"Мы тек қана ақша үшін ойнаймыз": Mothers of Invention альбомы туралы
We're Only in It for the Money
Mothers of Invention тобының "We're Only in It for the Money" альбомы туралы: сатиралық мазмұны, музыкалық жанрлары, және "No Commercial Potential" жобасы.
Ағылшыншамен салыстырыңыз: абзацты басыңыз — түпнұсқа терезеде ашылады. Абзац астындағы EN түймесі оны мәтін ішінде көрсетеді.
Мазмұны
Кіріспе
We're Only in It for the Money – американдық рок-тобы Mothers of Invention-ның 1968 жылғы 4 наурызда Verve Records лейблынан шыққан үшінші альбомы. Топтың алғашқы екі жұмысы сияқты, бұл концептуалды альбом, ол сол және оң қанат саясатын, әсіресе хиппи субмәдениетін, сондай-ақ The Beatles тобының "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band" альбомын пародизациялайды. Ол "No Commercial Potential" деп аталатын жобаның бір бөлігі ретінде жасалған, оның аясында тағы үш альбом шықты: "Lumpy Gravy", "Cruising with Ruben & the Jets" және "Uncle Meat". "We're Only in It for the Money" рок, эксперименталды музыка және психоделикалық рок жанрларын қамтиды, ал оркестрлік бөлімдері бұрын Capitol Records лейблында жеке аспаптық альбом ретінде шығарылған, кейіннен Фрэнк Заппа қайта өңдеген және Verve шығарған "Lumpy Gravy" жазу сессияларынан алынған. Қайта өңделген "Lumpy Gravy" "We're Only in It for the Money" альбомымен бір уақытта шығарылды және концептуалды байланыстың бірінші бөлігі болып табылады, ол қайта өңделген "Lumpy Gravy" альбомымен жалғасты және Фрэнк Заппаның соңғы альбомы "Civilization Phaze III" (1994) альбомымен аяқталады.
We're Only in It for the Money is the third album by American rock band the Mothers of Invention, released on March 4, 1968, by Verve Records. As with the band's first two efforts, it is a concept album, and satirizes left and right wing politics, particularly the hippie subculture, as well as the Beatles' album Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band. It was conceived as part of a project called No Commercial Potential, which produced three other albums: Lumpy Gravy, Cruising with Ruben & the Jets, and Uncle Meat. We're Only in It for the Money encompasses rock, experimental music, and psychedelic rock, with orchestral segments deriving from the recording sessions for Lumpy Gravy, which was previously issued as a solo instrumental album by Capitol Records and was subsequently reedited by frontman Frank Zappa and released by Verve; the reedited Lumpy Gravy was produced simultaneously with We're Only in It for the Money and is the first part of a conceptual continuity, continued with the reedited Lumpy Gravy and concluded with Zappa's final album Civilization Phaze III (1994).
Өмірбаян
Uncle Meat фильмін түсіріп жатқанда, Франк Заппа Нью-Йоркте No Commercial Potential деп аталатын жоба үшін жазба жасады, нәтижесінде төрт альбом жарық көрді: We're Only in It for the Money; Заппаның жеке альбомы Lumpy Gravy-дің қайта жөнделген нұсқасы; Cruising with Ruben & the Jets; және Uncle Meat, ол сол аттас фильмнің саундтрегі ретінде пайдаланылды, ол 1987 жылы толыққанды емес күйде шықты. Заппа былай деді: "Бәрі бір альбом. Альбомдардағы материалдың бәрі өзара байланысты, егер менде барлық шектеусіз таспалар болса, оларды пышақпен бөліп, басқа ретпен құрастырсам да, тыңдай алатын бір музыка туады. Содан кейін сол бөліктерді қайта бөліп, басқаша жинасам да, мәнісін сақтайды. Мұны жиырма түрлі жолмен жасауға болады. Материалдың байланысы анық". The Beatles жастар мәдениетінің коммерциялануына қарсы Заппаның наразылығының символы ретінде таңдалды, ал альбом оларға және психоделикалық рокқа