Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Художественный музей в Венеции
Art museum in Venice
Коллекция Пегги Гуггенхайма — художественный музей на Гранд-канале в районе Дорсодуро Венеции, Италия. Это одна из самых популярных достопримечательностей Венеции. Коллекция размещена в палаццо XVIII века, который на протяжении трех десятилетий был домом американской наследницы Пегги Гуггенхайм. Она начала демонстрировать свою частную коллекцию современного искусства публике сезонно, начиная с 1951 года. После её смерти в 1979 году коллекция перешла в Фонд Соломона Р. Гуггенхайма, который открыл её для посещения круглый год с 1980 года. В коллекцию входят работы выдающихся итальянских футуристов и американских модернистов, работавших в таких жанрах, как кубизм, сюрреализм и абстрактный экспрессионизм. Также в неё входят скульптуры. В 2017 году Кароль Вейл, внучка Пегги Гуггенхайм, была назначена директором коллекции, сменив Филиппа Райлендса, который руководил музеем в течение 37 лет.
The Peggy Guggenheim Collection is an art museum on the Grand Canal in the Dorsoduro sestiere of Venice, Italy. It is one of the most visited attractions in Venice. The collection is housed in the it, an 18th century palace, which was the home of the American heiress Peggy Guggenheim for three decades. She began displaying her private collection of modern artworks to the public seasonally in 1951. After her death in 1979, it passed to the Solomon R. Guggenheim Foundation, which opened the collection year round from 1980. The collection includes works of prominent Italian futurists and American modernists working in such genres as Cubism, Surrealism and abstract expressionism. It also includes sculptural works. In 2017, Karole Vail, a granddaughter of Peggy Guggenheim, was appointed Director of the collection, succeeding Philip Rylands, who led the museum for 37 years.
Коллекция
Коллекция основана на личной коллекции Пегги Гуггенхайм, бывшей жены художника Макса Эрнста и племянницы горнодобывающего магната Соломона Р. Гуггенхайма. Она собирала произведения искусства преимущественно в период с 1938 по 1946 год, приобретая работы в Европе «в головокружительной последовательности» с началом Второй мировой войны, а затем в Америке, где она открыла талант Джексона Поллока и других художников. Музей «представляет впечатляющий выбор произведений современного искусства. Его живописное расположение и признанная коллекция привлекают около 400 000 посетителей в год». В экспозиции представлены работы выдающихся итальянских футуристов и американских модернистов. Коллекция включает произведения в стиле кубизма, сюрреализма и абстрактного экспрессионизма. Среди художников, представленных в коллекции: из Италии – Джорджо де Кирико («Красная башня», «Ностальгия поэта») и Джино Северини («Морской танцор»); из Франции – Жорж Брак («Кларнет»), Жан Мецингер («Au Vélodrome»), Альберт Глейз («Женщина с животными»), Марсель Дюшан («Печальный юноша в поезде»), Фернан Леже («Изучение обнаженной натуры и людей в городе»), Фрэнсис Пикабия («Очень редкая картина на Земле»); из Испании – Сальвадор Дали («Рождение жидких желаний»), Жоан Миро («Сидящая женщина II») и Пабло Пикассо («Поэт», «На пляже»); из других европейских стран – Константин Бранкузи (включая скульптуру из серии «Птица в пространстве»), Макс Эрнст («Поцелуй», «Убранство невесты»), Альберто Джакометти («Женщина с перерезанным горлом», «Идущая женщина»), Аршиль Горки (без названия), Василий Кандинский («Пейзаж с красными пятнами, № 2», «Белый крест»), Поль Клее («Волшебный сад»), Рене Магритт («Империя света») и Пит Мондриан («Композиция № 1 с серым и красным 1938 года», «Композиция с красным 1939 года»); из США – Александр Колдер («Арка из лепестков») и Поллок («Женщина-Луна», «Алхимия»). В одной из комнат музея также представлены несколько картин дочери Пегги, Пегги Вейл Гуггенхайм. Помимо постоянной коллекции, в музее находятся 26 работ, находящихся в долгосрочной аренде из коллекции Джанни Маттиоли, включая изображения итальянского футуризма, созданные Умберто Боччони («Materia», «Динамизм велосипедиста»), Карло Карра («Интервенционистская демонстрация»), Луиджи Руссоло («Твердость тумана») и Северини («Голубой танцор»), а также работы Джакомо Баллы, Фортунато Деперо, Оттоне Росаи, Марио Сирони и Арденго Соффичи.
