculpted, as finer details can be included. For these higher levels of detail, plastic models have become more popular for higher standards of painting, as well as plastic models being less susceptible to flashing or casting imperfections and requiring less preparations before painting. Plastic models also allow for more options in the pose of the models as they are often sold on the sprue in pieces to be assembled, rather than a single piece of cast material. This allows for the kit to include multiple parts, as plastic is significantly cheaper than metal, that can fit together to allow multiple different variations of the model to be built, for example a kit might provide multiple different weapon options. Despite this, metal models are still widely and commonly available as plastic casting is more cost prohibitive for smaller manufacturers.

Жанр, тақырып және стиль

Модельдер дерлік барлық жанрда жасалады. Өндірістің миниатюралық соғыс ойындарымен тығыз байланысы болғандықтан, модельдер ең көп жасалатын жанрлар – фэнтези, ғылыми фантастика және тарихи/әскери. Соғыс ойындарымен байланыс модельдердің көпшілігінің шабуылдау немесе қорғану позасында (жеке немесе жиынтықтарда сатылады) жеке тұлғалар екенін білдіреді. Жанрлардың кең ауқымында әртүрлі өндірушілер, тіпті бір өндірушінің әртүрлі желілерінде жасалған модельдерде де үлкен айырмашылықтар бар. Мысалы, Games Workshop Age of Sigmar және Middle Earth SBG үшін модельдер шығарады, екеуі де фэнтези әлемі, бірақ Age of Sigmar-дың қараңғы фэнтези стилі мен эстетикасы Middle Earth SBG-нің жоғары фэнтезисінен визуалды жағынан айқын ерекшеленеді. Ойынға арналған модельдер жалпы фигуралар немесе өндірушіге тән ерекше троптардың нақты нұсқалары болуы мүмкін, мысалы, жалпы гоблин фигурасы немесе бірегей Pathfinder гоблин дизайнына сәйкес жасалған лицензиялық модель. Өндірушілер көбінесе барлық желілеріндегі модельдері үшін үй стиліне немесе эстетикаға ие, бұл олардың визуалдық сәйкестігінің бөлігі болып табылады, сондықтан модельдерді оңай тануға болады. Ойындық модельдерден басқа, модельдер одан да әртүрлі болуы мүмкін. Көбінесе модельдер ұқсас тақырыптарда жасалады, олардың көпшілігі ғылыми фантастика, фэнтези немесе тарихи тұлғаларды жауынгерлік позада бейнелейді, бірақ ойын стиліне, ортасына немесе масштабына сәйкес болу қажеттілігі ойын емес модельдер үшін жоқ. Сондықтан жанрлар мен тақырыптардың ауқымы кеңірек, соның ішінде әскери емес тарихи тұлғалардың модельдері, қазіргі заманғы тұлғалардың бейнелері, медиа кейіпкерлерінің лицензиялық фигуралары немесе әртүрлі орталар мен сценарийлердегі түпнұсқа кейіпкерлер бар. Көрсету модельдері де бір сәтты бейнелеп, оқиғаны айту үшін жасалуы мүмкін. Сондықтан көрсету модельдері көбінесе реалистік стильде жасалады. Модельдер адам немесе адам тәрізді емес кейіпкерлерді бейнелеуі де жиі кездеседі. Көптеген ойын жүйелері көлік құралдарын, мысалы, ұшақтарды, танктерді немесе механикалық құрылғыларды пайдалану ережелерін қамтиды, сондықтан оларды ойында бейнелеу үшін көптеген ойын фигуралары бар. Airfix модельдері сияқты ойын бөлшектері емес, ұшақтар немесе танктер сияқты көлік құралдарының масштабты жиынтықтарын жеке модельдер ретінде жасайтын компаниялар да бар, бірақ мұндай жиынтықтарды бояушылар мен фигура суретшілері арасында айырмашылықтар болады. Ойындық және көрсету модельдері үшін қарапайым жануарлар мен қиял жандықтарын жеке модель ретінде немесе диорама жиынтығының бөлігі ретінде бейнелеу де жиі кездеседі. Кейбір компаниялар көрнекі және конкурстық сурет салу үшін егжей-тегжейлі масштабтағы бюсттер шығарады. Көрсету модельдерінің кіші тобы ретінде олар тақырып пен орта бойынша да әртүрлі болуы мүмкін.

