Эдит Хед: Легендарный Голливудский Костюмер

Введение

Американский дизайнер костюмов (1897–1981)

| дата смерти = Умерла: 24 октября 1981 (в возрасте 83 лет)
| место смерти = Лос-Анджелес, Калифорния, США
| место упокоения = Forest Lawn Memorial Park, Глендейл, Калифорния
| учебное заведение = Университет Калифорнии, Беркли (B.A., 1919) Стэнфордский университет (M.A., 1920)
| супруг =
| годы активности = 1924–1981

Эдит Клэр Хед (урождённая Позенор, 28 октября 1897 – 24 октября 1981) – американская художница по костюмам, получившая рекордные восемь премий «Оскар» за лучший дизайн костюмов в период с 1949 по 1973 год, что делает её самой награждённой женщиной в истории киноакадемии. Хед считается одной из величайших и наиболее влиятельных художниц по костюмам в истории кино. Родилась и выросла в Калифорнии, начала свою карьеру в качестве преподавателя испанского языка, но интересовалась дизайном. После обучения в Институте искусств Шоунарда в Лос-Анджелесе,

Ранние годы и карьера

Она родилась Эдит Клэр Познер в Сан-Бернардино, Калифорния, в семье еврейских родителей, Макса Позенера и Анны Э. Леви. Её отец, родившийся в январе 1858 года, был натурализованным гражданином США, эмигрировавшим из Германии в 1876 году. Её мать родилась в Сент-Луисе, штат Миссури, в 1875 году, дочерью австрийца и баварки. Макс и Анна поженились в 1895 году, согласно данным Федеральной переписи населения США за 1900 год. Непосредственно перед рождением Эдит Макс Познер открыл небольшой магазин галантереи в Сан-Бернардино, который обанкротился в течение года. Брак распался. В 1905 году Анна вышла замуж во второй раз, за горного инженера Фрэнка Спэра, родом из Пенсильвании. Семья часто переезжала в связи со сменой работы Спэра. Единственным местом, которое Хед впоследствии помнила из своего детства, был город Серчлайт, штат Невада. Фрэнк и Анна Спар представили Эдит как свою дочь. Поскольку Фрэнк Спар был католиком, Эдит формально стала католичкой. В 1919 году Эдит получила степень бакалавра искусств с отличием по французскому языку и литературе в Калифорнийском университете в Беркли, а в 1920 году – степень магистра искусств по романским языкам в Стэнфордском университете. Она стала преподавателем языков, начав с должности замещающего учителя французского языка в школе епископа в Ла-Холье. Через год она получила должность преподавателя испанского языка в Голливудской школе для девочек. Стремясь к немного более высокой зарплате, она сообщила школе, что может преподавать и искусство, хотя изучала эту дисциплину лишь вкратце в старших классах. Чтобы улучшить свои навыки рисования, которые на тот момент были весьма скромными, она посещала вечерние курсы в Художественном институте Отиса и Художественном колледже Шоунарда. 25 июля 1923 года она вышла замуж за Чарльза Хеда, брата одной из её однокурсниц из Шоунарда, Бетти Хед. Хотя брак закончился разводом в 1938 году после нескольких лет раздельной жизни, она продолжала использовать профессиональное имя Эдит Хед до самой смерти. В 1940 году она вышла замуж за отмеченного наградами художника-постановщика Виарда Инена, в браке с которым оставалась до его смерти в 1979 году.

