Ағылшыншамен салыстырыңыз: абзацты басыңыз — түпнұсқа терезеде ашылады. Абзац астындағы EN түймесі оны мәтін ішінде көрсетеді.
Мазмұны
Кіріспе
Австралиялық суретші Кеннет Стивен Доун (Kenneth Stephen Done, 29 маусым 1940 жылы туған) – дизайн жұмыстарымен әйгілі австралиялық суретші. Австралияның танымал орындарының қарапайым, ашық түсті суреттері "Done Design" таңбасымен сатылатын кең таралған киімдер мен үй жиһаздарын безендіргенімен, Доунның басты мақсаты – суретші болу. Көркемсурет сыншысы Джон Макдональд: "Онымен байланысқа түскен әркім оның шынымен салмақты суретші екенін түсінеді".
Australian artist
Kenneth Stephen Done (born 29 June 1940) is an Australian artist best known for his design work. Although his simple, brightly coloured images of Australian landmarks have adorned a very popular range of clothing and homewares sold under the "Done Design" brand, Done's primary interest is in being a painter. Art critic John McDonald said: "Anybody who has anything to do with him realises he is a very serious artist."
Ерте өмір
Кен Доун, жалғыз бала болып өсті, Сиднейдің солтүстік аймақтарында, Жаңа Оңтүстік Уэльс штатында. Ол 14 жасында орта мектепті бітірмей, 1954 және 1959 жылдар аралығында Шығыс Сиднейдегі Ұлттық өнер мектебінде оқуға түсті. Осы онжылдықтың соңында ол шетелге сапар шегіп, Нью-Йорк және Лондон негізделген J. Walter Thompson жарнама агенттігімен жұмыс істеді. 1969 жылы Сиднейге оралып, өнерге деген құштарлығын орындады. 1975 жылы ол толық уақытты суретші болып жұмыс істеді.
Ken Done, an only child, grew up in the northern suburbs of Sydney, New South Wales, and left high school at age 14 to study at the National Art School in East Sydney between 1954 and 1959. At the end of this decade he travelled abroad and began working with the New York and London based advertising agency J. Walter Thompson. He returned to Sydney in 1969 to follow his artistic desires. He became a full time painter in 1975.
Көрмелер мен шығармалар
Донедің алғашқы жеке көрмесі 1980 жылы Сиднейде өтті. Осы күнге дейін ол өзінің туындыларына арналған 100-ден астам көрме ұйымдастырды. Донедің туындылары Австралия, Жапония және Франция сияқты елдерде көрсетілді. Оның алғашқы еуропалық көрмесі 1996 жылы Парижде болды. 2000 жылы оның туындылары Лос-Анджелесте және Лондонда көрмеге қойылды. 1994 жылы Powerhouse мұражайы Доне туындыларының ірі ретроспективасын ұйымдастырды. 2015 жылы 11 желтоқсаннан 20 желтоқсанға дейін Кен Доун өзінің мансабында жасаған таңдалған туындыларынан «Түстің қуанышы» атты жеке көрмесін Сейфорт қаласындағы Тревор Виктор Харви галереясында өткізді. Бұл көрме Кен Доунның Сиднейдегі Рокстегі жеке галереясынан тыс коммерциялық галереядағы алғашқы жеке көрмесі болды. Оның «Сіздер көрмеген суреттер» атты гастрольдік көрмесі 2019 жылдан бастап Австралияның аймақтық галереялары бойынша 3 жылға жуық саяхаттады. 35 туынды 11 галереяда, Қиыр Солтүстік Квинслендтен Викторияға дейін ілінді. Олар 10 000 км-ден астам қашықтықты жүріп өтті және 809 күн бойы асылып тұрды.
Done's first solo exhibition was in Sydney in 1980. To date he has staged over 100 exhibitions dedicated solely to his work. Done's work has been exhibited in Australia, Japan, and France, amongst others. His first European exhibition was held in Paris in 1996. In the year 2000 his works were exhibited in Los Angeles and in London. In 1994 the Powerhouse Museum staged a major retrospective of Done's work. In 2015 from Dec 11 to Dec 20, 2015, Ken done exhibited a solo show of selected works produced throughout his career titled 'The Joy of Colour' at Trevor Victor Harvey Gallery in Seaforth, making this exhibition his first solo show within a commercial gallery that Ken Done has exhibited outside of his personally owned gallery located in The Rocks, Sydney. His touring exhibition Paintings you probably haven't seen travelled for almost 3 years touring regional galleries around Australia from 2019. The 35 artworks were hung in 11 galleries, from Far North Queensland to Victoria. They travelled over 10,000 kms, and were hung for 809 days.
