Багз Банни: История создания и эволюция персонажа

Введение

Персонаж Looney Tunes; талисман Warner Bros.

Багз Банни — вымышленный персонаж, созданный в конце 1930-х годов в Warner Bros. Cartoons (первоначально Leon Schlesinger Productions) и изначально озвученный Мел Бланком. Багз наиболее известен своими главными ролями в серии мультфильмов Looney Tunes и Merrie Melodies, выпускаемых Warner Bros. Первые версии персонажа появились в короткометражном фильме Бена Хардауэя «Охота на зайца» (1938) и в последующих фильмах, прежде чем окончательный образ Багза дебютировал в «Диком зайце» Текса Эйвери (1940). Багз снялся в более чем 160 короткометражных фильмах, созданных в период с 1940 по 1964 год. С тех пор он появлялся в полнометражных фильмах, телешоу, комиксах и других медиа. Он снялся в большем количестве фильмов, чем любой другой мультяшный персонаж, является девятой по популярности киноперсоной в мире и удостоен собственной звезды на Голливудской аллее славы.

Разработка

По словам Чейза Крейга, который написал и нарисовал первые воскресные страницы комикса «Багз Банни» и первый комикс о Багзе, «Багз не был творением одного человека; однако, он скорее представлял творческие таланты, возможно, пяти или шести режиссеров и многих авторов мультфильмов, включая Чарли Торсона. В те дни истории часто были результатом работы группы, которая предлагала различные гэги, обсуждала их и доводила до ума на совместной творческой встрече». Прототип кролика Багза, обладавший некоторыми чертами характера сформировавшегося Багза, хотя и выглядевший совершенно иначе, впервые появился в фильме «Охота Порки на зайца», выпущенном 30 апреля 1938 года. Режиссерами фильма были Бен «Багз» Хардауэй и не указанный в титрах Кэл Далтон (отвечавший за первоначальный дизайн кролика). Этот мультфильм имеет почти идентичный сюжет с «Охотой на утку» (1937) Эйвери, в котором был представлен Даффи Дак. Порки Пиг снова выступает в роли охотника, преследующего глупую добычу, которая больше заинтересована в том, чтобы свести с ума своего преследователя, чем в спасении. В «Охоте на зайца» маленькую черную утку заменяет маленький белый кролик. По словам Фриза Фреленга, Хардауэй и Далтон решили «одеть утку в костюм кролика». Персонаж кролика пришелся по вкусу публике, и сотрудники Termite Terrace решили использовать его снова. Кролик возвращается в «Prest O Change O» (1939), режиссером которого был Чак Джонс, где он является домашним кроликом невидимого персонажа Шам Фу, Мага. Две собаки, убегающие от ловца собак, заходят в дом отсутствующего хозяина кролика. Кролик досаждает им, но в конечном итоге уступает более крупной из двух собак. Эта версия кролика была спокойной, изящной и контролируемой. Он сохранил гортанный смех, но в остальном молчал. В своей автобиографии Бланк утверждал, что другим предложенным именем персонажа был «Счастливый Кролик». Историк анимации Дэвид Герштейн оспаривает, что «Счастливый Кролик» когда-либо использовался в качестве официального имени, утверждая, что единственное упоминание этого термина исходит от самого Мела Бланка в юмористических и вымышленных рассказах о развитии персонажа в 1970-х и 1980-х годах; имя «Багз Банни» использовалось еще в августе 1939 года в журнале Motion Picture Herald в рецензии на короткометражный фильм «Заяц и испуг». Торсона попросил Тедд Пирс, глава отдела сюжетов, разработать более удачный облик кролика. На решение повлиял опыт Торсона в дизайне зайцев. Он разработал Макса Хейра в фильме «Возвращение Тоби Черепахи» (Disney, 1936). Для Хардауэя Торсон создал ранее упомянутый лист моделей с шестью различными позами кролика. Лист моделей Торсона — «комическая интерпретация стереотипного пушистого кролика». У него было грушевидное тело с выступающим задом. Его лицо было плоским, с большими выразительными глазами. У него была преувеличенно длинная шея, перчаточные руки с тремя пальцами, огромные ноги и «наглая» ухмылка. На результат повлияла тенденция Walt Disney Animation Studios рисовать животных в стиле милых младенцев. Это первый фильм, в котором как Элмер Фадд, так и Багз, оба переработанные Бобом Гивенсом, показаны в своих полностью сформированных образах охотника и мучителя соответственно; первый, в котором Мел Бланк использует голос, ставший стандартным для Багза; и первый, в котором Багз произносит свою коронную фразу: «Что происходит, Док?». «Дикий заяц» имел огромный успех в кинотеатрах и получил номинацию на премию «Оскар» за лучший короткометражный мультфильм. Для этого фильма Эйвери попросил Гивенса переделать кролика. Результат был ближе к Максу Хейру. У него было более вытянутое тело, он стоял более прямо и выглядел более собранным. Если кролик Торсона напоминал младенца, то версия Гивенса — подростка. Бланк дал Багзу голос городского жителя. Кролик был таким же дерзким, как в «Зайце и испуге», и таким же спокойным и невозмутимым, как в «Prest O Change O». Тот факт, что он не выиграл награду, позже был высмеян в «Что готовится, Док?» (1944), в котором Багз требует пересчета голосов (заявляя, что он стал жертвой «sa bo TAH gee») после проигрыша Оскара Джеймсу Кэгни и представляет фрагмент из «Охоты Хиаваты на кроликов», чтобы доказать свою правоту.

