Эжен Грассе: Пионер стиля модерн и декоративного искусства

Введение

Евжен Самуэль Грассе (Eugène Samuel Grasset, 25 мая 1845 – 23 октября 1917) – швейцарский художник-декоратор, работавший в Париже, Франция, в различных областях дизайна в эпоху Прекрасной эпохи. Он считается одним из основоположников стиля модерн.

Биография

Грассе родился в Лозанне, Швейцария, 25 мая 1845 года. Он вырос в художественной среде, будучи сыном столяра и скульптора, который обучил его в раннем возрасте работе с резцом и стамеской. Он изучал рисунок у Франсуа Луи Давида Босьона (1828–1890) и в 1861 году отправился в Цюрих для изучения архитектуры. После окончания образования он посетил Египет, что впоследствии отразилось в ряде его плакатов. Он стал поклонником японского искусства, которое также повлияло на некоторые его работы. В период с 1869 по 1870 год Грассе работал театральным художником и скульптором в Лозанне. Там он познакомился с Виоле ле Дюком, размышления которого о Средневековье и методология, пропагандирующая связь формы, функции и материала, оказали глубокое влияние на его творчество. В 1871 году он переехал в Париж и начал проектировать мебель, обои, ткани и гобелены, а также керамику и ювелирные изделия. Он создавал архитектурные элементы из дерева, которые интегрировались в здания. Его изысканные декоративные изделия изготавливались из слоновой кости, золота и других драгоценных материалов в уникальных сочетаниях, и его работы считаются краеугольным камнем мотивов и орнаментов стиля модерн. В 1877 году Эжен Грассе обратился к графическому дизайну, создавая продукцию, приносящую доход, такую как открытки, и в конечном итоге почтовые марки для Франции и Швейцарии. Плакатное искусство, основанное на работах Виоле ле Дюка, быстро стало его сильной стороной. Некоторые из его работ вошли в серию «Maîtres de l'Affiche», включая его литографию «Жанна д’Арк, Сара Бернхардт». В 1890 году он разработал логотип «Semeuse, рассеивающая семена одуванчика», используемый издателями словарей, Éditions Larousse. Коммерческие работы Грассе основывались на рисунках Виоле ле Дюка. С ростом популярности французских плакатов в Соединенных Штатах, Грассе вскоре получили предложения от нескольких американских компаний. В 1880-х годах он выполнил свой первый американский заказ, а дальнейший успех привел к созданию дизайна обложки для рождественского выпуска журнала Harper's Magazine в 1892 году. В 1894 году он создал «Волосатого коня» и «Солнце Аустерлица» для журнала The Century Magazine, чтобы прорекламировать их серийный роман о жизни Наполеона Бонапарта. Изображение «Волосатого коня» оказалось настолько популярным, что Луи Комфорт Тиффани воссоздал его в витраже. Работа Грассе для американских учреждений способствовала распространению стиля модерн в американском искусстве. Грассе преподавал дизайн в École Guérin с 1890 по 1903 год, в École d’Art graphique на улице Мадам с 1903 по 1904 год, в Académie de la Grande Chaumière с 1904 по 1913 год и в École Estienne в Париже. Он свободно адаптировал шрифт Николаса Дженсона (1471) с намерением использовать его для печати книги о своем методе орнаментальной композиции, вдохновленной курсами, которые он читал в школе Герена. Жорж Пеньо приобрел шрифт Грассе и получил официальный патент 7 октября 1897 года на шрифт под названием «Grasset». Затем он поручил Анри Парментье, резчику шрифтов, выгравировать его. В 1896 году он опубликовал диссертацию об использовании растений в дизайне, в которой были представлены изображения работ, выполненных его учениками. Среди его учеников были Поль Бертон, Жорж Буржо, Поль Фоллот, Марсель Годен, Августо Джакометти, Арсен Эрбинье, Анна Мартин, Матурин Меэ, Жюльетта Милези, Отто Эрнст Шмидт, Август Силис, Морис Пийяр Верней, Алин Пуэтвен, Пьер Зельмерсхайм, Тони Зельмерсхайм, Камиль Габриэль Шлюмберже, Элизеу Висконти и Филипп Вольферс.