Дизайн компаниясы
Кен Доун әйелі Джуди Доунмен бірге "Дон Арт энд Дизайн" деп аталатын дизайн компаниясын құрды. Компания Доунның өнері мен әйелі Джудидің киім дизайны бейнеленген футболкаларды шағын партиялармен шығарудан бастады. 1993 жылы компания Австралияның Fashion Industries Grand Award сыйлығына ие болды. Кен Доунның түпнұсқа жұмысы 1989 жылдан 1999 жылға дейін жапондық әйелдер журналы "Ханаконың" әр нөмірінің мұқабасында апта сайын жарияланды.
Ken Done created a design company called "Done Art and Design" with his wife Judy Done. The company started out by producing small runs of T shirts featuring Done's art and the garment design of his wife Judy. In 1993 the company won the Fashion Industries of Australia's, Grand Award. An original Ken Done work featured on the cover of the Japanese women's magazine Hanako every week between 1989 and 1999.
Қолдау
1988 жылдан бері ЮНИСЕФ Австралияның ізгі ниет елшісі болып табылады және 1989 жылы «Жылдың австралиялық әкесі» сыйлығын жеңіп алды. 1995 жылдың қазан айында сол кездегі Австралия премьер-министрі Пол Китинг одан бірқатар ту дизайндарын жасауды сұрады. Австралиядағы республикалық қозғалыс сол кезде жаңалық болды және Доун «Аусфлагқа» он алты дизайн ұсынды, олардың кейбіреулерін ол 1981 жылы жасаған еді. Ол 2000 жылғы жазғы Олимпиада ойындарының ашылу және жабылу салтанатына арналған бірқатар жұмыстарды жасауға шақырылды. Кен Доун Австралиядағы өнерді ұзақ жылдар бойы қолдап келеді, әсіресе мектеп оқушыларын марапаттаулар мен демеушіліктер арқылы ынталандырады. Алайда, Доун австралиялық «TISM» тобының альбом мұқабасында оның туындысын рұқсатсыз пайдаланғаны үшін сотқа берді. «Австралияның бақытты жануары» деп аталған альбом 1993 жылдың қыркүйек айында шықты және аузында шприц бар, Доун стиліндегі коала суретін бейнеледі. Бұл әрекетке ашуланған Доун альбомды сатуға тыйым салу туралы сот шешіміне қол жеткізді. Кейіннен альбом қараша айында «Заң кеңесі бойынша цензураланған» деген жаңа атаумен және жаңа мұқабамен қайта шығарылды. Мұқабада ирланд әншісі Синед О’Коннордың «Saturday Night Live» телешоуында Папа Иоанн Павел II-нің суретін жыртып тастаған төрт өңделген суреті бейнеленген. Суреттер әншінің «TISM» логотипі мен альбомның жаңа атауы жазылған парақты жыртып жатқанын көрсету үшін өңделген. 2006 жылы ол Австралия үшін «United Buddy Bear» дизайнын жасап, құрастырды.
He has been a UNICEF Australia Goodwill Ambassador since 1988, and won the Australian father of the year award in 1989. During October 1995, Done was asked to create a series of flag designs by the then Australian Prime Minister Paul Keating. Republicanism in Australia was news at the time and Done submitted sixteen designs to Ausflag, some of which he had created as early as 1981. He was commissioned to produce a series of works for both the opening and closing ceremonies of the 2000 Summer Olympics. Ken Done has long been a supporter of art in Australia especially encouraging school students through awards and sponsorships, although Done decided to sue Australian band TISM for appropriating his work on an album cover. The album formerly named Australia the Lucky Cunt was released in September 1993 and depicted a Done style koala with a syringe in its mouth. Done was angered by this use and obtained an injunction order to ban the sale of the album. The album was then re released in November under the a new title Censored Due to Legal Advice and a new cover depicting four edited pictures depicting Irish singer Sinéad O'Connor on the TV show Saturday Night Live when she tore up a photo of Pope John Paul II. The images are edited to show the singer tearing up a sheet with TISM's logo and the album's new name on it. In 2006 he designed and created the United Buddy Bear for Australia.