According to Chase Craig, who wrote and drew the first Bugs Bunny comic Sunday pages and the first Bugs comic book, "Bugs was not the creation of any one man; however, he rather represented the creative talents of perhaps five or six directors and many cartoon writers including Charlie Thorson. In those days, the stories were often the work of a group who suggested various gags, bounced them around and finalized them in a joint story conference." A Prototype Bugs rabbit with some of the personality of a finalized Bugs, though looking very different, was originally featured in the film Porky's Hare Hunt, released on April 30, 1938. It was co directed by Ben "Bugs" Hardaway and an uncredited director Cal Dalton (who was responsible for the initial design of the rabbit). This cartoon has an almost identical plot to Avery's Porky's Duck Hunt (1937), which had introduced Daffy Duck. Porky Pig is again cast as a hunter tracking a silly prey who is more interested in driving his pursuer insane and less interested in escaping. Hare Hunt replaces the little black duck with a small white rabbit. According to Friz Freleng, Hardaway and Dalton had decided to "dress the duck in a rabbit suit". The rabbit character was popular enough with audiences that the Termite Terrace staff decided to use it again. The rabbit comes back in Prest O Change O (1939), directed by Chuck Jones, where he is the pet rabbit of unseen character Sham Fu the Magician. Two dogs, fleeing the local dogcatcher, enter the rabbit's absent master's house. The rabbit harasses them but is ultimately bested by the bigger of the two dogs. This version of the rabbit was cool, graceful, and controlled. He retained the guttural laugh but was otherwise silent. In his autobiography, Blanc claimed that another proposed name for the character was "Happy Rabbit." Animation historian David Gerstein disputes that "Happy Rabbit" was ever used as an official name, arguing that the only usage of the term came from Mel Blanc himself in humorous and fanciful tales he told about the character's development in the 1970s and 1980s; the name "Bugs Bunny" was used as early as August 1939, in the Motion Picture Herald, in a review for the short Hare um Scare um. Thorson had been approached by Tedd Pierce, head of the story department, and asked to design a better look for the rabbit. The decision was influenced by Thorson's experience in designing hares. He had designed Max Hare in Toby Tortoise Returns (Disney, 1936). For Hardaway, Thorson created the model sheet previously mentioned, with six different rabbit poses. Thorson's model sheet is "a comic rendition of the stereotypical fuzzy bunny". He had a pear shaped body with a protruding rear end. His face was flat and had large expressive eyes. He had an exaggerated long neck, gloved hands with three fingers, oversized feet, and a "smart aleck" grin. The result was influenced by Walt Disney Animation Studios' tendency to draw animals in the style of cute infants. It is the first film where both Elmer Fudd and Bugs, both redesigned by Bob Givens, are shown in their fully developed forms as hunter and tormentor, respectively; the first in which Mel Blanc uses what became Bugs' standard voice; and the first in which Bugs uses his catchphrase, "What's up, Doc?" A Wild Hare was a huge success in theaters and received an Academy Award nomination for Best Cartoon Short Subject. For the film, Avery asked Givens to remodel the rabbit. The result had a closer resemblance to Max Hare. He had a more elongated body, stood more erect, and looked more poised. If Thorson's rabbit looked like an infant, Givens' version looked like an adolescent. Blanc gave Bugs the voice of a city slicker. The rabbit was as audacious as he had been in Hare um Scare um and as cool and collected as in Prest O Change O. The fact that it did not win the award was later spoofed somewhat in What's Cookin' Doc? (1944), in which Bugs demands a recount (claiming to be a victim of "sa bo TAH gee") after losing the Oscar to James Cagney and presents a clip from Hiawatha's Rabbit Hunt to prove his point.