жалпы сын ретінде қызмет етті. Топ бір аптадан кейін Нью-Йоркке оралды, онда Заппа Cream тобының гитарисі Эрик Клэптонмен, үйінде акустикалық гитарамен джем сессиясы кезінде танысты. Кейіннен топ сәуірден маусымға дейін 1967 жылғы 26 мамырда шыққан Absolutely Free альбомын насихаттау үшін жергілікті репетициялар жасап, концерттер берді. Гитарист Джими Хендрикс және әнші-әндер авторы Эсра Мохок сияқты замандастары Нью-Йорктегі концерттерінде Invention аналарына қосылды. Шілдеде топ мүшесі Рей Коллинз Нью-Йорктегі жазу сессияларынан бұрын Mothers тобынан кетіп қалды, бірақ кейіннен Cruisin' with Ruben & the Jets альбомын құрайтын doo wop әндерін жаздырғанда қайта қосылды. Жазу кезінде Verve Заппадан "Mother People" әнінен бір шумақты алып тастауын сұрады. Заппа келісті, бірақ жазбаны кері қайтарып, диалог трегінің "Hot Poop" бөлігі ретінде кері шумақты қосты, бұл альбомның бірінші жағын аяқтады, бірақ Verve оны кейінгі басылымдарында алып тастады. Сондай-ақ барлық даналарында Ленни Брюстің "Гарри, сен жабайы аңсың" деген сілтемесі цензураланды. Jimi Hendrix Experience 19 және 20 шілдеде Mayfair Studios-те "The Stars That Play with Laughing Sam's Dice" әнін жаздырғанда, топ "Біз тек ақша үшін ғана" мұқабасы үшін идеялар жасады және орындады. Хендрикс "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band" тобының пародилік мұқабасында, басқа да маңызды тұлғалардың картондық кескіндерімен үйлесіп көрінеді. Жұмыс күндері 4 тамызда ғана тоқтатылды, Bob Dylan студияны "Too Much Of Nothing" әнінің ацетат дискісін араластыру және басу үшін жалдады. Негізгі тректердің көп бөлігі тамыз айында аяқталды, ал қыркүйек айы негізінен негізгі жазбаларға қосымша дыбыстар қосуға жұмсалды. Velvet Underground, Invention Mothers-тің жек көретін тобы, бұрынғы продюсері Том Уилсонмен бірге студияның екінші жазба орнына екінші альбомын, White Light/White Heat-ті жазды. Алайда, екі топ та студияда бірлесіп жұмыс істеді, тіпті Заппа Velvet Underground тобының жетекшісі Лу Ридке "The Gift" әнінде каланчаны кілтпен тесуін түсіруді ұсынды. The Mothers of Invention 22 қыркүйекте жұмысын тоқтатып, алғашқы еуропалық турне деп саналатын турнеге шықты. "Пианиношылар" дауыстары негізінен Motorhead Sherwood, Roy Estrada, Spider Barbour, All Night John (студияның менеджері) және күлкісімен танымал Луи Кунеодан тұрады, ол "психотикалық түйе" сияқты естіледі. Өндіріс кезінде Заппа әдеттен тыс текстуралар мен музыкалық композицияларды жасау үшін жазу және монтаждау әдістерімен тәжірибе жасады; альбомда диалогтар мен байланыссыз музыка сегменттерімен үзілген қысқартылған әндер болды, бұл альбомның сабақтастығын өзгертті. "Absolutely Free" әніндегі "I don't do publicity balling for you anymore" деген жолды MGM "balling" сөзін алып тастап, сөйлемнің мәнін өзгертті. 1978 жылы Заппа былай деді: "Хиппилер өте ақымақ еді. [Жастар] процестеріне қатысы бар адамдар сынға өте сезімтал. Олар әрқашан өздерін тым жоғары бағалайды. Сондықтан бейбітшілік маршы, махаббат моншағы немесе басқа да нәрсеге қарсы шыққан адам - жау және оған қатаң жауап беру керек. Сондықтан бізді көп сынға алды, өйткені болып жатқан нәрсе ақымақтық болуы мүмкін екенін айтуға батылдық таныттық". "Flower Punk" әні гараждық рок классикасы "Hey Joe" әнін пародиалайды және Сан-Францискоға гүл баласына айналып, психоделикалық рок-тобына қосылу үшін бара жатқан жасты бейнелейді. Сонымен қатар, трек сол кезеңдегі контрмәдениеттің символы болған "Wild Thing" әніне сілтеме жасайды. "Flower Punk" әнінің ырғақтық үлгісі күрделі, ол жылдам 5 (2–3) 4 тактыдан және содан кейін 7 (2–2–3) 4 тактыдан тұрады.