She was born Edith Claire Posener in San Bernardino, California, the daughter of Jewish parents, Max Posener and Anna E. Levy. Her father, born in January 1858, was a naturalized American citizen from Germany, who came to the United States in 1876. Her mother was born in St. Louis, Missouri in 1875, the daughter of an Austrian father and a Bavarian mother. Max and Anna married in 1895, according to the 1900 United States Federal Census records. Just before Edith's birth, Max Posener opened a small haberdashery in San Bernardino, which failed within a year. The marriage did not survive. In 1905, Anna remarried, this time to mining engineer Frank Spare, originally from Pennsylvania. The family moved frequently as Spare's jobs moved. The only place Head could later recall living during her early years was Searchlight, Nevada. Frank and Anna Spare passed Edith off as their child. As Frank Spare was a Catholic, Edith ostensibly became one as well. In 1919, Edith received a Bachelor of Arts degree in letters and sciences with honors in French from the University of California, Berkeley, and in 1920 earned a Master of Arts degree in romance languages from Stanford University. She became a language teacher with her first position as a replacement at The Bishop's School in La Jolla teaching French. After one year, she took a position teaching Spanish at the Hollywood School for Girls. Wanting a slightly higher salary, she told the school that she could also teach art, even though she had only briefly studied the discipline in high school. To improve her drawing skills, at this point rudimentary, she took evening classes at the Otis Art Institute and Chouinard Art College. On July 25, 1923, she married Charles Head, the brother of one of her Chouinard classmates, Betty Head. Although the marriage ended in divorce in 1938 after a number of years of separation, she continued to be known professionally as Edith Head until her death. In 1940 she married award winning art director Wiard Ihnen, a marriage which lasted until his death in 1979.

Важнейшие годы

В 1924 году, несмотря на отсутствие опыта в области искусства, дизайна и дизайна костюмов, 26-летняя Хед была нанята художником-эскизчиком костюмов в Paramount Pictures. Позже она призналась, что "одолжила" эскизы других студентов для собеседования при приеме на работу. Она начала создавать костюмы для немых фильмов, начиная с картины «Скиталец» в 1925 году, и к 1930-м годам утвердилась в качестве одного из ведущих голливудских дизайнеров костюмов. Она работала в Paramount в течение 43 лет, пока не перешла в Universal Pictures 27 марта 1967 года, возможно, из-за обширной работы для режиссера Альфреда Хичкока, который перешел в Universal в 1960 году. Брак Хед с художником-постановщиком Виардом Иненом, состоявшийся 8 сентября 1940 года, продлился до его смерти от рака предстательной железы в 1979 году. За свою долгую карьеру она была номинирована на 35 премий «Оскар», ежегодно с 1949 года (первый год вручения премии «Оскар» за лучший дизайн костюмов) по 1966 год, и выиграла восемь раз – получив больше «Оскаров», чем любая другая женщина. Хотя Хед появлялась в рекламных материалах студии с середины 1920-х годов, поначалу она оставалась в тени ведущих дизайнеров Paramount, сначала Говарда Грира, а затем Трэвиса Бэнтона. Хед сыграла ключевую роль в заговоре против Бэнтона, и после его ухода в 1938 году стала известным дизайнером сама по себе. Ее работа над платьем-саронгом, созданным для Дороти Ламур в фильме «Ураган» (1937), сделала ее широко известной, хотя Хед была более сдержанным дизайнером, чем Бэнтон или Адриан. Она привлекла внимание публики роскошным платьем с меховой подкладкой, которое она создала для Джинджер Роджерс в фильме «Леди в темноте» (1944), вызвавшем много обсуждений в связи с атмосферой военного времени. Учреждение премии «Оскар» за дизайн костюмов в 1949 году еще больше продвинуло ее карьеру, обеспечив рекордное количество номинаций и побед, начиная с номинации на фильм «Императорский вальс». Хед и другие кинодизайнеры, такие как Адриан, стали известны широкой публике. Хед была известна своим уникальным стилем работы и, в отличие от многих своих коллег-мужчин, обычно тщательно консультировалась с актрисами, с которыми работала. В результате она пользовалась популярностью у многих ведущих звезд 1940-х и 1950-х годов, таких как Джинджер Роджерс, Бетт Дэвис, Барбара Стэнвик, Джейн Уайман, Рита Хейворт, Ширли Маклейн, Грейс Келли, Одри Хепберн и Элизабет Тейлор. Фактически, Хед часто «передавалась в аренду» Paramount другим студиям по просьбе их звезд. Сама она всегда одевалась очень скромно, предпочитая очки в толстой оправе и консервативные костюмы из двух частей. В 1946 году Хед впервые работала с режиссером Альфредом Хичкоком. Они сотрудничали в его шпионском триллере «Пресловутая». Хед, работавшая в Paramount, была предоставлена в распоряжение Radio Keith Orpheum (RKO) Pictures для работы с Хичкоком над этим фильмом. В то время часто дизайнеры костюмов стремились отразить свой собственный стиль в своих работах. У Хед была другая точка зрения. Она считала, что важнее создавать костюмы, отражающие характер персонажа. Во время работы над этим фильмом Хед и Хичкок обнаружили, что у них много общего и схожий подход к работе и жизни. Костюмы, созданные ею для этого фильма, отличались сдержанностью и необходимостью слиться с окружающей средой. Этот стиль соответствовал тому, что искал Хичкок, поскольку он не хотел, чтобы одежда привлекала к себе внимание. Они продолжили сотрудничество во многих других проектах. 3 февраля 1955 года (5 сезон, 21 эпизод) Эдит Хед появилась в качестве участницы викторины «You Bet Your Life» с Граучо Марксом. Она и ее партнер выиграли в общей сложности 1540 долларов. Выигрыш был пожертвован на благотворительность. Хед также написала две книги, описывающие ее карьеру и философию дизайна: «Доктор по платьям» (1959) и «Как одеваться, чтобы добиться успеха» (1967). Эти книги были переизданы в 2008 и 2011 годах соответственно.

