Зал славы рок-н-ролла в Кливленде, Огайо

Введение

Музей музыки в Кливленде, штат Огайо, США.

Зал славы рок-н-ролла (RRHOF), также часто называемый просто Rock Hall, – это музей и зал славы, расположенный в центре Кливленда, штат Огайо, США, на берегу озера Эри. Музей документирует историю рок-музыки и вклад в её развитие исполнителей, продюсеров, звукорежиссёров и других выдающихся деятелей. Фонд Зала славы рок-н-ролла был основан 20 апреля 1983 года Ахметом Эртегуном, основателем и председателем Atlantic Records. После длительного поиска подходящего города Кливленд был выбран в 1986 году в качестве постоянной резиденции Зала славы. Архитектор И. М. Пей спроектировал новое здание музея, открытие которого состоялось 1 сентября 1995 года.

Основание

Фонд RRHOF был создан в 1983 году Ахметом Эртегуном, который собрал команду, в которую вошли издатель журнала Rolling Stone Янн С. Веннер, руководители звукозаписывающих компаний Сеймур Штайн, Боб Красноу и Норин Вудс, а также адвокаты Аллен Грубман и Сьюзан Эванс. Фонд начал принимать артистов в Зал славы в 1986 году, но у Зала славы все еще не было постоянного места расположения. Поисковый комитет рассматривал несколько городов, включая Филадельфию (родина пионера рок-н-ролла Билла Хейли и American Bandstand), Мемфис (родина Sun Studios и Stax Records), Детройт (родина Motown Records), Цинциннати (родина King Records), Нью-Йорк и Кливленд. Кливленд активно лоббировал размещение музея, и лидеры города пообещали выделить 65 миллионов долларов из государственных средств на финансирование строительства, аргументируя это тем, что ди-джей WJW Алан Фрид не только придумал термин "рок-н-ролл", но и активно продвигал новый жанр, а Кливленд был местом проведения Коронационного бала Фрида (Moondog Coronation Ball), который часто считается первым крупным концертом рок-н-ролла. Фрид также вошел в состав первой группы индуктантов в Зал славы в 1986 году. Кроме того, Кливленд ссылался на радиостанцию WMMS, которая сыграла ключевую роль в продвижении нескольких крупных исполнителей в США в 1970-х и 1980-х годах, включая Дэвида Боуи, который начал свой первый тур по США в этом городе, Брюса Спрингстина, Roxy Music и Rush, среди многих других. Бизнес-лидеры Кливленда и медиакомпании организовали петицию в поддержку города, которую подписали 600 000 жителей Северо-Восточного Огайо, и в опросе USA Today 1986 года Кливленд занял первое место по количеству голосов за место расположения Зала славы. 5 мая 1986 года Фонд Зала славы выбрал Кливленд в качестве постоянного дома Зала славы и музея рок-н-ролла. Возможно, Кливленд был выбран и потому, что город предложил наиболее выгодный финансовый пакет. Как отметил музыкальный критик Майкл Норман, "Кливленд выделил 65 миллионов долларов и был готов вложить эти деньги". В ходе первых обсуждений о месте строительства Зала славы и музея совет директоров Фонда рассматривал участок вдоль реки Куяхога в центре Кливленда. В конечном итоге было выбрано место вдоль Ист-Найн-Стрит в центре города, у озера Эри, к востоку от стадиона Кливленда. На одном из этапов планирования, когда возникла нехватка финансирования, было предложено разместить Рок-холл в пустующем здании компании May, но в итоге было решено поручить архитектору И. М. Пею спроектировать новое здание. Первоначальный генеральный директор Ларри Р. Томпсон помогал И. М. Пею в разработке проекта. Пей предложил башню со стеклянной пирамидой, выступающей из нее. Первоначально Пей планировал, что башня будет высотой 200 футов (61 м), но был вынужден уменьшить ее до 162 футов (49 м) из-за близости к аэропорту Берка Лейкфронт. Основание здания приблизительно .

The RRHOF Foundation was established in 1983 by Ahmet Ertegun, who assembled a team that included publisher of Rolling Stone magazine Jann S. Wenner, record executives Seymour Stein, Bob Krasnow, and Noreen Woods, and attorneys Allen Grubman and Suzan Evans. The Foundation began inducting artists in 1986, but the Hall of Fame still had no home. The search committee considered several cities, including Philadelphia (home of rock pioneer Bill Haley and American Bandstand), Memphis (home of Sun Studios and Stax Records), Detroit (home of Motown Records), Cincinnati (home of King Records), New York City, and Cleveland. Cleveland lobbied for the museum, with civic leaders in Cleveland pledging $65 million in public money to fund the construction, and citing that WJW disc jockey Alan Freed both coined the term "rock and roll" and heavily promoted the new genre—and that Cleveland was the location of Freed's Moondog Coronation Ball, often credited as the first major rock and roll concert. Freed was also a member of the hall of fame's inaugural class of inductees in 1986. In addition, Cleveland cited radio station WMMS, which played a key role in breaking several major acts in the U. S. during the 1970s and 1980s, including David Bowie, who began his first U. S. tour in the city, Bruce Springsteen, Roxy Music, and Rush among many others. Cleveland business leaders and media companies organized a petition demonstrating the city's support that was signed by 600,000 Northeast Ohio residents, and Cleveland ranked first in a 1986 USA Today poll asking where the Hall of Fame should be located. On May 5, 1986, the Hall of Fame Foundation chose Cleveland as the permanent home of the Rock and Roll Hall of Fame and Museum. Cleveland may also have been chosen as the organization's site because the city offered the best financial package. As The Plain Dealer music critic Michael Norman noted, "It was $65 million Cleveland wanted it here and put up the money." During early discussions on where to build the Hall of Fame and Museum, the Foundation's board considered a site along the Cuyahoga River in downtown Cleveland. Ultimately, the chosen location was along East Ninth Street in downtown by Lake Erie, east of Cleveland Stadium. At one point in the planning phase, when a financing gap existed, planners proposed locating the Rock Hall in the then vacant May Company Building but finally decided to commission architect I. M. Pei to design a new building. Initial CEO Larry R. Thompson facilitated I. M. Pei in designs for the site. Pei came up with the idea of a tower with a glass pyramid protruding from it. Pei initially planned the tower to be 200 feet (61 m) high, but was forced to reduce it to 162 feet (49 m) due to the structure's proximity to Burke Lakefront Airport. The building's base is approximately .