После Второй мировой войны

После Второй мировой войны Багз продолжал появляться в многочисленных мультфильмах Warner Bros., сделав своё последнее появление в "золотой век" в мультфильме "Ложный заяц" (1964). Он снялся в более чем 167 короткометражных театральных фильмах, большинство из которых были сняты Фризом Фреленгом, Робертом МакКимсоном и Чаком Джонсом. Мультфильм Фреленга "Рыцарь Багз" (1958), в котором средневековый Багз обменивается ударами с Йосемити Сэмом и его огнедышащим драконом (которого мучает простуда), получил премию "Оскар" за лучший короткометражный мультфильм (став первым и единственным мультфильмом о Багзе Банни, удостоенным этой награды). Три фильма Джонса — «Заячий огонь», «Заячий сезон» и «Утка! Кролик, Утка!» — составляют то, что часто называют трилогией «Сезон кроликов/Сезон уток» и послужили источником соперничества между Багзом и Даффи Даком. Классический мультфильм Джонса «Что за опера, Док?» (1957) представляет Багза и Элмера Фадда в пародии на оперу Рихарда Вагнера «Кольцо Нибелунгов». Он был признан «культурно значимым» Библиотекой Конгресса США и включен в Национальный реестр фильмов в 1992 году, став первым мультфильмом, удостоенным этой чести. Осенью 1960 года телеканал ABC представил вечернюю телевизионную программу «The Bugs Bunny Show». В рамках этого шоу многие мультфильмы Warner, созданные после 1948 года, были объединены с новыми анимированными заставками. На протяжении всего показа сериал пользовался большим успехом и помог закрепить Warner Bros. Animation в качестве неотъемлемой части субботнего утреннего мультфильма. После двух сезонов его перенесли из вечернего эфира на повторы по субботам утром. Формат и точное название «The Bugs Bunny Show» часто менялись, но программа оставалась на телевидении в течение 40 лет. Позже упаковка стала совершенно иной: каждый мультфильм представлялся отдельно, с названием, однако некоторые фрагменты из новых связующих эпизодов иногда использовались в качестве дополнения.