The collection is principally based on the personal art collection of Peggy Guggenheim, a former wife of artist Max Ernst and a niece of the mining magnate, Solomon R. Guggenheim. She collected the artworks mostly between 1938 and 1946, buying works in Europe "in dizzying succession" as World War II began, and later in America, where she discovered the talent of Jackson Pollock, among others. The museum "houses an impressive selection of modern art. Its picturesque setting and well respected collection attract some 400,000 visitors per year", Works on display include those of prominent Italian futurists and American modernists. Pieces in the collection embrace Cubism, Surrealism and abstract expressionism. Among the artists represented in the collection are: from Italy, Giorgio de Chirico (The Red Tower, The Nostalgia of the Poet) and Gino Severini (Sea Dancer); from France, Georges Braque (The Clarinet), Jean Metzinger (Au Vélodrome), Albert Gleizes (Woman with Animals), Marcel Duchamp (Sad Young Man on a Train), Fernand Léger (Study of a Nude and Men in the City), Francis Picabia (Very Rare Picture on Earth); from Spain, Salvador Dalí (Birth of Liquid Desires), Joan Miró (Seated Woman II) and Pablo Picasso (The Poet, On the Beach); from other European countries, Constantin Brâncuși (including a sculpture from the Bird in Space series), Max Ernst (The Kiss, Attirement of the Bride), Alberto Giacometti (Woman with Her Throat Cut, Woman Walking), Arshile Gorky (Untitled), Wassily Kandinsky (Landscape with Red Spots, No. 2, White Cross), Paul Klee (Magic Garden), René Magritte (Empire of Light) and Piet Mondrian (Composition No. 1 with Grey and Red 1938, Composition with Red 1939); and from the US, Alexander Calder (Arc of Petals) and Pollock (The Moon Woman, Alchemy). In one room, the museum also exhibits a few paintings by Peggy's daughter Pegeen Vail Guggenheim. In addition to the permanent collection, the museum houses 26 works on long term loan from the Gianni Mattioli Collection, including images of Italian futurism by artists including Umberto Boccioni (Materia, Dynamism of a Cyclist), Carlo Carrà (Interventionist Demonstration), Luigi Russolo (The Solidity of Fog) and Severini (Blue Dancer), as well as works by Giacomo Balla, Fortunato Depero, Ottone Rosai, Mario Sironi and Ardengo Soffici.
Строительство и Венецианская биеннале
Коллекция размещена в палаццо Венье деи Леони, которое Пегги Гуггенхайм приобрела в 1949 году. Это дворец XVIII века, спроектированный венецианским архитектором. Здание осталось незавершенным и имеет необычно низкое расположение на Гранд-канале. На сайте музея это описано следующим образом:
The collection is housed in the Palazzo Venier dei Leoni, which Peggy Guggenheim purchased in 1949. it is an 18th century palace designed by the Venetian architect it. The building was unfinished, and has an unusually low elevation on the Grand Canal. The museum's website describes it thus:
«Длинный, низкий фасад палаццо Венье деи Леони, выполненный из истрийского камня и контрастирующий с деревьями в саду позади, смягчающими его линии, образует желанный «разрез» в величественном ряду дворцов Гранд-канала от Академии до церкви Салюте». Коллекция Пегги Гуггенхайм в палаццо оставалась открытой каждое лето до её смерти в Кампосампиеро, на севере Италии, в 1979 году. В 1976 году она передала палаццо и коллекцию из 300 произведений в дар фонду Соломона Р. Гуггенхайма. Фонд, находившийся тогда под руководством Питера Лоусона Джонстона, взял под контроль палаццо и коллекцию в 1979 году и вновь открыл коллекцию в апреле 1980 года под названием «Коллекция Пегги Гуггенхайма». После того, как Фонд взял здание под контроль в 1979 году, были предприняты шаги по расширению выставочного пространства. К 1985 году «все комнаты на основном этаже были превращены в галереи, восстановлен белый фасад из истрийского камня и уникальная терраса на канале», а выступающее аркадное крыло, известное как баркесса, было перестроено архитектором Джорджио Беллавитисом. С 1985 года музей открыт круглый год. В 1993 году прилегающие к музею апартаменты были переоборудованы в садовое крыло, магазин и дополнительные галереи. С 1993 года площадь музея увеличилась вдвое – с 2000 до 4000 квадратных метров.