In 1924, despite lacking art, design, and costume design experience, the 26 year old Head was hired as a costume sketch artist at Paramount Pictures. Later she admitted to "borrowing" other students' sketches for her job interview. She began designing costumes for silent films, commencing with The Wanderer in 1925 and, by the 1930s, had established herself as one of Hollywood's leading costume designers. She worked at Paramount for 43 years until she went to Universal Pictures on March 27, 1967, possibly prompted by her extensive work for director Alfred Hitchcock, who had moved to Universal in 1960. Head's marriage to set designer Wiard Ihnen, on September 8, 1940, lasted until his death from prostate cancer in 1979. Over the course of her long career, she was nominated for 35 Academy Awards, annually from 1949 (the first year that the Oscar for Best Costume Design was awarded) through 1966, and won eight times – receiving more Oscars than any other woman. Although Head was featured in studio publicity from the mid 1920s, she was originally overshadowed by Paramount's lead designers, first Howard Greer, then Travis Banton. Head was instrumental in conspiring against Banton, and after his resignation in 1938 she became a high profile designer in her own right. Her association with the "sarong" dress designed for Dorothy Lamour in The Hurricane (1937) made her well known among the general public, although Head was a more restrained designer than either Banton or Adrian. She gained public attention for the top mink lined gown she created for Ginger Rogers in Lady in the Dark (1944), which caused much comment owing to the mood of wartime austerity. The establishment, in 1949, of the Academy Award for Costume Design further boosted her career, giving her a record breaking run of Award nominations and wins, beginning with her nomination for The Emperor Waltz. Head and other film designers like Adrian became well known to the public. Head was known for her unique working style and, unlike many of her male contemporaries, usually consulted extensively with the female stars with whom she worked. As a result, she was a favorite among many of the leading female stars of the 1940s and 1950s, such as Ginger Rogers, Bette Davis, Barbara Stanwyck, Jane Wyman, Rita Hayworth, Shirley MacLaine, Grace Kelly, Audrey Hepburn, and Elizabeth Taylor. In fact, Head was frequently "loaned out" by Paramount to other studios at the request of their female stars. She herself always dressed very plainly, preferring thick framed glasses and conservative two piece suits. In 1946, Head worked for the first time with director Alfred Hitchcock. They worked together on his spy film Notorious. Head, who worked for Paramount, was loaned to Radio Keith Orpheum (RKO) pictures to work with Hitchcock on this film. In this time period it was more often found that costume designers would design to reflect their own style. Head had a different outlook on this. She felt that it was more important to design pieces that reflected the character. During their time working on this movie, Head and Hitchcock found that they were like minded and had the same bluntness in their careers and attitudes. The costumes she designed for this film reflected restraint and the need to blend in. This style suited what Hitchcock was looking for since he did not want the clothes to be the focal point. The two would go on to work together many more times. On February 3, 1955 (Season 5 Episode 21), Edith Head appeared as a contestant on the Groucho Marx quiz show You Bet Your Life. She and her partner won a total of $1,540. Her winnings were donated to charity. Head also authored two books describing her career and design philosophy, The Dress Doctor (1959) and How To Dress For Success (1967). These books were re edited in 2008 and 2011, respectively.

