Озвалд, счастливый кролик: История забытого персонажа Disney

Введение

Освальд Счастливый Кролик (также известный как Освальд Кролик, Освальд Заяц, Оззи) — анимационный персонаж, созданный в 1927 году Уолтом Диснеем и Убом Айверксом для Universal Pictures. Он снялся в нескольких анимационных короткометражных фильмах, выпущенных в прокат с 1927 по 1938 год. На студии Уолта Диснея было создано двадцать семь анимационных короткометражек с Освальдом в главной роли. После того как Universal в 1928 году получила контроль над персонажем Освальда, Дисней создал нового персонажа, похожего на Освальда, чтобы заменить его: Микки Мауса, который впоследствии стал одним из самых известных мультгероев в мире. В 2003 году Buena Vista Games предложила концепцию видеоигры, посвященной Освальду, тогдашнему президенту Disney и будущему генеральному директору Бобу Айгеру, который поставил перед собой задачу приобрести права на Освальда. В 2006 году компания The Walt Disney Company приобрела торговую марку Освальда (фактически, NBCUniversal обменяла Освальда на услуги Эла Майклса в качестве комментатора в программе NBC Sunday Night Football). Освальд вернулся в видеоигре Disney 2010 года Epic Mickey. Метасюжет игры перекликается с реальной историей Освальда, повествуя о чувствах персонажа, связанными с забвением со стороны Диснея и завистью к Микки Маусу. С тех пор он появлялся в тематических парках и комиксах Disney, а также в двух продолжениях: Epic Mickey 2: The Power of Two и Epic Mickey: Power of Illusion. Освальд впервые за 85 лет появился в анимационной постановке в качестве камео в короткометражном фильме 2013 года «Поймай лошадь!». Он стал главным героем художественного фильма 2015 года «Уолт до Микки». Освальд также появляется в роли жителя города в Disney Infinity 2.0. В 2022 году Освальд появился в новом короткометражном фильме, выпущенном Disney, а также в эпизодической роли в фильме «Однажды в студии». В январе 2023 года истекли авторские права на несколько оригинальных короткометражных фильмов с Освальдом, а также на самого персонажа. Эти фильмы и персонаж теперь находятся в общественном достоянии.

Характеристики

Находясь под творческим контролем Диснея, Освальд был одним из первых персонажей мультфильмов, обладающих ярко выраженной индивидуальностью. Как отмечал сам Уолт: «В дальнейшем мы будем стремиться сделать Освальда более молодым, энергичным, внимательным, дерзким и предприимчивым персонажем, сохраняя при этом его аккуратность и подтянутость». Помимо гэгов, его юмор отличался тем, как он добивался смеха у зрителей. Он использовал физическую комедию, извлекал выгоду из ситуаций и в целом демонстрировал ситуационный юмор и комедию разочарования, особенно ярко проявившуюся в мультфильме «Механическая корова». Он применял конечности животных для решения проблем и даже использовал собственные конечности в качестве реквизита и для гэгов. Его можно было растягивать, словно он был сделан из резины, и он мог превратить любой предмет в инструмент. Его отличительная личность была вдохновлена Дугласом Фэрбенксом и его смелым, авантюрным характером, что можно увидеть в короткометражном мультфильме «О, какой рыцарь!». Чтобы его мультфильмы об Освальде выглядели «реалистичными», Дисней отказался от стилей Феликса Кота, Коко Клоуна, Крэзи Кэта и Джулиуса Кота и начал подражать ракурсам, эффектам и монтажу игровых фильмов. Чтобы научиться строить гэги на основе характера и создавать комедийные сцены, а не просто нагромождать один гэг за другим, он изучал творчество Лорела и Харди, Гарольда Ллойда, Чарли Чаплина и Бастера Китона. Чтобы вызывать у зрителей эмоции, Дисней изучал и анализировал игру теней, склейки и постановку действия в фильмах с Дугласом Фэрбенксом и Лон Чейни. Уолт Дисней не хотел, чтобы Освальд был просто «ещё одним анимированным кроликом, представленным в том же ключе, что и известные кошачьи персонажи», и тем более просто основой для гэгов. Вместо этого он намеревался «сделать Освальда уникальным и неповторимым Освальдом».

