Эрик Карр: Барабанщик Kiss и путь к славе

Введение

Американский барабанщик (1950–1991)
боксёр

Пол Чарльз Каравело (12 июля 1950 – 24 ноября 1991), более известный как Эрик Карр, был американским музыкантом. Он был барабанщиком рок-группы Kiss с 1980 года до своей смерти в 1991 году. Каравело был выбран новым барабанщиком Kiss после ухода Питера Крисса. Он придумал сценическое имя "Эрик Карр" и разработал свой сценический образ Лиса. Он оставался участником Kiss до своей смерти от рака сердца в 1991 году.

Ранние годы

Родился как Пол Чарльз Каравело 12 июля 1950 года, сыном Альберта (1927–2022) и Конни Каравело (1929–2010), Карр был итальянского происхождения. Он вырос по адресу 1043 Belmont Ave. в районе Ист-Нью-Йорк Бруклина, в Нью-Йорке. Поскольку его отец много работал, Карр не видел его часто и "никогда не ходил с ним на бейсбольный матч или что-то подобное". Он проводил много времени в одиночестве в своей комнате, играя с солдатиками и игрушечными монстрами. Каравело учился в Высшей школе искусств и дизайна. Сначала он планировал стать карикатуристом, но вскоре передумал и решил изучать фотографию. По его словам, он в итоге "бесполезно потратил абсолютно каждый день в старшей школе. Я ничего не делал, не продвигал свою карьеру, зря тратил время и постоянно напивался в темной комнате с друзьями. Нас никогда не ловили, потому что мы могли видеть сквозь одностороннее стекло, когда приходил учитель. Я не напивался каждый день, понимаете. Половины стакана водки в те дни хватало, чтобы опьянеть". Он собрал несколько книг и кастрюль с кухни, чтобы соорудить импровизированную ударную установку, и начал учиться играть на барабанах. Каравело был одним из немногих учеников в его школе с длинными волосами, во многом благодаря его любви к The Beatles. Он вспоминал: "Я использовал Dippity Do, чтобы волосы оставались гладкими. У меня была прическа в стиле The Beatles, но мои волосы кудрявые, поэтому я не мог сделать их такими же гладкими, как у The Beatles. Я покупал Dippity Do, пропитывал им волосы, брал кусок маминого нейлонового чулка, завязывал узел на одном конце и надевал его на голову, как вор. Я спал так, наверное, два года, с этим на голове каждую ночь". Они играли смесь латиноамериканской музыки и песен The Beatles. The Allures просуществовали недолго, возможно, всего несколько месяцев. Затем Каравело попросил своего друга из средней школы, Томаса, присоединиться к нему в качестве бас-гитариста, пока они искали других музыкантов. Вскоре после начала учебы в старшей школе он познакомился с Джоном, который заинтересовался игрой на гитаре. Три молодых музыканта назвали группу The Cellarmen, потому что они репетировали в подвале Каравело. Томас и Каравело вскоре начали работать вместе и в итоге написали две песни, вдохновленные The Beatles, – "Your Turn to Cry" и "I Cry at Night". Барабанщик чувствовал уверенность в группе и вскоре разработал стилизованную надпись названия группы и напечатал The