Здание

Церемония закладки первого камня здания состоялась 7 июня 1993 года, в присутствии Пита Тауншенда, Чака Берри и Билли Джоэла. Музей был торжественно открыт 1 сентября 1995 года, когда ленточку перерезал ансамбль, в который входили Йоко Оно и Литтл Ричард, перед публикой, насчитывавшей более 10 000 человек. На следующий вечер на стадионе в Кливленде состоялся концерт звезд. В нем приняли участие Чак Берри, Боб Дилан, Эл Грин, Джерри Ли Льюис, Арета Франклин, Брюс Спрингстин, Игги Поп, Джон Фогерти, Джон Меленкамп и многие другие. Помимо Зала славы, музей документирует всю историю рок-н-ролла, независимо от того, включены ли музыканты в Зал славы. Лауреаты Зала славы представлены на специальной экспозиции, расположенной в крыле, выступающем над озером Эри. С 1986 года Зал славы рок-н-ролла ежегодно выбирает новых лауреатов. Официальная церемония посвящения проводилась 28 раз в Нью-Йорке (1986–92, 1994–96, 1998–2008, 2010–11, 2014, 2016, 2017, 2019 и 2023), трижды в Лос-Анджелесе (1993, 2013 и 2022) и шесть раз в Кливленде, в самом Зале славы (1997, 2009, 2012, 2015, 2018 и 2021). С 2018 года церемонии посвящения проводятся попеременно в Нью-Йорке и Кливленде. Недели посвящения в 2009 и 2012 годах стали возможны благодаря государственно-частному партнерству между городом Кливленд, штатом Огайо, Залом славы рок-н-ролла и местными фондами, корпорациями, общественными организациями и частными лицами. В общей сложности эти организации инвестировали 5,8 миллиона долларов в 2009 году и 7,9 миллиона долларов в 2012 году в проведение серии мероприятий, включая бесплатные концерты, празднование госпел-музыки, открытие выставок, бесплатный вход в музей и церемонии посвящения в Public Hall. Миллионы зрителей посмотрели телевизионную трансляцию церемоний посвящения в Кливленде, а десятки тысяч людей посетили Огайо в течение недели посвящения, чтобы принять участие в мероприятиях. Экономический эффект от мероприятий недели посвящения в 2009 году превысил 13 миллионов долларов и обеспечил дополнительное освещение в СМИ на сумму 20 миллионов долларов для региона. Неделя посвящения в 2012 году дала сопоставимые результаты.

The groundbreaking ceremony for the building took place on June 7, 1993, with Pete Townshend, Chuck Berry, and Billy Joel in attendance. The museum was dedicated on September 1, 1995, with the ribbon being cut by an ensemble that included Yoko Ono and Little Richard, before a crowd of more than 10,000 people. The following night an all star concert was held at Cleveland Stadium. It featured Chuck Berry, Bob Dylan, Al Green, Jerry Lee Lewis, Aretha Franklin, Bruce Springsteen, Iggy Pop, John Fogerty, John Mellencamp, and many others. In addition to the Hall of Fame inductees, the museum documents the entire history of rock and roll, regardless of induction status. Hall of Fame inductees are honored in a special exhibit located in a wing that juts out over Lake Erie. Since 1986, the Rock and Roll Hall of Fame has selected new inductees. The formal induction ceremony has been held in New York City 28 times (1986–92, 1994–96, 1998–2008, 2010–11, 2014, 2016, 2017, 2019, and 2023); three times in Los Angeles (1993, 2013 and 2022); and six times in the hall of fame's home in Cleveland (1997, 2009, 2012, 2015, 2018, and 2021). As of 2018, the induction ceremonies alternate each year between New York and Cleveland. The 2009 and 2012 induction weeks were made possible by a public–private partnership between the City of Cleveland, the State of Ohio, the Rock and Roll Hall of Fame, and local foundations, corporations, civic organizations and individuals. Collectively these entities invested $5.8 million in 2009 and $7.9 million in 2012 to produce a week of events including free concerts, a gospel celebration, exhibition openings, free admission to the museum, and induction ceremonies at Public Hall. Millions viewed the television broadcast of the Cleveland inductions; tens of thousands traveled to Ohio during induction week to participate in the events. The economic impact of the 2009 induction week activities was more than $13 million, and it provided an additional $20 million in media exposure for the region. The 2012 induction week yielded similar results.

Планировка

Здание состоит из семи уровней. На нижнем уровне находится выставочный зал имени Ахмета М. Эртегуна, главная галерея музея. В ней представлены экспонаты, посвященные истокам рок-н-ролла (госпел, блюз, ритм-энд-блюз, фолк, кантри и блюграсс). Также здесь представлены экспонаты о городах, оказавших значительное влияние на рок-н-ролл: Мемфис, Детройт, Лондон, Ливерпуль, Сан-Франциско, Лос-Анджелес, Нью-Йорк и Сиэтл. Здесь есть экспозиции, посвященные соул-музыке, пятидесятым годам, Sun Records, хип-хоп-музыке, наследию рок-н-ролла Кливленда, музыке Среднего Запада, рок-н-ролльному радио и диджеям, а также многочисленным протестам против рок-н-ролла. В этой галерее также представлены экспонаты, посвященные отдельным исполнителям, включая The Beatles, The Rolling Stones, Джими Хендрикса и других. Наконец, в выставочном зале имени Ахмета М. Эртегуна есть кинотеатр, где демонстрируются фильмы на различные темы, например, "Американский бэндстэнд". Первый этаж музея – это входной уровень. Здесь расположены кафе, сцена, которую музей использует для проведения различных специальных выступлений и мероприятий в течение года, и раздел под названием «За кулисами». На втором этаже находятся несколько интерактивных киосков с программами о исполнителях одной песни и песнях, сформировавших рок-н-ролл. На этом уровне также есть галерея с экспонатами, посвященными Лесу Полу, Алану Фриду, Сэму Филлипсу и эволюции звукозаписывающей техники. На третьем этаже посетители входят в секцию Зала славы. Эта секция включает в себя «Силу рок-н-ролла», в которой представлена одна из последних работ Джонатана Демме – фильм, демонстрируемый в театре Коннора. В фильме представлены музыкальные фрагменты с некоторых церемоний посвящения в Зал славы. Посетители покидают секцию Зала славы на четвертом этаже. На этом уровне находится театр Фостера – современный 3D-театр, используемый для проведения специальных мероприятий и программ. Наконец, на двух верхних уровнях Зала славы рок-н-ролла размещаются крупные временные экспозиции. За прошедшие годы на этих двух уровнях было установлено множество экспозиций, посвященных Элвису Пресли, хип-хопу, The Supremes, The Who, U2, Джону Леннону, The Clash, Grateful Dead, Брюсу Спрингстину, Women Who Rock и The Rolling Stones.