Expo 88 көрмесінің белгілері
1988 жылы Австралия павильонындағы «Кіру және шығу туралы мәлімдеме» жобасын орындағаннан кейін ол ЮНИСЕФ-тің ізгі ниет елшісі атанды. Бұл мәлімдеме «Экспо 88» көрмесінің ең танымал бөлігі мен есте қаларлық сәтіне айналды. Шын мәнінде, ол бұл белгілерді Брисбеннің солтүстігіндегі колледжге сыйға тартты. Соңғы жылдары белгілер тот басып, құлдырап кеткен, бірақ Курт Джонс есімді студент әлеуметтік желілерде қызу пікірталас тудырды. Жергілікті тұрғын белгілерді сатып алып, Кабуултур тарихи ауылына сыйға берді. Тарихи ауылдың алты айлық қажырлы еңбегінен кейін, олар 28 қазан күні 2018 жылы Кен Доне АМ және Саллианн Аткинсон АО толыққанды қалпына келтірген күйінде, «Экспо 88» көрмесінің 30 жылдығының жабылу салтанатындағы басты оқиға ретінде ашылды. Кен Доун галереясы Сиднейдегі Рокс аймағында орналасқан.
It was as a result of the commission to design the Entrance and Exit Statement at the Australian Pavilion, at World Expo 88, that he became a UNICEF Goodwill Ambassador in 1988. That Statement became one of the most iconic parts and memories of Expo 88. In effect he donated the signs to a college north of Brisbane. Of recent years the signs have sat rusting away, that was until one college student by the name of Kurt Jones started a social media storm. A local purchased the signs and donated them to the Caboolture Historical Village. After a massive six month effort by the Historical Village they were unveiled, fully restored by Ken Done AM and Sallyanne Atkinson AO, on 28 October 2018, as the centre piece event in the closing of the 30th Anniversary of Expo 88. The Ken Done Gallery is located in The Rocks, Sydney.
Дәйексөздер
Егер мен сурет салсам, оның мақсатына сай түсінілуі керек. Менің көптеген жұмыстарымның бәрі де өнер емес. Бірі – дизайн, бірі – иллюстрация, бірі – графика, бірі – концепция, бірі – бизнес, ал бірі, мүмкін, өнер. Өнерге бара жатып, тыныштық сақтап, «Мен өнердің ішіндемін, үнсіз болуым керек» деуіңіз керек емес. Өнер бұл жерде, ол әр жерде. Бұл сіздің көзіңізді қалай жұмсауыңызға байланысты. Бұл – көріністі нәрселерден ләззат алу. Ол бір топ адамға ғана арналған емес. Мен әрқашан жақсы жасалған нәрселерге шектеу қоймау керек деп ойлаймын. Өнерді тек галереяларда сақтау керек, ол қоғамдық өмірде рөлі жоқ деп есептегендердің пікірі тым тар. Біздің заманымызда өнерді тек галереяда ғана табуға болады деу, және ол адамдардың күнделікті өміріне тимейді деу – тым шектеулі. Мен адамдарға өз сезімдерімді жеткізу үшін қажетті барлық құралды пайдаланамын. Ешқандай ереже жоқ. Егер ереже болса, оны бұзу керек. Әлемнің қай жерінде болсаңыз да, Австралия жарығында әрқашан бір ерекшелік бар. Оның өткірлігі, айқындығы, Австралияның түстері – бәрі де ерекше. Австралия суретшілігінен де бір жақсылық күтемін.
If I make a painting, it should be seen for what it's set out to do too. A lot of the things that I do, it's not all art. Some of it's design, some of it's illustration, some of it's graphics, some of it's concept, some of it's business and some of it, hopefully, is art. Art shouldn't be something that you go quietly into an art gallery and dip your forelock and say 'I have to be very quiet, I'm in here amongst the art.' It's here, art's everywhere. It's how you use your eyes. It's about the enjoyment of visual things. And it's certainly not for any one group of people. I've always thought that there shouldn't be any limit to the things that are well designed. And I think that people who consider that art should only be kept for art galleries and doesn't have a role in public life, I think that's too narrow. In the times in which we live it is far too restricting to say that art can only be found in art galleries and not touch people's everyday lives I want to use any means that are necessary to communicate to people what I feel about things. There are no rules. And if there are rules, then you may as well break them. Wherever you are in the world, there's always something about the Australian light. There's something about the sharpness of it, something about the clarity of it, something about the colours of Australia. And, hopefully, something optimistic about Australian painting too.