Cellarmen на передней части своего бас-барабана. Однако группа распалась в конце 1965 или начале 1966 года. В марте 1966 года Каравело встретился с клавишником Виктором Коэном и басистом Дэйвом Бартки. Гитарист Боб Прайор присоединился к группе через несколько недель. Они играли кавер-версии, и их целью было стать достаточно хорошими, чтобы выступать в клубах. Они репетировали несколько раз в неделю и вскоре подготовили немало песен. Они сохранили название The Cellarmen, потому что у них тогда не было достаточно денег, чтобы купить новую кожу для бас-барабана. К тому же, группа все еще репетировала в подвале Каравело, поэтому название было уместным. Первый концерт The Cellarmen состоялся в августе 1966 года. Они были чисто кавер-группой, исполнявшей популярную музыку того времени. The Cellarmen играли вместе до конца 1968 года. За два с половиной года совместной работы они добились прогресса в музыкальном и финансовом плане и были представлены агентством по организации концертов Ruston & Brenner в Нью-Йорке. Они также записали две песни, которые Каравело написал с предыдущим составом The Cellarmen. Эти песни были выпущены на лейбле Jody Records. В последние несколько месяцев существования The Cellarmen Каравело добавил второй бас-барабан в свою установку. Он начал изучать более тяжелую музыку, такую как Cream и Jimi Hendrix. После распада The Cellarmen Каравело создал новую группу под названием Things That Go Bump In The Night. Эта группа играла тяжелую музыку, но не смогла добиться успеха в клубах и вскоре распалась. Весной 1969 года Каравело присоединился к своим трем бывшим товарищам по группе из The Cellarmen и вокалисту Гэри Фрею в их группе Smack. Каравело настаивал на том, чтобы работать с этой кавер-группой только до осени. Ruston & Brenner продолжали заказывать Smack выступления в течение лета, и группа вскоре стала востребованной в клубах. Осенью 1969 года Каравело покинул Smack, но у него не было другой группы, к которой он мог бы присоединиться. В ноябре 1970 года он присоединился к группе под названием Salt & Pepper, кавер-группе, играющей музыку разных жанров; группа была названа так, потому что половина участников были чернокожими, а половина – белыми. Его бывший товарищ по группе, Виктор Коэн, был клавишником и рекомендовал Каравело в эту группу. Salt & Pepper в основном играли песни из чарта Top 40. Как он позже описывал: "Top 40 в те дни включал в себя все – фанк, баллады, рок, кантри и все остальное. Это было отличное время для радио". Ruston & Brenner организовали благотворительный концерт для замены их поврежденного оборудования. Альбом Lightning и последний альбом Diamond'а, Tiger, Tiger, не попали в чарты. Это означало конец работы Каравело с людьми, которых он знал с 1970 года. Diamond не нанял Mother Nature Father Time для тура, и Mother Nature Father Time распалась в октябре 1979 года. Позже Каравело описал эту группу как "по сути, мою семью на протяжении девяти лет".