The building contains seven levels. On the lower level is the Ahmet M. Ertegun Exhibition Hall, the museum's main gallery. It includes exhibits on the roots of rock and roll (gospel, blues, rhythm & blues and folk, country and bluegrass). It also features exhibits on cities that have had a major impact on rock and roll: Memphis, Detroit, London, Liverpool, San Francisco, Los Angeles, New York, and Seattle. There are exhibits about soul music, the Fifties, Sun Records, hip hop music, Cleveland's rock and roll legacy, the music of the Midwest, rock and roll radio and dee jays, and the many protests against rock and roll. This gallery also has exhibits that focus on individual artists, including the Beatles, the Rolling Stones, Jimi Hendrix and others. Finally, the Ahmet M. Ertegun Exhibition Hall includes a theatre that features films on various subjects such as American Bandstand. The first floor of the museum is the entrance level. It includes a café, a stage that the museum uses for various special performances and events throughout the year, and a section called "Backstage Stories". The second floor includes several interactive kiosks that feature programs on one hit wonders and the Songs That Shaped Rock and Roll. This level also includes a gallery with artifact filled exhibits about Les Paul, Alan Freed, Sam Phillips and the evolution of audio technology. Visitors enter the Hall of Fame section of the museum on the third floor. This section includes "The Power of Rock Experience", which includes one of Jonathan Demme's final works, a film shown in the Connor Theater. The film includes musical highlights from some of the Hall's induction ceremonies. Visitors exit the Hall of Fame section on the fourth floor. That level features the Foster Theater, a state of the art 3 D theater that is used for special events and programs. Finally, the top two levels of the Rock and Roll Hall of Fame feature large, temporary exhibits. Over the years, numerous exhibits have been installed on these two levels, including exhibits about Elvis Presley, hip hop, the Supremes, the Who, U2, John Lennon, the Clash, the Grateful Dead, Bruce Springsteen, Women Who Rock, and the Rolling Stones.

Архитектура

По проекту И. М. Пей и при конструкторской разработке компании Leslie E. Robertson Associates, здание возвышается над берегом озера Эри. Оно представляет собой сочетание геометрических форм и консольных объемов, опирающихся на 162-футовую башню. Башня поддерживает двойную треугольную стеклянную "палатку", которая в основании переходит в площадь площадью 65 000 квадратных футов, служащую главным фасадом и входом. В здании размещены более 55 000 квадратных футов выставочного пространства, а также административные офисы, магазин и кафе. "При проектировании этого здания, – сказал Пей, – я стремился передать энергию рок-н-ролла. Я сознательно использовал смелый и новаторский архитектурный язык, и надеюсь, что здание станет яркой достопримечательностью для города Кливленд и для поклонников рок-н-ролла во всем мире."