Поздние годы

Багс не появился ни в одном из фильмов Looney Tunes и Merrie Melodies, выпущенных DePatie Freleng Enterprises или Seven Arts Productions после 1964 года, а также не появился в фильме Daffy Duck and Porky Pig Meet the Groovie Goolies. Однако у него было два эпизодических появления в короткометражном фильме Джо Адамсона 1974 года "Политический мультфильм"; одно в начале фильма, а другое, где его берут интервью в зоомагазине. Багса в этом короткометражном фильме анимировал Марк Кауслер. Он вновь появился на экране только в 1976 году в "Карнавале животных" с Багсом и Даффи. С конца 1970-х до начала 1990-х годов Багс снимался в различных анимационных специальных программах для телевидения, таких как "Благодарственный диетический режим Багса Банни", "Весенний спецвыпуск Багса Банни", "Рождественские сказки Багса Банни" и "Багс Банни зажигает!". В это время Багс также снялся в нескольких театральных сборниках, включая документальный фильм "Багс Банни: Суперзвезда" (1975) и собственные релизы Warner Bros.: "Багс Банни / Бегущий по дорогам" (1979), "Фильм о Луни Луни Луни Багсе Банни" (1981), "Третий фильм о Багсе Банни: 1001 кроличий сказка" (1982) и "Квакбастеры Даффи Дака" (1988). В 1988 году в комедии с живыми актерами и анимацией "Кто подставил Роджера Кролика" Багс появился в роли одного из жителей Тоунтауна. Однако, поскольку фильм был продюсирован Disney, Warner Bros. разрешила использовать свою самую большую звезду только в том случае, если ему будет уделено столько же экранного времени, сколько и самой большой звезде Disney, Микки Маусу. Поэтому оба персонажа всегда находятся в кадре вместе, когда они на экране. "Роджер Кролик" также стал одним из последних фильмов, в котором Мел Бланк озвучил Багса (а также других персонажей Looney Tunes) перед своей смертью в 1989 году. Позже Багс появился в другой анимационной постановке с участием многочисленных персонажей из конкурирующих студий: в телевизионном специальном выпуске 1990 года о профилактике наркомании "Cartoon All Stars to the Rescue". Этот выпуск примечателен тем, что впервые кто-то, кроме Бланка, озвучил Багса и Даффи (оба персонажа озвучил Джефф Бергман). Багс также появлялся в качестве гостя в телесериале начала 1990-х годов "Tiny Toon Adventures", в роли директора Acme Looniversity и наставника Бэбса и Бастера Банни. Он также сделал несколько эпизодических появлений в последующих анимационных телешоу Warner Bros. "Таз Мания", "Аниманиаки" и "Истерия!". Багс вернулся на большой экран в фильме "Король кассовых сборов" (1991). Это был первый мультфильм о Багсе Банни с 1964 года, выпущенный в кинотеатрах, и он был создан в честь 50-летия Багса. За ним последовал мультфильм "(Blooper) Bunny", который был снят с проката, но позже был показан на Cartoon Network в 1997 году и с тех пор приобрел культовую популярность среди поклонников анимации благодаря своему острому юмору. Позже в том же году Багс появился в музыкальном клипе "Yakety Yak, Take it Back", анимационном видеоклипе, созданном Warner Bros. Animation для фонда "Take it Back Foundation". В этом музыкальном клипе приняли участие различные знаменитости, в том числе Пэт Бенатар, Натали Коул, Чарли Дэниелс, Лита Форд, Куинси Джонс, Би Би Кинг, Королева Латифа, Кенни Логгинс, Джерри Либер и Майк Столлер, Бетт Мидлер, Рэнди Ньюман, Tone Lōc, Оззи Осборн, Бренда Рассел, Аль Б. Sure!, Рики Ван Шелтон, Барри Уайт и Стиви Уандер, а также Мелба Мур в роли самой себя и голоса Тиби Бабочки Take it Back, Доктор Джон в роли самого себя и голоса Якети Яка, Деррик Стивенс в роли голоса MC Skat Kat и Скик в роли голоса Фатца. В 1996 году Багс и другие персонажи Looney Tunes появились в анимационном фильме "Космический кряж", снятом Джо Пайткой и с участием суперзвезды НБА Майкла Джордана. В фильме также был представлен персонаж Лола Банни, которая становится новой возлюбленной Багса. "Космический кряж" получил смешанные отзывы критиков, но имел кассовый успех (сборы по всему миру превысили 230 миллионов долларов). Успех "Космического кряжа" привел к разработке еще одного анимационного фильма с живыми актерами, "Looney Tunes: Back in Action", выпущенного в 2003 году и снятого Джо Данте. В отличие от "Космического кряжа", "Back in Action" провалился в прокате, хотя и получил более положительные отзывы критиков. В 1997 году Багс появился на почтовой марке США, став первым мультфильмом, удостоенным такой чести, обогнав культового Микки Мауса. Марка занимает седьмое место в списке десяти самых популярных американских марок, рассчитанном по количеству купленных, но не использованных марок. Появление Багса на почтовой марке вызвало споры в то время, поскольку это рассматривалось как шаг к "коммерциализации" почтового искусства. Почтовая служба отклонила многие проекты и выбрала рисунок на почтовую тематику. Avery Dennison напечатала лист с марками Багса Банни, который включал "специальный дизайн из десяти марок и был первым самоклеящимся сувенирным листом, выпущенным Почтовой службой США".

