Ағылшыншамен салыстырыңыз: абзацты басыңыз — түпнұсқа терезеде ашылады. Абзац астындағы EN түймесі оны мәтін ішінде көрсетеді.
Мазмұны
Кіріспе
2005 жылғы анимациялық фильм
2005 animated film
«Худвинк!» дистрибьютордың көмегінсіз жасалған алғашқы тәуелсіз компьютерлік анимациялық фильмдердің бірі болды. Фильмнің бюджеті Box Office Mojo сайтында 30 миллион доллар деп көрсетілгенімен, режиссер Кори Эдвардс 2009 жылғы сұхбатында фильмнің нақты бюджеті 8 миллион доллардан аспағанын түсіндірді. «Худвинк!» фильмін жасау кезінде компьютерлік анимация бағдарламалық құралдарының құны жақында ғана үлкен студиялар ғана емес, барлығына қолжетімді болатын деңгейге төмендеді. Фильмнің түсіріліміне дейін продюсер Дэвид Лавгрен: «Алты немесе жеті жыл бұрын «Худвинк!» фильмін тәуелсіз анимациялық фильм ретінде жасау мүмкін болмас еді» деді. Фильмді түсірушілер оны қажеттілік туғандықтан ғана тәуелсіз түрде жасады, ал Кори Эдвардс: «Бұл үлгіге еліктеуге болмайды. Бұл – өмірде бір рет болатын, қиын жағдайды жеңіп шығуға мүмкіндік берген жағдай» деді. Дегенмен, ол фильмді жасау үшін бұл процестен өтудің маңызды екенін айтып, болашақ режиссерлерді осы жолға баруға шақырды. Чиликоттедегі продюсер Сью Беа Монтгомери үштігімен жұмыс істегісі келетін студияларды іздеді, бірақ олар тарапынан қызығушылық көрінбеді. Сондықтан Blue Yonder Films тәуелсіз сахнада өзін одан әрі нығайтуы керек болды. Монтгомери кейін фильм түсірушілер мен Чиликоттеге шағын инвестиция салған табысты кәсіпкер Морис Канбардың кездесуін ұйымдастырды. Эдвардс ағайындылары Канбарға жанды экшн фильмдер туралы бірнеше идея ұсынды және Канбарға топқа ақы төлеуді және Blue Yonder Films сатқан кез келген сценарийлерге құқықтың маңызды бөлігі үшін олардың жалдау ақысын төлеуді көздейтін даму келісімін ұсынды. Алайда Канбар бір фильмді түсіруге күш салуды жөн көрді. Ол әрқашан анимацияны бағалаған және Коридің «Wobots» атты қысқаметражды компьютерлік анимациялық фильмін көргеннен кейін, Blue Yonder Films компаниясымен бірлесіп, таныс оқиғаны өзгеше қылып беруге болатын анимациялық фильм жасау мүмкіндігін ұсынды. Канбар топқа сюжеттік идеяны ойлап табу үшін бір ай берді. Бірнеше күн ішінде Тодд «Рашомон» (1950), «Пулп-фикшн» (1994), «Рун-Лола-Рун» (1998) және «Мементо» (2000) сияқты сызықтық емес қылмыстық драмалардан шабыт алды. Тоддтың «Қызыл шапқыншы» ертегісін полициялық тергеу ретінде қайта айту және оқиғаны бірнеше көзқарас арқылы баяндау туралы ұсынысын Канбар қабылдады және фильмді толық қаржыландыруға келісті. Анимация басталғаннан кейін фильмнің сценарийін өзгерте алмайтынын алдын ала білген фильм түсірушілер сценарийді өндіріс басталғанға дейін мүмкіндігінше аяқтауға тырысты, бұл студияда түсірілген анимациялық фильмдер үшін жиі кездеспейтін жағдай. Редтің «жаман» немесе «әлдеқайда тәуелсіз» болуын қаламағандықтан, оны Джеймс Диннің бейнесіне ұқсатып, әлемде өз жолын табу үшін үйден кетуді қалайтын қыз ретінде бейнеледі. Тод Эдвардс «Волк» кейіпкерін «Флетч» фильміндегі Шеви Чейз кейіпкеріне негізделгенін ойлады, анимациялық қасқырға оның құрғақ, бейжай юморын қолдану қызықты болады деп сезді, ал Кори Эдвардс «Волк» қасқырының қарсы кейіпкері ретінде «Твичи» кейіпкерін жасады. Типтік рөлдерге қарсы, Редтің әжесі өміріне құмарлық танытқан экшн батыры ретінде жазылды, ал күшті Орманшы балашалықтай жауапсыз ретінде бейнеленді. Ники Флиперс бастапқыда оқиғаға енбеді және оны жасауға дейін тергеуді бас полицей Гризли жүргізуге жоспарланған. Продюсер Сью Беа Монтгомери мен оның күйеуі өздерінің фильмі мен 1950 жылдардағы «Жыны адам» фильмі/телесериалы арасындағы ұқсастықтарды көрсеткеннен кейін, Эдвардс ағайындылары мен Лич Ник Чарльзге құрмет көрсету үшін кейіпкер мен оның итін фильмге енгізуді шешті. Олар оны бақаға айналдыруды шешкенше