Нью-Йоркская пристройка

В 2006 году RRHOF сотрудничал с тремя компаниями по производству развлечений для создания филиала музея в Нью-Йорке. 18 ноября 2008 года Зал славы рок-н-ролла открылся в районе Сохо на Манхэттене. На гала-вечере открытия он непреднамеренно вызвал споры, заявив журналисту: "Одна из печальных вещей в том, что мы не сделали это в Нью-Йорке изначально". Последняя крупная выставка музея была посвящена Джону Леннону и его годам в Нью-Йорке. За ней последовала выставка "Элвис в здании", проходившая с 8 августа 1998 года по 5 сентября 1999 года. Эта годовая дань стала первой выставкой, посвященной одному артисту – Элвису Пресли, "Королю рок-н-ролла" и первому члену RRHOF, принятому в 1986 году. Грейсленд предоставил значительную коллекцию подлинных экспонатов для этой особой дани, охватывающей жизнь и легендарную карьеру Элвиса. Затем музей представил выставку "Корни, рифмы и ярость: история хип-хопа". Это была первая крупная музейная выставка, посвященная хип-хопу, проходившая с 11 ноября 1999 года по 6 августа 2000 года. За ней последовала выставка Rock Style, посвященная рок-н-роллу и моде. На ней были представлены наряды от Бадди Холли до Элис Купера, от Рэя Чарльза до Дэвида Боуи и от Смоки Робинсона до Слая Стоуна. После закрытия в Кливленде выставка Rock Style отправилась в другие музеи США. Среди других временных экспозиций были "Lennon: Его жизнь и творчество", проходившая с 20 октября 2000 года по 1 января 2003 года, а также "In the Name of Love: Два десятилетия U2" и "Reflections: Наследие Мэри Уилсон и The Supremes". Крупная выставка под названием "Louder than Words: Рок, власть, политика" была представлена во время Республиканского национального съезда 2016 года в Кливленде. Другие крупные временные выставки были посвящены The Clash ("Revolution Rock: История The Clash"), The Doors ("Break on Through: Неугасающее наследие The Doors"), The Who's Tommy ("Tommy: Удивительное путешествие") и Брюсу Спрингстину ("From Asbury Park to the Promised Land: Жизнь и музыка Брюса Спрингстина"). Еще одна тематическая временная выставка была посвящена роли женщин в рок-н-ролле ("Women Who Rock: Видение, страсть, сила"). Многие из этих экспозиций перемещаются в другие музеи после закрытия в Кливленде. В 2017 году была организована крупная временная выставка, рассказывающая историю и влияние журнала Rolling Stone. Зал славы рок-н-ролла также курирует множество небольших временных экспозиций. На протяжении многих лет эти экспозиции были посвящены таким темам, как тур Vans Warped, Концерт для Бангладеш, 40-летие и 50-летие Вудстока, Austin City Limits, Международный поп-фестиваль в Монтерее, Рой Орбисон, 50-летие Motown, Том Петти и The Heartbreakers, Марти Стюарт, Пол Саймон, Грэм Нэш, Джон Меленкамп и басы Гедди Ли. Музей также представляет экспозиции, посвященные фотографии и произведениям искусства, связанным с рок-н-роллом. Среди фотографов, чьи работы были представлены в Зале славы, – Джордж Калинский, Альфред Вертхаймер, Томми Эдвардс, Кевин Мазур, Джанет Макоска, Линн Голдсмит, Линда Маккартни, Майк Маккартни, Роберт Алфорд и Джордж Шуба. В музее также были представлены работы Филипа Берка в одной из временных экспозиций, а в более поздней выставке был представлен Герб Риттс. Зал славы и музей рок-н-ролла проводит многочисленные публичные программы, включая концерты, интервью, лекции, кинопоказы и другие мероприятия, которые помогают рассказать историю рок-н-ролла. Каждый февраль музей отмечает Месяц истории афроамериканцев, проводя концерты, кинопоказы и лекции, иллюстрирующие важную роль афроамериканцев в истории рок-н-ролла. С момента начала программы в 1996 году в музее в течение Месяца истории афроамериканцев выступали такие артисты, как Роберт Локвуд-младший, The Temptations, Чарльз Браун, Рут Браун, Ohio Players, Ллойд Прайс, Little Anthony and the Imperials и Эл Грин. Еще одна программа – серия "Зал славы". Эта серия началась в апреле 1996 года и включает интервью с членами Зала славы в редкой и интимной обстановке, чаще всего в театре Фостера музея. За интервью обычно следует сессия вопросов и ответов с аудиторией и, часто, выступление индукта. Среди участников, принявших участие в этой серии, – Даррил "DMC" МакДениэлс из Run D. M. C., Ллойд Прайс, Марта Ривз, Марки Рамон, Сеймур Стейн, Рэй Манзарек из The Doors, Мэри Уилсон из The Supremes, Ронни Спектор, Бутси Коллинз, Энн и Нэнси Уилсон из Heart, Деннис Эдвардс из The Temptations и Йорма Кауконен из Jefferson Airplane. Похожая программа – серия "Легенды". Единственное реальное различие между этой программой и серией "Зал славы" заключается в том, что в ней участвуют артисты, которые еще не были приняты в Зал славы. Питер Хук из Joy Division, Spinderella из Salt n Pepa, Томми Джеймс и The Chi Lites – среди артистов, участвовавших в серии "Легенды". Самой известной программой Зала славы и музея рок-н-ролла является ежегодная серия "American Music Masters". Каждый год музей чествует одного из членов Зала славы серией программ, продолжающихся в течение недели, которые включают интервью, кинопоказы и, часто, специальную выставку. Празднование завершается всезвездным концертом, проводимым в театре Кливленда. Концерты включают разнообразный состав артистов, от членов Зала славы до современных музыкантов. Серия "American Music Masters" началась в 1996 году с "Hard Travelin': Жизнь и наследие Пита Сигера". С тех пор программы чествовали следующих членов Зала славы: Джимми Роджерс (1997), Роберт Джонсон (1998), Луи Джордан (1999), Мадди Уотерс (2000), Бесси Смит (2001), Хэнк Уильямс (2002), Бадди Холли (2003), Лид Белли (2004), Сэм Кук (2005), Рой Орбисон (2006), Джерри Ли Льюис (2007), Лес Пол (2008), Джанис Джоплин (2009), Фэтс Домино и Дэйв Бартоломью (2010), Арета Франклин (2011), Чак Берри (2012), The Everly Brothers (2014) и Джонни Кэш (2017). В 2019 году формат концертной серии был изменен, и мероприятие было переименовано в Rock Hall Honors, в рамках которого чествуемый исполнитель выступает на концерте вместе с гостями по своему выбору. Зал славы рок-н-ролла выиграл премию Webby People's Voice Award 2020 в категории "Культурное учреждение" в разделе "Web".

In 2006 the RRHOF partnered with three entertainment production companies to create a branch museum in New York City. On November 18, 2008, the Rock and Roll Hall of Fame Annex NYC opened in Manhattan's SoHo district. At its opening night gala, he inadvertently created a controversy after he told a reporter, "One of the small sad things is we didn't do it in New York in the first place." The museum's final major exhibition was about John Lennon and his years in New York City. That exhibit was followed by Elvis is in the Building, which ran from August 8, 1998, to September 5, 1999. This year long tribute was the first exhibit devoted to a single artist, Elvis Presley—the "King of Rock and Roll" and the first inductee into the RRHOF, in 1986. Graceland supplied a significant selection of representative artifacts for this special tribute spanning Elvis' life and legendary career. Next, the museum curated Roots, Rhymes and Rage: The Hip Hop Story. That was the first major museum exhibit to focus on hip hop. It ran from November 11, 1999, to August 6, 2000. It was followed by Rock Style, an exhibit that focused on rock and roll and fashion. It featured clothing from Buddy Holly to Alice Cooper, from Ray Charles to David Bowie and from Smokey Robinson to Sly Stone. After it closed in Cleveland, Rock Style traveled to other museums in the U. S.