Models are produced in almost every genre. Due to the prominent links of production to miniature wargames the most common genres that models are made in are fantasy, sci fi, and historical/military. The connection to wargames also means that a majority of models available are single characters (sold individually or in unit sets) in offensive or defensive poses. Within the broad genres, there is still large variation in the models produced by different manufacturers or even by the same manufacturer in different lines. For example, Games Workshop produces models for Age of Sigmar and Middle Earth SBG, both of which are fantasy settings, however the style and aesthetic of the dark fantasy Age of Sigmar is very visually distinct from the high fantasy Middle Earth SBG. Models produced for gaming can either be generic figures or specific variations on common tropes unique to a manufacturer, for example a generic goblin figure or a licensed model sculpted to fit the unique Pathfinder goblin design. Manufacturers also often have a specific house style or aesthetic for models they produce across all lines as part of their visual identity, so models are easily recognized. Outside of gaming models, models can vary even further. Often models are sculpted with similar subject matter, many being produced depicting sci fi, fantasy, or historical characters in combat stances, however the restriction of models needing to fit a game's style, setting, or scale do not exist for non gaming models. As such, the range of genres and subjects is wider, including models of prominent non military historical figures, figures of contemporary individuals, licensed figures of media characters, or original characters in different settings and scenarios. It is also common for display models to be sculpted as depicting a snapshot moment to tell a narrative story in tableau. As such, display models are often sculpted with a more realistic style. It is also common for models not to depict human or humanoid characters. Many gaming systems include rules for using vehicles, such as aircraft or tanks, or mechs so there are many available gaming figures to represent these in gameplay. There are also companies that make scale kits of vehicles such as aircraft or tanks as standalone models rather than gaming pieces, such as Airfix models, however there is often a distinction made between those who paint such kits (scale modellers) and figure painters. It is also common for both gaming models and display models to depict mundane animals and fantasy creatures, either as single models or as part of a diorama set. Some companies also produce detailed scale busts for display and competition painting. As a subset of display models, these can vary just as widely in subject and setting.

Үлгі өлшемі

Модельдер әртүрлі масштабтарда келеді. Толық дене фигураларының өлшемі әдетте миллиметрмен беріледі, бірақ модельдердің көрсетілген өлшемі әрқашан да масштабтың өзгеруіне байланысты дәл болмайды, себебі уақыт өте келе модельдер үлкеніп, сол масштабта қала береді. Мысалы, Games Workshop модельдері әлі де 28 мм масштабты деп көрсетіледі, алайда жылдар бойында өндіріс көлемі өсіп, қазір 32 мм масштабқа жақын. Бюсттердің өлшемі көбінесе миллиметрмен емес, пропорция ретінде беріледі. Ең көп кездесетін толық модель масштабы – 28 мм, өйткені бұл соңғы жылдары ойын компаниялары қолданатын ең көп таралған масштаб, бірақ масштабтың өзгеруіне байланысты бұл модельдер 32 мм немесе тіпті 35 мм масштабқа жақын болуы мүмкін. Масштабтың өзгеруіне қоса, 28 мм масштабта сатылатын модельдерде қолдар мен бас сияқты анатомиялық ерекшеліктер модельдің қалған бөлігімен пропорционалсыз болуы мүмкін. Бұл бастапқыда металлдың ұсақ бөлшектеріндегі шектеулердің нәтижесінде туған, бірақ қазір көбінесе "батырлық" масштаб деп аталатын, көлемдірек және әсерлі көрінетін кейіпкер жасау үшін стильдік таңдау ретінде қолданылады. Масштабта дәл жасалған модельдер "шынайы" масштаб деп аталады. Батырлық масштаб пен масштабтың өзгеруі ғылыми фантастика мен фантастика модельдерінде тарихи немесе әскери ойындар модельдерінен