Bugs did not appear in any of the post 1964 Looney Tunes and Merrie Melodies films produced by DePatie Freleng Enterprises or Seven Arts Productions, nor did he appear in Filmation's Daffy Duck and Porky Pig Meet the Groovie Goolies. He did, however, have two cameo appearances in the 1974 Joe Adamson short A Political Cartoon; one at the beginning of the short, and another in which he is interviewed at a pet store. Bugs was animated in this short by Mark Kausler. He did not appear in new material on screen again until Bugs and Daffy's Carnival of the Animals aired in 1976. From the late 1970s through the early 1990s, Bugs was featured in various animated specials for network television, such as Bugs Bunny's Thanksgiving Diet, Bugs Bunny's Easter Special, Bugs Bunny's Looney Christmas Tales, and Bugs Bunny's Bustin' Out All Over. Bugs also starred in several theatrical compilation features during this time, including the United Artists distributed documentary Bugs Bunny: Superstar (1975) and Warner Bros.' own releases: The Bugs Bunny/Road Runner Movie (1979), The Looney Looney Looney Bugs Bunny Movie (1981), Bugs Bunny's 3rd Movie: 1001 Rabbit Tales (1982), and Daffy Duck's Quackbusters (1988). In the 1988 live action/animated comedy Who Framed Roger Rabbit, Bugs appeared as one of the inhabitants of Toontown. However, since the film was being produced by Disney, Warner Bros. would only allow the use of their biggest star if he got an equal amount of screen time as Disney's biggest star, Mickey Mouse. Because of this, both characters are always together in frame when onscreen. Roger Rabbit was also one of the final productions in which Mel Blanc voiced Bugs (as well as the other Looney Tunes characters) before his death in 1989. Bugs later appeared in another animated production featuring numerous characters from rival studios: the 1990 drug prevention TV special Cartoon All Stars to the Rescue. This special is notable for being the first time that someone other than Blanc voiced Bugs and Daffy (both characters were voiced by Jeff Bergman for this). Bugs also made guest appearances in the early 1990s television series Tiny Toon Adventures, as the principal of Acme Looniversity and the mentor of Babs and Buster Bunny. He made further cameos in Warner Bros.' subsequent animated TV shows Taz Mania, Animaniacs, and Histeria! Bugs returned to the silver screen in Box Office Bunny (1991). This was the first Bugs Bunny cartoon since 1964 to be released in theaters and it was created for Bugs' 50th anniversary celebration. It was followed by (Blooper) Bunny, a cartoon that was shelved from theaters, but later premiered on Cartoon Network in 1997 and has since gained a cult following among animation fans for its edgy humor. Later that year, Bugs appeared in Yakety Yak, Take it Back, a live action/animated all star public service music video produced by Warner Bros. Animation for the Take it Back Foundation. This music video features various celebrities, including Pat Benatar, Natalie Cole, Charlie Daniels, Lita Ford, Quincy Jones, B. B. King, Queen Latifah, Kenny Loggins, Jerry Leiber and Mike Stoller, Bette Midler, Randy Newman, Tone Lōc, Ozzy Osbourne, Brenda Russell, Al B. Sure!, Ricky Van Shelton, Barry White, and Stevie Wonder, along with Melba Moore as herself and the voice of Tibi the Take it Back Butterfly, Dr. John as himself and the voice of Yakety Yak, Derrick Stevens as the voice of MC Skat Kat, and Squeak as the voice of Fatz. In 1996, Bugs and the other Looney Tunes characters appeared in the live action/animated film, Space Jam, directed by Joe Pytka and starring NBA superstar Michael Jordan. The film also introduced the character Lola Bunny, who becomes Bugs' new love interest. Space Jam received mixed reviews from critics, but was a box office success (grossing over $230 million worldwide). The success of Space Jam led to the development of another live action/animated film, Looney Tunes: Back in Action, released in 2003 and directed by Joe Dante. Unlike Space Jam, Back in Action was a box office bomb, though it did receive more positive reviews from critics. In 1997, Bugs appeared on a U. S. postage stamp, the first cartoon to be so honored, beating the iconic Mickey Mouse. The stamp is number seven on the list of the ten most popular U. S. stamps, as calculated by the number of stamps purchased but not used. The introduction of Bugs onto a stamp was controversial at the time, as it was seen as a step toward the 'commercialization' of stamp art. The postal service rejected many designs and went with a postal themed drawing. Avery Dennison printed the Bugs Bunny stamp sheet, which featured "a special ten stamp design and was the first self adhesive souvenir sheet issued by the U. S. Postal Service."