Other temporary exhibits have included Lennon: His Life and Work, which ran from October 20, 2000, to January 1, 2003. It was followed by In the Name of Love: Two Decades of U2 and then Reflections: The Mary Wilson Supreme Legacy Collection. A major exhibition titled Louder than Words: Rock, Power, Politics was on display during the 2016 Republican National Convention in Cleveland. Other large temporary exhibits have focused on the Clash (Revolution Rock: The Story of the Clash), the Doors (Break on Through: The Lasting Legacy of the Doors), the Who's Tommy (Tommy: The Amazing Journey), and Bruce Springsteen (From Asbury Park to the Promised Land: The Life and Music of Bruce Springsteen). Another thematic temporary exhibit focused on the role of women in rock and roll (Women Who Rock: Vision, Passion, Power). Many of these exhibits travel to other museums after closing in Cleveland. A major temporary exhibit in 2017 told the story and impact of Rolling Stone magazine. The Rock and Roll Hall of Fame also curates many smaller temporary exhibits. Over the years, these exhibits have focused on such topics as the Vans Warped Tour, the Concert for Bangladesh, Woodstock's 40th and 50th anniversaries, Austin City Limits, the Monterey International Pop Festival, Roy Orbison, Motown's 50th anniversary, Tom Petty and the Heartbreakers, Marty Stuart, Paul Simon, Graham Nash, John Mellencamp, and Geddy Lee's basses. The museum also devotes exhibits to photography and artwork related to rock and roll. Among the photographers whose work has been featured at the Hall of Fame are George Kalinsky, Alfred Wertheimer, Tommy Edwards, Kevin Mazur, Janet Macoska, Lynn Goldsmith, Linda McCartney, Mike McCartney, Robert Alford, and George Shuba. The museum also featured the artwork of Philip Burke in one of its temporary exhibits, and a later exhibit featured Herb Ritts. The Rock and Roll Hall of Fame and Museum produces numerous public programs, including concerts, interviews, lectures, film screenings, and other events that help tell the story of rock and roll. Every February, the museum celebrates Black History Month by hosting concerts, film screenings and lectures that illustrate the important role African Americans have played in the history of rock and roll. Since the program began in 1996, such artists as Robert Lockwood, Jr., the Temptations, Charles Brown, Ruth Brown, the Ohio Players, Lloyd Price, Little Anthony and the Imperials, and Al Green have appeared at the museum during Black History Month. Another program is the Hall of Fame Series. This series began in April 1996 and features interviews with Hall of Fame inductees in rare and intimate settings, most often in the Museum's Foster Theater. The interviews are usually followed by a question and answer session with the audience and, often, a performance by the inductee. Among the inductees who have taken part in this series are Darryl "DMC" McDaniels of Run D. M. C., Lloyd Price, Martha Reeves, Marky Ramone, Seymour Stein, Ray Manzarek of the Doors, Mary Wilson of the Supremes, Ronnie Spector, Bootsy Collins, Ann and Nancy Wilson of Heart, Dennis Edwards of the Temptations, and Jorma Kaukonen of the Jefferson Airplane. A similar program is the Legends Series. The only real difference between this program and the Hall of Fame Series is that it features artists who have not yet been inducted into the Hall of Fame. Peter Hook of Joy Division, Spinderella of Salt n Pepa, Tommy James, and the Chi Lites are among the artists who have participated in the Legends Series. The Rock and Roll Hall of Fame and Museum's most acclaimed program is the annual American Music Masters series. Each year the museum celebrates one of the Hall's inductees with a week long series of programs that include interviews, film screenings, and, often, a special exhibit. The celebration ends with an all star concert held at a Cleveland theater. The concerts include a diverse mix of artists, from Hall of Fame inductees to contemporary musicians. The American Music Masters series began in 1996 with Hard Travelin': The Life and Legacy of Pete Seeger. Since then, the programs have honored the following inductees: Jimmie Rodgers (1997), Robert Johnson (1998), Louis Jordan (1999), Muddy Waters (2000), Bessie Smith (2001), Hank Williams (2002), Buddy Holly (2003), Lead Belly (2004), Sam Cooke (2005), Roy Orbison (2006), Jerry Lee Lewis (2007), Les Paul (2008), Janis Joplin (2009), Fats Domino and Dave Bartholomew (2010), Aretha Franklin (2011), Chuck Berry (2012), The Everly Brothers (2014) and Johnny Cash (2017). In 2019 the concert series' format was retooled and the event was renamed the Rock Hall Honors, in which the honored performer is joined in concert by guests of their choice. The Rock and Roll Hall of Fame won the 2020 Webby People's Voice Award for Cultural Institution in the category Web.

Список "песен, которые сформировали рок-н-ролл"

Куратор музея "Зала славы" Джеймс Хенке, совместно с "кураторским составом музея и многочисленными рок-критиками и музыкальными экспертами", создал неупорядоченный список "500 песен, которые сформировали рок-н-ролл". Этот список является частью постоянной экспозиции музея и задумывался как её неотъемлемая часть с момента открытия музея в 1995 году. Он включает песни, записанные с 1920-х по 1990-е годы. Самая старая песня в списке – "Wabash Cannonball" (в частности, версия в исполнении Роя Акуффа 1936 года), написанная примерно в 1882 году и приписываемая Дж. А. Роффу.

Концерт в честь 25-летия

Зал славы рок-н-ролла отметил свой 25-летний юбилей серией концертов, проходивших два дня – 29 и 30 октября 2009 года – в Мэдисон Сквер Гарден в Нью-Йорке. В праздновании приняли участие Джерри Ли Льюис, U2, Пэтти Смит, Брюс Спрингстин и группа E Street Band, Саймон и Гарфанкел, Дион ДиМуччи, Metallica, Джеймс Тейлор, Бонни Райтт, Ферги, Мик Джаггер, Лу Рид, Рэй Дэвис, Оззи Осборн, Пол Саймон, Джефф Бек, Бадди Гай, Арета Франклин, Стиви Уандер, Стинг, Little Anthony & the Imperials и Crosby, Stills & Nash. Первый вечер длился почти шесть часов, а Брюс Спрингстин и группа E Street Band завершили концерт выступлениями специальных гостей: Джона Фогерти, Дарлин Лав, Тома Морелло, Сэма Мура, Джексона Брауна, Питера Вольфа и Билли Джоэла.

Индукты

Артисты включаются в Зал славы рок-н-ролла на ежегодной церемонии посвящения. На протяжении многих лет большинство церемоний проходили в отеле Waldorf Astoria в Нью-Йорке. Однако 12 января 1993 года церемония состоялась в Лос-Анджелесе и повторилась там в 2013 году. 6 мая 1997 года, примерно через полтора года после открытия Зала славы и музея рок-н-ролла, церемония прошла в Кливленде. Она вернулась в Кливленд в 2009 году и снова в 2012 году. Согласно текущим планам, церемония будет проводиться в Кливленде каждые три года. Обычно количество посвящаемых в год варьируется от полудюжины до дюжины. Практически все живущие включенные в Зал славы принимают участие в церемониях, где им вручают награду от артиста, на которого повлияла музыка этого исполнителя. И представляющий, и посвящаемый выступают на церемониях, которые также включают многочисленные музыкальные номера как со стороны посвящаемых, так и со стороны представляющих. По состоянию на 2021 год в Зал славы включено 338 человек. Первая группа, включенная в Зал славы 23 января 1986 года, включала Элвиса Пресли, Джеймса Брауна, Литтл Ричарда, Фэтса Домино, Рэя Чарльза, Чака Берри, Сэма Кука, The Everly Brothers, Бадди Холли и Джерри Ли Льюиса. Роберт Джонсон, Джимми Роджерс и Джимми Янси были признаны оказавшими раннее влияние, Джон Хаммонд получил награду за вклад в музыку, а Алан Фрид и Сэм Филлипс были включены в Зал славы как неисполнители.

