Введение
1977 студийный альбом группы Beach Boys. Beach Boys (Лос-Анджелес) | жанр = hlist Synth-pop, рок, арт-поп. Позже в интервью он отметил, что недавно временно покинул группу, ссылаясь на желание обрести "свободу" и "выпустить собственный альбом", и не был уверен, останется ли он их продюсером или начнет сольную карьеру. В 2021 году пять из этих демозаписей были официально выпущены в цифровом виде на официальном сайте Уилсона. Записи для альбома Love You ознаменовали первый случай, когда Брайану предоставили полную свободу действий при работе над новым альбомом Beach Boys со времен сессий над Smile в 1967 году. Он написал почти весь альбом и исполнил на нем большинство партий, включая клавишные, синтезаторы и барабаны. Карл и Деннис внесли свой вклад в инструментальную часть, в то время как Джардин и Лав редко присутствовали на записях, и в итоге каждый участник группы исполнил несколько ведущих вокальных партий. По мнению биографа Питера Эймса Карлина, "по сути, это был сольный альбом [Брайана]", а биограф Кристиан Матиас Мекка согласился с тем, что это фактически "сольный альбом Брайана Уилсона с незначительным вкладом других участников группы, которые добавили свои партии после завершения основной работы". Напротив, Джардин сказал: "В каком-то смысле, [Love You] был данью Карла Брайану. Карл хотел, чтобы Брайан чувствовал себя оцененным. Он больше всего потрудился над этим альбомом, вместе с Деннисом, отдавая дань уважения своему брату". Биограф Джон Степбинс также рассматривал его как "в основном альбом братьев Уилсон", добавив, что "очевидно, что Деннис и Карл сознательно отошли на второй план, чтобы помочь Брайану закончить его". В отличие от его предыдущих работ, в которых использовались оркестры из акустических инструментов, альбом Love You пронизан электронными звуками, и Брайан больше полагался на синтезатор Moog, чем на 15 Big Ones. Все басовые партии были исполнены им самим на синтезаторах ARP и Moog. Биограф Марк Диллон напрямую связал "необычное звучание" альбома с использованием Уилсоном этих инструментов. Джардин признался: "Минимуги повсюду". Карлин характеризует общий эффект как переосмысление тем прошлых хитов Beach Boys через "искаженную" взрослую призму Уилсона, а также как "путешествие по разбитому зеркалу в зазеркалье [его] воображения". Диллон отметил, что, учитывая возраст участников группы, тот факт, что они "исполняют эти подростковые песенки, делает мелодии немного жутковатыми". Степбинс считал, что альбом "раскрывает больше, чем слушатель хотел бы знать", содержа песни с "тревожным, педофильским подтекстом", такие как "Roller Skating Child" и "I Wanna Pick You Up". По словам биографа Тимоти Уайта, это был "портрет человека, пытающегося переосмыслить свою разрушенную личность".
Beach Boys (Los Angeles)
| genre = hlist|Synth pop|rock|art pop Later in the interview, he remarked that he had recently left the band temporarily, citing a wish to have "freedom" and "to do my own album", and was undecided on whether he would stay as their producer or instead pursue a solo career. In 2021, five of these demo recordings were officially released as downloadables on Wilson's official website. The Love You sessions marked the first time that Brian was given free rein on a new Beach Boys album since the Smile sessions in 1967. He wrote almost the entire album and performed nearly every instrument, including keyboards, synthesizers, and drums. Carl and Dennis contributed some instrumentation, while Jardine and Love were rarely present for the sessions, and ultimately every member of the band sang several lead vocals. In biographer Peter Ames Carlin's estimation, "it was essentially [Brian's] solo album", while biographer Christian Matijas Mecca concurred that it was effectively "a Brian Wilson solo album with only brief contributions by other members of the band who added their parts after the bulk of the work was finished." Conversely, Jardine said, "In a way, [Love You] was Carl's tribute to Brian Carl wanted Brian to feel appreciated. He had the most to do with that album, him and Dennis, paying tribute to their brother." Biographer Jon Stebbins similarly viewed it as "pretty much a Wilson brothers album", adding that "it's clear that Dennis and Carl willingly checked their egos to help Brian get this one out." Contrasting his earlier records, which had used orchestras of organic instruments, electronic sounds pervade Love You, with Brian more reliant on the Moog synthesizer than he had been on 15 Big Ones. All of the bass lines were performed by himself with ARP and Moog synthesizers. Biographer Mark Dillon attributed the record's "oddball sound" directly to Wilson's use of these instruments. Jardine acknowledged, "The Minimoogs are all over the place." Carlin characterizes the total effect as having reframed the themes of past Beach Boys hits through Wilson's "warped" adult perspective, as well as "a tour through the cracked fun house mirror of [his] imagination". Dillon acknowledged that, given the age of the band members, the fact that they "sing these teenage ditties made the tunes a little creepy". Stebbins felt that the album "revealed more than the listener wanted to know", containing songs with "unsettling, pedophilic overtone[s]" such as "Roller Skating Child" and "I Wanna Pick You Up". According to biographer Timothy White, it was a "portrait of a man trying to redefine his shattered personality."