Born as Paul Charles Caravello on July 12, 1950, to Albert (1927–2022) and Connie Caravello (1929–2010), Carr was of Italian descent. He grew up at 1043 Belmont Ave. in the East New York section of Brooklyn in New York City. Because his father worked most of the time, Carr did not see that much of him, and "never went to a baseball game or that kind of stuff" with his father. He spent a lot of time alone in his room, playing with toy soldiers and toy monsters. Caravello attended the High School of Art and Design. He planned at first to be a cartoonist, then changed his mind quickly thereafter and decided to study photography. According to him, he ended up wasting "absolutely every day of high school. I got no work done, did nothing to further my career, wasted time, and wound up getting drunk in the darkroom with my friends all the time. We never got caught because we could see through the one way glass whenever a teacher would come. It wasn't like I was getting drunk every day, you know. Half a cup of vodka in those days was enough to get you drunk." He collected several books and pots from the kitchen to create a makeshift drum kit and began teaching himself how to play drums. Caravello was one of only two students in his high school who had long hair, mostly due to his love of the Beatles. He recalled that "I used to Dippity Do my hair down, to make it stay flat. I used to have a Beatles haircut, but my hair's curly, so I couldn't get it to lay flat like the Beatles'. So I'd get the stuff Dippity Do, drench my hair with it, and I'd take a piece of my Mom's nylon stocking, tie a knot in one end, and pull it over my head like a burglar. I was sleeping like that for probably two years with that on my head every night." They played a blend of Latino music and Beatles songs. The Allures did not last long, perhaps only a few months. Caravello then asked his friend in junior high school, Thomas, to join him on bass while they looked for other musicians. Shortly after starting high school he met John, who was interested in learning to play the guitar. The three young musicians called the group The Cellarmen because they practiced in Caravello's cellar. Thomas and Caravello soon began working as a team and eventually wrote two Beatles inspired songs, "Your Turn to Cry" and "I Cray at Night." The drummer felt confident in the band and soon designed stylized lettering of the band's name and printed The Cellarmen on the front of his kick drum. However, the band broke up in late 1965 or early 1966. In March 1966, Caravello met keyboardist Victor Cohen and bassist Dave Bartky. Guitarist Bob Pryor joined the band within a few weeks. They played cover songs and their goal was to become good enough to play in the clubs. They practiced several times a week and soon had considerable number of songs ready. They kept The Cellarmen name because at the time they did not have enough money to purchase a new kick drum skin. Besides, the band still practiced in Caravello's cellar, so the name was appropriate. The Cellarmen's first gig was in August 1966. They were strictly a cover band playing popular music of the times. The Cellarmen played together until late 1968. In the two year and a half years together they had progressed musically and financially, and were represented by Ruston & Brenner, a large booking agency in New York City. They also recorded the two songs Caravello had written with the previous iteration of The Cellarmen. The two songs appear on the Jody Records label. During the last few months with The Cellarmen, Caravello added a second kick drum to his kit. He began exploring heavier music, such as Cream and Jimi Hendrix. After The Cellarmen disbanded. Caravello formed a new band called Things That Go Bump In The Night. This band played heavy music, but failed to gain traction in the clubs and soon disbanded. In the spring of 1969, Caravello joined his three former bandmates from The Cellarmen and vocalist Gary Fray in their band, Smack. Caravello insisted he would work with this cover band only until the fall. Ruston & Brenner continued booking Smack through the summer and band was soon in demand in the clubs. In the fall of 1969, Caravello left Smack, but he did not have another band to join. In November 1970 he joined a band called Salt & Pepper, a cover band playing music from multiple genres; the band was named that because half of the members were black and half were white. His old bandmate, Victor Cohen, was the keyboardist and recommended Caravello to the band. Salt & Pepper played mostly Top 40 songs. As he described it later, "Top 40 in those days was everything – funk, ballads, rock, country, and everything. It was a great time for radio.". Ruston & Brenner held a benefit to replace their ruined equipment. The Lightning album and Diamond's latest album Tiger, Tiger both failed to chart. The result was the end of the Caravello's work with people he had known since 1970. Diamond did not hire Mother Nature Father Time to tour and Mother Nature Father Time broke up in October 1979. Caravello later described the band as "like my family basically for nine years."