гөрі жиі кездеседі, бірақ шынайы масштабтағы модельдер кейде батырлық пропорциялардан зардап шегеді. Модельдер үшін басқа да кең таралған масштабтар – 54 мм және 72 мм. Бұл бояулар жарқын түстерді қамтамасыз етті, сол кездегі металл модельдерге, сондай-ақ кейінгі пластикалық модельдерге жақсы жабысты, ал 12–24 сағаттық ұзақ кептіру уақыты тегіс жабын жасауға мүмкіндік берді. Алайда, эмаль бояуларының кейбір қасиеттері көптеген суретшілерге ұнамайды. Оларға бояуды сұйылту және щетканы тазалау үшін арнайы сұйытқыштардың қажеттігі, басқа бояу түрлерімен салыстырғанда қолданылатын техникалардың шектеулері, бояудың ұзақ кептіру уақытынан туындаған ерекшеліктер мен көлеңкелерді салудың ұзақтығы және бояулардың бөлетін уытты буларына байланысты сыртта немесе жақсы желдетілетін жерде жұмыс істеу қажеттігі жатады. Масштабты модельдеу қауымдастықтарында әлі де танымал болғанымен, эмаль бояуларының басқа бояу түрлерімен салыстырғанда кемшіліктері оларды фигуралы суретшілер арасында, әсіресе жоғары стандарттарға бояушылар арасында аз танымал етті. Акрил бояулары кеңінен қолжетімді бола бастағанда, компаниялар фигуралы сурет салуға арналған акрил бояуларын шығара бастады, олар суретші акрил бояуларына қарағанда жұқарақ, ағыны жақсы, пигмент тығыздығы жоғары және қолөнер акрилдеріне қарағанда нәзік пигменттерге ие. Бұларға тек бояулар мен бояумен байланысты өнімдерді шығаратын компаниялар, мысалы Acrylicos Vallejo's Model Color және Game Color желілері, Games Workshop's Citadel Colour бояулары сияқты ойын модельдерінің желілерін толықтыруға бояулар шығаратын компаниялар және Scale75's Scalecolor бояулары сияқты көрмелік модельдердің желілерін толықтыруға бояулар шығаратын компаниялар жатады. Ең көп таралғаны – жұмсақ акрил бояулары, бірақ кейбір компаниялар гельдік консистенциялы акрил бояуларын да шығарады, мысалы Warcolour бояулары. Акрил бояуларының эмаль бояуларына қарағанда басты артықшылықтары – кептірудің жылдамдығы, акрилді сумен сұйылтуға болатындығы, бояуға көмектесетін әртүрлі орталар мен қоспаларды (мысалы, баяулатқыштар, беттік белсенді заттар және т.б.) қосуға болатындығы, араластыру мен әсерлер жасау үшін бірнеше сұйылтылған және жартылай мөлдір бояу қабаттарын қолдануға болатындығы және уытты емес екендігі. Барлық артықшылықтарына қарамастан, акрил бояулары фигуралы суретшілер арасында ең танымал таңдау болып табылады, көптеген суретшілер, әсіресе көрмелік және бәсекелестік суретшілер, тек акрилді немесе көбінесе акрилді, ал кейбір әсерлерге қол жеткізу үшін басқа бояу түрлерін қолданады, бірақ кейбір фигуралы суретшілер әлі де жеке талғамдарынан немесе ностальгиядан эмальдарды қолданады. Фигуралы сурет салуға арналған акрил бояуларынан басқа, жоғары сапалы суретші сапасына ие болған жағдайда, әдеттегі "ауыр денелі" акрилдерді де өте егжей-тегжейлі нәтижелерге қол жеткізуге болады. Мұнай бояуларын да сурет салу үшін қолдануға болады. Баяу кептіру уақыты сулы бояумен сурет салуға мүмкіндік береді, суретшілер бұл әдісті "сулы араластыру" деп атайды, бұл түстер мен тондардың тегіс араласуын қамтамасыз етеді. Мұнай бояуларын фигуралы сурет салу үшін қолданғанда, әдетте алдымен акрил бояуының қабатын жағып, бастапқы түс негізін жасау керек, содан кейін мұнай сұйылтқыштары акрилді бұзбас үшін жылтыр немесе матовый лакпен жабу керек. Мұнай бояуларын осылайша модельдерді бояу үшін қолдану акрил бояуларына қарағанда әлдеқайда сирек кездеседі, бірақ тарихи модельдерге маманданған көрмелік суретшілер арасында танымал және акрил бояуларымен салыстырғанда көбінесе күрделі әдіс деп есептеледі. Мұнай бояуларын фигуралы сурет салуда көбінесе модельді акрилмен бояп, содан кейін көлеңке жасау үшін сұйылтылған мұнай бояуларын қолдану үшін пайдалануға болады. Басқа бояу түрлерін де қолдануға болады, бірақ олар әлдеқайда сирек кездеседі. Лак бояуларын ауа арқылы жылдам кептіретін және тым қатты, сызатқа және сынықтарға төзімді бояу қабаттарын жағу үшін қолдануға болады, бірақ олар эмальдардан да уыттырақ болғандықтан кеңінен қолданылмайды. Су бояуларын да ауа-райы эффектілерін жасау үшін қолдануға болады, өйткені олар шаң немесе кір эффектілерін жылдам жасауға мүмкіндік береді және артық мөлшерін жою үшін сумен қайта жандандыруға болады, мысалы, жуу үшін, бірақ оларды модельді толық бояу үшін оңай қолдануға болмайды және қолданғаннан кейін лакпен жабу қажет.