21 век

Молодая версия Багса — главный герой сериала «Baby Looney Tunes», дебютировавшего на Kids’ WB в 2001 году. В комедийном боевике «Loonatics Unleashed» его прямой потомок, Эйс Банни, является лидером команды Loonatics и, кажется, унаследовал бруклинский акцент и остроумие своего предка. В 2011 году Багс Банни и остальные участники банды Looney Tunes вернулись на телевидение в ситкоме Cartoon Network «The Looney Tunes Show». Персонажи получили новые дизайны от художницы Джессики Боруцки. Среди изменений во внешности Багса были упрощение и увеличение его ног, а также изменение цвета меха с серого на лиловый оттенок (хотя во втором сезоне его мех вернули к серому). В сериале Багс и Даффи Дак изображены как лучшие друзья, в отличие от их обычной роли дружелюбных соперников. При этом Багс в сериале гораздо чаще выражает раздражение выходками Даффи (иногда доходящее до гнева), чем в оригинальных мультфильмах, где он обычно сохранял хладнокровие. Багс и Даффи дружат с Порки Пигом в сериале, хотя Багс, как правило, более преданный друг Порки, чем Даффи. Багс также встречается с Лолой Банни в шоу, хотя поначалу считает её «сумасшедшей» и слишком болтливой (позже он учится принимать её особенности, подобно своей терпимости к Даффи). В отличие от оригинальных мультфильмов, Багс живёт в обычном доме, который он делит с Даффи, Тазом (которого он содержит как домашнего питомца) и Спиди Гонзалесом, на тупиковой улице, рядом с их соседями Йосемити Сэмом, Бабушкой и Ведьмой Хейзел. В 2015 году Багс снялся в фильме «Looney Tunes: Rabbits Run», а затем снова вернулся на телевидение в качестве звезды комедийного сериала Cartoon Network и Boomerang «New Looney Tunes» (ранее «Wabbit»). В 2020 году Багс начал появляться в стриминговом сериале «Looney Tunes Cartoons» на HBO Max. Его дизайн для этого сериала в основном напоминает его работы времён Боба Клампетта, включая жёлтые перчатки и его фирменную морковку. Его личность — это сочетание хитрости Фреленга, непокорности Клампетта и стойкости Джонса, при этом он сохраняет свою уверенную, дерзкую и красноречивую манеру поведения. Багса озвучивает Эрик Бауза, который также является нынешним голосом Даффи Дака и Твити, среди прочих. Багс вернулся на большие экраны в сиквеле «Space Jam» 2021 года «Space Jam: A New Legacy», на этот раз в главной роли с суперзвездой НБА Леброном Джеймсом. В 2022 году на HBO Max и Cartoonito вышел новый дошкольный анимационный сериал под названием «Bugs Bunny Builders». Его снова озвучил Эрик Бауза. Багс также появлялся во множестве видеоигр, включая серию «Bugs Bunny's Crazy Castle», «Bugs Bunny Birthday Blowout», «Bugs Bunny: Rabbit Rampage», «Bugs Bunny in Double Trouble», «Looney Tunes B-Ball», «Looney Tunes Racing», «Looney Tunes: Space Race», «Bugs Bunny Lost in Time», «Bugs Bunny and Taz Time Busters», «Loons: The Fight for Fame», «Looney Tunes: Acme Arsenal», «Scooby-Doo and Looney Tunes: Cartoon Universe», «Looney Tunes Dash», «Looney Tunes World of Mayhem» и «MultiVersus».