бірнеше түрлі жануарларды қарастырды. Багс Банни, Роуд Руннер, Рокки мен Буллвинклдің оқиғалары және достары, Маппеттер, Симпсондар және «The Incredibles» (2004) фильмдері фильмге шабыт көзі болды. Фильмді Шрек пен басқа да ұқсас тақырыптағы фильмдерден ерекшелендіру үшін фильмнен сиқыр, сиқыршылар мен феяларды алып тастауға тырысты. Кори Эдвардс Шрекке қарағанда басқаша юмор стиліне ұмтылды, ол өзінің фильмін отбасылық және сатиралық емес етуді шешті. Тодд пен Престонның пәтерінде жұмыс істеп, Кори мен Тод Эдвардс бастапқыда сценарий жазды, ал Кори фильмнің көптеген сценарийлерін сызды, ал Тодд әндерді жазды. Лич бір мезгілде тақталарды сканерлеп, Mac компьютерімен оқиғаның түрін өңдеді. Шығындарды үнемдеу мақсатында фильмнің актерлік құрамы негізінен фильм түсірушілердің достары мен отбасы мүшелерінен құралатын болды. Кори мен Тодд өзінің туысы Тай Эдвардсты Долфтың рөлін ойнауға шақырды және олардың досы Джошуа Дж. Гринге Джимми Лакаштаны ойнауды ұсынды. Жапет Бенжи Гайтерге арналған, ол госпел музыкасының әншілері Билл мен Глория Гайтердің ұлы. Ол Эдвардс ағайындыларымен бала кезінен таныс болды және Коридің «Wobots» атты қысқаметражды фильмі оның анимациялық студиясы Live Bait Productions арқылы жасалған. Коридің әйелі Викиге түкіршік атқан тілшінің рөлі берілді, ал кішкентай тоқыл ағашы Quill рөліне ересек адамды тағайындау туралы ойлар болғанымен, бұл рөл продюсер Дэвид К. Лавгреннің қызы Кэтринге берілді. Эдвардс ағайындылары, Лич және продюсер Престон Стуцман да рөлдерді ойнады. Тодд жергілікті сэндвич сатушыны ойнады, Лич бірден детектив Билл Старк пен Гленді ойнады, ал Стуцман Тимми рөлін ойнады. Алайда, продюсерлер фильмге көбірек сенімділік танытқаннан кейін, танымал актерлер шақырылды. Энди Дик те ерте кезеңде Боингоның даусын айтуға қосылды. Ол импровизациялады және кейіпкерді сценарийде жазылғаннан өзгеше көзқараспен қарастырды, оны құрбандыққа шалынған және тұрақсыз деп түсіндірді. Фильм түсірушілер Диктің кейіпкерге жасаған жаңа көзқарасынан ләззат алды және Тод Эдвардс: «Біз жазған нәрсе, шындығында, стандартты еді, бірақ Энди Дик болса, ол күлуі керек болған жерде жылайтын, айқайлауы керек болған жерде күлетін еді. Ол оны араластырып тастады!» деді. Продюсерлер Сью Беа Монтгомери мен Дэвид К. Лавгрен фильмді жасау мақсатымен Digital Eye Candy анимациялық студиясын құрды және оны 5000 шаршы фут көлемді жалға алынған үйге орналастырды. Кори Эдвардс фильмнің үш жылдық өндірісі барысында бұл студияға барлығы он бес рет сапар шекті және үй Маниланың қымбат ауданында орналасқанымен, жалдау ақысы Лос-Анджелестегі оның екі бөлмелі пәтерінен аспайтынын түсіндірді. Студияда бір кезде 50-ге жуық қызметкер жұмыс істеді. Ол Нэшвиллде, Теннесси штатында жазылды, онда Кристин Уилкинсон оркестрші және дирижер болды. Ересек көрермендерге ұнау үшін Тод Эдвардс суретшінің музыкасының бөліктерін түпнұсқа рок музыкасымен алмастыруды шешті. Осыдан «Little Boat» әні туды, оны Дэниел Роджерс жазып, орындады, ол Эдвардстың алғашқы фильмі «Чиликотте» үшін музыка жазған. «Runaway» әні Эдвардс ағайындыларының досы Джошуа Дж. Грин жазды, ол фильмде Джимми Лакаштаның даусын берді. Кори Эдвардс Foo Fighters тобының «All My Life» әнін қосуға дайын болды. Foo Fighters жаңа альбом шығаратындықтан және бұл әнді жиі пайдаланудан қорқып, оған қарсы болды. «Foo Fighters» әні саундтрекке енбеді. «Glow» әні Эдвардс ағайындыларының әжесі Вера туралы жазылды, ол бірнеше жыл бұрын қайтыс болды. «Great Big World» әні Энн Хэтэуэй орындады және Эдвардстың «Saturday morning cartoons» стиліндегі балаларға арналған «Woods Go Round» әнін алмастырды. Бұл өзгеріске оқиғаны қайта анимациялау және қайта монтаждау қажет болды. МакУильямс Джим Белушиге қосылып «The Schnitzel Song» әнін орындады, ал суретші өзінің ұзақ...