Models come in a variety of different scales. The size of full body figures is commonly given in millimeters, although the stated size of the models is not always accurate due to scale creep, where over time models have become larger whilst still being called the same scale. For example, Games Workshop models are still stated as being 28mm scale, however over years of production the size has crept up and they're now closer to 32mm scale. The size of busts is almost exclusively given as a ratio scale rather than in millimeters. The most commonly found full model scale is 28mm scale as this is the most common scale used by gaming companies in recent years, although these models can be closer to 32mm scale or even 35mm scale due to scale creep. Additional to scale creep, often models that are sold and marketed as being a 28mm scale have anatomical features such as hands and heads that are out of proportion with the rest of the model. Originally a result of limitations fine details in metal, this is commonly done as a stylistic choice to create a more imposing or impressive looking character, referred to as "heroic" scale. Models made to be exactly in scale are referred to as "true" scale. Heroic scale and scale creep are more common in sci fi and fantasy models than historical or military war game models, although true scale models can still sometimes suffer from heroic proportions. Other common scales for models are 54mm and 72mm. These provided strong colors, were able to adhere well to the metal models of the time, as well as later plastic models, and the long drying time of 12–24 hours meant they were able to self level to a smooth finish. However, enamel paints also has some properties that many figure painters find undesirable. These include the need for specialist thinners for thinning and brush cleaning, limitations on techniques that can be used compared to other paint types, the long drying time making painting highlights and shadows a longer process, and the requirement to paint outside or in well ventilated areas due to toxic fumes that the paints give off. Whilst still popular in scale modelling communities, the disadvantages of enamel paints compared to other paint types has caused them to become less popular among figure painters, especially those who paint to advanced standards. As acrylic paints began to become more widely available, companies began making acrylic paints that were formulated specifically for figure painting, characterized by being thinner than artist acrylic paints, with more flow, and having higher pigment density and more finely ground pigment than cheaper craft acrylics. These include companies that only make paints and paint related products, such as Acrylicos Vallejo's Model Color and Game Color lines, companies that make paints to supplement gaming model lines, such as Games Workshop's Citadel Colour paints, and companies that make paints to supplement display model lines, such as Scale75's Scalecolor paints. Thin medium acrylic paints are most common, however some companies also make gel consistency medium based acrylic paints, such as Warcolour paints. The major benefits of acrylic paints over enamel paints are the faster drying time, that acrylics can be thinned with water, that various mediums and additives (eg retarders, surfactants, etc) can be mixed in to assist in painting, that multiple thinned and semi transparent layers of paint can be used to create blending and effects, and being non toxic. For all of their advantages, acrylic paints are the most popular choice among figure painters, with the majority of painters, particularly display and competition painters, using exclusively acrylic or mostly acrylic with some other paint types used for achieving specific effects, although some figure painters still use enamels out of personal preference or nostalgia. As well as