A younger version of Bugs is the main character of Baby Looney Tunes, which debuted on Kids' WB in 2001. In the action comedy Loonatics Unleashed, his definite descendant Ace Bunny is the leader of the Loonatics team and seems to have inherited his ancestor's Brooklyn accent and rapier wit. In 2011, Bugs Bunny and the rest of the Looney Tunes gang returned to television in the Cartoon Network sitcom, The Looney Tunes Show. The characters feature new designs by artist Jessica Borutski. Among the changes to Bugs' appearance were the simplification and enlargement of his feet, as well as a change to his fur from gray to a shade of mauve (though in the second season, his fur was changed back to gray). In the series, Bugs and Daffy Duck are portrayed as best friends as opposed to their usual pairing as friendly rivals. At the same time, Bugs is more vocally exasperated by Daffy's antics in the series (sometimes to the point of anger), compared to his usual level headed personality from the original cartoons. Bugs and Daffy are friends with Porky Pig in the series, although Bugs tends to be a better friend to Porky than Daffy is. Bugs also dates Lola Bunny in the show despite the fact that he finds her to be "crazy" and a bit too talkative at first (he later learns to accept her personality quirks, similar to his tolerance for Daffy). Unlike the original cartoons, Bugs lives in a regular home which he shares with Daffy, Taz (whom he treats as a pet dog) and Speedy Gonzales, in the middle of a cul de sac with their neighbors Yosemite Sam, Granny, and Witch Hazel. In 2015, Bugs starred in the direct to video film Looney Tunes: Rabbits Run, and later returned to television yet again as the star of Cartoon Network and Boomerang's comedy series New Looney Tunes (formerly Wabbit). In 2020, Bugs began appearing on the HBO Max streaming series Looney Tunes Cartoons. His design for this series primarily resembles his Bob Clampett days, complete with yellow gloves and his signature carrot. His personality is a combination of Freleng's trickery, Clampett's defiance, and Jones’ resilience, while also maintaining his confident, insolent, smooth talking demeanor. Bugs is voiced by Eric Bauza, who is also the current voice of Daffy Duck and Tweety, among others. Bugs made his return to movie theaters in the 2021 Space Jam sequel Space Jam: A New Legacy, this time starring NBA superstar LeBron James. In 2022, a new pre school animated series titled Bugs Bunny Builders aired on HBO Max and Cartoonito. He is again voiced by Eric Bauza. Bugs has also appeared in numerous video games, including the Bugs Bunny's Crazy Castle series, Bugs Bunny Birthday Blowout, Bugs Bunny: Rabbit Rampage, Bugs Bunny in Double Trouble, Looney Tunes B Ball, Looney Tunes Racing, Looney Tunes: Space Race, Bugs Bunny Lost in Time, Bugs Bunny and Taz Time Busters, Loons: The Fight for Fame, Looney Tunes: Acme Arsenal, Scooby Doo and Looney Tunes: Cartoon Universe, Looney Tunes Dash, Looney Tunes World of Mayhem and MultiVersus.

Личность и лозунг

Некоторые люди называют меня самонадеянным и вызывающим, но на самом деле я просто уверен в себе. Я невозмутим, хладнокровен, вдумчив. Я сохраняю спокойствие, но могу вспылить. И, прежде всего, я очень "осознанный" персонаж. Я прекрасно знаю, что снимаюсь в мультфильме, и иногда я грызу свою морковку по той же причине, по которой стендап-комик жует свою сигару. Это помогает мне не переходить слишком быстро от одной шутки к другой. Иногда я не действую, а реагирую. И я всегда воспринимаю погоню моих преследователей как "забаву и игру". Когда я на мгновение оказываюсь в угнетенном положении или в серьезной опасности и кричу, не беспокойтесь – это всего лишь игра на публику. Давайте смотреть правде в глаза, Док. Я прочитал сценарий и уже знаю, чем все закончится. — Боб Клэппетт о Багзе Банни, написанное от первого лица. Относительно того же фильма, Фриз Фриленг, Чак Джонс и Боб Клампетт утверждали, что небрежный стиль жевания моркови Багза произошел из сцены, где персонаж Кларка Гейбла ест морковь во время разговора. Сцены жевания моркови обычно сопровождаются самой известной фразой Багза: "Что происходит, Док?", которую написал режиссер Текс Эйвери для своего первого фильма о Багзе Банни, "Дикий заяц" (1940). Позже Эйвери объяснил, что это было распространенное выражение в его родном Техасе и что он не придавал ему особого значения. В то время "док" означало то же самое, что и "приятель" сегодня. Когда мультфильм впервые показали в кинотеатрах, сцена с фразой "Что происходит, Док?" вызвала огромный положительный отклик у зрителей.

Голосовые актеры

Ниже приведен список актеров озвучивания, которые озвучивали Багса Банни на протяжении последних 80 с лишним лет как для официальных проектов Warner Bros., так и для других работ.