Hoodwinked! was one of the first independent computer animated films to be produced without the aid of a distributor. Although the film's budget is listed as $30 million on Box Office Mojo, Director Cory Edwards explained in a 2009 interview that the film's actual budget was under $8 million. At the time of Hoodwinked!s production, the costs of computer animation software had only recently decreased to a price that was accessible to more than just major studios, and leading up to the film's release, producer David Lovegren said, "Six or seven years ago, the idea of doing Hoodwinked! as an independent [animated] feature would have been impossible". The filmmakers only made the film independently by necessity, and Cory Edwards has said, "It's not a model to be followed. It was a once in a lifetime, seat of your pants kind of thing that just barely came off." However, he added that the process was worth going through to get the film made and encouraged aspiring filmmakers to be willing to follow it. An associate producer on Chillicothe, Sue Bea Montgomery, sought out studios that might want to work with the trio; she was met with indifference and determined that Blue Yonder Films would have to further establish itself on the independent scene before anyone would take interest. Montgomery then set up a meeting between the filmmakers and Maurice Kanbar, a successful entrepreneur who had made a minor investment in Chillicothe. The Edwards brothers pitched a number of ideas for live action films to Kanbar and proposed a development deal that would have entailed Kanbar paying the group and covering their rent in exchange for a significant portion of the rights to any scripts that Blue Yonder Films ever sold. Kanbar, however, was interested in a more direct approach, preferring to focus efforts on getting a single film produced. He had always admired animation, and after seeing a direct to DVD computer animated short film that Cory had made called Wobots, suggested the possibility of producing an animated feature with Blue Yonder Films, one that would tell a familiar narrative with a twist. Kanbar gave the group a month to come up with a story idea. and within a few days, inspiration came to Todd through non linear crime dramas, such as Rashomon (1950), Pulp Fiction (1994), Run Lola Run (1998), and Memento (2000). Todd's proposal to retell "Little Red Riding Hood" as a police investigation, exploring the narrative through multiple points of view, was embraced by Kanbar, who agreed to fully finance the film before seeing a finished script. Knowing ahead of time their inability to alter the film's script once animating had begun, an effort was made by the filmmakers to finalize the script as much as possible before the start of production, which is not a common practice for studio produced animated films. Not wanting Red to be "boring" or "too innocent", she was patterned on James Dean and given the desire of leaving home to find her way in the world. Todd Edwards had the idea of basing the Wolf on Chevy Chase's character in Fletch, feeling that it would be fun to apply the character's dry, deadpan style of humor to an animated wolf, while Cory Edwards created the hyperactive character of Twitchy to serve as the Wolf's foil. Going against types, Red's Granny was written as a thrill seeking action hero, while the strong Woodsman was written as being childishly incompetent. Nicky Flippers was not a part of the story as it was initially conceived and prior to his creation, the investigation was going to be led by Chief Grizzly. After producer Sue Bea Montgomery and her husband pointed out similarities between their film and the 1950s film/TV series The Thin Man, the Edwards brothers and Leech decided to introduce the character and his dog into the film as a homage to Nick Charles. They considered several different types of animals before settling on making him a frog. Bugs Bunny, Road Runner, The Adventures of Rocky and Bullwinkle and Friends, The Muppets, The Simpsons, and The Incredibles (2004) have all been cited as inspirations for the film. An attempt was made to distance the film from Shrek and other similar themed films that had been recently released, by excluding magic, wizards, and fairies from the film. Cory Edwards also strived for a different style of humor than Shrek, choosing to make his film more family friendly and less of a satire. Working out of Todd and Preston’s apartment, Cory and Todd Edwards initially wrote the script while Cory sketched most of the film's storyboards, and Todd wrote the songs. Leech simultaneously scanned the boards and edited the story reel on his Mac computer. In an effort to save costs, the film's cast was originally going to be composed mostly of friends and family members of the filmmakers. Cory and Todd brought in their cousin Tye Edwards to play Dolph and turned to their friend Joshua J. Greene to play Jimmy Lizard. Japeth was written specifically for Benjy Gaither, the son of gospel music singers Bill and Gloria Gaither. He had been a friend of the Edwards brothers since childhood and Cory's short film Wobots had been produced through his animation studio Live Bait Productions. Cory's wife Vicki was given the role of a skunk