Азиатское андеграунд: Слияние Востока и Запада в музыке.
Asian Underground
Азиатский андеграунд: музыкальное направление, смешивающее западную танцевальную музыку и традиции Южной Азии. Bhangra, Anokha Soundz, британские азиатские музыканты.
Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Азиатский андерграунд – термин, относящийся к различным британским азиатским, южноазиатским канадским и южноазиатским американским музыкантам (преимущественно индийского, пакистанского, бангладешского и шри-ланкийского происхождения), которые сочетают элементы западной андеграундной танцевальной музыки и традиционной азиатской музыки стран Южной Азии, откуда они родом. Это направление имеет корни в южноазиатской диаспоре, и многие известные музыканты в нём – иммигранты или дети иммигрантов. Первым заметным упоминанием стал сборник Anokha Soundz of the Asian Underground, выпущенный в 1997 году при участии Талвина Сингха и Свити Капура. Это не является строгим музыкальным жанром как таковым, поскольку конкретные звучания могут сильно различаться (от брит-попа Cornershop под влиянием Болливуда до джангла Panjabi MC под влиянием бхангры).
Asian underground is a term associated with various British Asian, South Asian Canadian, and South Asian American musicians (mostly Indian, Pakistani, Bangladeshi and Sri Lankan) who blend elements of Western underground dance music and the traditional Asian music of their home countries in South Asia. The sound has roots in the South Asian Diaspora, and many notable musicians within the genre are immigrants or children of immigrants. The first well known mention was the compilation album Anokha Soundz of the Asian Underground released in 1997 and masterminded by Talvin Singh and Sweety Kapoor. It is not a strict musical genre per se, since the specific sounds can vary wildly (from Cornershop's Bollywood influenced Britpop to Panjabi MCs' bhangra influenced jungle).
История
В 1980-х годах выступления народной музыки эволюционировали в жанр бхангра, который позднее стал более популярным в 1990-х и 2000-х годах. В 1990-х годах азиатский андеграунд считался модным и прорвался в мейнстрим, а такие исполнители, как Apache Indian и Cornershop, часто попадали в британские чарты, причем "Boom Shack A Lak" (1993) первого звучал во многих популярных фильмах, а второй возглавил чарты с "Brimful of Asha" в 1998 году. Жанр и другие формы южноазиатской музыки начали оказывать влияние на европейский поп-мейнстрим, поскольку такие артисты, как Björk, Erasure и Siouxsie and the Banshees, выпустили синглы или ремиксы с использованием южноазиатских инструментов. Талвин Сингх, известный своим новаторским сочетанием индийской классической музыки с драм-н-бейсом, впоследствии получил премию Mercury Music Prize за свой альбом OK в 1999 году. Азиатский андеграунд изначально оказывал незначительное влияние на популярную индийскую музыку на субконтиненте, где его обычно относили к мировой музыке. Хотя несколько азиатских андеграунд-исполнителей, таких как Apache Indian, Trickbaby и Bally Sagoo, приобрели известность в Индии, британская азиатская андеграунд-музыка смогла конкурировать с отечественными индийскими артистами, такими как Shankar Mahadevan и Remo Fernandes, и привлечь мировую аудиторию только после международного хита Panjabi MC "Mundian To Bach Ke". За ним последовал всемирно известный проект Rishi Rich Project, состоящий из продюсера Риши Рича и исполнителей Jay Sean, Mumzy Stranger, Juggy D и Veronica Mehta. Они были одними из первых, кто объединил бхангра с современным R&B и добился огромного успеха в Индии после того, как их песни вошли в саундтреки к популярным фильмам Болливуда, таким как Boom, Kya Kool Hai Hum и Hum Tum. С тех пор азиатская андеграунд-музыка оказала определенное влияние на индийскую поп-музыку. Азиатский андеграунд также повлиял на американский мейнстрим-хип-хоп, R&B и урбан-музыку в 2000-х годах, включая таких исполнителей, как Timbaland, Truth Hurts, Jay Z, Snoop Dogg, Missy Elliott и Britney Spears. По словам диджея Green Lantern, "индийские биты стали неотъемлемой частью R&B-сцены". Музыка, созданная Asian Dub Foundation, также была использована в саундтреках к популярным видеоиграм, таким как Need For Speed Underground. Несколько бывших азиатских андеграунд-исполнителей, таких как M.I.A. и Jay Sean, добились успеха в североамериканской музыкальной индустрии, где они создали популярные песни, такие как "Paper Planes" и "Down", которые заняли высокие позиции (а в последнем случае возглавили) Billboard Hot 100.
In the 1980s, performances of folk music evolved into the bhangra music genre, which would later become more mainstream in the 1990s and 2000s. In the 1990s, Asian underground was considered hip and broke through to the mainstream, with artists such as Apache Indian and Cornershop frequently entering the UK charts, with the former's "Boom Shack A Lak" (1993) appearing in many popular movies and the latter topping the charts with "Brimful of Asha" in 1998. The genre and other forms of South Asian music began to influence Europe's pop mainstream as acts like Björk, Erasure, and Siouxsie and the Banshees all released singles or remixes featuring South Asian instrumentation. Talvin Singh, known for his innovative fusion of Indian classical music with drum and bass, subsequently won a Mercury Music Prize for his album OK in 1999. Asian underground music initially had only little influence on popular Indian music on the sub continent, where it was usually branded under world music. While several Asian underground artists such as Apache Indian, Trickbaby and Bally Sagoo gained fame in India, it was only after Panjabi MC's international hit "Mundian To Bach Ke" that British Asian underground music could compete with domestic Indian artists like Shankar Mahadevan and Remo Fernandes, in addition to attracting worldwide audiences. It was followed by the globally successful Rishi Rich Project, consisting of producer Rishi Rich and artists Jay Sean, Mumzy Stranger, Juggy D and Veronica Mehta. They were one of the first groups to fuse Bhangra music with contemporary R&B and found tremendous success in India after their songs were featured in mainstream Bollywood soundtracks such as Boom, Kya Kool Hai Hum and Hum Tum. Since then, Asian underground music has exerted some influence on mainstream Indian pop music. Asian underground music has also influenced mainstream American hip hop, R&B and urban music in the 2000s, including artists such as Timbaland, Truth Hurts, Jay Z, Snoop Dogg, Missy Elliott and Britney Spears. According to DJ Green Lantern, "Indian beats have now become a fixture on the R&B scene". Music produced by the Asian Dub Foundation has also been featured on the soundtracks for popular video games such as Need For Speed Underground. Several former Asian underground artists such as M. I. A. and Jay Sean have gone on to achieve mainstream success in the North American music industry, where they produced mainstream songs such as "Paper Planes" and "Down" that have charted highly on (and in the latter case, topped) the Billboard Hot 100.
Основные инструменты
В азиатском андеграунде используется множество традиционных и относительно новых инструментов. Основными из них являются ситар и табла, и почти все артисты используют электронную или акустическую ударную установку и/или синтезатор. Некоторые группы, такие как Tabla Beat Science, используют электробас. Также иногда применяются и другие инструменты, включая дхолак, саранги и бансури. Вокал часто выступает как инструмент эмоционального выражения в записях азиатского андеграунда.
Asian underground uses many traditional and relatively new instruments. Its primary ones are sitar and tabla, and almost all artists use an electronic or acoustic drum kit and/or synthesizer. Some groups like Tabla Beat Science use an electric bass. Various other instruments, including the dholak, sarangi, and bansuri are also sometimes used. Vocals can be found as an instrument of emotional expression on many Asian underground recordings.