Создание

В 1927 году из-за финансовых и технических ограничений Дисней и его главный аниматор Уб Айверкс завершили работу над комедиями «Алиса» и «Кот Юлиус». Примерно в то же время Чарльз Минц узнал, что Universal Pictures планирует выйти на рынок мультфильмов, и попросил Диснея создать нового персонажа – кролика, который он мог бы предложить Universal, поскольку кошачьих персонажей было уже слишком много (Крейзи Кэт, Феликс Кот и другие). После создания Освальда, Винклер подписал с Universal контракт 4 марта того же года, гарантировавший выпуск 26 мультфильмов об Освальде, удачливом кролике. Работа над персонажем и сериалом началась вскоре после переезда студии Диснея на Гиперион-авеню. Дисней вместе с Айверксом создал второй мультфильм под названием «Проблемы с трамваем», в котором Освальд был изображен гораздо моложе и аккуратнее. Этот короткометражный фильм, выпущенный 5 сентября 1927 года, официально запустил серию и стал самым большим успехом Universal на тот момент. «Бедный папа» вышел в 1928 году, а его сюжет был повторно использован в короткометражном фильме о Микки Маусе пять лет спустя – «Кошмаре Микки». Успех серии «Освальд» позволил студии Уолта Диснея расширить штат до почти двадцати сотрудников. Еженедельная зарплата Уолта составляла 100 долларов, а Роя Диснея – 65 долларов. Братья Дисней получали 500 долларов за каждый короткометражный фильм об Освальде и делили годовую прибыль: Уолт получал 60% (5361 доллар), а Рой – 40% (3574 доллара). Со временем Дисней стал опасаться, что Минц откажется продлевать контракт, отчасти из-за того, что Айверкс сообщил ему, что Джордж Винклер, по указанию Минца, тайно вел переговоры с аниматорами Диснея во время сбора копий мультфильмов об Освальде и переманивал их. В итоге Дисней вместе с женой Лилли отправился в Нью-Йорк, чтобы найти других потенциальных дистрибьюторов для мультфильмов своей студии, включая Fox и MGM, перед встречей с Минцем. Как позже вспоминал Уолт, он положил два отпечатка мультфильма «Освальд» под одну руку и, чувствуя себя «провинциалом», прошелся «на полквартала на север» по Бродвею до MGM, чтобы навестить Фреда Квимби. В этот период Уолт и Лиллиан посетили премьеру короткометражного фильма об Освальде «Соперники в любви», которая состоялась в кинотеатре Colony на 53-й улице и Бродвее.

In 1927, because of cost and technical restrictions, Disney and his chief animator Ub Iwerks ended their work on the Alice Comedies and Julius the Cat. Around the same time, Charles Mintz got word that Universal Pictures wanted to get into the cartoon business, so he told Disney to create a new rabbit character that he could sell to Universal, because there were too many cat characters (Krazy Kat, Felix the Cat, etc.). After Oswald was created, Winkler signed a contract with Universal on March 4 the same year, which would guarantee 26 Oswald the Lucky Rabbit cartoons. Work on both the character and series began soon after Disney moved his studio to Hyperion Avenue. Disney, together with Iwerks, created a second cartoon titled Trolley Troubles featuring a much younger, neater Oswald. The short, released on September 5, 1927, officially launched the series and proved to be Universal's greatest success to date. Poor Papa was later released in 1928 and the storyline was reused in a Mickey Mouse short five years later, in Mickey's Nightmare. The success of the Oswald series allowed the Walt Disney Studio to grow to a staff of nearly twenty. Walt's weekly salary from the series was $100 while Roy Disney's was $65. The Disney brothers earned $500 per Oswald short and split the year end profits, with Walt receiving 60% ($5,361), and Roy receiving 40% ($3,574). As time passed, Disney feared that Mintz would forgo renewal of the contract, partly due to Iwerks informing Disney that George Winkler, at the behest of Mintz, had been going behind Disney's back during pick up runs for Oswald reels and hiring away his animators. Eventually, Disney traveled with his wife Lilly to New York to find other potential distributors for his studio's cartoons, including Fox and MGM, prior to meetings with Mintz. As Walt later recalled, he placed two Oswald prints under one arm and—feeling "like a hick"—marched "one half block north" on Broadway to MGM to visit Fred Quimby. During this period, Walt and Lillian attended the premier of the Oswald short Rival Romeos, which debuted at the Colony on 53rd and Broadway.