While filming Uncle Meat, Frank Zappa recorded in New York City for a project called No Commercial Potential, which ended up producing four albums: We're Only in It for the Money; a revised version of Zappa's solo album Lumpy Gravy; Cruising with Ruben & the Jets; and Uncle Meat, which served as the soundtrack to the film of the same name, which finally saw a release in 1987, albeit in incomplete form. Zappa stated, "It's all one album. All the material in the albums is organically related and if I had all the master tapes and I could take a razor blade and cut them apart and put it together again in a different order it still would make one piece of music you can listen to. Then I could take that razor blade and cut it apart and reassemble it a different way, and it still would make sense. I could do this twenty ways. The material is definitely related." The Beatles were targeted as a symbol of Zappa's objections to the corporatization of youth culture, and the album served as a criticism of them and psychedelic rock as a whole. The band returned to New York in the following week, where Zappa became acquainted to then Cream guitarist Eric Clapton during an acoustic guitar led jam at his home. The band subsequently spent from April to June rehearsing and gigging locally in support of their previous album Absolutely Free, which released on May 26, 1967. Popular contemporaries such as guitarist Jimi Hendrix, and singer songwriter Essra Mohawk, joined the Mothers of Invention during their New York shows. In July, band member Ray Collins had left the Mothers before the New York recording sessions took place, but later rejoined when the band was recording the doo wop songs that formed the album Cruisin' with Ruben & the Jets. During the recording sessions, Verve requested that Zappa remove a verse from the song "Mother People". Zappa complied, but reversed the recording and included the backwards verse as part of the dialogue track "Hot Poop", concluding the album's first side, but this would be removed by Verve themselves on subsequent represses of their own. Also censored on all copies was the Lenny Bruce reference in "Harry, You're A Beast", While the Jimi Hendrix Experience occupied Mayfair Studios on July 19 and 20, to record "The Stars That Play with Laughing Sam's Dice", the band worked on and executed ideas for the cover art for We're Only in it for the Money. Hendrix would make an appearance in the Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band mock cover, blending in with the cardboard cutouts of other major figures. Weekday work was only halted again on August 4, when Bob Dylan booked the studio to mix and press an acetate disc of "Too Much Of Nothing". A majority of the basic tracks would be finished in August, and September was spent mostly overdubbing onto the basic recordings. the Velvet Underground, who the Mothers of Invention then detested, entered the studio's second recording space with Tom Wilson, the band's previous producer, to record their sophomore album, White Light/White Heat. Both bands did however co operate in the studio, and Zappa even suggested to Velvet Underground front man Lou Reed that he record himself stabbing a cantaloupe with a wrench in the band's song "The Gift". The Mothers of Invention halted work on September 22 to pursue what is considered to be their first European tour, The "piano people" voices primarily consisted of Motorhead Sherwood, Roy Estrada, Spider Barbour, All Night John (the manager of the studio) and Louis Cuneo, who was noted for his laugh, which sounded like a "psychotic turkey". During the production, Zappa experimented with recording and editing techniques which produced unusual textures and musique concrète compositions; the album featured abbreviated songs interrupted by segments of dialogue and unrelated music which changed the continuity of the album. On the song "Absolutely Free", the line "I don't do publicity balling for you anymore" was edited by MGM to remove the word "balling", changing the meaning of the sentence. Zappa later stated in 1978, "hippies were pretty stupid. the people involved in [youth] processes are very sensitive to criticism. They always take themselves too seriously. So anybody who impugns the process, whether it's a peace march or love beads or whatever it is – that person is the enemy and must be dealt with severely. So we came under a lot of criticism, because we dared to suggest that perhaps what was going on was really stupid." The song "Flower Punk" parodies the garage rock staple "Hey Joe", and depicts a youth going to San Francisco to become a flower child and join a psychedelic rock band. Additionally, the track makes a reference to "Wild Thing", one of the songs that defined the counterculture of that period. The rhythmic pattern of "Flower Punk" is complex, consisting of 4 bars of a fast 5 (2–3), followed by 4 bars of 7 (2–2–3).