Исполнители

Номинационный комитет, состоящий из историков рок-н-ролла, отбирает кандидатуры в категорию "Исполнители" (певцы, вокальные группы, ансамбли и инструменталисты всех видов), за которые затем голосуют около 500 экспертов со всего мира. Среди голосующих – ученые, журналисты, продюсеры и другие специалисты с опытом работы в музыкальной индустрии. Артисты становятся eligible для включения в Зал славы через 25 лет после выхода их первой записи. Критерии включают влияние и значимость вклада артистов в развитие и сохранение рок-н-ролла. Используется блочное голосование, при котором кандидаты, набравшие наибольшее количество голосов, включаются в Зал славы при условии получения не менее 50% поддержки. Ежегодно в Зал славы включают от пяти до семи исполнителей. В 2012 году специальный комитет включил в качестве исполнителей еще шесть групп – The Miracles, The Famous Flames, The Comets, The Blue Caps, The Midnighters и The Crickets – из-за спорных исключений, когда их вокалисты были включены в Зал славы, а сами группы – нет. "Это было предметом долгих обсуждений", – сказал Терри Стюарт, член номинационного комитета. "Всегда возникал вопрос, почему группы не включались, когда их вокалисты уже были удостоены этой чести. Если честно, никто не мог дать на него ответ – прошло слишком много времени. Мы решили собраться и рассмотреть этот вопрос как организация. Вот результат".

Ранние влияния

Ранние влияния включают в себя исполнителей из более ранних эпох, преимущественно кантри, фолк, джаз и блюз, чья музыка вдохновляла и оказала влияние на рок-н-ролльных исполнителей. Среди других известных исполнителей, включенных в список "Ранние влияния", – Билл Кенни и The Ink Spots, кантри-музыканты Джимми Роджерс и Хэнк Уильямс, блюзовый музыкант Хаулин Вулф и джазовые музыканты Джелли Ролл Мортон и Луи Армстронг. После Нэта Кинга Коула и Билли Холидей в 2000 году никто не был принят в эту категорию до 2009 года, когда была избрана певица рокабилли Ванда Джексон. В отличие от предыдущих лауреатов этой категории, карьера Джексон почти полностью развернулась после общепринятого начала "рок-эры" в 1955 году.

Премия Ахмета Эртегуна за достижения в жизни

Ранее известная как премия "Неисполнители", эта категория включает в себя людей, работающих преимущественно за кулисами музыкальной индустрии, таких как руководители звукозаписывающих лейблов, авторы песен, музыкальные продюсеры, диджеи, концертные промоутеры и музыкальные журналисты. В этой категории ежегодно отмечали как минимум одного лауреата, за исключением 2007 и 2009 годов. После смерти сооснователя Зала славы Ахмета Эртегуна, в 2008 году эта награда была переименована в его честь.

Премия за музыкальное совершенство

Ранее известная как премия "Sidemen", эта категория была учреждена в 2000 году и отмечает заслуги опытных сессионных и концертных музыкантов, которых отбирает комитет, состоящий преимущественно из продюсеров. Категория не вручалась с 2004 по 2007 год и была возобновлена в 2008 году. В 2010 году эта награда была переименована в "Премию за музыкальное мастерство". По словам Джоэла Пересмана, президента Фонда Зала славы рок-н-ролла, "Эта награда позволяет нам расширить рамки и отметить тех, кто в обычной ситуации мог бы остаться незамеченным".

Библиотека и архивы

Библиотека и архив Зала славы рок-н-ролла – это самое полное собрание материалов, связанных с историей рок-н-ролла в мире. Библиотека и архив расположены в новом здании на территории кампуса Метро Куяхога-Коммунити-колледжа в университетском районе Кливленда. Миссия библиотеки и архива – собирать, сохранять и обеспечивать доступ к этим материалам. Библиотека и архив функционируют на двух уровнях: посетители могут приходить и читать книги и журналы, слушать музыку и другие записи, а также смотреть видео и фильмы. Более серьезные исследователи, историки и журналисты могут записаться на прием для работы с архивными коллекциями под контролем штатных архивистов. Библиотечный фонд состоит из книг, научных диссертаций и других справочных материалов, а также популярных журналов, научных изданий и отраслевых публикаций, коммерческих аудио- и видеозаписей и исследовательских баз данных. Архивные коллекции включают документы музыкального бизнеса, предоставленные руководителями звукозаписывающих компаний, менеджерами артистов, лейблами, владельцами исторических площадок, студиями звукозаписи, специалистами по сценическому дизайну и освещению, а также организаторами длительных концертных туров. В коллекциях также хранятся уникальные экспонаты, такие как личные письма Ареты Франклин и Мадонны, рукописные тексты песен Джими Хендрикса и LL Cool J, документы музыкальных журналистов, например, Сью Кэссиди Кларк, и редкие концертные записи из клуба CBGB 1970-х годов.

Критика и споры

Одной из наиболее распространенных критических оценок зала славы является то, что процесс выдвижения контролируется небольшим числом людей, сами не являющихся музыкантами, таких как основатели Янн Веннер и Сьюзан Эванс, и писатель Дэйв Марш, отражая их личные вкусы, а не общественное мнение в целом. Бывший член комиссии по выдвижению кандидатов однажды прокомментировал: «В какой-то момент Сьюзан Эванс сожалела о сделанном выборе, потому что не хватало достаточно громких имен, которые продавали бы билеты на гала-ужин. Это быстро исправили, исключив одну из групп ду-воп в пользу более известного артиста. Я видел, как некоторые новаторы 50-х и начала 60-х годов были отвергнуты, потому что в списке нужно было больше влиятельных имен, в результате чего суперзвезды 70-х попадали в зал славы раньше тех, кто сделал это возможным для них. Некоторые из этих пионеров до сих пор не включены в список». Сестру Розетту Тарп часто называют крестной матерью рок-н-ролла, но ее избрание состоялось лишь в 2017 году. Барабанщица Velvet Underground Морин Такер назвала зал славы «Залом бездарностей», несмотря на то, что группа была принята в него за несколько лет до этого заявления. Также критиковалась непрозрачность процесса отбора. Джанет Моррисси из The New York Times написала:

«Когда на кону слава и деньги, неудивительно, что за кулисами идет активное лоббирование. Почему тот или иной исполнитель выбирается в конкретный год – загадка как для самих артистов, так и для посторонних, и члены комитета говорят, что хотят сохранить это в тайне».