Универсальный берет непосредственное управление

Минц тем временем открыл свою собственную студию (позже известную как Screen Gems), состоящую в основном из бывших сотрудников Disney, где он продолжил создавать мультфильмы об Освальде, среди которых был первый мультфильм об Освальде со звуком – «Гигантский фрукт» (1929). Случайно, Disney и Минц выпустили по девять мультфильмов в первый год и по семнадцать во второй, прежде чем производство Освальда перешло к другим. Аниматоры Хью Харман и Рудольф Айсинг, недовольные Минцем, попросили главу Universal Карла Лэммла уволить Минца, предложив, что они продолжат серию об Освальде. Лэммл расторг контракт с Минцем, но вместо того, чтобы нанимать Хармана и Айсинга, он решил, чтобы мультфильмы об Освальде снимались непосредственно на студии Universal. Лэммл выбрал Уолтера Ланца для производства новой серии короткометражек об Освальде (первой из которых был «Расовый бунт» 1929 года). С участием Билла Нолана в качестве аниматора (а позже режиссера), мультфильмы об Освальде, созданные Ланцем, имели совершенно иной тон и эстетику, чем мультфильмы Disney, с большим количеством гэгов и сюрреалистических визуальных шуток, некоторые из которых придумал молодой Текс Эйвери. В течение следующего десятилетия Ланц снял 142 мультфильма об Освальде, в общей сложности 194 фильма с участием этого персонажа, охватывающих работу всех трех продюсеров. После того, как Ланц взял на себя производство в 1929 году, внешний вид Освальда в течение следующих лет несколько изменился: Освальд стал носить белые перчатки, обувь, рубашку, получил «более милое» лицо с большими глазами, большую голову и более короткие уши. В 1935 году, в мультфильме «Дело пропавшей овцы», произошла еще более значительная перемена: персонаж стал выглядеть более реалистично, с белым, а не черным мехом, без обуви и в подтяжках вместо рубашки и шорт. Оба этих изменения в дизайне выполнил Мануэль Морено, который вспоминал, что в 1935 году Ланц попросил сделать Освальда милым и избавиться от черного цвета, потому что Disney также менял своих персонажей. Мультфильмы с новым Освальдом, покрытым белым мехом, отличались от своих предшественников не только внешне, но и более мягким сюжетом. Незначительные изменения в стиле рисования продолжались и дальше. В мультфильме «Счастливые скауты» (1938), предпоследнем фильме об Освальде, мех кролика стал сочетанием белого и серого. В отличие от мультфильмов Disney, где Освальд не говорил, в мультфильмах Ланца начали появляться настоящие диалоги для Освальда, хотя большинство из них поначалу оставались немыми. Аниматор Билл Нолан озвучил Освальда в «Холодной индейке», первом мультфильме Ланца с диалогами, а в следующем году Пинто Колвиг, работавший в студии аниматором и автором гэгов, начал озвучивать Освальда. Когда Колвиг покинул студию в 1931 году, Микки Руни взял на себя озвучивание Освальда до начала следующего года. Начиная с 1932 года, Ланц перестал использовать постоянного актера озвучивания для Освальда, и многие сотрудники студии (включая самого Ланца) по очереди озвучивали персонажа на протяжении многих лет. Джун Форей озвучила Освальда в «The Egg Cracker Suite», который стал последней театральной короткометражкой с его участием. Позже она снова озвучила его для неэфирного радиопилота «Сэлли в Голливудленде» (1947). Освальд появился в первой анимационной последовательности со звуком и цветом (двухполосный Technicolor) – 2,5-минутной анимационной вставке в игровом фильме «Король джаза» (1930), снятом Лэммлом для Universal. Только в 1934 году Освальд получил собственные цветные звуковые мультфильмы в двухполосном Technicolor – «Toyland Premiere» и «Springtime Serenade». Затем мультфильмы об Освальде вернулись к черно-белому формату, за исключением последнего – «The Egg Cracker Suite» (1943), выпущенного в рамках серии «Swing Symphonies». «Яйцекол» был также единственным мультфильмом об Освальде, снятым в трехполосном Technicolor. Последним появлением Освальда в мультфильме стало камео в «Вудди-пекере» (1951), также в Technicolor, который к тому времени стал нормой в индустрии мультфильмов. Он также появился в театральной рекламе для Electric Autolite Company в 1952 году, его голосом был Дик Билс. Он эпизодически появлялся в комиксах о Вудди Дропаче до их окончания в 1970-х годах. Позже эта история была перепечатана под названием «Только как магия!» в американском комиксе Disney «Walt Disney's Comics and Stories» № 726 (2015).