acrylic paints formulated for figure painting, it is possible to use regular "heavy body" acrylics to achieve highly detailed results, provided they are of a high artist grade quality. Oil paints can also be used for figure painting. The slow drying time allows for painting wet on wet, commonly called wetblending by figure painters, to produce smooth blends of color and value. When using oil paints for figure painting it is usual to first apply a coat of acrylic paint to provide a starting color foundation, followed by a coat of a gloss or matte varnish to avoid the risk of oil thinners stripping the acrylic. Using oil paints in this way to paint entire models is much less common than acrylic paints, although is popular among display painters who specialize in historical models, and is often considered a more advanced method compared to acrylic paints. A more common use for oil paints in figure painting is to paint the model with acrylics then use thinned down oil paint to apply oil washes for shading. Other paint types can be used, but are much less common. Lacquer paints can be used for applying fast drying and very hard wearing, chip and scratch resistant coats of paint through an airbrush, but are even more toxic than enamels so are not widely used. Watercolors can be used for weathering effects as they can create dust or dirt effects quickly and can be reactivated with water to remove excess, such as for pinwashing, although these cannot be easily used to paint the full model and require sealing with a varnish after application.

Дайындық

Модельдерді бояу алдында кейбір дайындық қажет болуы жиі кездеседі және осы үшін түрлі құралдар қолданылуы мүмкін. Пластмассадан және қорықтан жасалған модельдерді көбінесе қалыптан (сприцтен) бөліп алу керек. Бұл хобби пышағымен немесе кішкентай қайшымен жасалуы мүмкін, алайда көптеген компаниялар кесуді жеңілдету және модель бөліктерін тегіс ету үшін арнайы "модель кескіштерін" шығарады. Модель бөліктеріндегі қалыптық қалдықтарды (flash) да алып тастау қажет болуы мүмкін, бұл хобби пышағымен немесе кейбір компаниялар шығаратын "қалыптық сызықтарды жою құралдарымен" жасалады. Модель бөліктері тазаланғаннан кейін, цианоакрилатты супер желімдермен немесе пластикалық модельдер үшін пластикалық цементпен біріктіріледі. Сонымен қатар, бөліктерді қосымша бекіту (pinning) қажет болуы мүмкін. Құрастырылғаннан кейін, артық желімді алып тастау немесе модельдің бетін кішкентай жәшірленген (file) құралдармен немесе ұсақ абразивті қағазбен тегістеу қажет. Бөліктердің біріне-бірі жақсы жабыспаған жерлеріндегі кеңістіктерді Milliput сияқты эпоксидті қоспамен толтыруға болады. Модель толық дайын болғаннан кейін, қажет болса, грунттауға (праймерлеуге) болады.

Сурет

Сурет салуға қолданылатын қылқаламдар бояу түріне және қолданылатын техникаға қарай әртүрлі болады. Эмаль, лак және май сияқты арнайы химиялық сұйытқыштарды қажет ететін бояулар үшін синтетикалық талшықты қылқаламдар ұзақ қызмет етуі үшін ұсынылады, себебі сұйытқыштар табиғи талшықтардың уақыт өте келе тозуына себеп болуы мүмкін, бірақ ұсақ бөлшектерді бояу үшін көбінесе табиғи қылшықты қылқаламдар қолданылады. Сумен сұйытылатын акрилді бояулар үшін қылшықтың тозуына қатысты алаңдаушылық аз. Көптеген акрил суретшілері kolinsky sable акварель қылқаламдарын бояу үшін ең жақсы сапалы қылқаламдар деп санайды, себебі олар бояу ағынын жақсы бақылауға мүмкіндік береді және ұсақ бөлшектерді бояу үшін өткір, дәл ұшы болады. Қылқаламның мөлшері тапсырмаға байланысты әртүрлі болуы мүмкін. Кейбір суретшілер модельдің өте ұсақ бөлшектерін бояу үшін өте кішкентай қылқаламдарды қолданады. Бұл эмаль сияқты баяу кептіретін бояулармен жұмыс істегенде дұрыс болуы мүмкін, себебі кішкентай қылқаламдармен ұсақ сызықтарды оңай жасауға болады. Алайда, тез кептіретін акрилді бояулармен жұмыс істегенде, кішкентай қылқаламдағы бояудың аз мөлшері қылшықтарды тез кептіріп, зақымдауы және бояуды қиындатуы мүмкін, сондықтан көптеген тәжірибелі көрме және бәйге суретшілері кішкентай қылқаламдарды қолдануға кеңес бермейді, оның орнына дәл және егжей-тегжейлі бояу үшін kolinsky