Кіріспе
Бангарра би театры – аборигендер мен Торрес бұғазы аралдарының тұрғындарынан құралған, қазіргі заманғы биге бағытталған би тобы. Оны африкалық-америкалық биші және хореограф Кароль Й. Джонсон, Гумбайнггирр тайпасының өкілі Роб Брайант және Оңтүстік Африкада туған Шерил Стоун құрған. Стивен Пейдж 1991 жылдан 2021 жылға дейін көркемдік жетекші болды, ал 2022 жылы Фрэнсис Рингс оның орнына келді. Бангарра (бунгара деп айтылады) вираджури тілінде "от жағу" деген мағынаны білдіреді.
Bangarra Dance Theatre is an Aboriginal and Torres Strait Islander dance company focused on contemporary dance. It was founded by African American dancer and choreographer Carole Y. Johnson, Gumbaynggirr man Rob Bryant, and South African born Cheryl Stone. Stephen Page was artistic director from 1991 to 2021, with Frances Rings taking over in 2022. Bangarra (pronounced bungurra) means "to make fire" in the Wiradjuri language.
Тарих
Бангарра би театры 1989 жылғы қазан айында африкалық американдық заманауи биші және Ұлттық аборигендер мен аралдықтар дағдыларын дамыту қауымдастығының (NAISDA) негізін қалаушы Кароль Й. Джонсон, Гумбайнггирр адамы және NAISDA түлегі Роб Брайант, сондай-ақ NAISDA-да Оңтүстік Африкадан келген студент Шерил Стоун құрған болатын. Клайв Джозеф Робин "Роб" Брайант (кейін Роб Брайант аға деп аталды), 1947 жылы Жаңа Оңтүстік Уэльстегі Беллинген қаласында дүниеге келген, зейнеткердегі ВВС-тің бас сержанты және Вьетнам соғысының қатысушысы болған. Стоун Оңтүстік Африкада туып, Кейптаунда өскен, 1969 жылы Австралияға жасөспірім шағында көшіп келген. Ол Джонсонның Сиднейдегі Редфернде ұйымдастырған алты апталық қара театр шеберханасына қатысқан. 1972 жылы Джонсон американдық хореограф Элео Помаре және оның труппасымен Австралия бойынша гастрольде болды, содан кейін Австралияда қалды. 1975 жылы Джонсон қазір Ұлттық аборигендер мен аралдықтар дағдыларын дамыту қауымдастығы (NAISDA) деп аталатын Аборигендер мен аралдықтардың дағдыларын дамыту схемасының алғашқы директоры болды. Джонсонның Австралиядағы аборигендер биі үшін үш кезеңді жоспары болды: академиялық біліктілік беретін мектеп құру және бишілерді студенттер мен түлектерден құралған труппаның мүшелері ретінде оқыту, сондай-ақ оларды оқыту. Стивен Пейдж 1991 жылдан бері көркемдік жетекші болып табылады. Бангарраның алғашқы толық көлемді қойылымы – «Praying Mantis Dreaming» 1992 жылы көрсетілді. 1994 жылы Пейдж Бернадетт Валонгты серіктес режиссер ретінде тарта отырып, «Ochres» спектаклін жасады.
Johnson toured Australia in 1972 with American choreographer Eleo Pomare and his company, and remained in Australia. In 1975, Johnson became the founding director of the Aboriginal Islander Skills Development Scheme, now known as the National Aboriginal and Islander Skills Development Association (NAISDA). Johnson had a three part plan for Aboriginal dance in Australia. It was to establish a school to give academic qualifications, and train dancers as members of a student and graduate performing company that would also teach. Stephen Page has been the artistic director since 1991. Bangarra's first full length show, Praying Mantis Dreaming, was produced in 1992. In 1994, Page, with Bernadette Walong as associate director, created Ochres
In 2019, the company marked its thirtieth anniversary with the launch of a digital archive and exhibition called Knowledge Ground. In early December 2021, Page announced that he would be stepping down from the role of artistic director in 2022, handing over to Frances Rings, former dancer and choreographer with Bangarra and later associate artistic director. Bangarra's last performance with Page as director was Wudjang: Not the Past, which premiered at the Sydney Festival in January 2022 before touring to Hobart and then Adelaide as part of the Adelaide Festival in March 2022. In 2023, Rings, a Kokatha woman, was choreographer and artistic director for the company's new work, Yuldea. It tells the story of the South Australian town of Ooldea, which was settled in the early 20th century as it was close to the water source known as "Yooldil Kapi" by the Aboriginal groups who lived in the area, including the Kokatha, Mirning, and Wirangu peoples. Rings' father, a German migrant, worked on the railway, and her mother was born nearby. Yuldea has four acts – Supernova, Kapi (Water), Empire, and Ooldea Spirit. The creative team included Gamilaroi astronomer Karlie Noon, and musical duo Electric Fields, and Bangarra's chief composer, Leon Rodgers. The voices of people from Yalata were recorded for the last track.