Mintz, meanwhile, opened his own studio (later known as Screen Gems) consisting primarily of former Disney employees, where he continued to produce Oswald cartoons, among them the first Oswald with sound, Hen Fruit (1929). Coincidentally, Disney and Mintz each produced nine cartoons the first year and 17 the next, before others took over Oswald. Animators Hugh Harman and Rudolf Ising, unhappy with Mintz, asked Universal head Carl Laemmle to remove Mintz, suggesting they would be the ones to continue the Oswald series. Laemmle terminated Mintz's contract but, instead of hiring Harman and Ising, he opted to have the Oswald cartoons produced right on the Universal lot. Laemmle selected Walter Lantz to produce the new series of Oswald shorts (the first of which was 1929's Race Riot). Featuring Bill Nolan as an animator (and later director), the Lantz produced Oswalds had a decidedly different tone and aesthetic than the Disney shorts, with more slapstick and surreal visual gags, some contributed by a young Tex Avery. Over the next decade, Lantz produced 142 Oswald cartoons, for a total of 194 films featuring the character, spanning the work of all three producers. After Lantz took over production in 1929, Oswald's look changed to some degree over the following years: Oswald got white gloves on his hands, shoes on his feet, a shirt, a "cuter" face with larger eyes, a bigger head, and shorter ears. With 1935's Case of the Lost Sheep, an even more major makeover took place: the character was drawn more realistically now, with white fur rather than black, shoes are removed, plus wearing suspenders instead of a shirt and shorts. Both redesigns were done by Manuel Moreno, who recalled that in the 1935 redesign that Lantz said to make Oswald cute and to get rid of the black on him, because Disney was also changing his characters. The cartoons containing the new, white furred Oswald seemed different from their predecessors in more than one way, as the stories themselves became softer. Minor changes in the drawing style would continue, too. With Happy Scouts (1938), the second to last Oswald film produced, the rabbit's fur went from being all white to a combination of white and gray. Unlike the Disney shorts, in which Oswald did not speak, Lantz's cartoons began to feature actual dialogue for Oswald, although most of the cartoons were still silent to begin with. Animator Bill Nolan performed the voice of Oswald in Cold Turkey, the first Lantz cartoon with dialogue, and the following year Pinto Colvig, who was working as an animator and gag man at the studio, started voicing Oswald. When Colvig left the studio in 1931, Mickey Rooney took over the voicing of Oswald until early in the following year. Starting in 1932, Lantz ceased to use a regular voice actor for Oswald, and many studio staff members (including Lantz himself) would take turns in voicing the character over the years. June Foray provided Oswald's voice in The Egg Cracker Suite, which was the final theatrical short to feature him. She later voiced him again for an unaired radio pilot, Sally in Hollywoodland (1947). Oswald made a cameo appearance in the first animated sequence with both sound and color (two strip Technicolor), a 2½ minute animated sequence of the live action movie The King of Jazz (1930), produced by Laemmle for Universal. It was not until 1934 that Oswald got his own color sound cartoons in two strip Technicolor, Toyland Premiere and Springtime Serenade. The Oswald cartoons then returned to black and white, except for the last one, The Egg Cracker Suite (1943), released as a part of the Swing Symphonies series. Egg Cracker was also the only Oswald cartoon to use three strip Technicolor. Oswald's last cartoon appearance was a cameo in The Woody Woodpecker Polka (1951), also in Technicolor, which by then had become the norm in the cartoon industry. He also appeared in a 1952 theatrical commercial for the Electric Autolite Company, with his voice being provided by Dick Beals. He made brief appearances in the Woody Woodpecker comics series until it ended in the 1970s. The story was later reprinted, as "Just Like Magic! ", in the American Disney comic Walt Disney's Comics and Stories #726 (2015).