reporter, and while some consideration was initially given to having an adult play the child woodpecker Quill, the role was instead given to producer David K. Lovegren's daughter Kathryn. The Edwards brothers, Leech, and producer Preston Stutzman all took on roles as well. Todd played the local Sandwich Man, Leech played both Det. Bill Stork and Glen, and Stutzman played Timmy. As the producers gained greater confidence in the film, however, larger name actors were brought in. Andy Dick also joined the cast early on, to voice Boingo. He used improvisation and approached the role differently from how it had been written, interpreting the character as victimized and unstable. The filmmakers were enthusiastic over Dick's angle on the character, and Todd Edwards said, "What we had written was kind of stock, to be honest, but Andy Dick, well, where he was supposed to laugh, he'd be crying. Where he was supposed to yell, he'd be laughing. He just mixed it up!" Producers Sue Bea Montgomery and David K. Lovegren founded the animation studio Digital Eye Candy for the purpose of the film's production and stationed it in a 5,000 square foot rented house. Cory Edwards traveled to this studio a total of fifteen times over the course of the film's three year production and has explained that although the house was located in an expensive part of Manila, the rent was no more than that of his two bedroom apartment in Los Angeles. and at one point the studio reached fifty employees. It was recorded in Nashville, Tennessee, where Kristin Wilkinson served as the orchestrator and conductor. In an effort to appeal to older audience members, Todd Edwards chose to replace parts of Painter's score with original rock music. From this came the song "Little Boat", written and sung by Daniel Rogers, who had composed Edwards' first film Chillicothe. "Runaway" was written by Joshua J. Greene, a friend of the Edwards brothers', who also provided the voice of Jimmy Lizard in the film. Cory Edwards was willing to include the Foo Fighters' song "All My Life". The Foo Fighters decided against it due to having a new album coming out and having no enthusiasm about using their old hit, afraid it was getting overused. No Foo Fighters song was included on the soundtrack. "Glow" was written about the Edwards siblings' grandmother, Vera, who had died a few years earlier. "Great Big World" was sung by Anne Hathaway and replaced another song called "Woods Go Round", which Edwards considered too childish and described as being "in the vein of Saturday morning cartoons." This change required the scene to be re animated and re cut. McWilliams joined Jim Belushi to sing "The Schnitzel Song" and Painter asked his longtime friend Ben Folds to sing "Red is Blue", a selection strongly advocated for by Edwards. Folds was working on a new album at the time, but a year after the proposal, found the opportunity to record the song and compose a piano arrangement for it as well. "Top of the Woods" was sung by Andy Dick and was originally composed to be slow paced. The recording of Dick's performance was sped up though at the suggestion of Ralf Palmer, a prolific animator and friend of producer Sue Bea Montgomery.
Тарату
Сали Струтерс жобаның алғашқы екі жылында әже рөлін орындады. Ол керемет дауыспен ойнады. Гленн Клоуз келгенде: "Сендерге не үшін мен керекпін? Сали өте жақсы жұмыс істеді". Мен "Харви бізді осылай жасады" дегім келмейді. Салимен басқа адамдар арқылы таныспын, соңында оған жақсы хат жаздым. Сали оңтүстік аймағынан шыққан, қатал мінезді әжеге көбірек ұқсады, ал Гленннің әжесі көбірек тарбиелі және әдепті болды. Фильм түсірілімінің соңына қарай Канн кинофестивалінде көрсетілді. Харви мен Боб Вайнштейн сол кезде фестивальде Роберт Родригестің "Sin City" фильмін көрсетіп, оны жаңа құрылған "Weinstein Company" студиясы арқылы таратты. Олар "Hoodwinked!" фильмін таратуға келісті, оны Родригестің әйелі ұсынды, ал оның адвокаты "Blue Yonder Films" компаниясында жұмыс істеді. Кори Эдвардс Родригеспен кездеспесе де, фильмді жасауда оның үлкен рөл атқарғанын мойындады. Пальминтериге қойдың рөлін, яғни Вулвортты ойнау ұсынылды, ол сценарийді қызықты деп тапқандықтан келісті. Бұл актерлердің ауысуына қарамастан, Тара Стронг Зорраның кішкентай рөлін, Дэвид Огден Стайерс Никки Флипперс рөлін, Том Кенни Томми рөлін, ал Тони Лич Глен рөлін сақтап қалды. Жапет рөлінде Бенджи Гейтерді алмастыру үшін көптеген танымал кантри әншілері қарастырылды, бірақ ешқайсысы қол жетімді болмады, сондықтан Гейтер рөлінде қалды. Вайнштейндер Джошуа Дж. Гринді Джимми Лизард рөлінде Альберт Брукс сияқты танымал актермен алмастыруды қалады, бірақ рөл ақыры ауыстырылмады. Эдвардс актерлерді ауыстыру себебін түсіндіріп, фильмнің қаржылық табысына осы өзгерістердің үлкен үлес қосқанын айтты. Дегенмен, ол актерлердің көп ауысқанына көңілі толмады, "Бір кезде бәрі ауысып жатқандай болды, барлығы қуанышты болды. Менің ойымша, плакатта екі-үш есім болса жеткілікті. Біздің "Hoodwinked!" плакатымызда бірнеше есімдер бар. Менің ойымша, екі-үш атақты адамнан артық қажет емес, қалғанын дауыс берушілерге берген дұрыс. Бұл жақсы мүмкіндік" деді. Фильм 2009 жылдың қарашасына дейін қайтадан қолжетімді болмады. Ол 2010 жылдың қаңтар айында iTunes-та қайта шығарылды.