quote|Palazzo Venier dei Leoni's long low façade, made of Istrian stone and set off against the trees in the garden behind that soften its lines, forms a welcome "caesura" in the stately march of Grand Canal palaces from the Accademia to the Salute. Her collection at the palazzo remained open during the summers until her death in Camposampiero, northern Italy, in 1979; she had donated the palazzo and the 300 piece collection to the Solomon R. Guggenheim Foundation in 1976. The foundation, then under the direction of Peter Lawson Johnston, took control of the palazzo and the collection in 1979 and re opened the collection there in April 1980 as the Peggy Guggenheim Collection. After the Foundation took control of the building in 1979, it took steps to expand gallery space; by 1985, "all of the rooms on the main floor had been converted into galleries the white Istrian stone facade and the unique canal terrace had been restored" and a protruding arcade wing, called the barchessa, had been rebuilt by architect Giorgio Bellavitis. Since 1985, the museum has been open year round. In 1993, apartments adjacent to the museum were converted to a garden annex, a shop and more galleries. Since 1993, the museum has doubled in size, from 2,000 to 4,000 square meters.
Управление и посещаемость
Филип Райлендс возглавлял музей в течение 37 лет после смерти Пегги Гуггенхайм, до 2017 года. В 2000 году он был назначен первым директором коллекции, а в 2017 году стал директором-эмеритом. По состоянию на 2012 год коллекция была самой посещаемой художественной галереей в Венеции и 11-й по посещаемости в Италии. В 1992 году Рамни и два других внука подали в суд на фонд в Париже. Они утверждали, в частности, что модернизация коллекции не соответствовала букве и духу её завещания. В 1994 году суд отклонил иски и обязал внуков оплатить судебные издержки фонда. После передачи в дар около 80 работ Фонду Соломона Р. Гуггенхайма Ганнелорой и Рудольфом Шульхоф (бывшим попечителем фонда) в 2012 году, некоторые работы, собранные Гуггенхаймом, были убраны из Палаццо, чтобы освободить место для экспозиции новых работ. Имена Шульхофов были высечены рядом с именем Гуггенхайм на обоих входах в музей. Их сын, Майкл П. Шульхоф, является попечителем фонда Гуггенхайма с 2009 года. В 2014 году несколько французских потомков Пегги Гуггенхайм, во главе с Рамни, подали в суд на фонд за нарушение её воли и соглашений с фондом, которые, по их словам, требовали, чтобы её коллекция "оставалась нетронутой и экспонировалась". Они также утверждали, что место захоронения её праха в садах Палаццо было осквернено установкой скульптур поблизости, среди прочего. Иск требовал отменить завещание основательницы или восстановить коллекции, место захоронения и таблички. Рамни заявил о своём намерении продолжать обжалование решения суда.
Philip Rylands led the museum for 37 years after Peggy Guggenheim's death, until 2017. He was appointed the first director of the collection in 2000, and in 2017 he became director emeritus. As of 2012, the collection was the most visited art gallery in Venice and the 11th most visited in Italy. In 1992, Rumney and two other grandsons sued the foundation in Paris. They claimed, among other things, that the modernization of the collection did not comply with the letter and spirit of her wishes. In 1994, the court dismissed the claims and ordered the grandsons to pay the foundation court costs. Following the gift of approximately 80 works to the Solomon R. Guggenheim Foundation by Hannelore and Rudolph Schulhof (a former trustee of the foundation) in 2012, some works collected by Guggenheim were removed from the Palazzo to make room for the display of the new works. The Schulhofs' names were inscribed alongside Guggenheim's at both entrances of the museum. Their son, Michael P. Schulhof, has been a trustee of the Guggenheim foundation since 2009. In 2014, several French descendants of Peggy Guggenheim, led by Rumney, sued the foundation for violating her will and agreements with the foundation, which they said require that her collection "remain intact and on display". They also claimed that the resting place of her ashes in the gardens of the Palazzo has been desecrated by the display of sculptures nearby, among other things. The lawsuit requested that the founder's bequest be revoked or that the collections, gravesite and signage be restored. Rumney stated his intention to continue to appeal.