Дисней приобретает торговую марку Освальда

[Файл: Ал Майклс (37443740985).jpg|right|upright|thumb|Ал Майклс признал, что переговоры о контракте фактически обменяли его на Освальда, и положительно отозвался о сделке. Дочь Уолта Диснея, Дайан Дисней Миллер, опубликовала следующее заявление после объявления о сделке:

Примерно в то же время, «Канзас-Сити Чифс» и «Нью-Йорк Джетс» заключили аналогичную сделку, в которой «Чифс» предоставили «Джетс» право выбора на драфте в качестве компенсации за расторжение контракта с тренером Хермом Эдвардсом. Комментируя эту сделку, Майклс сказал:

thumb|Сервисная станция Освальда на улице Буэна Виста в Disney California Adventure. В январе 2007 года, по-видимому, линия футболок от Comme des Garçons стала первым новым товаром с изображением Освальда от Disney. В декабре последовал двухдисковый DVD-сет «Приключения Освальда, счастливого кролика», вошедший в седьмую волну серии DVD «Walt Disney Treasures». Вскоре после выхода DVD-сета появились несколько коллекционных фигурок Освальда и ограниченная серия плюшевых игрушек в оттенках серого. Disney Store также начал включать Освальда в свои товарные линейки, начиная с постера на холсте и рождественской игрушки, которые стали доступны осенью 2007 года. В конце 2010 года появилась стандартная цветная плюшевая игрушка, соответствующая внешности Освальда в игре «Epic Mickey». За этим последовал постоянный выпуск одежды и других товаров в магазинах Disney Store, различных сетевых магазинах и тематическом парке Disney California Adventure. В 2012 году в обновленной улице Буэна Виста в Disney California Adventure появилась заправочная станция Освальда – торговая точка с товарами Освальда, оформленная в стиле заправочной станции 1920-х годов. В магазине эксклюзивно продаются только товары с изображением «Oswald the Lucky Rabbit», такие как шляпы «Уши Освальда» (похожие по стилю на популярные черные шапки с ушами мыши из клуба Микки Мауса), а также рубашки, футболки, плюшевые игрушки, значки, кружки и другие уникальные товары с Освальдом. В 2014 году Освальд начал появляться в окрестностях магазина.