Председатель комитета по выдвижению кандидатов Джон Ландау подтвердил: «Мы хорошо поработали над тем, чтобы процесс оставался непрозрачным. Все решает закрытая дискуссия». По словам автора Бретта Милано в 2007 году, «целые жанры игнорируются, особенно прогрессивный рок, хиты 60-х, фанк Нового Орлеана и огромное количество музыки, созданной афроамериканцами». На момент комментария Милано Pink Floyd были единственной прогрессивной рок-группой в зале славы, хотя с тех пор были приняты Genesis, Rush, Yes и Moody Blues. В 2022 году Стивен Хайден, музыкальный критик Uproxx и член комиссии по голосованию, заявил, что, по его мнению, зал славы игнорирует альтернативный и инди-рок. Хайден отметил, что ни одна из 13 влиятельных американских групп 1980-х годов, описанных в книге Майкла Азеррада 2001 года «Наша группа может быть твоей жизнью», не была принята в зал славы, и написал: «Как, черт возьми, можно рассказывать историю рок-н-ролла, не включив ни одной из них?» Критики указывают на предвзятость в пользу американских и британских исполнителей, в то время как канадские рок-группы, такие как The Guess Who, часто игнорируются, а Нил Янг, Джони Митчелл, Леонард Коэн, Rush и The Band – единственные канадские исполнители в зале славы. Еще одна критика заключается в том, что слишком много артистов принимаются в зал славы. За пятнадцатилетний период было принято девяносто семь артистов, в среднем от шести до семи в год. Комитет обычно выдвигает небольшое количество артистов (12 в 2010 году) из все большего числа различных жанров. Несколько членов комиссии, в том числе Джоэл Селвин, сам бывший член комитета по выдвижению кандидатов, не подали свои бюллетени в 2007 году, потому что не считали ни одного из кандидатов достойным. Члены британской панк-рок-группы Sex Pistols, принятые в 2006 году, отказались посещать церемонию, назвав музей «пятном от мочи» и «мочой в вине». В 2018 году, когда британская рок-группа Dire Straits была принята в зал славы, лидер группы Марк Нопфлер не присутствовал на церемонии и не дал никаких официальных объяснений, оставив басиста Джона Иллсли сказать: «Он просто не хотел приходить, это так просто. Ему это просто не понравилось, и я несколько раз обращался к нему». В ответ на номинацию Oasis в Класс 2024 года Лиам Галлахер раскритиковал зал славы в X, заявив, что «в этих наградах есть что-то очень подозрительное», «это все чушь» и назвал членов комиссии «негодяями». В ежегодной лекции Джона Пила на BBC Radio 6 Music в 2013 году певица Шарлотта Черч обвинила музей в гендерной предвзятости, заявив: «Из 295 исполнителей и артистов в Зале славы рок-н-ролла 259 – полностью мужчины, а это означает, что роль Тины Веймут в Talking Heads делает их одним из 36 женских коллективов». Фактически, фактический процент женщин, принятых в зал славы, составляет 8,5%. Всего было принято 719 человек, из которых 61 – женщины. Кортни Лав высказала аналогичную критику зала славы в 2023 году, подчеркнув, сколько времени потребовалось для принятия таких артистов, как Кейт Буш, Нина Симон, Кэрол Кинг, Линда Ронштадт и «наиболее вопиюще» Тины Тернер в качестве сольной исполнительницы, а также то, что не была принята Чака Хан, несмотря на семь номинаций. После смерти Донны Саммер в 2012 году Элтон Джон раскритиковал зал славы за то, что не принял ее при жизни, назвав это «полным позором, особенно когда я вижу посредственные таланты, которые были приняты». Стив Миллер, принятый в зал славы в 2016 году, высказал ряд претензий к залу славы как во время своей вступительной речи, так и особенно в интервью после нее. Его критика включала его мнение о том, что в зале славы недостаточно женщин, что зал славы недостаточно поддерживает музыкальное образование и что к принятым в зал славы относятся плохо на церемонии награждения. На той же церемонии гитарист Cheap Trick Рик Нильсен прокомментировал политику зала славы в отношении билетов для принятых в зал славы и их семей, назвав ее неоправданно дорогой, с чем согласился и Миллер. В 2018 году Брюс Дикинсон из Iron Maiden назвал зал славы «полной чушью, управляемой кучкой самодовольных американцев, которые не узнают рок-н-ролл, даже если он ударит их в лицо». Дикинсон также выразил общее неприятие к самому институту зала славы, заявив, что «если вы помещаете [музыку] в музей, она умирает». Iron Maiden были готовы к принятию в зал славы с 2004 года. Сайт Hard rock и heavy metal Blabbermouth.net отметил, что Kiss потребовалось 15 лет, чтобы быть принятыми [приняты в 2014 году, имели право с 1999 года], а Deep Purple – 23 года [приняты в 2016 году, имели право с 1993 года]. Относительно того, что его группа не была принята в зал славы, басист Judas Priest Йен Хилл заявил в интервью 2019 года: «Я не думаю, что им вообще нравится heavy metal». Несколько человек раскритиковали избрания 2020 года, потому что Dave Matthews Band не вошли в список, несмотря на то, что они лидировали в голосовании фанатов.