sable қылқаламдары сияқты ұштары өте ұсақ, үлкен қылқаламдарды қолдануды ұсынады. Аэрографтар да сурет салуда жиі қолданылатын құрал. Аэрографты праймерді, бір түсті немесе зениттік, негізгі жабындарды және үлкен аумақтарды жылдам лакпен жабуға, сондай-ақ бояу немесе тонның градиенттерін жасау және үлкен аумақтарға реңктер немесе глазурь қолдану сияқты егжей-тегжейлі жұмыстарға пайдалануға болады. Ұсақ бөлшектермен жұмыс істеу үшін кішкентай мүндердің өлшемдері артық, бірақ үлкен мүндердің өлшемдері аз бөлшекті қолдануды жылдамдату үшін қолайлы. Гравитациялық ағынды аэрографтар жақтық немесе төменгі ағынды аэрографтарға қарағанда артықшылыққа ие, себебі бояудың ысырабы аз, ал қос әрекетті аэрографтар бір әрекетті аэрографтарға қарағанда жақсырақ себуді қамтамасыз етеді. Палитра бояуларды сұйыту және араластыру үшін қолданылады. Сурет салу кезінде бояуларды сұйыту өте маңызды, себебі кішкентай бөлшектер қалың жағылған бояумен оңай бітіп қалуы мүмкін. Кез келген тесіксіз материал, мысалы, керамикалық плитка, палитра ретінде пайдаланылуы мүмкін және көптеген хобби компаниялары ылғал палитралар мен палитра қағаз блоктарын сатады. Көптеген акрил суретшілері бояуларын сурет салу кезінде тез кеуіп қалмау үшін ылғал палитраларды қолданады. Бұл көбінесе үйде тұрмыстық заттардан жасалады, алайда кейбіреулері өнер жабдықтарын өндірушілер жасаған коммерциялық немесе хобби компаниялары сурет салу үшін арнайы жасаған ылғал палитраларды қолданады.

Brushes used for figure painting vary by the type of paint used and techniques employed. For paints that require specific chemical thinners, such as enamels, lacquers, and oils, synthetic fiber brushes are often recommended for longer life as the thinners can cause natural fibers to deteriorate over time, although natural bristle brushes are often used for finer details. For acrylic paints that can be thinned with water there is less concern about bristle deterioration. Many acrylic painters consider kolinsky sable watercolor brushes to be the best quality brushes for painting, as they offer a great deal of control over the flow of paint and a sharp, precise tip for painting fine details. Brush sizes can vary depending on the task. Some painters use extremely small brushes for painting the very fine details of a model. When working with slow drying paints such as enamels this can be true as the smaller brush sizes can produce finer lines more easily. However, when working with fast drying acrylics the small amounts of paint in a small size brush can dry quickly in the bristles, damaging the brush and making painting difficult, so many highly skilled display and competition painters advise against small brushes, instead recommending using larger brushes that have very finely pointed tips, such as kolinsky sable brushes, for precise and detailed painting. Airbrushes are also a commonly used tool for figure painting. An airbrush can be used to apply primer, either single color or zenithally, basecoats, and varnish quickly across large areas, as well as finer detail work such as creating color or value gradients and applying tints or glazes to large areas. For fine detail work smaller needle sizes are preferred, although larger needle sizes are preferred to speed up less detailed applications. Gravity feed airbrushes are preferred over side or bottom feed as there is less paint wastage, and dual action is often preferred over single action as it provides greater spray control. A palette is used to thin and mix paints. Thinning paints when figure painting is essential as the small details can easily become clogged up with thickly applied paint. Any non porous material, such as a ceramic tile, can be used as a palette and many hobbying companies sell wet palettes and palette paper pads. Many figure painters who work in acrylic use wet palettes to keep their paints from drying out too quickly during a painting session. These are often homemade from household supplies, however some use commercial ones made by art supply manufacturers or wet palettes made by hobby companies specially for figure painting.