Видеоигры

В 1995 году Освальд ненадолго появился в Férias Frustradas do Pica Pau, видеоигре про Дятла Вуди, выпущенной исключительно для Master System и Mega Drive в Бразилии. Освальд – один из главных персонажей видеоигры Epic Mickey и её предстоящего ремейка, Epic Mickey: Rebrushed. Мир Epic Mickey называется "Пустошь" и напоминает Диснейленд, но для "забытых" диснеевских персонажей, включая Освальда, который там правит. Фактически, Освальд создал его по образу и подобию Диснейленда, но разместил свои изображения вместо Микки на статуе с Уолтом Диснеем и в других местах по всему городу. Освальд был первым мультяшным персонажем, которого "забыли" и который поселился в Пустоши. Освальд стремится сделать Пустошь лучшим местом для забытых персонажей, особенно для его "крольчат" и его жены Ортензии. В отличие от предыдущей игры, Epic Mickey 2 содержит полностью озвученные кат-сцены с участием Фрэнка Уэлкера (Уэлкер также озвучивал Освальда и Теневого Пятна в предыдущей игре) в качестве первого актера озвучивания Освальда в диснеевской постановке Oswald the Lucky Rabbit. Билл Нолан был первым актером озвучивания Освальда в 1929 году, когда Уолтер Ланц занимался производством мультфильмов про Освальда. Тэцуя Номура, создатель и ведущий продюсер франшизы Kingdom Hearts, просил использовать Освальда в Kingdom Hearts III, но Disney ответил, что персонаж будет "слишком сложным" в использовании, не предоставив никаких дополнительных разъяснений или деталей. Номура называет Освальда одним из своих любимых диснеевских персонажей. Он появился в мультфильме Микки Мауса 2013 года "В седле!". В то время как ранее было известно о существовании лишь 19 из 26 мультфильмов, в 2010-х годах было обнаружено несколько утерянных мультфильмов с Освальдом. В 2015 году в Национальном архиве Британского института кино были найдены кадры из его мультфильма "Звон колокольчиков" (1928). BFI и Walt Disney Animation Studios совместно работали над реставрацией этого мультфильма. Многолетний аниматор Disney, Дэвид Боссерт, написал книгу "Oswald the Lucky Rabbit: The Search for the Lost Disney Cartoons", которая вышла в 2017 году. Японский мужчина, Ясуси Ватанабэ, прочитал эту книгу и обнаружил, что с подросткового возраста хранит утерянный мультфильм 1928 года с Освальдом под названием "Нос к носу". Ветеран Disney Television Animation, Мэтт Даннер, рассказал, что разрабатывался сериал как продолжение работы команды, создавшей "Легенду о трех кабальеро", но команда "распалась и разлетелась". Он выразил надежду, что сериал все еще может быть возрожден в будущем, и намекнул, что над ним будет работать другая команда, поскольку Disney по-прежнему заинтересован в возрождении персонажа. 1 декабря 2022 года Walt Disney Animation Studios выпустила онлайн-короткометражный мультфильм с нарисованной от руки анимацией, посвященный Освальду. Это был первый мультфильм с Освальдом, созданный Disney, а также его первый мультфильм с момента выхода "Покорми котенка" (1938). Восстановленные версии мультфильмов "Проблемы с трамваем" и "Совсем мокрый" (оба 1927 года) были выпущены на Disney+ в сентябре 2023 года.

In 1995, Oswald briefly appeared in Férias Frustradas do Pica Pau, a Woody Woodpecker video game released for the Master System and the Mega Drive in Brazil only. Oswald is one of the main characters in the video game Epic Mickey and its upcoming remake, Epic Mickey: Rebrushed. The world of Epic Mickey is called "Wasteland" and it is similar to Disneyland but for "forgotten" Disney characters, including Oswald, who rules the place. Actually, Oswald fashioned it after Disneyland, but he put images of himself in the place of Mickey in the statue with Walt Disney and other places throughout the town. Oswald was the first cartoon character to be "forgotten" and inhabit Wasteland. Oswald tries to make Wasteland a better place for forgotten characters, especially his "bunny children" and his wife Ortensia. Unlike the previous game, Epic Mickey 2 features full voiced cut scenes with Frank Welker (Welker had also provided Oswald's vocal effects and the Shadow Blot in the previous game) as Oswald's first voice actor in an Oswald the Lucky Rabbit production from Disney. Bill Nolan was Oswald's first voice actor in 1929, when Walter Lantz produced the Oswald cartoons. Tetsuya Nomura, creator and lead producer of the Kingdom Hearts franchise, had requested for Oswald's use in Kingdom Hearts III, but the response from Disney was that the character would be "too difficult" to use, with no further clarification or details from Disney. Nomura cites Oswald as one of his favorite Disney characters. He made an appearance in a 2013 throwback style Mickey Mouse cartoon, Get a Horse! While only 19 of 26 cartoons were previously known to have survived, a couple of Oswald's lost cartoons were found in the 2010s. In 2015, the British Film Institute's National Archives were found to hold his Sleigh Bells (1928) footage. The BFI and Walt Disney Animation Studios worked to restore the short. Long term Disney animator David Bossert wrote a book, Oswald the Lucky Rabbit: The Search for the Lost Disney Cartoons which was released in 2017. A Japanese man, Yasushi Watanabe, read the book and discovered that he had a missing 1928 Oswald cartoon, Neck & Neck, since he was a teenager. Disney Television Animation veteran Matt Danner revealed that a series was in development as a follow up for the team behind Legend of the Three Caballeros, but that they "got broken up and scattered to the wind". He expressed hope that the series could still be revived in the future and further hinted that another team would develop it, because Disney was still heavily invested in wanting to revive the character. On December 1, 2022, an online hand drawn animated Oswald short by Walt Disney Animation Studios was released. It marked Oswald's first short produced by Disney, as well as his first short ever since Feed the Kitty (1938). Restored public domain versions of the shorts Trolley Troubles and All Wet (both 1927) were released on Disney+ in September 2023.

