Введение

1892 Пьеса на телугу

«Каньясулькам» – это пьеса на телугу, написанная Гураджадой Аппарао в 1892 году. Она является одним из первых образцов современной литературы на индийском языке и первой пьесой на телугу, затрагивающей социальные проблемы. Пьеса изображает практику «канья сулькам» (примерно переводится как выкуп за невесту), распространенную среди брахманских священнослужителей в телугуязычных регионах Южной Индии. Вызвав споры в свое время, эта пьеса и сегодня остается одним из самых популярных произведений телугу литературы. Многие выражения, использованные Гураджадой в этой пьесе, до сих пор популярны в современном телугу.

Цель

Гураджада написал эту пьесу, чтобы привлечь внимание к тому, что он считал вопиющим положением дел в обществе. В его английском предисловии к первому изданию говорится: «Такое скандальное состояние вещей – позор для общества, и у литературы не может быть более высокой функции, чем разоблачать подобные практики и продвигать высокие моральные идеалы. Пока привычка к чтению не распространится среди широких масс, следует полагаться только на театр, чтобы оказывать такое здоровое влияние». Традиционно произведения телугу литературы писались на вычурном языке со сложной лексикой и стихотворным размером; эти произведения были доступны лишь образованной элите. Задача Гураджады состояла в том, чтобы донести свои идеи до широкой публики, поэтому он порвал с традицией (в предисловии он назвал литературный диалект «вдвойне мертвым») и писал на живом и красочном разговорном языке того времени.

Предыстория

Драма «Каньясулкам» существует в двух версиях, обе написаны Гураджадой Аппарао с интервалом в 15 лет. Вторая версия «Каньясулкама» была опубликована в 1909 году.

Обстановка

Действие пьесы разворачивается в княжеском государстве Визианагарам (Виджаянагарам) в Британской Индии. Она посвящена преимущественно жизни брахманов "высшей касты" этого региона, хотя и содержит некоторые наблюдения за жизнью других людей. В центре повествования – Гирисам, брахман Вайдики с английским образованием, предприимчивый, но беспринципный, и Мадхура Вани, проститутка, серьезно относящаяся к морали. Несмотря на кажущуюся легкость и юмор, достигаемые с помощью сатиры, пьеса передает чувство "унижения для общества", которое возмутило Гураяду.

Персонажи

Мадхуравани, муза Гирисама в начале пьесы и Рамаппы Пантулу в ее остальной части, предстает как крайне праведная, мудрая, великодушная и деятельная женщина, готовая пойти на все, чтобы помочь нуждающемуся. Таким образом, пьеса стремилась открыто противостоять предрассудкам и обычаям современного индийского общества. В пьесе есть несколько душераздирающих сцен, например, когда Агнихотравадханулу, самовлюбленный, патриархально настроенный брахман и ключевой персонаж, с жестокостью обрушивает тарелку с едой на лицо своей юной, овдовевшей дочери, когда та просит его пересмотреть решение выдать ее замуж за старика. Практика, когда родители выдавали замуж своих недоросших дочерей за пожилых мужчин за деньги, была в те времена широко распространена и называлась Каньясулькам, что буквально означает «выкуп за девушку», и это название также носит пьеса. Пьеса также с юмором изображает обычаи ортодоксальных брахманов, такие как Мади, и один из персонажей даже сторонится всех и всего, боясь осквернения, чтобы не утратить свою святость. (Ему даже приходится совершать некое «религиозное очищение» после того, как кто-то прикоснулся к вещи, прежде чем он сможет к ней прикоснуться сам.) В пьесе также немало легких моментов, особенно связанных с женитьбой скупого старика Любдхавадханулу. Большая часть этой комедии разворачивается в диалогах между Гирисамом и его многочисленными возлюбленными, а также во время свадьбы Любдхавадханулу с мальчиком, переодетым в девушку. Современное индийское общество изображено очень реалистично, без прикрас, что создает эффект прямоты и откровенности. В различных эпизодах пьесы появляются многочисленные интересные персонажи, такие как овдовевшая владелица местной закусочной, известная как Путакулла ‘Мунда’ (слово в кавычках – оскорбительное прозвище для вдовы, происходящее от ‘Мундан’, что означает бритье на санскрите и телугу, поскольку в то время женщина должна была сбрить волосы после смерти мужа), распутная и овдовевшая дочь Любдхавадханулу, Минакши, и сын Любдхавадханулу. Их взгляды и предрассудки во многом схожи с теми, что можно встретить в любой индийской деревне и сегодня. В Гирисаме мы видим молодого человека, оппортуниста, жаждущего мимолетных удовольствий, стремящегося к легким деньгам и не желающего работать, просто потому, что он слишком непостоянен, чтобы долго удерживаться на одном месте. Он настолько не склонен к труду, что не задумается о выборе самого легкого пути к достижению своих целей, даже если по пути он растопчет чью-то жизнь. Он заявляет, что является прогрессивным, но ограничивается лишь заявлениями. В Минакши мы видим женщину, которая, возможно, овдовела еще до достижения половой зрелости. Таким образом, она расплачивалась за чужую ошибку и обвинялась в неверности мужу, которого у нее не было. Рамаппа Пантулу – посредник, и весьма некомпетентный. Он пытается вывернуть любую ситуацию в свою пользу, но в итоге сам оказывается втянутым в созданный им же беспорядок. Он стал жертвой собственной некомпетентности. Вероятно, Мадхуравани и Путакулла ‘Мунда’ – единственные персонажи, обладающие твердыми моральными принципами и сохраняющие свою позицию на протяжении всей пьесы. В пьесе нет неожиданностей или потрясений, а недостатки персонажей, если таковые имеются, четко очерчены драматургом.

В популярной культуре

Пьеса была адаптирована для телугу-кино как «Каньясулькам» с участием ансамбля актеров, включая Н. Т. Рама Рао, Савитри, С. С. Р. Анджанейюлу, Виннакота Раманна Пантхулу, Говиндараджулу Субба Рао, Гуммади, Сурьякантам, Чая Деви и Хемалату, под руководством П. Пуллаия.