Жарыс

Суретшілердің әртүрлі деңгейдегі сурет салуға қатысуы үшін көптеген сурет салу байқаулары бар. Көптеген шағын хобби дүкендері мен ойын дүкендері кішкентай жарыстарды ұйымдастырады, онда жергілікті жанкүйерлер жеңімпаз атағы немесе өнімдер, дүкен купондары сияқты сыйлықтар үшін бәсекелесе алады. Бұл іс-шаралар тұрақты, жеке өткізілетін шара ретінде немесе ірі арнайы іс-шараның бір бөлігі ретінде ұйымдастырылуы мүмкін. Байқаулар қатысушылардың көпшілік дауысымен немесе дүкен қызметкерлерінің, немесе сол аймақтағы белгілі суретші сияқты сыртқы төрешілердің бағалауымен жүзеге асырылады. Мұндай жарыстар жергілікті суретшілердің деңгейіне байланысты сапасы жағынан әртүрлі болуы мүмкін. Көбінесе бұл байқауларда санаттардың саны аз болады, мысалы, бір модель немесе бір топ модель, немесе "ірі монстр" немесе "Батырыңды суретте" сияқты бір тақырып беріледі. Сонымен қатар, ересектер мен жастар арасында айырма жасалады. Жоғары деңгейдегі суретшілер үшін халықаралық деңгейде де көптеген ірі жарыстар өткізіледі, олар жеке шара ретінде немесе үлкен ойын конвенцияларының бөлігі ретінде ұйымдастырылады. Мұндай жарыстарды көбінесе ойын немесе миниатюра компаниялары демеушілік етеді немесе ұйымдастырады, мысалы, Creature Caster-дің AdeptiCon-да өткізетін Resin Beast байқауы немесе Games Workshop-тың жыл сайынғы Warhammer Fest іс-шарасында ұйымдастыратын Golden Demon байқауы. Бірақ кейде олар тәуелсіз түрде де ұйымдастырылуы мүмкін. Байқауларға қатысу үшін бірнеше санат болады. Көптеген жарыстарда Single Figure (Жеке Фигура), Diorama (Диорама), Unit (Топ), Vehicle (Көлік) сияқты санаттар кездеседі, олар фантастика, ғылыми фантастика және тарих сияқты жанрлар бойынша тағы да жіктеледі. Сонымен қатар, өлшемі, тақырыбы және қатысушылар бойынша шектеулер жоқ "ашық" санат та кең таралған. Мұндай шараларға ең жоғары деңгейде бәсекелесуді қалайтын суретшілер бүкіл әлемнен келеді. Байқаулар "дәстүрлі" стильдегі әдіс бойынша немесе "ашық" баллдық жүйе бойынша бағаланады. Дәстүрлі бағалау жүйесінде судьялар алдымен финалистерді анықтап, оларды беткі қарап тексергеннен кейін, әр санатта 1-ші, 2-ші және 3-ші орындарды анықтау үшін мұқият қарастырады. Жақсы бағаланған жұмыстарға да мақтау қағаздары беріледі. Ашық бағалау жүйесінде техникалық шеберлік, композиция сияқты түрлі салалар бойынша баға беріледі және әр жұмыстың жалпы ұпайы оған берілетін сыйлықты (қола, күміс, алтын) анықтайды. Мұндай жарыстарда әр сыйлыққа берілетін жұмыстардың санына шектеу қойылмайды. Теориялық тұрғыдан алғанда, егер барлық жұмыстар өте жоғары деңгейде болса, сыйлық берілмеуі де мүмкін немесе барлық жұмыстар алтын медальді жеңіп алуы мүмкін. Көптеген жарыстар "Үздік шоу" деп танылған жұмыстың авторына сыйлық береді, мысалы, Golden Demon байқауындағы Slayer Sword сыйлығы. Тағы бір әдіс – біріктірілген жүйе, онда жұмыстар онлайн дауыс беру және жеке бағалау арқылы бағаланады. Ірі сурет салу жарыстарында демеуші компанияның өнімдері, ақшалай сыйлық немесе трофей сияқты түрлі сыйлықтар ұсынылады. Мысалы, Golden Demon байқауындағы Slayer Sword жеңімпазына трофейдің орнына физикалық қылыш беріледі. Онлайн форматтағы жарыстар да бар, онда суретшілер суреттелген модельдерінің фотосуреттерін түрлі санаттарға жібереді, содан кейін олар көпшілік дауысымен бағаланады. Кейде көпшілік дауысы нәтижесінде финалдық кезеңге іріктеу жасалады, содан кейін кәсіби төрешілер алқасы жеңімпаздарды анықтайды. Мысалы, Games Workshop Everchosen байқауында әр Games Workshop дүкені және бірнеше тәуелсіз хобби дүкендері кішкентай жергілікті жарыстар өткізді, содан кейін әр дүкеннің жеңімпаздары Everchosen веб-сайтына жүктелді, көпшілік дауыс бергеннен кейін кәсіби төрешілер алқасы 1-ші, 2-ші және 3-ші орындарды анықтады.