quote box|width=33%|quote=Sally Struthers was the original Granny for two years of the project. She did a fantastic voice. When Glenn Close walked in, she said, 'Why do you need me? Sally did a great job.' I didn't want to say 'because Harvey made us.' I'm friends with Sally through some other people – I ended up writing her a nice note Sally did more of a southern, battleaxe granny, Glenn's was more a prim and proper one.|source= —Cory Edwards, director of Hoodwinked!, on the recasting of Sally Struthers. As the film neared the end of production, it was screened at the Cannes Film Festival. Harvey and Bob Weinstein were also at the festival at the time, screening Robert Rodriguez's film Sin City, which they were distributing through their then newly formed studio, the Weinstein Company. They decided to pick Hoodwinked! up for distribution after it was brought to their attention by Rodriguez's wife, whose attorney also happened to work for Blue Yonder Films. Although Cory Edwards did not meet Rodriguez, he acknowledged him as instrumental to get the film made. Palminteri was called to be offered the part of Woolworth the Sheep, which he accepted as he found the script hilarious. Despite these recastings, Tara Strong retained the much smaller role of Zorra, David Ogden Stiers retained the role of Nicky Flippers, Tom Kenny retained the role of Tommy and Tony Leech retained the role of Glen. Many high profile country singers were considered to replace Benjy Gaither in the role of Japeth, but none of them were available and Gaither retained the role. The Weinsteins also wanted to replace Joshua J. Greene in the role of Jimmy Lizard with a more famous actor such as Albert Brooks, but the role was ultimately not recast. Edwards appreciated the reason for the recastings and attributed a large part of the film's financial success to them. He expressed disappointment about the amount of recasting, however, saying, "At a certain point it became Recast o Rama, everybody got recast happy. My feeling is, you get two or three names on that poster, you're fine. Our Hoodwinked poster has like a paragraph of names on it. After a certain point, I don't think you need more than two, three celebrities—give it to the voice actors. It sweetens the pot". and was not available again until November 2009. It was re released on iTunes in January 2010.
Шығару
Алданып қалды! 2005 жылдың 16 желтоқсанында Лос-Анджелесте бір апталық, шектеулі көрсетілімге ие болды, бұл Оскарға ұсыну үшін қажет болды. АҚШ-та бүкіл ел бойынша 2005 жылдың Рождество күні көрсету жоспарланған, бірақ мерекелік маусымда шыққан басқа фильмдермен бәсекелеспеу үшін 2006 жылдың 13 қаңтарына ауыстырылды. 22 минуттық сахна артындағы видео подкаст iTunes-те тегін қолжетімді.
Hoodwinked! received a one week, limited release in Los Angeles on December 16, 2005 to qualify for Oscar consideration. A nationwide U. S. release was scheduled for Christmas Day, 2005, but it was moved to January 13, 2006 to avoid competition with other films released during the holiday season. A 22 minute behind the scenes video podcast is available for free on iTunes.
Кассалық жинақ
Алғашқы төрт күндік демалыс күнінде "Худвинкэд" АҚШ-та 2394 кинотеатрда 16 879 402 доллар жинап, кассада 2-орынға тұрды, әр кинотеатрға шаққанда 7050 доллардан орташа табыс әкелді. Ол сол аптада кассада бірінші орын алған "Глори Роудтан" 50 000 долларға кем жинады. Фильм екінші аптасында да кассада 2-орынды сақтап тұрды, кірісі 16,1 пайызға төмендеді және жалпы бес апта бойы үздік ондыққа кірді.
In its opening four day weekend, Hoodwinked! grossed $16,879,402 in 2,394 theaters in the United States, ranking No. (number) 2 at the box office and averaging $7,050 per venue. It fell $50,000 short of Glory Road, which took the box office's number one spot that week. The film maintained its number two spot in the box office for its second weekend, dropping 16.1 percent, and placed in the top ten for a total of five weeks.
Сыни қабылдау