Қаптама
Zappa-ның арт-директоры Кал Шенкель және Джерри Шацберг альбомның мұқабасына арналған коллажды суретке түсірді, ол The Beatles тобының "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band" альбомының пародиязы болды. Заппа фотосессияға 4000 АҚШ доллары жұмсады (1968 жылы 4000 доллар қазіргі жылдары шамамен тең), және ол бұл суреттің "Sgt. Pepper" альбомының мұқабасының тікелей қарсысы екенін айтты. "[Sgt. Pepper] альбомында көк аспан болса, бізде найзағай болды". Verve заңдық шаралардан қорқу себебімен альбомды кері мұқабамен шығаруға шешім қабылдады, пародиалық мұқабаны ішкі сурет ретінде (ал бастапқыда ішкі сурет ретінде жоспарланған мұқабаны негізгі мұқаба ретінде) орналастырды. "The Lumpy Money Project/Object" аудио деректік жинағы "We're Only in It for the Money" альбомының жаратылу тарихын, соның ішінде "Lumpy Gravy" оркестрлік нұсқасын, "We're Only in It for the Money" альбомының 1968 жылғы моно миксін, "We're Only in It for the Money" және қайта өңделген "Lumpy Gravy" альбомдарының 1984 жылғы ремикстерін, сондай-ақ түпнұсқа жазбалар сессияларынан алынған қосымша материалды қамтиды.
Zappa's art director Cal Schenkel and Jerry Schatzberg photographed a collage for the album cover, which parodied the Beatles' Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band. Zappa spent US$4,000 (4000.0 in 1968 is equivalent to about <calculated amount> in recent years) on the photo shoot, which he stated was "a direct negative" of the Sgt. Pepper album cover. "[Sgt. Pepper] had blue skies we had a thunderstorm." Verve decided to package the album with inverted cover artwork, placing the parody cover as interior artwork (and the intended interior artwork as the main sleeve) out of fear of legal action. The audio documentary box set The Lumpy Money Project/Object chronicles the production of We're Only in It for the Money, including the orchestral version of Lumpy Gravy, a 1968 mono mix of We're Only in It for the Money and 1984 remixes of We're Only in It for the Money and the reedited Lumpy Gravy album, as well as additional material from the original recording sessions.
Қабылдау және мұра
Баррет Хансен 1968 жылғы сәуір айында Rolling Stone журналында жариялаған рецензиясында альбомды жоғары бағалаған. AllMusic жазушысы Стив Хьюи: «Музыка өте күшті екенін көрсетеді, ал Заппаның саясаты мен сатирикалық қабілеті мұндай деңгейде сирек кездеседі. Сондықтан «Біз тек ақша үшін ойнаймыз» альбомы оның ең үлкен жетістігі болуы мүмкін», – деп жазды. Колин Ларкиннің «Барлық уақыттың ең үздік 1000 альбомы» (2000) кітабының үшінші басылымында бұл альбом 343-ші орынды иеленді. 2015 жылғы мәлімет бойынша, альбом Rolling Stone журналының барлық уақыттың ең үздік 500 альбомы тізімінде 297-ші орында тұрды. Сонымен қатар, Rolling Stone журналы 1987 жылғы тамызда жариялаған «The Top 100: The Best Albums of the Last Twenty Years» мақаласында бұл альбомды 77-орынға қойды. Ол сондай-ақ «1001 Albums You Must Hear Before You Die» кітабына, ал The Mothers тобының алғашқы альбомы «Freak Out!» кітабына да енді. 2005 жылы АҚШ Ұлттық жазуды сақтау кеңесі «Біз тек ақша үшін ойнаймыз» альбомын Ұлттық жазу тіркеліміне қосты, оны «мәдени, тарихи және эстетикалық тұрғыдан маңызды» және «хиппилік қозғалысқа және Американың оған реакциясына қатысты өткір сатира» деп сипаттады.
Barret Hansen praised the album in an April 1968 review for Rolling Stone. AllMusic writer Steve Huey wrote, "the music reveals itself as exceptionally strong, and Zappa's politics and satirical instinct have rarely been so focused and relevant, making We're Only in It for the Money quite possibly his greatest achievement." It was voted number 343 in the third edition of Colin Larkin's All Time Top 1000 Albums (2000). As of 2015, the album was ranked number 297 on Rolling Stone magazine's list of the 500 greatest albums of all time. Additionally, Rolling Stone ranked the album number 77 in its August 1987 article, "The Top 100: The Best Albums of the Last Twenty Years". It is also included in the book 1001 Albums You Must Hear Before You Die along with the Mothers' first release, Freak Out!. In 2005, the U. S. National Recording Preservation Board included We're Only in It for the Money in the National Recording Registry, calling it "culturally, historically, and aesthetically significant" and "a scathing satire on hippiedom and America's reactions to it".