Many competitions for figure painting exist for painters to take part in at a variety of levels. Many miniature hobbying stores and gaming stores host small scale competitions where local patrons can compete, either for simply the title of winning or prizes, such as products or store vouchers, either held as a regular standalone event or as part of a larger special event. These can be judged by popular vote of attendees or judged by the store employees or other external judges, such as a highly regarded painter local to the area. Such competitions can vary widely in quality standard depending on the standard of local painters. It is common for these competitions to have a small number of categories, such a single model and unit, or to have a single theme, such as "large monster" or "Paint Your Hero", and often with a distinction between adult and youth entries. There are also many large scale competitions held internationally for painters of an advanced skill level, either held as standalone events or as part of larger gaming conventions. These are often either sponsored or organized by gaming companies or miniature companies, such as the Resin Beast competition hosted by Creature Caster at AdeptiCon or the Golden Demon competition organized by Games Workshop at their annual Warhammer Fest event, although they are also sometimes independently organized by the conventions themselves. Competitions often have multiple categories to enter in. Some common categories seen at many competitions include Single Figure, Diorama, Unit, and Vehicle, often further subcategorized by genre, such as fantasy, sci fi, and historical, and an "anything goes" Open category without size, subject matter, or entrant restrictions is also common. These events often attract painters from around the world who wish to compete at the highest level. Competitions can be judged as either a "traditional" style judging system or an "open" style scoring system. In traditional judging systems entries are given a first cut to finalists with a surface observation by judges, then the finalist entries are inspected more closely to determine the 1st, 2nd, and 3rd place in each category, often with commended entries being given out to entries that were close to placing. In the open system of judging entries are scored in a number of different areas, such as technical skill or composition, and the total score for each entry determines what award it is given, often titled Bronze, Silver, and Gold. In such a competition there is no restriction on how many entries can be given each award hypothetically an award might have no entries given out for it or all entries might achieve Gold if all entries are of an extremely high level. Many competitions also give an award for the piece judged Best in Show, such as the Slayer Sword prize in Golden Demon. Another style of judging is a combined system, where entries are ranked by popular online vote and in person judging. Large scale painting competitions offer a variety of prizes, such as products produced by the sponsor company, a cash prize, or simply a title and trophy or other object, such as the winner of the Slayer Sword at Golden Demon being awarded a physical sword in place of a trophy. There are also a number of online only competitions, where painters submit photos of their painted models into different categories which are then voted on by popular vote. Sometimes the popular vote informs a final cut, which is then judged by a professional judging panel, such as with Games Workshop's Everchosen competition where each Games Workshop store and some independent hobby stores hosted small local competitions, where the winners for each store were uploaded to the Everchosen webpage for public vote with the top 100 being then reviewed by a professional judging panel to determine the 1st, 2nd, and 3rd winners.