Вселенские годы

В 1967 году, в возрасте 70 лет, она покинула Paramount Pictures и присоединилась к Universal Pictures, где оставалась до своей смерти в 1981 году. К этому времени Голливуд стремительно менялся по сравнению с тем, каким он был в период расцвета Хед в 1930-х и 1940-х годах. Студийное производство уступало место съемкам на открытом воздухе и непосредственно на локациях, и многие актрисы той эпохи, с которыми она работала и была близко знакома, вышли на пенсию или стали меньше сниматься. Поэтому она сосредоточила больше внимания на телевидении, где начали работать старые знакомые, такие как Оливия де Хэвилленд. Она разработала костюмы для Эндоры в сериале «Зачарованные», а в 1973 году появилась в детективном сериале «Коломбо» вместе с Энн Бакстер, сыграв саму себя и продемонстрировав свои «Оскары» к тому моменту. В 1974 году Хед получила свой последний «Оскар» за работу над фильмом «Жало». В конце 1970-х годов Эдит Хед попросили разработать женскую форму для Береговой охраны США в связи с увеличением числа женщин в ее рядах. Хед назвала этот заказ одним из самых ярких моментов в своей карьере и получила награду за выдающиеся заслуги перед обществом за свои усилия. Ее эскизы для телевизионного мини-сериала, основанного на романе «Маленькие женщины», были тепло приняты. Ее последним кинопроектом стала черно-белая комедия «Мертвецы не носят клетчатые» (1982) со Стивом Мартином и Карлом Райнером, для которой Хед была выбрана благодаря ее знаниям моды 1940-х годов. Она создала образы Мартина и Райнера, вдохновляясь классическим нуаром, а фильм, вышедший в прокат вскоре после ее смерти, был посвящен ее памяти.

Смерть

Хед умерла 24 октября 1981 года, за четыре дня до 84-го дня рождения, от миелофиброза – неизлечимого заболевания костного мозга.

Голливудская аллея славы

Звезда Эдит Хед на Голливудской аллее славы, которую она получила в 1974 году, находится по адресу: Голливудский бульвар, 6504.

Гостевые появления

Хед ненадолго появилась в фильме "Коломбо: реквием падающей звезды" (1973), сыграв саму себя – дизайнера одежды персонажа Энн Бакстер. В сцене на столе были выставлены её премии "Оскар". Вновь в роли самой себя она появилась в фильме "Люси Галлант" (1955) в качестве ведущей показа мод. Она также снялась в фильме "The Pleasure of His Company" (1961), где демонстрировала платья для свадьбы Дебби Рейнольдс, и в фильме "Оскар" (1966) в трёх коротких эпизодических ролях без слов, напротив персонажа Эльке Зоммер – художницы-эскизистки, ставшей дизайнером костюмов, как и сама Хед. Кроме того, она участвовала в одном из эпизодов игрового шоу You Bet Your Life.