Прослушивание

Каравельо подал заявку в Kiss, прислав кассету с текущим синглом группы "Shandi", но с собственным вокалом вместо вокала Пола Стэнли. "Это звучало потрясающе!" – с восторгом вспоминал он спустя годы. Заявка была помещена в ярко-оранжевую папку, чтобы она выделялась визуально. Значительным преимуществом для Каравельо, вероятно, была его относительная неизвестность, поскольку для группы было важно сохранить ауру таинственности вокруг участников. Пол Стэнли говорил: "Для нас было крайне важно, чтобы это был совершенно неизвестный человек. Мы не хотели кого-то, кто на прошлой неделе играл в группе Рода Стюарта или Rainbow". Прежде чем опубликовать пресс-релиз о принятии Каравельо в Kiss, они уменьшили его фактический возраст на три года – отчасти чтобы запутать тех, кто пытался выяснить его истинную личность, но и чтобы создать образ Каравельо как молодого фаната, выбранного из толпы на роль нового барабанщика Kiss!

Сценический макияж и персонаж

После прохождения прослушивания у Каравельо оставалось мало времени, и группе было непросто придумать для него сценический образ и псевдоним перед его дебютным концертом. "Мы даже не сказали ему, что он в группе, – заявил Пол Стэнли в программе Night Flight на канале USA Network в 1983 году, – мы просто сказали: "Через две недели у нас концерт". Пол Стэнли утверждал, что Каравельо хотел использовать псевдоним "Расти Блэйд", пока Стэнли не отговорил его. Каравельо тщательно выбрал "Эрика Карра". Он заметил, что полные сценические имена четырех участников состояли из трех слогов, а имя Крисса имело обратный слоговой рисунок – "Peter Criss" состояло из двух слогов, за которыми следовал один слог. Он решил, чтобы его сценическое имя звучало так же ритмично, как и имя Питера Крисса, выбрав имя из двух слогов и фамилию из одного слога, чтобы при произнесении всех четырех имен вместе они звучали гармонично. Имя "Карр" было сокращением от его настоящего имени, Каравельо, а имя "Эрик" он выбрал из списка, составленного его тогдашней девушкой. Пол Каравельо оставался его юридическим именем. Для своего образа в Kiss Карр изначально пробовал "Ястреба", но эта концепция оказалась сложной в реализации с помощью грима – подходящий дизайн макияжа так и не был создан, а костюм "Ястреба" был "ярко-оранжево-желтым!". От этой идеи отказались после того, как Пол Стэнли заметил, что он похож на Большую Птицу. Когда группа работала в сжатые сроки (всего за две недели до дебюта Карра на сцене), Карр придумал дизайн макияжа для образа "Лисы"; Симмонсу он понравился, и так родился персонаж. Изначальный дизайн был доработан в течение нескольких дней после первых фотосессий Карра и его дебютного концерта в составе KISS. Первое публичное выступление Карра с группой состоялось 25 июля 1980 года в нью-йоркском Palladium. Его родителей предупредили не рассказывать никому, что их сын играет в Kiss (чтобы сохранить тайну, окружающую внешний вид нового участника без грима), они посетили концерт и были узнаны другом, работавшим с Карром в автомастерской, который и не подозревал, что новый барабанщик Kiss – его бывший коллега. "Что ты здесь делаешь?" – пересказал в DVD "История о Лисе" отец Карра, Альберт Каравельо. – "Ты любишь Kiss?" Я ответил: "Да!". На следующий день менеджер Kiss Билл Оукойн сказал Карру, что его макияж не выделяется на фоне публики, и попросил барабанщика доработать макияж "Лисы". 30 июля Карр был представлен публике в эпизоде молодежного телешоу Kids Are People Too!, которое вышло в эфир в сентябре 1980 года. Это был первый раз, когда он надел макияж, с которым его запомнили большинство поклонников. На Рождество 1980 года организация Kiss купила Карру Porsche, чтобы новый барабанщик ездил с размахом, достойным рок-звезды. Машина часто ломалась и доставляла Карру немало хлопот. Европейский тур закончился в середине октября, после чего KISS отправились в Австралию на четырехнедельные выступления на Южном континенте и в Новой Зеландии, начавшиеся 8 ноября и закончившиеся 2 декабря. Из 11 концертов 10 были распроданы, а наибольшее количество зрителей собралось в Мельбурне (45 000). Первый тур Карра с KISS состоял из 41 концерта в 13 странах. Первым альбомом Карра с Kiss стал (Music from) The Elder 1981 года, который ознаменовал поворот группы в сторону мистического арт-рока. Один из вкладов Карра в альбом, "Under the Rose", – одна из немногих песен Kiss, написанных в размере 6/8 и с хором в стиле григорианского пения. Карр также был соавтором "Escape From The Island" вместе с Фрели и продюсером Бобом Эзрином. Это была всего лишь вторая инструментальная композиция, записанная Kiss. Низкие продажи альбома и его позиция в чартах не позволили Kiss отправиться в тур в поддержку The Elder. Летом 1982 года KISS посвятили себя созданию хард-рок альбома, в котором особое внимание уделялось барабанной игре и уникальному стилю Карра. Creatures of the Night был выпущен 25 октября 1982 года. Сильный ревербератор на барабанах Карра создал уникальное звучание, которое ранее не звучало на альбомах Kiss. Альбом включал девять песен, ни одна из которых не была написана Карром. В конце декабря 1982 года Kiss начали свой первый тур по Северной Америке после тура 1979 года Dynasty. Это был первый североамериканский тур Карра. Турне было малопосещаемым и закончилось в начале апреля 1983 года после всего 53 концертов. В июне Kiss впервые выступили в Бразилии. Накопившийся спрос на Kiss привел к высокой посещаемости, примерно 137 000 человек на шоу в Рио-де-Жанейро.