Алданып қалды! сыншылардан аралас пікірлер алды. Rotten Tomatoes сайтында фильмнің рейтингі 46%, ол 125 рецензияға негізделген. Сайттың консенсусы былай деді: «Бұл бұзылған ертегіде Шрек франшизасы сияқты әзіл немесе анимация сапасы жоқ». Metacritic сайтында 29 сыншының бағасы бойынша 100-ден 45 балл жинады, бұл «аралас немесе орташа пікірлер» екенін көрсетеді. CinemaScore сауалнамасы бойынша көрермендер фильмге A+–ден F-ге дейінгі шкалада «B+» бағасын берді. ReelViews-тен Джеймс Берардинелли фильмге төрт жұлдыздың екі жарым жұлдызын берді және фильмнің таныс сюжетті өзгерту туралы көптеген идеялары «қағазда жақсырақ естіледі, орындалғаннан гөрі» деді. Фильмнің бірнеше рет қайталанатынын көрудің жалықтыратын екенін білген ол фильм «жалықтыра бастайды» деп жазды. Houston Chronicle-ден Брюс Уэстбрук та фильмге екі жарым жұлдыз берді, және ол «шапшаң диалог пен жаңа кейіпкерлерді» мақтағанмен, фильмнің сюжеті жетілмеген және кейіпкерлердің мотивациясы жеткіліксіз деп есептеді. The Christian Science Monitor үшін жазған Питер Райнер фильмге C+ бағасын беріп, оны «ересектерге жеткілікті ақылды емес және балаларға жеткілікті қиялға толы емес, орташа ләззат алатын ойын-сауық» деп атады. Ол фильмді аса сынға алмады, бірақ Pixar-дың компьютерлік анимациялық фильмдері үшін орнатылған жоғары стандарттармен салыстырғанда бұл көңіл көншілік екенін санады. The Boston Globe-тағы Тай Берр фильмнің вокалдық орындауларын мақтады, бірақ «Hoodwinked ешқашан тұрақты комедиялық мания деңгейіне жете алмайды. Адам Looney Tunes режиссерлерінің осы материалмен не істейтінін ойлап қынжылды». Бірақ бірнеше сыншылар фильмге көбірек құлшыныспен қарады. Entertainment Weekly-ден Оуэн Глейберман Hoodwinked! фильміне A– бағасын беріп, оның әзіл-қалжыңын мақтады. Dallas Morning News-тен Нэнси Чурнин фильмді Pixar және DreamWorks фильмдерінен нашар деп санаса да, оған «B» бағасын берді және «оның жаңалыққа құштарлығы, ақылды идеясы, керемет актерлік құрамның дауыстаған кейіпкерлері және сізді бірнеше рет күлдіретін сценарийі бар» деп жазды. Chicago Tribune үшін жазған Майкл Уилмингтон фильмнің дауыстаған актерлерін, музыкасын және сценарийін мақтап, «әдеттегі мультфильмге қарағанда ауызша әзіл мен тосынсый көп» деп жазды. Los Angeles Times-тан Кевин Томас фильмге бестен үш жарым жұлдыз беріп, оны «жоғары энергиямен, қиялымен тамашалаған ойын-сауық» деп атады. Variety журналындағы Джастин Чанг фильмге көбінесе жағымсыз пікір жазып, кейіпкердің «экрандағы әр минутында шоуды ұрлап алатынын» жазды. Фильмнің басты сын-ескертпеулерінің бірі – анимацияның нашар сапасы болды. Берардинелли оны есіндегі ең нашар CGI анимациясы деп атады. Ол кейіпкерлердің пластикалық көрінетінін, фонның көңілсіз екенін сезінді және «Бірнеше рет мен теледидар үшін жасалған нәрсені көріп отырмын деп ойладым. Бүгінгі анимациялық фильмдердің визуалдық стандарттарымен салыстырғанда, Hoodwinked әлдеқайда төмен тұр» деп жазды. Көптеген рецензиялар фильмді Шрек сериясымен салыстырды. The Globe and Mail-ден Лиам Лейси фильмді «арзан Шрек» деп санады, ал Берр оны «Шрек плюс джек» деп атады. Глейберман да фильм мен Шрек арасындағы ұқсастықтарды атап өтті, бірақ ол осы салыстыруда оң пікір білдірді, оның тәуелсіз өндірісі режиссерлерге «өздерінің ең ерсілі каприздерін орындау еркіндігін берді» деп сезінді. Вилмингтон да Hoodwinked-ті екі фильмнің де жақсырақ деп санады. Associated Press-тен Кристи Лемире Hoodwinked-ті кедей Шрек деп атады, бірақ ол Happily N'Ever After-ді кедей Hoodwinked деп атады. 2018 жылы The New Yorker журналынан Ричард Броди Hoodwinked-ті отбасылық фильмдердің үздіктерінің бірі деп атады. Анимацияның өрескелдігін мойындаған ол, сценарийді «батыл және күлкілі» деп мақтады және режиссураның «күлкілі уақытты тамашалайтынын» жазды. Броди кейіпкерлердің жекелігін басқа анимациялық комедиялардағылардан ерекше деп санады. Ол сондай-ақ, вокалдық орындаулардың «көңілді, еріншектік энергиясы бар, бірақ кемсітпейтін» екенін мақтады. Hoodwinked! Ғылыми фантастика, қиял және қорқыныш фильмдері академиясының Сатурн сыйлығына «Үздік анимациялық фильм» номинациясын алды, бірақ Corpse Bride-ге ұтылды. Entertainment Weekly 2006 жылдың 27 қаңтарындағы «The Must List» журналында фильмді ондыққа қойып, оны «жанрлық шекараны бұзатын тәуелсіз анимациялық асыл тас» деп атады.
