Adore: Распад и Возрождение Smashing Pumpkins

Введение

Adore — четвертый студийный альбом американской альтернативной рок-группы Smashing Pumpkins, выпущенный 2 июня 1998 года на лейбле Virgin Records. После мультиплатинового успеха альбома Mellon Collie and the Infinite Sadness и последовавшего за ним мирового тура, Adore был назван MTV "одним из самых ожидаемых альбомов 1998 года". Запись альбома оказалась непростой задачей, поскольку участники группы боролись с неразрешенными личными конфликтами, творческой неопределенностью после выхода трех подряд успешных рок-альбомов и уходом барабанщика Джимми Чемберлина. Фронтмен Билли Корган позже охарактеризовал Adore как творение "группы, распадающейся на части". Во время записи альбома Корган также переживал развод и потерю матери. В итоге получился гораздо более сдержанный и пропитанный электроникой звук, который Грег Кот из журнала Rolling Stone назвал "полным разрывом с прошлым". Альбом вызвал неоднозначную реакцию у поклонников Smashing Pumpkins и не достиг такого же коммерческого успеха, как их два предыдущих альбома. Однако, подобно другим релизам группы на протяжении десятилетия, альбом получил высокую оценку критиков, став третьим подряд альбомом Pumpkins, номинированным на премию "Грэмми" за лучшее альтернативное музыкальное исполнение, и со временем приобрел культовый статус. Ремастерированная и расширенная версия альбома была выпущена на CD и виниле в сентябре 2014 года в рамках проекта группы по переизданию своего каталога, охватывающего период с 1991 по 2000 год. Это их единственный альбом, записанный в составе трио, и первый альбом, в котором не участвовал штатный барабанщик.

Предыстория

The Smashing Pumpkins закрепили за собой статус культурного феномена с выходом мультиплатинового альбома 1995 года Mellon Collie and the Infinite Sadness. Ощущая ограничения своего гитарно-тяжелого рокового звучания, группа начала экспериментировать во время работы над Mellon Collie, и после чартового успеха электронного трека "1979" сосредоточилась на электронике. По мере завершения масштабного и невероятно успешного тура Infinite Sadness, Билли Корган столкнулся с множеством сложных проблем, включая музыкальное выгорание, отсутствие его "лучшего друга и музыкального единомышленника в группе" Джимми Чемберлина, развод и смерть матери от рака. В этот период группа выпустила два новых сингла к саундтрекам к фильмам — "Eye" и "The End Is the Beginning Is the End". Обе песни содержали электронные элементы, но сохранили элементы хард-рока из предыдущих работ группы; один критик назвал эти два сингла "мощными, энергичными боеприпасами" и отверг предыдущие заявления Pumpkins о том, что грядущий альбом будет "менее роковым". После нескольких фестивальных выступлений летом 1997 года группа начала работать в различных студиях Чикаго с продюсером Брэдом Вудом, с которым Корган ранее сотрудничал в начале 1990-х. В то время как Mellon Collie в основном записывался с полным участием всех членов группы, динамика в группе во время новых сессий вскоре нарушилась, поскольку Корган, не находя вдохновения в своих соратниках, работал преимущественно в одиночку. Группа арендовала дом, надеясь, что совместное проживание укрепит отношения и создаст более благоприятную атмосферу для записи. По словам Коргана, Иха отказался жить в доме и редко его посещал. В отсутствие барабанщика группа использовала драм-машину, как и на заре своего существования. Бон Харрис из Nitzer Ebb внес вклад в электронное секвенирование и звучание восьми треков альбома, получив от группы практически полную свободу действий. По просьбе менеджмента группы Рик Рубин был приглашен для продюсирования одной песни — "Let Me Give the World to You", но она не вошла в альбом и позже была перезаписана для Machina II/The Friends & Enemies of Modern Music. После записи около тридцати песен Корган увидел финишную прямую и пригласил сопродюсера Mellon Collie, Flood, чтобы помочь завершить запись, собрать альбом и свести треки. Позже он размышлял, что "зациклился на идее, что ему нужно доказать, что он — художник, а это — смертный приговор для любого художника". Музыка на Adore была классифицирована критиками как электронный рок, готический рок, арт-рок и индастриал-рок. Искаженные гитары и живые барабаны, прежние визитные карточки звучания Pumpkins, отошли на второй план, уступив место звуковой палитре, включающей гораздо больше синтезаторов, программирования барабанов, акустической гитары и фортепиано. "Pug" изначально была записана как "минорный блюзовый марш смерти" с барабанами Мэтта Кэмерона, в то время как альбомная версия использует программирование барабанов. Кэмерон в то же время работал над своим сольным альбомом Let It Come Down. Тем не менее, он внес вклад в трек "Summer" в сингл "Perfect". В то время как менеджмент группы заявлял, что альбом будет полностью акустическим. В начале 1998 года Корган назвал звучание "таинственной ночной музыкой", пояснив: "Те, кто говорит, что это акустика, ошибаются. Те, кто говорит, что это электроника, тоже ошибаются. Те, кто говорит, что это запись Pumpkins, тоже ошибаются. Я постараюсь создать что-то не поддающееся описанию". Ситуацию еще больше осложнило первоначальное insistence звукозаписывающей компании использовать upbeat, поп-песню Рика Рубина "Let Me Give the World to You" в качестве ведущего сингла альбома, чему Корган категорически возражал, опасаясь, что это создаст у слушателей неправильное первое впечатление об альбоме. Adore был выпущен 2 июня 1998 года в большинстве стран мира, в тот же день состоялась премьера видеоклипа первого сингла "Ava Adore". Буклет альбома и музыкальное видео продемонстрировали новый готический образ группы. Второй сингл "Perfect" также сопровождался музыкальным видео, которое дебютировало 16 августа.