After Caravello passed the audition, time was short and the band had some trouble coming up with a character persona and a stage name for him before his debut concert. "We never actually told him he was in the band," stated Paul Stanley on USA Network's Night Flight program in 1983, "We just said: "In two weeks we're playing.'" Paul Stanley alleged that Caravello wanted to use the stage name "Rusty Blade" until Stanley dissuaded him. Caravello decided on "Eric Carr" quite carefully. He noticed that while the four members' full stage names were each three syllables long, Criss' name was the inverse of the other three band members' name syllable pattern – 'Peter Criss' was two syllables followed by a single syllable. He decided to make his stage name sound the same rhythmically as Peter Criss' by choosing a double syllable first name and a single syllable last name so that when people said all four names together it would still fit the same to the ear. Carr was shortened from his birth name Caravello, and he chose Eric from a list of first names his girlfriend at the time had created. Paul Caravello remained his legal name. For his Kiss persona, Carr initially tried "The Hawk"; this concept was apparently very difficult to realize in greasepaint – a suitable make up design was never created, and the "Hawk" costume was a "bright orange yellow!" The idea was dropped after Paul Stanley mentioned that it looked like Big Bird. With the band on deadline (only two weeks before Carr's stage debut), Carr came up with the make up design for the persona of "The Fox"; Simmons liked it and thus the character was born. The original design was modified within days of Carr's initial photo sessions and debut concert as a KISS member. Carr's first public performance was with the band in New York City's Palladium on July 25, 1980. His parents, warned to not tell anyone their son was in Kiss (to maintain the mystique that no one knew what the new member looked like without make up), attended the concert, and were recognized by a friend who worked with Carr at a repair shop – and had no idea the new Kiss member behind the kit was his former coworker. " 'What are you doing here?' ", Carr's father, Albert Caravello, related in the Tale of the Fox DVD, " 'You like Kiss?' I said, "Yeah!' " The next day, Bill Aucoin, KISS manager, told Carr that his makeup was indistinguishable from the audience and asked the drummer to refine his Fox makeup. On July 30, Carr was introduced to the public on an episode of the syndicated television youth show Kids Are People Too!, which aired in September 1980. This was the first time he wore the makeup that most fans identity him with. For Christmas in 1980, the Kiss organization bought Carr a Porsche—so their new drummer would ride around in appropriate rock star style. The car broke down often, and caused Carr quite a bit of grief. The European tour ended in mid October, after which KISS flew to Australia for a four week run on the Southern Continent and New Zealand, beginning on November 8 and concluding on December 2. Of the 11 shows, 10 were sold out and the highest attendance occurred in Melbourne (45,000). Carr's first tour with KISS saw the band play 41 shows in 13 countries. Carr's first album with Kiss was 1981's (Music from) The Elder, which marked a departure for the band toward a mystical art rock direction. One of Carr's contributions to the album, "Under the Rose", is one of the few Kiss songs written in 6/8 time and featured a Gregorian chant style chorus. Carr also cowrote "Escape From The Island" with Frehley and producer Bob Ezrin. It was only the second instrumental recorded by Kiss. Poor album sales and lower chart position did not allow Kiss to tour to support The Elder. During the summer of 1982, KISS dedicated themselves to creating a hard rock album that predominantly featured Carr's drumming and his unique style. Creatures of the Night was released on October 25, 1982. The heavy reverb on Carr's drums was a unique sound not previously heard on a Kiss album. The album featured nine songs, none of which were written by Carr. In late December 1982, Kiss began their first tour of North America since the 1979 Dynasty tour. It was Carr's first North American tour. The tour was poorly attended and ended in early April 1983 after only 53 shows. In June Kiss played in Brazil for the first time. The pent up demand for Kiss resulted in high attendance, with approximately 137,000 people at the Rio de Janeiro show/