Grasset was born in Lausanne, Switzerland on 25 May 1845. He was raised in an artistic environment as the son of a cabinetmaker and sculptor who taught him at an early age how to use the chisel and the gouge. He studied drawing under Francois Louis David Bocion (1828–1890) and in 1861 went to Zürich to study architecture. After completing his education, he visited Egypt, an experience that would later be reflected in a number of his poster designs. He became an admirer of Japanese art, which influenced some of his designs as well. Between 1869 and 1870, Grasset worked as a theater painter and sculptor in Lausanne. Here he met Viollet le Duc, whose reflection on the Middle Ages and the method advocating the link between form, function and material came to permeate Grasset's work. In 1871 he moved to Paris and he started to design furniture, wallpapers, fabrics, and tapestries as well as ceramics and jewelry. He created architectural elements of woodwork that were integrated into buildings. His fine art decorative pieces were crafted from ivory, gold, and other precious materials in unique combinations, and his creations are considered a cornerstone of Art Nouveau motifs and patterns. In 1877 Eugène Grasset turned to graphic design, producing income generating products such as postcards and eventually postage stamps for both France and Switzerland. It was poster art, based on the work of Viollet le Duc, that quickly became his forte. Some of his works became part of the Maîtres de l'Affiche, including his lithograph, "Jeanne d'Arc Sarah Bernhardt". In 1890, he designed the "Semeuse who spreads seeds of dandelion" logo used by the dictionary publishers, Éditions Larousse. Grasset's commercial work would be based on the drawings of Viollet le Duc. With the growing popularity of French posters in the United States, Grasset was soon contacted by several American companies. In the 1880s, he did his first American commission and more success led to his cover design for the 1892 Christmas issue of Harper's Magazine. In 1894 he created "The Wooly Horse" and "The Sun of Austerlitz" for The Century Magazine to help advertise their serialized story on the life of Napoleon Bonaparte. The "Wooly Horse" image proved so popular that Louis Comfort Tiffany recreated it in stained glass. Grasset's work for U. S. institutions helped pave the way for Art Nouveau to dominate American art. Grasset taught design at the École Guérin from 1890 to 1903, at the École d’Art graphique in the rue Madame from 1903 to 1904, at the Académie de la Grande Chaumière from 1904 to 1913, and at the École Estienne in Paris. Grasset had freely adapted the alphabet of Nicolas Jenson (1471) with the intention of using it to print a book on his own method for ornamental composition, inspired by the courses he gave to the Guérin school. Georges Peignot acquired Grasset's alphabet and obtained an official patent on 7 October 1897 for the typeface under the name, "Grasset". He then gave Henri Parmentier, the workshop's punchcutter, the mission to engrave it. In 1896 he published a dissertation on the use of plants in designs, that featured images of designs prepared by his students. Among his students were Paul Berthon, Georges Bourgeot, Paul Follot, Marcelle Gaudin, Augusto Giacometti, Arsène Herbinier, Anna Martin, Mathurin Méheut, Juliette Milési, Otto Ernst Schmidt, Auguste Silice, Maurice Pillard Verneuil, Aline Poitevin, Pierre Selmersheim, Tony Selmersheim, Camille Gabriel Schlumberger, Eliseu Visconti, and Philippe Wolfers

На Всемирной выставке 1900 года в Париже типография G. Peignot et Fils представила шрифт «Grasset» – курсивный дизайн, созданный Эженом Грассе в 1898 году для использования в некоторых его плакатах. Грассе умер в 1917 году в городе Со в департаменте О-де-Сен, к юго-западу от Парижа.

Выставки

Кантональный музей изобразительных искусств, Лозанна, 2011.