Hoodwinked! received mixed reviews from critics. On Rotten Tomatoes, the film has a rating of 46%, based on 125 reviews. The site's consensus reads, "This fractured fairytale doesn't have the wit or animation quality to compete with the likes of the Shrek franchise." On Metacritic, it received a score of 45 out of 100, based on 29 critics, indicating "mixed or average reviews". Audiences polled by CinemaScore gave the film an average grade of "B+" on an A+ to F scale. James Berardinelli of ReelViews gave the film two and a half stars out of four and claimed that many of the film's ideas for altering its familiar storyline "sound better on paper than they turn out in execution." Finding it tedious to view the film's story told multiple times, he wrote that the film "slips into boredom." Bruce Westbrook of the Houston Chronicle also gave the film two and a half stars, and although he praised its "snappy dialogue and fresh characterizations", he considered the film's plot underdeveloped and characters lacking in motivation. Peter Rainer writing for The Christian Science Monitor gave the film a C+ and called it "a moderately enjoyable escapade that isn't quite clever enough for adults and not quite imaginative enough for children." He was not overly critical of the film, but felt that it was a disappointment in comparison to the high standards for computer animated films set by Pixar. While Ty Burr of The Boston Globe praised the film's vocal performances, he wrote, "Hoodwinked never builds to a level of sustained comic mania One aches to think what the great Looney Tunes directors could have done with this material." Several critics, however, were more enthusiastic about the film. Owen Gleiberman of Entertainment Weekly gave Hoodwinked! an A− and praised the zaniness of its humor. Although Nancy Churnin of the Dallas Morning News considered the film inferior to those of Pixar and DreamWorks, she still gave it a B and wrote, "it's got an upstart charm, a clever premise, appealing characters voiced by a terrific cast and a script that should make you laugh out loud more than once." In his review for the Chicago Tribune, Michael Wilmington praised the film's voice cast, music, and script, and wrote, "it packs more verbal wit and surprise than the usual cartoon." Kevin Thomas of the Los Angeles Times gave it three and a half stars out of five calling it "high energy, imaginative entertainment". while in a mostly negative review for Variety, Justin Chang wrote that the character "steals the show every minute he's onscreen." One of the main criticisms of the film was the poor quality of its animation. Berardinelli called it some of the worst CGI animation in memory. He felt that the characters looked plastic, considered the backgrounds dull, and wrote, "On more than one occasion, I thought I was watching something made for TV. When compared to today's visual standards for animated films, Hoodwinked is far below the curve." Many reviews negatively compared the film to the Shrek series. Liam Lacey of The Globe and Mail considered the film to be "a sort of discount Shrek", while Burr called it "Shrek with added drek." Gleiberman also noted the similarities between the film and Shrek, but he was positive in the comparison, feeling that its independent production gave the filmmakers "the freedom to follow their flakiest corkscrew whims." Wilmington also considered Hoodwinked! the superior of the two films. While Christy Lemire of the Associated Press likened Hoodwinked! to a poor man's Shrek, she went on to call Happily N'Ever After a poor man's Hoodwinked! In 2018, Richard Brody of The New Yorker called Hoodwinked! one of the top independent films for families. Acknowledging the crudeness of the animation, he nonetheless praised the writing as "bold and funny" and wrote that the direction "displays admirable comic timing." Brody considered the character personalities distinct from those in other animated comedies. He also commended the vocal performances for having a "zippy, brash energy that doesn't feel condescending". Hoodwinked! received a Saturn Award nomination for Best Animated Film at the Academy of Science Fiction, Fantasy and Horror Films, but lost to Corpse Bride. Entertainment Weekly ranked the film as number ten on "The Must List" for its January 27, 2006 issue, calling it a "genre busting indie animated gem."
Талдау
2006 жылдың ақпан айында автор Тимоти Секстон "Hoodwinked: Runaway Capitalism қауіп-қатерлерін постмодерндік зерттеу" атты мақала жазды. Онда ол "Hoodwinked!" фильмінің алғашқы постмодерндік анимациялық фильмдердің бірі екенін және фильмде саяси мәселелер көтерілгенін айтты. Секстон фильмдегі шындықтың салыстырмалылығын түпнұсқа ертегіден ауытқулар арқылы, әрбір басты кейіпкердің көзқарасынан оқиғаны баяндау арқылы көрсетілгенін дәлелдеді. "Hoodwinked!" фильмін "Фаренгейт 9/11" фильмінен бері бүкіл елде шыққан ең радикалды фильм" деп атаған Секстон, оны еркін кәсіпкерлік жүйесіне сын ретінде қарастырды. Ол фильмдегі жаман кейіпкерді әдеттегі американдық бизнесменмен салыстырып, кейіпкердің "Билл Гейтс пен Сэм Уолтон сияқты адамдардың прототипі екенін" айтты. 2007 жылдың мамырында Time журналында Джеймс Пониевозиктың "Шрек балалар үшін зиянды ма?" атты мақаласы жарық көрді. Мақалада балалардың ертегілердің пародийлық нұсқаларымен тәрбиеленуінің салдары талданды. Пониевозик "Hoodwinked!" туралы айта келіп: "Мен "Hoodwinked!" және "Шрек" сериясының көп бөлігін қызықты деп есептеймін. Бірақ олардың идеяларымен келіспесеңіз де, ескі ертегілер – біздің мәдени сөздігіміздің бір бөлігі. Балалардың ертегілері сатиралық түрде ұсынылатын мәдениетте өсуі, скептицизмнің, сынның және түзетудің Голливудтың аналық құстарында жасалғаны туралы ойлар қынжылтады" деді. Кори Эдвардс журналға жауап жазып, осы пікірмен келісетінін білдірді: "Мен "Hoodwinked!" фильмінің жазушысы және режиссері ретінде Джеймс Пониевозиктың мақаласымен толыққандай келісемін. Фильмді түсіріп жатқанда да өзімнен: "Балалардың алдымен өздері бастан кешіруі керек нәрсені біз пародиялап жатырмыз ба?" деп