Карр получил авторские отчисления за "All Hell's Breakin' Loose" с Lick It Up, "Under the Gun" с Animalize и "No, No, No" с Crazy Nights. Карр говорил, что писать тексты для него сложнее, чем музыку, используя ту же фонограмму, что и Крисс. В 1989 году он записал демо с ведущим гитаристом Kiss Брюсом Куликом. Карр написал музыку, играл на басу и барабанах, а Кулик – на гитаре. Поскольку Карр не был сильным лириком, он представил демо Симмонсу со словами классической песни Марвина Гэя 1965 года "Ain't That Peculiar". Симмонс написал новые слова, которые Карр записал для последующего релиза Hot in the Shade. Песня была выпущена под названием "Little Caesar". Он исполнил эту песню несколько раз, но она не исполнялась после первого месяца тура. Последнее живое выступление Карра с Kiss состоялось 9 ноября 1990 года в Нью-Йорке, на Madison Square Garden. Как участник по замене, Карр был наемным сотрудником и не имел права голоса, в отличие от четырех основателей, которые делили прибыль и права голоса поровну. На протяжении всего времени, что Карр был в Kiss, его статус сотрудника был для него источником значительного недовольства. Он чувствовал себя исключенным и несправедливо обращаемым как второсортный член Kiss, например, ему не разрешалось ездить в лимузине вместе с Симмонсом и Стэнли, он получал минимальное внимание в видео, таких как Kiss eXposed VHS, или был частично вырезан с обложки альбома Asylum. В отличие от своего коллеги по группе Брюса Кулика с тем же статусом, Карр становился все более разочарованным и несчастным, что вылилось в его ощущение, что Kiss бросили его во время его госпитализации в 1991 году. В своей автобиографии Питер Крисс назвал Карра одним из людей, которых "свели с ума" Симмонс и Стэнли: Карр "был доведен до того, что сидел в своей гостиничной комнате голым, с задернутыми шторами, пил и отказывался выходить". Однако этот рассказ вызывает сомнения, поскольку Карр и Крисс встретились всего несколько раз за 11 лет, что Карр был в KISS. Оба барабанщика поддерживали дружеские отношения, но не общались регулярно и не были друзьями. Последняя запись Карра с Kiss была для песни "God Gave Rock 'N' Roll to You II", где он пел бэк-вокал. В последний раз Карр работал с Kiss в июле 1991 года, когда Kiss сняли видеоклип на песню "God Gave Rock 'N' Roll to You", в котором Карр играл на барабанах. Последнее публичное появление Карра с группой состоялось на MTV Video Music Awards в сентябре 1991 года.

Carr received writing credits on "All Hell's Breakin' Loose" from Lick It Up, "Under the Gun" from Animalize, and "No, No, No" from Crazy Nights. Carr said he found writing lyrics harder than writing music. using the same backing track as Criss. In 1989, he recorded a demo with Kiss lead guitarist Bruce Kulick. Carr wrote the music, played bass and drums, while Kulick played guitar. As Carr was not a proficient lyricist, he presented the demo to Simmons with the words to Marvin Gaye's 1965 classic "Ain't That Peculiar". Simmons wrote new lyrics, which Carr recorded for the subsequent Hot in the Shade release. The song was released as "Little Caesar". He performed the song a few times, but it wasn't performed beyond the first month of the tour. Carr's last live performance with Kiss was November 9, 1990, in New York City, at Madison Square Garden. As a replacement member, Carr was a paid employee and did not have voting privileges, unlike the four founding members who shared profits and voting rights equally. Through Carr's years in Kiss, his rank as an employee was a source of significant discontent for him. He felt excluded and unfairly treated as a second class Kiss citizen, for instance not being allowed to share Simmons' and Stanley's limousine, only getting minimal exposure in videos such as the Kiss eXposed VHS, or being partially cropped out of the Asylum album cover. Unlike fellow bandmember Bruce Kulick with the same status, Carr grew ever more frustrated and unhappy, culminating in his feeling ditched by Kiss during his 1991 hospitalization. In his autobiography, Peter Criss listed Carr as one of the people that Simmons and Stanley "drove mad": Carr "was reduced to sitting in his hotel room naked with the blinds all drawn, drinking and refusing to come out.". However, this account is questionable as Carr and Criss only met a few times during the 11 years Carr was in KISS. The two drummers were on friendly terms but did regularly contact each other and were not friends. Carr's last recording with Kiss was for the song "God Gave Rock 'N' Roll to You II", which featured him on backing vocals. The last time Carr worked with Kiss was in July 1991 when Kiss filmed the video for "God Gave Rock 'N Roll to You" with Carr playing drums. Carr's last public appearance with the band was at the MTV Video Music Awards in September 1991.