Посмертные упоминания

В 1999 году группа They Might Be Giants выпустила песню на своем альбоме Long Tall Weekend под названием "(She Thinks She's) Edith Head". В фильме "Государство и главный" (2000) режиссеру фильма внутри фильма показывают эскизы потенциальных костюмов, и он реагирует, что они выглядят так, будто Эдит Хед "вырвало", и что "именно это изрыгание и разработало эти костюмы". В эпизоде "Футурамы" "Это лобстер-шоу!" (2001) Эдит Хед показана в виде головы в банке на несколько кадров в сцене церемонии вручения премии "Оскар". В феврале 2003 года в рамках серии почтовых марок, выпущенных Почтовой службой США в память о людях, работающих за кадром в кино, Хед была изображена на марке, посвященной дизайну костюмов. 28 октября 2013 года поисковая система Google отметила 116-й день рождения Хед с помощью Google Doodle, созданного художником Google Софи Дио. Моноспектакль "Беседа с Эдит Хед" впервые состоялся в Канаде в 2014 году в театре Buddies in Bad Times в Торонто. Пьеса, вдохновленная книгой "Голливуд Эдит Хед", была написана Пэдди Калистро и Сьюзан Классен, и в ней снялась и поставила Сьюзан Классен. Среди ключевых реквизитов, использованных в постановке, были платье 42-го размера, предположительно сшитое Эдит Хед для Грейс Келли, и иллюстрации эскизов костюмов Хед. Зрителям была предоставлена возможность неформально пообщаться с Классен в образе Эдит Хед после спектакля. Коллекция костюмов Эдит Хед из архива Paramount Pictures покинула Голливуд – всего во второй раз – чтобы быть показанной исключительно в Центре декоративного искусства Огайо в Ланкастере в экспозиции "Designing Woman: Edith Head at Paramount 1924–1967", представленной Фондом Фокс с 7 июня по 17 августа 2014 года. Визуальный образ Эдны Мод, дизайнера костюмов в мультфильмах Pixar "Суперсемейка" и "Суперсемейка 2", был вдохновлен Хед в знак уважения к работе покойного дизайнера в Голливуде. Вымышленная версия Эдит Хед появляется в качестве одной из главных героинь в детективных романах Рене Патрик: "Дизайн для смерти" (2016), "Опасно знать" (2017), "Сценарий для скандала" (2020), "Самая острая игла" (2021) и "Пустая болтовня" (2022). 15 сентября 2017 года компания Purple Skies приобрела права на экранизацию книги советов "Как одеваться для успеха", написанной Эдит Хед и Джо Хаймсом, для создания фильма о жизни и творчестве Эдит Хед.

In 1999 the group They Might Be Giants released a song on their album, Long Tall Weekend, entitled "(She Thinks She's) Edith Head." In the movie State and Main (2000), the director of the film within a film is shown sketches for potential costumes and reacts that they look like Edith Head "puked," and that "that puke designed the costumes." In the Futurama episode, That's Lobstertainment! (2001), Edith Head is shown as a head in a jar for a few frames in the academy awards scene. As part of a series of stamps issued by the U. S. Postal Service in February 2003, commemorating the behind the camera personnel who make movies, Head was featured on a stamp honoring costume design. On October 28, 2013, Internet search engine Google commemorated Head's 116th birthday with a Google Doodle created by Google Artist Sophie Diao. The one woman play A Conversation with Edith Head premiered in Canada in 2014 at the Buddies in Bad Times Theatre, Toronto. Inspired by the book Edith Head's Hollywood, the play was by Paddy Calistro and Susan Claassen and starred and was directed by Susan Claassen. Among the key props used in the production were a size 2 dress purportedly made by Edith Head for Grace Kelly and illustrations of Head's designs. Audience members were given the opportunity of an unscripted meet and greet with Claassen while in character as Edith Head after the show. An Edith Head costume collection from the Paramount Pictures Archive left Hollywood—for just the second time—to be shown exclusively at the Decorative Arts Center of Ohio in Lancaster in "Designing Woman: Edith Head at Paramount 1924–1967" as presented by the Fox Foundation from June 7 through August 17, 2014. The visual appearance of Edna Mode, the costume designer in Pixar's The Incredibles and Incredibles 2, was inspired by Head in a tribute to the late designer's work in Hollywood. A fictionalized version of Edith Head appears as one of the protagonists in the mystery novels by Renee Patrick, Design for Dying (2016), Dangerous to Know (2017), Script for Scandal (2020), The Sharpest Needle (2021), and Idle Gossip (2022). On September 15, 2017, the advice book How To Dress For Success, written by Edith Head and Joe Hyams, was optioned by Purple Skies for a film adaptation of the life and times of Edith Head.