сұрадым. Біз фильмді "Шрек" фильмінің юморынан алыстатуға тырыстық (жоқ, "Шрек" балалар туралы ойламайды деп ойлаймын). "Hoodwinked!" және оның жалғаулары кейіпкерлерімен шынайы мағынада айналысуға тырысып, әдемілік есебінен әзіл табудан гөрі маңыздырақ болады деп үміттенемін. Бізге бәрімізге де, тіпті мойындамасақ та, ертегілердің нағыз аңыздары қажет". Ақпан айында Кори Эдвардс, Тод Эдвардс және Тони Лич сценарийді жазатындарын, бірақ режиссерлікке қайта оралмайтындарын мәлімдеді. Олар анимациямен шектелуден алаңдады және екінші фильмін түсірудің алғашқы фильмінен жаңа қадам болмайтынын айтты. Бірінші фильмнің актерлерінің көп бөлігі жалғасқа қатысты, бірақ Ред рөліндегі Энн Хатауэйдің орнына Хейден Панеттьер, ал Кирк Лесниктің рөліндегі Джим Белушидің орнына Мартин Шорт тартылды. Kanbar Entertainment бастапқыда жалғастықтың өндірісін тәуелсіз қаржыландыруды жоспарлаған, бірақ The Weinstein Company ұсынған бірлескен қаржыландыру туралы келісімге келді. Фильмнің премьерасы 2010 жылдың 15 қаңтарында өтуі тиіс еді, бірақ 2009 жылдың желтоқсанында The Weinstein Company фильмнің көрсетілу күнін белгісіз мерзімге шегерді. 2010 жылдың сәуірінде Kanbar Entertainment The Weinstein Company компаниясына қарсы сотқа шағым түсірді. Сотқа шағымда фильмнің шығарылу мерзімін кейінге шегеру екі компания арасындағы келісімді бұзғаны айтылды, сонымен қатар Вайнштейн компаниясы 2009 жылдың ақпан айынан кейін ай сайынғы өндіріс шоттарына үлес салмағаны, Kanbar Entertainment-ты шығару стратегиясы туралы кеңес алмай, фильмге ұсынылған өзгерістерге жауап бермегені айыпталды, тіпті Kanbar Entertainment өндіріс шешімдері бойынша "соңғы билікке" ие болған болатын. Фильмге сыншылардың пікірі көбінесе жағымсыз болды, Rotten Tomatoes сайтында 61 рецензия бойынша 11% рейтинг алды, ал Metacritic сайтында 100 балдық шкала бойынша 20 бал алды. Кори Эдвардс фильмнің түпнұсқа сценарийінен көп өзгешеленгеніне көңілі толмады және оны "бұл нәрсені басқаларға беру және олардың мен қаламайтын жолдармен онымен жұмыс істеуін көру қынжылтады" деді.
In February 2006, author Timothy Sexton wrote an article titled "Hoodwinked: A Postmodern Examination of the Dangers of Runaway Capitalism" for Associated Content, in which he posited that Hoodwinked! was one of the first postmodern animated films and that the film also carried political undertones. He argued that the relative nature of truth was shown by revealing deviations from the original fairy tale as the film explored the story from each of the central characters' points of view. Calling Hoodwinked! "the most subversive movie released nationwide since Fahrenheit 9/11", Sexton went on to interpret the film as a critique on the free enterprise system. He drew comparisons between the film's villain and the typical American business owner, going so far as to say that the character was "clearly based on people like Bill Gates and Sam Walton". In May 2007 Time magazine ran an article by James Poniewozik titled "Is Shrek Bad for Kids?" which considered the negative effects on children of being raised with fairy tale satires, instead of the original stories. Poniewozik mentioned Hoodwinked! writing, "I thought Hoodwinked! and most of the Shrek series were hilarious But even if you ultimately reject their messages, old school fairy tales are part of our cultural vocabulary. There's something a little sad about kids growing up in a culture where their fairy tales come pre satirized, the skepticism, critique and revision having been done for them by the mama birds of Hollywood." Cory Edwards wrote into the magazine, expressing his similar sentiments and writing, "As the writer director of Hoodwinked, it may surprise you that I couldn't agree more with James Poniewozik's article. Even as I was making the film, I asked myself the same question: Are we parodying something that kids should have the chance to experience first, 'un parodied?' We went to great lengths to distance our film from Shreks humor (and no, I don't think Shrek considers kids). I would hope that Hoodwinked and its sequels will be seen as trying to do something genuine with its characters, rather than look for the next joke at the expense of innocence. We ALL need the real folklore of fairytales, whether we admit it or not." and in February, Cory Edwards, Todd Edwards, and Tony Leech explained that although they would be writing the screenplay, they would not return to direct. He also cited concerns over being confined to animation, and stated that he felt it would be a lateral move to direct a sequel to his first film as his second film. Although much of the first film's cast returned for the sequel, Anne Hathaway was replaced by Hayden Panettiere in the role of Red and Jim Belushi was replaced by Martin Short in the role of Kirk the Woodsman. Kanbar Entertainment initially intended to finance production of the sequel independently as it had done with the first film, but entered into a co financing agreement proposed by The Weinstein Company. The film was initially scheduled to be released on January 15, 2010, but in December 2009, The Weinstein Company postponed the film's release date indefinitely. In April 2010, Kanbar Entertainment brought a lawsuit against The Weinstein Company. In addition to claiming that the postponement of the film's release date breached an agreement between the two companies, the lawsuit accused the Weinstein Company of not contributing to monthly production accounts after February 2009, neglecting to consult Kanbar Entertainment of a release strategy, and not responding to proposed changes to the film, even though Kanbar Entertainment held "final authority on production decisions". Critical reception to the film was almost universally negative, with a Rotten score of 11% across 61 reviews on Rotten Tomatoes and a score of 20/100 on Metacritic. Cory Edwards expressed disappointment with the finished film, indicating that it was heavily altered from the original script and saying that it was "deflating to give this thing away and watch others run with it in ways I would not."