Мемуары Пола Стэнли

В своих мемуарах 2014 года «Face the Music: A Life Exposed» фронтмен Kiss Пол Стэнли описал Карра как доброго и талантливого, но измученного человека. Карр, по слухам, был одержим тем, что он не станет ни одним из основателей Kiss и не будет первым барабанщиком группы. Встретив барабанщика Эрика Сингера и оставаясь неуверенным в себе, несмотря на хорошие отношения с Kiss, Карр пророчески заявил, что Сингер заменит его в качестве нового барабанщика, что и произошло в 1992 году (уже после смерти Карра). Долгое время он даже не разговаривал со Стэнли. В своей книге Стэнли также вспоминает несколько ярких эпизодов с участием Карра, в том числе один, когда он пошел на свидание с женщиной-фотографом, которая позже сделала его обнаженные фотографии в ванне с бокалом шампанского, утверждая, что фотограф обещал их не публиковать (фотографии вскоре появились в журнале, с которым сотрудничала фотограф).

Влияние и стиль

Карр был мощным и напористым барабанщиком и одним из первых, кто начал использовать классическое звучание малого барабана 1980-х годов: с высокой реверберацией и низким строем. В своем резюме 1980 года, отправленном группе Kiss, Карр указал, что его стиль игры варьировался от хэви-метала и хард-рока до поп-музыки и новой волны, утверждая: "Я легко адаптируюсь к большинству ситуаций". Он назвал Джона Бонэма, Кита Муна и Ленни Уайта своими источниками вдохновения. Кроме того, Карр был большим поклонником The Beatles и барабанщика Ринго Старра. В одном из интервью он вспоминал: "Я был увлечен всей битломанией. Думаю, меня привлекли барабаны из-за ощущения ритма и того, как он заставлял двигаться, даже сидя на месте. Мне нравилось, как играл Ринго. Я отождествлял себя с ним в то время". Карр любил музыку самых разных жанров; автор песен Адам Митчелл однажды отметил, что Карр хорошо разбирался в фолке, R&B и других стилях, не относящихся к року. Симмонс заявил, что более агрессивный стиль игры Карра помог Kiss стать более тяжелой группой, чем они были во времена, когда на барабанщика Крисса влиял джаз.

Болезнь и смерть

В феврале 1991 года Карр почувствовал недомогание. Первоначальные медицинские обследования выявили проблемы со здоровьем, которые казались управляемыми. Однако дальнейшие исследования показали, что у него рак сердца. В апреле 1991 года Карр перенес серию операций по удалению опухолей в правом предсердии и легких, чтобы восстановить функцию сердца и предотвратить рост рака. Вскоре после постановки диагноза Карру, Пол Стэнли и Джин Симмонс заменили его сессионным барабанщиком Эриком Сингером для начала записи нового альбома группы "Revenge". После восстановления после многочисленных операций, Карр настоял на том, чтобы Стэнли и Симмонс вернули его в группу. Стэнли и Симмонс отказались; оба утверждали, что неоднократно говорили Карру сосредоточиться на лечении рака и обещали позволить ему вернуться в Kiss, как только он восстановит здоровье. Врачи отказались отпускать Карра из больницы ни при каких условиях, несмотря на все его мольбы. Джин Симмонс рассказал, что любимой едой Эрика Карра был McDonald’s, и что он и Пол Стэнли тайком выходили, чтобы принести картофель фри и другую еду, чтобы поделиться со всеми, включая Карра. К середине 1991 года группа готовилась к съемкам музыкального клипа для своего предстоящего сингла "God Gave Rock and Roll to You II". Несмотря на ухудшающееся здоровье, Карр попросил Стэнли и Симмонса разрешить ему сняться в клипе. Они в конце концов согласились, после того как врачи сообщили группе, что Карру осталось жить всего два-три месяца. Врачи решили, что Карр должен делать то, что ему хочется, и быть счастливым в последние недели жизни. Карр прилетел в Лос-Анджелес для съемок видео в июле 1991 года. На момент смерти Карр состоял в почти четырехлетних отношениях с будущей моделью и актрисой Кэрри Стивенс. Он планировал сделать ей предложение на день рождения. В соответствии с открытостью Карра для своих поклонников, его семья решила открыть панихиду для публики, оставив похороны частным мероприятием. Карр похоронен на кладбище Седар-Хилл в городе Ньюбург, штат Нью-Йорк. Хотя об этом не сообщалось в то время, смерть Карра вызвала споры среди его семьи и участников Kiss. И Пол Стэнли, и Джин Симмонс были названы Карром "плохими парнями" за то, что они исключили его из группы и не оказали ему поддержки в трудную минуту. Они узнали об этом только на его похоронах, где семья и друзья Карра встретили их враждебно. Стэнли написал в своей автобиографии, что в то время он считал обвинения в жестоком обращении с Карром необоснованными и что он поступал так, как считал правильным, чтобы поддержать его. Однако во время панихиды Карра Стэнли признался, что "неконтролируемо рыдал" и пожалел о том, как он обращался с Карром во время его болезни.