The Smashing Pumpkins had cemented their place as a cultural force with 1995's multi platinum Mellon Collie and the Infinite Sadness. Feeling the limitations of their guitar driven hard rock sound, the band had started to branch out during the making of Mellon Collie, and, after the chart topping success of the electronic leaning "1979", the band zeroed in on electronica. As the sprawling and massively successful Infinite Sadness tour wound down, Billy Corgan found himself facing many difficult issues, including musical burnout, the absence of his "best friend and musical soul mate in the band" Jimmy Chamberlin, the end of his marriage, and the death of his mother to cancer. During this period, the band released two new singles on movie soundtracks—"Eye" and "The End Is the Beginning Is the End". Both songs incorporated electronic elements, yet retained the hard rock elements of the band's previous material; one reviewer called the two singles "balls out, full energy chargers" and wrote off the Pumpkins' previous remarks that the upcoming album would "rock" less. After playing several festival dates in summer 1997, the band began working at a variety of Chicago studios with producer Brad Wood—with whom Corgan previously had worked in the early 1990s. While Mellon Collie had mostly been recorded with the full participation of all the band members, the band dynamics during the new sessions soon muddled as Corgan, uninspired by his bandmates, worked mostly alone. The band rented a house and hoped living communally would foster good relations and a happier recording environment. According to Corgan, Iha refused to live in the house and rarely visited. In the absence of a drummer, the band used a drum machine as it had in its earliest incarnation. Bon Harris of Nitzer Ebb contributed electronic sequencing and sounds to eight album tracks, with the band giving him mostly free rein. At the behest of the band's management, Rick Rubin was brought in to produce one song, "Let Me Give the World to You", but the song was left off the album, later to be re recorded for Machina II/The Friends & Enemies of Modern Music. With around thirty songs recorded, Corgan began to see an end and enlisted Mellon Collie co producer Flood to help finish the recording, pull the album together, and mix the songs. He would later reflect that he was "stuck on the idea that [he] needed to prove [he] was an artist, which is the death knell of any artist". The music on Adore has been categorized by reviewers as electronic rock, gothic rock, art rock, and industrial rock. Distorted guitars and live drums, the previous hallmarks of the Pumpkins sound, took a back seat in a sonic palette that included much more synthesizers, drum programming, acoustic guitar, and piano. "Pug" was originally recorded as a "minor key blues death march" with drums by Matt Cameron, while the album version uses drum programming. who was concurrently working on his solo album Let It Come Down. However, he did contribute the track "Summer" to the "Perfect" single. while the band's management reported the album would be all acoustic. In early 1998, Corgan called the sound "arcane night music", elaborating, "The people that say it's acoustic will be wrong. The people that say it's electronic will be wrong. The people that say it's a Pumpkins record will be wrong. I will try to make something that is indescribable". Further complicating the situation was the record label's initial insistence to use the Rick Rubin produced, upbeat, poppy song "Let Me Give the World to You" as the album's lead single, something Corgan strongly objected to, fearing it would give listeners the wrong first impression of the album. Adore was released on June 2, 1998, in most of the world, the same day the video for first single "Ava Adore" premiered. The album booklet and music video showcased the band's new gothic look. The second single, "Perfect", was also accompanied by a music video, which debuted on August 16.

Туризм

После выхода альбома Adore группа отправилась в сокращенный 14-концертный мировой тур под названием An Evening with The Smashing Pumpkins в поддержку альбома Adore. За рубежом The Pumpkins выступали на самых разных, как их называли, "интересных площадках", среди которых крыша магазина грампластинок FNAC в Париже (Франция), ботанический сад в Брюсселе (Бельгия), Каннский кинофестиваль и международный морской порт в Сиднее (Австралия). В Соединенных Штатах группа передала 100% прибыли от продажи билетов местным благотворительным организациям (однако один концерт тура, в Миннеаполисе, был бесплатным, и посещаемость была недооценена). В итоге The Pumpkins, при поддержке своих поклонников, собрали таким образом более 2,8 миллиона долларов. Состав группы был самым расширенным на тот момент и включал в себя бывшего барабанщика Джона Мелленкампа и Мелиссы Этеридж Кенни Ароноффа, перкуссионистов Дэна Морриса и Стивена Ходжеса, а также пианиста Дэвида Боуи Майка Гарсона. Скрипачка Лиза Германо также должна была участвовать в туре, но в конечном итоге не вошла в состав гастролирующей группы. В сет-листе преобладали песни с альбома Adore, лишь небольшое количество композиций с Mellon Collie было переработано, а песни, написанные до 1995 года, полностью исключены, что лишило программу многих радиохитов и любимых фанатами песен.

Оглядываясь назад, Корган сожалел о решении нанять двух перкуссионистов для игры вместе с Ароноффом, вместо того чтобы барабанщик играл вместе с лупами из альбома. "Это сводило Кенни с ума, потому что у Кенни идеальное чувство ритма, а один играл чуть впереди, другой – чуть позади. Я помню, как Кенни сказал: "Я чувствую себя так, будто я под ЛСД", потому что он постоянно слышал то, что не совпадало по времени, и это его безумно раздражало", – рассказал Корган в примечаниях к переизданию Adore. Играть с Гарсоном также было непросто, поскольку, по словам Коргана, "он принял решение 40 лет назад жить в интуитивном потоке своих ощущений, поэтому он буквально не может сыграть одно и то же дважды. Бывало, что на одном концерте он выдавал ту же магию, что и в "Aladdin Sane", а на следующий вечер играл в совершенно противоположном стиле – например, в стиле хонки-тонк. Я очень уважаю Майка, но играть с ним всегда было непросто, именно потому, что он выдающийся музыкант".