Первая сторона
"Let Us Go On This Way" – рок-песня, в которой рассказчик, молодой человек, выражает свои чувства к возлюбленной: "Чтобы добиться тебя, милая, я прошел через все испытания / не позволю тебе ускользнуть из моих рук", после чего умоляет Бога "позволить нам продолжать идти этим путем". Уилсон рассказал, что написал эту песню вместе с Майком Лавом, когда понял, что остальная часть альбома звучит слишком монотонно, и им нужна была более энергичная композиция. Его голос значительно ухудшился за прошедшие годы, что делает эту песню единственным треком на альбоме Love You, где его вокал не звучит хрипло. "Honkin' Down the Highway" – рок-н-ролльная песня о мужчине, который едет к женщине по просьбе ее отца, чтобы сделать ей предложение, которое, по словам рассказчика, закончится тем, что он будет "Постепенно, шаг за шагом, сейчас / Пока нам не станет хорошо, сейчас". Уилсон отметил, что тема путешествия по шоссе была вдохновлена музыкой кантри. "Ding Dang" – короткая песня, состоящая всего из одного куплета и припева, которую Уилсон написал совместно с Роджером МакГинном из The Byrds в начале 1970-х годов. Уилсон многократно записывал и перерабатывал эту песню в студии в середине 1970-х годов, и Манки заметил, что "каждый, кто приходил [на сессии записи Love You], был вынужден слушать "Ding Dang"". Песня вошла в альбом с продолжительностью менее одной минуты, практически без изменений по сравнению с первоначальной версией, записанной Уилсоном и МакГинном.
Отмененные последующие действия и последствия
В начале 1977 года Уилсон завершил работу над следующим альбомом – Adult/Child, но его выпуск был заблокирован его коллегами по группе, отчасти из-за низких продаж альбома Love You. Он не писал и не спродюсировал новый LP до своего первого сольного альбома, Brian Wilson (1988), и, по словам Карлина, не сочинял материал, в полной мере отражающий его истинные музыкальные, эмоциональные и интеллектуальные интересы, пока не были прерваны записи с Энди Пейли в 1990-х годах. Love You стал последним альбомом The Beach Boys, в производстве которого Уилсон активно руководил. Критик Эрик Кемпке пишет, что он "резко отличается от альбомов, предшествовавших и последовавших за ним, поскольку был результатом искреннего вдохновения Брайана Уилсона, практически без постороннего вмешательства". Майк Лав в своих мемуарах 2016 года отметил, что альбом был "бесспорно оригинальным, но фрагментированным и просто странным". В интервью 2013 года Аль Джардин выразил энтузиазм по поводу исполнения всего альбома Love You на концертах, добавив, что "это одни из лучших песен, которые мы когда-либо создавали".
Ретроспективные оценки
В течение десятилетий после выхода альбом "Love You" оставался предметом споров среди поклонников. Он обрёл культовый статус и считается некоторыми одним из лучших альбомов группы. В своей книге 2017 года "Слова и музыка Брайана Уилсона" Кристиан Матиас Мекка назвал его "необыкновенным в своей подлинной оригинальности и отказе от современных тенденций в популярной музыке", сравнив с "Smiley Smile 1977 года". Матиас Мекка добавил, что "Love You" был "самым неожиданным альбомом" 1977 года и не имел аналогов среди всего, что вышло в этом году, заключив, что он "остаётся таким же удивительным и свежим, как и при первом выпуске". Рецензент AllMusic Джон Буш высоко оценил альбом и полагал, что песни "The Night Was So Young", "I'll Bet He's Nice" и "Let's Put Our Hearts Together" составляют сюиту на второй стороне, способную соперничать с "Pet Sounds" по глубине эмоциональной связи. В 2023 году "Love You" занял 26-е место в списке лучших синти-поп альбомов в истории, опубликованном журналом Paste. Автор Мэтью Митчелл отметил "I'll Bet He's Nice", "The Night Was So Young" и "Roller Skating Child" как одни из "наиболее чистых композиций" группы. Журналист Адам Тейсан писал, что "прозорливость" альбома – одна из его отличительных черт, поскольку он предвосхитил "эксперименты новой волны, арт-группы, такие как Talking Heads, и синти-поп в целом за несколько лет до их выхода в мейнстрим". Уилсон заметил в интервью 2000 года: "Забавно, что теперь люди начинают воспринимать этот альбом как классику – он был довольно революционным в использовании синтезаторов". Торстон Мур из Sonic Youth впервые открыл для себя The Beach Boys благодаря рецензии Пэтти Смит на "Love You". Питер Бак из R.E.M. назвал альбом "окном в сердце одного из величайших композиторов двадцатого века" и включил свою версию песни "I Wanna Pick You Up" в трибьют-альбом "Caroline Now!" (2000). В сборник также вошли песни "Honkin' Down the Highway" (Radio Sweethearts), "Good Time" (Стиви Джексон из Belle and Sebastian) и "Let's Put Our Hearts Together" (дуэт Чипа Тейлора и Эви Сэндс). В 1997 году Дарьян Саханаджа выпустил кавер-версию "I Wanna Pick You Up" в качестве сингла. Живое исполнение песни "Ding Dang" группой Yo La Tengo вошло в сборник "Yo La Tengo Is Murdering the Classics" (2006).