In February 1991, Carr began feeling ill. Medical tests initially revealed what appeared to be manageable health issues. However, further tests determined that he had heart cancer. In April 1991, Carr underwent a series of surgeries to remove tumors in his right atrium and lungs in an effort to restore heart function and prevent the cancer's growth. Soon after Carr's diagnosis, Paul Stanley and Gene Simmons replaced him with session drummer Eric Singer to commence new recordings for the band's upcoming album Revenge. After recovering from the multiple surgeries, Carr pressed Stanley and Simmons to let him back in the band. Stanley and Simmons refused; both have stated they repeatedly told Carr to focus on his cancer treatments and they would allow him to return to Kiss once he regained his health. The doctors refused to let Carr leave the hospital on any conditions, no matter how he pleaded with them. Gene Simmons revealed that Eric Carr's favorite food was McDonald's, and that he and Paul Stanley would sneak out to bring back fries and other food to share with everyone, including Carr. By mid 1991, the band was preparing to shoot the music video for their upcoming single "God Gave Rock and Roll to You II". Despite his poor health, Carr asked Stanley and Simmons to allow him to be in the video. They ultimately agreed, after the doctors let the band know that Carr had only two or three months left to live. The doctors decided that Carr might as well do what he wanted and be happy in his last few weeks. Carr flew to Los Angeles to film the video in July 1991. Carr had also been in a nearly four year relationship with future model/actress Carrie Stevens at the time of his death. He had been planning on giving her an engagement ring for her birthday. In keeping with Carr's accessibility to his fans, his family decided to open his funeral service to the public while reserving the interment as a private event. Carr is interred in Cedar Hill Cemetery in the town of Newburgh, New York. Although it was not publicized at the time, Carr's death was considered controversial amongst his family and Kiss. Both Paul Stanley and Gene Simmons were labeled the "bad guys" by Carr for booting him out of the band and not supporting him in his time of need. The two were not made aware of this until they attended his funeral and were treated with hostility by Carr's family and friends. Stanley wrote in his autobiography that, at the time, he believed the allegation of mistreating Carr was simply untrue and that he did what he thought was right to support him. However, during Carr's service, Stanley admitted to "sobbing uncontrollably" and came to regret how he had treated Carr during his illness.

Рокология и рок-хед и незавершенные дела

Бывший гитарист Kiss Брюс Кулик вместе с семьей Карра выпустил первый и единственный сольный альбом Карра в 1999 году под названием Rockology, в котором вошли многие демо-записи, над которыми Кулик и Карр работали вместе (вместе с автором песен и другом Адамом Митчеллом). На CD представлены несколько песен с Карром в качестве вокалиста, а также на бас-гитаре, Кулик играет на гитаре, а Митчелл помогает Карру с бэк-вокалом. В этот альбом вошли "Somebody's Waiting" и "Tiara" – песня, которую он изначально написал для своего запланированного детского мультсериала Rockheads, пародирующего рок-группу, с четырьмя персонажами (Slider, Clive, Scruffy и Punky), обладающими разными чертами характера и личностями. Есть предположения, что Карр является родственником скейтбордиста Перри Каравельо, звезды культового фильма "Windy City Heat". Однако, когда с ним связались через Instagram в конце 2021 года, он ответил: "Эрик Карр из KISS? Я не уверен, возможно, это так". В 2011 году семья Карра выпустила альбом его неизданных песен под названием Unfinished Business. Альбом состоит из 18 песен общей продолжительностью 43 минуты и включает в себя запись Карра песни "Shandi", взятую непосредственно с кассеты 1980 года, которую он отправил в KISS для прослушивания.