Товары

Вскоре после того, как кролик стал звездой своих черно-белых немых анимационных короткометражек между 1927 и 1928 годами, он стал продаваться как мерчендайз от Universal: шоколадный батончик с маршмеллоу, набор трафаретов и значок на булавке. В 2004 и 2005 годах продукция с изображением Освальда приобрела популярность в Японии и в основном предлагалась в качестве призов в игровых автоматах с захватом игрушек и в качестве официального мерчендайза в Universal Studios Japan, производимого компаниями Taito и/или Medicom. Эта продукция включала куклы, надувные игрушки, брелоки и часы. Освальд впервые появился в Диснейленде на Tokyo Disneyland 31 марта 2010 года в качестве элемента пасхальной платформы.

Домашние медиа

В 1940-х и 1950-х годах мультфильмы с Освальдом все еще можно было найти в каталогах 16-мм и 8-мм кинопленки. Некоторые ранние короткометражки с Освальдом находятся в общественном достоянии и поэтому уже несколько лет доступны в различных видео- и DVD-компиляциях низкого качества. Некоторые из них утеряны. Попытка реставрации сохранившихся короткометражек с Освальдом от Disney, под названием «Приключения счастливого кролика Освальда», вышла в виде двухдискового издания в составе Walt Disney Treasures: Wave Seven, 11 декабря 2007 года. В сборник вошли «Оззи из конной полиции», «Высокие деревья» и значительно расширенная версия «Ярких огней», все они были заново обнаружены к тому времени. Шесть мультфильмов с Освальдом от Уолтера Ланца, включая «Головокружительные каблуки» и «Премьера в Стране игрушек», были включены в DVD «Классическая коллекция мультфильмов с Вуди Дятлом и друзьями». Пять дополнительных короткометражек с Освальдом от Ланца, включая «Восковые работы» и «Весенняя серенада», вошли в DVD «The Woody Woodpecker and Friends Classic Cartoon Collection: Volume 2». Полная версия «О, какой же рыцарь!» доступна в качестве разблокируемого мультфильма в Epic Mickey, собрав различные кинопленки в игре. Восстановленная версия «Голодных бродяг» включена в качестве бонусного материала в издании Walt Disney Signature Collection «Белоснежка и семь гномов» на Blu-ray. Хотя сама короткометражка не входит в состав диска, в комплект Blu-ray входит цифровой код, который «разблокирует» ее для просмотра. Короткометражки «Мой друг Пол» и «Африка» полностью восстановлены и включены в качестве дополнительных материалов в издании Criterion «Король джаза». Короткометражка «Бедный папа» была восстановлена и включена в качестве дополнительного материала в издание Walt Disney Signature Collection «Пиноккио».