The chairman of the nominating committee, Jon Landau, confirmed: "We've done a good job of keeping the proceedings nontransparent. It all dies in the room." According to author Brett Milano in 2007, "entire genres get passed over, particularly progressive rock, '60s Top 40, New Orleans funk and a whole lot of black music". At the time of Milano's comment, Pink Floyd were the only progressive rock band in the hall, although bands such as Genesis, Rush, Yes, and the Moody Blues have since been inducted. In 2022 Steven Hyden, a music critic for Uproxx and a hall voter, wrote that he believed the hall had been ignoring alternative rock and indie rock artists. Hyden noted that none of the 13 influential American bands from the 1980s profiled in Michael Azerrad's 2001 book Our Band Could Be Your Life had been inducted, and wrote "How in the hell can you tell the story of rock 'n' roll without including a single one of them?" Critics have pointed out a bias in favor of American and British acts, while Canadian rock bands, such as the Guess Who, are often ignored, with Neil Young, Joni Mitchell, Leonard Cohen, Rush, and the Band being the only Canadian acts in the hall. Another criticism is that too many artists are inducted. In one fifteen year span, ninety seven artists were inducted, averaging between six and seven inductees per year. The committee usually nominates a small number of artists (12 in 2010) from an increasing number of different genres. Several voters, including Joel Selvin, himself a former member of the nominating committee, did not submit their ballots in 2007 because they did not feel that any of the candidates were truly worthy. Members of the British punk rock band the Sex Pistols, inducted in 2006, refused to attend the ceremony, calling the museum "a piss stain" and "urine in wine". In 2018, when British rock band Dire Straits were inducted, bandleader Mark Knopfler did not attend the ceremony and offered no official explanation, leaving bassist John Illsley to say, "He just didn't feel like coming, it's as simple as that. It just didn't appeal to him, and I appealed to him on several occasions." In response to Oasis' nomination for the Class of 2024, Liam Gallagher disparaged the hall on X, declaring that "there's something very fishy about those awards", "it's all a load of bollox " and referring to its members as "bumbaclarts". In BBC Radio 6 Music's Annual John Peel Lecture in 2013, singer Charlotte Church accused the museum of gender bias, stating, "Out of 295 acts and artists in the Rock n' Roll Hall of Fame, 259 are entirely male, meaning that Tina Weymouth's part in Talking Heads makes them one of the 36 female acts." In fact, the actual percentage of female inductees is 8.5%. Combining all the categories, there have been 719 inductees, of whom 61 have been women. Courtney Love made similar criticisms of the hall in 2023, highlighting the length of time it had taken to induct artists such as Kate Bush, Nina Simone, Carole King, Linda Ronstadt, and "most egregiously", Tina Turner as a solo artist, as well as the failure to induct Chaka Khan despite seven nominations. Following Donna Summer's death in 2012, Elton John had criticized the hall for failing to induct her during her lifetime, calling it "a total disgrace, especially when I see the second rate talent that has been inducted." Steve Miller, a 2016 inductee, directed a litany of complaints at the hall, both during his induction speech and especially in interviews after it. His criticisms included his opinions that there is a general lack of female inductees, that there is not enough support by the hall for music education, and that inductees are treated poorly at the award ceremony. At the same ceremony, Cheap Trick guitarist Rick Nielsen commented on the hall's ticket policy for inductees and their families as unnecessarily expensive, a sentiment echoed by Miller. In 2018, Bruce Dickinson of Iron Maiden called the hall "an utter and complete load of bollocks run by a bunch of sanctimonious bloody Americans who wouldn't know rock 'n' roll if it hit them in the face". Dickinson has also expressed an overall distaste for the hall's entity, arguing that "if you put [music] in a museum, then it's dead". Iron Maiden had been eligible for induction since 2004. Hard rock and heavy metal website Blabbermouth. net observed how it had taken Kiss 15 years to be inducted [inducted in 2014, eligible since 1999] and Deep Purple 23 years [inducted in 2016, eligible since 1993]. Regarding his band's non induction into the hall, Judas Priest bassist Ian Hill stated in a 2019 interview, "I don't think they like heavy metal music in general." Several people criticized the 2020 inductions because the Dave Matthews Band was not part of the class despite them topping the fan vote.

Пять Дэва Кларка

14 марта 2007 года, через два дня после церемонии посвящения, Роджер Фридман из Fox News опубликовал статью, в которой утверждал, что группа Dave Clark Five должна была стать пятым включенным в Зал славы, так как они набрали больше голосов, чем Grandmaster Flash and the Furious Five. В статье также говорилось, что Ян Веннер воспользовался лазейкой в правилах в день окончания голосования. Фактически, Dave Clark Five получили на шесть голосов больше, чем Grandmaster Flash, но Веннер посчитал, что "мы не можем позволить себе еще один год без представителя рэп-культуры". Фонд Зала славы рок-н-ролла ответил: "Существует установленный формат, правила и процедура. Есть конкретный срок подачи голосов, после чего они подсчитываются. В Зал славы вошли группы, набравшие пять наибольших количеств голосов". Впоследствии Dave Clark Five были повторно номинированы и на следующий год были приняты в Зал славы.

Обезьяны

В сообщении в Facebook участник группы The Monkees Майкл Несмит заявил, что не уверен, заслуживают ли The Monkees места в Зале славы, поскольку видел влияние группы только изнутри, и добавил: "Я вижу, что HOF (Зал славы) – это частное предприятие. Кажется, он функционирует как бизнес, а кандидаты включаются в него по решению владельцев этого предприятия. Выбор кандидатов, похоже, происходит по усмотрению владельцев. Мне это кажется вполне логичным. В любом случае, это их бизнес. Мне не кажется, что HOF обладает каким-либо общественным мандатом, и его не следует к этому принуждать". Такие журналы и новостные издания, как Time, радио NPR, The Christian Science Monitor, журнал Goldmine, Yahoo! Music и MSNBC, утверждают, что The Monkees должны быть включены в Зал славы рок-н-ролла.

Долли Партон

В феврале 2022 года певица и автор песен Долли Партон была объявлена кандидатом на включение в Зал славы в 2022 году. В марте 2022 года Партон попросила исключить её из списков кандидатов, после того как бюллетени были разосланы голосующим. В своем заявлении Партон написала: "Хотя я чрезвычайно польщена и благодарна за номинацию в Зал славы рок-н-ролла, я не чувствую, что заслужила это право. Я действительно не хочу, чтобы из-за меня голоса разделились, поэтому я должна с уважением отказаться от участия". Зал славы ответил спустя несколько дней, что она останется в списках кандидатов, в частности, потому что бюллетени для класса 2022 года уже были отправлены голосующим. Несмотря на то, что Партон просила исключить её из списков, так как не считала себя рок-исполнительницей, Зал славы ответил, что "с момента своего появления рок-н-ролл имеет глубокие корни в ритм-энд-блюзе и кантри-музыке. Он не определяется каким-либо одним жанром, а скорее звуком, который вдохновляет молодежную культуру. Музыка Долли Партон оказала влияние на целое поколение молодых поклонников и вдохновила бесчисленное количество артистов, пришедших после неё. Её номинация на включение в Зал славы рок-н-ролла проходила по той же процедуре, что и для всех остальных артистов, рассматриваемых для включения". В апреле 2022 года Партон заявила в эфире Morning Edition, что примет включение в Зал славы, если её выберут. 4 мая было объявлено о включении Партон в Зал славы в 2022 году.