Мель Бланк

Мел Бланк озвучивал этого персонажа на протяжении 52 лет, с момента дебюта Багза в короткометражном фильме 1938 года «Охота Порки на зайца» и до смерти Бланка в 1989 году. Бланк описал голос, который он создал для Багза в мультфильме 1940 года «Дикий заяц», как сочетание акцентов Бронкса и Бруклина, однако Текс Эйвери утверждал, что попросил Бланка придать персонажу не нью-йоркский акцент в чистом виде, а голос, похожий на голос актера Фрэнка МакХью, который часто появлялся в эпизодических ролях в 1930-х годах, и чей голос можно было бы охарактеризовать как нью-йоркский ирландский. В следующем мультфильме с Багзом, «Кролик-питомец Элмера», Бланк создал совершенно новый голос для Багза, который звучал как имитация Джимми Стюарта, но режиссеры решили, что предыдущий голос из «Дикого зайца» лучше. Хотя самым известным персонажем Бланка был кролик, грызущий морковь, хруст моркови прерывал диалог. Были опробованы различные заменители, например сельдерей, но ни один из них не звучал как морковь. Поэтому, из соображений практичности, Бланк откусывал морковь и выплевывал кусочки в плевательницу, вместо того чтобы глотать их, и продолжал диалог. Существует широко распространенная история, восходящая к 1940-м годам, о том, что Бланк страдал аллергией на морковь и должен был выплевывать ее, чтобы минимизировать аллергическую реакцию, но в его автобиографии нет никаких подтверждений этому. Фактически, в интервью 1984 года с Тимом Лоусоном, соавтором книги «Магия за голосами: Кто есть кто среди актеров озвучивания», Бланк категорически отрицал, что у него аллергия на морковь.

Комиксы

Комикс о Багсе Бэнни публиковался почти 50 лет, с 10 января 1943 года по 30 декабря 1990 года, распространяемый Ассоциацией газетных предприятий. Он начинался как воскресная страница, а 1 ноября 1948 года к ней добавилась ежедневная полоса. Создателем комикса изначально был Чейз Крейг, который работал над первыми пятью неделями, прежде чем уйти на военную службу во время Второй мировой войны. Роджер Армстронг иллюстрировал комикс с 1942 по 1944 год. Наиболее тесно с комиксом связаны сценаристы Альберт Стоффель (1947–1979) и Карл Фаллберг (1950–1969), а также художник Ральф Хаймдал, который работал над ним с 1947 по 1979 год. Среди других создателей, работавших над комиксом о Багсе Бэнни, – Джек Хэмм, Карл Бюттнер, Фил Эванс, Карл Баркс (1952), Том МакКимсон, Арнольд Дрейк, Фрэнк Хилл, Бретт Кот и Шон Келлер.

Прием и наследие

Как и Микки Маус для Диснея, Багс Банни был талисманом Warner Bros. и её различных подразделений. Согласно Книге рекордов Гиннеса, Багс Банни снялся в большем количестве фильмов (как короткометражных, так и полнометражных), чем любой другой мультяшный персонаж, и занимает девятое место среди самых известных киноперсонажей в мире. В 2002 году, в рамках празднования 50-летия журнала TV Guide, был составлен список 50 величайших мультяшных персонажей всех времен. Багс Банни удостоился чести занять первое место. В эфире CNN 31 июля 2002 года редактор TV Guide рассказал о команде, создавшей этот список. Редактор также объяснил, почему Багс Банни оказался на вершине: "Его популярность никогда не снижалась. Багс Банни – лучший пример находчивого американского комика. Он не просто замечательный мультяшный персонаж, он великолепный комик. Его хорошо прописали, красиво нарисовали. Он восхищал и заставлял смеяться многие поколения. Он – лучший". Некоторые считают, что комик Эрик Андре – ближайший современный комедийный аналог Багса Банни, объясняя это их "способностью постоянно менять правила игры по отношению к своим ничего не подозревающим оппонентам".

Статус авторских прав

Согласно действующему законодательству США об авторском праве, Бэгз Банни должен перейти в общественное достояние в период с 2034 по 2036 год. Однако это первоначально коснется только изображения персонажа в виде Счастливого Кролика в мультфильме "Охота Порки на зайца", опубликованном в 1938 году (который перейдет в общественное достояние США в 2034 году). Его более поздний дебют в 1940 году перейдет в общественное достояние США в 2036 году. Хотя большинство его мультфильмов, созданных до 1948 года, находились в общественном достоянии США с начала 1970-х годов, другие версии персонажа с более поздними изменениями могут оставаться под защитой авторского права до тех пор, пока мультфильмы, созданные после 1948 года, не перейдут в общественное достояние.

Язык

Американское употребление слова "нимрод" в значении "идиот" часто объясняют восклицанием Багза "Ну и нимрод!" в адрес неумелого охотника Элмера Фадда. Однако именно Даффи Дак называет Фадда "мой маленький нимрод" в короткометражке 1948 года "Что заставляет Даффи Дака действовать?", а Оксфордский словарь английского языка фиксирует более ранние негативные примеры употребления термина "нимрод".