2019 жылы компания құрылған күнінің отызыншы жылдығын «Knowledge Ground» деп аталатын цифрлық мұражай мен көрмеге арналған іс-шаралармен атап өтті. 2021 жылғы желтоқсанның басында Пейдж 2022 жылы көркемдік директор лауазымынан кететінін және оны Бангарраның бұрынғы бишісі және хореографы, кейін серіктес көркемдік директор болған Фрэнсис Рингске табыс ететінін хабарлады. Пейджтің режиссер ретіндегі соңғы қойылымы – «Wudjang: Not the Past» болды, ол 2022 жылғы қаңтарда Сидней фестивалінде көрсетілді, содан кейін наурыз айында Аделаида фестивалінің аясында Хобартқа және Аделаидаға гастрольдік сапар жасады. 2023 жылы Коката әйелі Рингс компанияның жаңа туындысы – «Yuldea» спектаклінің хореографы және көркемдік директоры болды. Бұл қойылым Оңтүстік Австралиядағы Оолдеа қаласының тарихын баяндайды, ол 20 ғасырдың басында «Yooldil Kapi» деп аталатын су көзіне жақын болғандықтан қоныстанды. Рингстің әкесі, неміс эмигрант, теміржолда жұмыс істеген, ал анасы жақын жерде дүниеге келген. «Yuldea» спектаклі төрт бөлімнен тұрады: «Supernova», «Kapi (Су)», «Empire» және «Ooldea Spirit». Шығармашылық командаға Гамиларой астрономы Карли Нун, «Electric Fields» музыкалық дуэті және Бангарраның бас композиторы Леон Роджерс кірді. Соңғы трекке Ялата халқының дауысы жазылды.
Johnson toured Australia in 1972 with American choreographer Eleo Pomare and his company, and remained in Australia. In 1975, Johnson became the founding director of the Aboriginal Islander Skills Development Scheme, now known as the National Aboriginal and Islander Skills Development Association (NAISDA). Johnson had a three part plan for Aboriginal dance in Australia. It was to establish a school to give academic qualifications, and train dancers as members of a student and graduate performing company that would also teach. Stephen Page has been the artistic director since 1991. Bangarra's first full length show, Praying Mantis Dreaming, was produced in 1992. In 1994, Page, with Bernadette Walong as associate director, created Ochres
In 2019, the company marked its thirtieth anniversary with the launch of a digital archive and exhibition called Knowledge Ground. In early December 2021, Page announced that he would be stepping down from the role of artistic director in 2022, handing over to Frances Rings, former dancer and choreographer with Bangarra and later associate artistic director. Bangarra's last performance with Page as director was Wudjang: Not the Past, which premiered at the Sydney Festival in January 2022 before touring to Hobart and then Adelaide as part of the Adelaide Festival in March 2022. In 2023, Rings, a Kokatha woman, was choreographer and artistic director for the company's new work, Yuldea. It tells the story of the South Australian town of Ooldea, which was settled in the early 20th century as it was close to the water source known as "Yooldil Kapi" by the Aboriginal groups who lived in the area, including the Kokatha, Mirning, and Wirangu peoples. Rings' father, a German migrant, worked on the railway, and her mother was born nearby. Yuldea has four acts – Supernova, Kapi (Water), Empire, and Ooldea Spirit. The creative team included Gamilaroi astronomer Karlie Noon, and musical duo Electric Fields, and Bangarra's chief composer, Leon Rodgers. The voices of people from Yalata were recorded for the last track.