Суперзвезда: История Карен Карпентер

Введение

Фильм Тодда Хейнеса «Суперзвезда: История Карен Карпентер» – американский экспериментальный биографический фильм 1987 года, изображающий последние 17 лет жизни певицы Карен Карпентер и её борьбу с анорексией. Режиссёром фильма является Тодд Хейнс, в котором в качестве актёров используются куклы Барби, а также документальные и художественные кадры. «Суперзвезда» была написана и спродюсирована Тоддом Хейнсом и Синтией Шнайдер, саундтрек к фильму не был официально лицензирован и состоит преимущественно из хитов группы The Carpenters. Съёмки проходили в течение десяти дней в колледже Бард летом 1985 года. Барри Эллсворт сотрудничал с Хейнсом и был оператором внутренних сцен, стилизованных под куклы Барби. В 1990 году фильм был изъят из обращения после того, как Хейнс проиграл судебный иск о нарушении авторских прав, поданный братом Карен и её музыкальным соавтором, Ричардом Карпентером. Название фильма отсылает к хиту The Carpenters 1971 года «Superstar». Со временем «Суперзвезда» приобрела статус культового фильма, широко распространялась неофициально и была включена в список 50 лучших культовых фильмов, составленный журналом Entertainment Weekly в 2003 году.

Сюжет

Фильм рассказывает о Карен Карпентер с момента ее "открытия" в 1966 году, ее стремительном взлете к славе и ее преждевременной смерти от остановки сердца (вследствие нервной анорексии) в 1983 году. Фильм начинается в доме родителей Карен в Дауни, штат Калифорния, 4 февраля 1983 года, и зритель наблюдает за происходящим глазами матери Карен, Агнес Карпентер, когда она обнаруживает ее тело в шкафу. Затем фильм возвращается в 1966 год и касается ключевых моментов в жизни Карен, включая подписание дуэтом контракта с лейблом A&M, их первоначальный успех и последующий спад, развитие у Карен нервной анорексии, ее 14-месячный брак с Томасом Беррисом, обморок Карен на сцене в Лас-Вегасе, ее поиски лечения от анорексии, попытку возродить карьеру и, наконец, утверждение о том, что она постепенно стала зависима от сиропа ипека (препарат, который, без ее ведома, разрушил ее сердце и привел к остановке сердца и смерти). Необычной особенностью фильма является то, что вместо актеров почти все роли исполняют модифицированные куклы Барби. В частности, Хейнс детально изобразил ухудшение анорексии Карен, тонко уменьшая лицо и руки куклы Барби "Карен". Декорации были созданы в правильном масштабе для кукол, включая такие места, как дом Карпентеров в Дауни, квартира Карен в Сенчури-Сити, рестораны и студии звукозаписи. Детали, такие как этикетки на бутылках вина и коробки Ex Lax, были уменьшены пропорционально. Сюжет фильма перемежается с документальными фрагментами, подробно описывающими факты об анорексии и эпоху, в которой жила Карен Карпентер, а также размытыми и искаженными мигающими фрагментами, призванными нарушить повествование. Эти фрагменты рассматривались как мелодраматические пародии на документальный жанр. Основной и несанкционированный саундтрек включает множество популярных хитов того времени, в том числе дуэты, такие как Элтон Джон и Кики Ди, Captain & Tennille, а также песни Гилберта О'Салливана, Леона Рассела и, конечно, большинство хитов The Carpenters. Однако саундтрек также включает в себя характерные экспериментальные синтезаторные композиции, которые служат лейтмотивами в особенно напряженные моменты сюжета. Фильм настроен сочувственно к Карен, особенно в отношении ее анорексии, но значительная часть этого сочувствия достигается за счет того, что другие персонажи предстают в негативном свете. Родители Карен, Гарольд и Агнес, изображены как чрезмерно контролирующие, пытающиеся удержать Карен дома даже после ее 25-летия. Агнес показана как не осознающая всей серьезности проблемы Карен с анорексией. Первая встреча дуэта с владельцем A&M Records Гербом Альпертом (в титрах просто мистер A&M) переплетается с кадрами новостей о войне во Вьетнаме. Ричард Карпентер изображен как неутомимый перфекционист, часто поддерживавший своих родителей против Карен, и как более озабоченный своей и карьерой Карен, чем ее здоровьем. Это вылилось в сцену, где Ричард отчитывает уставшую и явно больную Карен за невыполнение деловых требований, крича ей: "Что ты пытаешься сделать? Уничтожить наши обе карьеры?", что заставило ее разрыдаться. Затем Хейнс намекает, во время ссоры между Ричардом и Карен из-за ее возобновленного употребления Ex Lax, что Ричард скрывает секрет, который не хочет раскрывать своим родителям. Мрачная трактовка фильма Хейнсом включает использование черных титров, которые часто сливаются со сценой, делая их нечитаемыми. Хейнс также вводит в фильм сцены шлепков, распространенную тему в его работах, через повторяющийся фрагмент, показывающий вид сверху на то, как кто-то отшлепывает голую задницу взрослой Барби Карен. Смысл этого фрагмента не обсуждается, оставляя его на усмотрение зрителя и служа мотивом, разрушающим любое ощущение нормальности в фильме.

The film follows Karen Carpenter from the time of her "discovery" in 1966, her quick rise to stardom, to her untimely death by cardiac arrest (secondary to anorexia nervosa) in 1983. It begins in Karen's parents' home in Downey, California on February 4, 1983, and the viewer follows through the eyes of Karen's mother, Agnes Carpenter, as she discovers her body in a closet. The film then returns by flashback to 1966, and touches on major points in Karen's life including the duo's signing with the A&M record label, their initial success and subsequent decline, Karen's development of anorexia nervosa, her 14 month marriage to Thomas Burris, Karen's on stage collapse in Las Vegas, her search for treatment for her anorexia nervosa, the attempt to restart her career, and finally a claim that she gradually developed a reliance on syrup of ipecac (a product that, unbeknownst to her, destroyed her heart and led to her cardiac arrest and death). An unusual facet of the film is that, instead of actors, almost all of the parts are played by modified Barbie dolls. In particular, Haynes detailed Karen's worsening anorexia by subtly whittling away at the face and arms of the "Karen" Barbie doll. Sets were created properly scaled to the dolls, including locales such as the Carpenter home in Downey, Karen's apartment in Century City, restaurants, and recording studios. Details such as labels on wine bottles and Ex Lax boxes were shrunk in proportion. Interspersed with the story are documentary style segments detailing both facts about anorexia and the times in which Karen Carpenter lived, as well as blurred and distorted flashing segments that are intended to break the flow of the film. These segments were seen as melodramatic parodies of the documentary genre. The underlying and unauthorized soundtrack includes many popular hits of the day, including duets such as Elton John and Kiki Dee and Captain & Tennille, and songs by Gilbert O'Sullivan, Leon Russell, as well as the bulk of The Carpenters' hits themselves. However, the soundtrack also includes distinctive experimental synthesizer pieces that serve as motifs during extremely tense moments in the plot. The tone of the film is sympathetic to Karen, especially in regard to her anorexia, but much of that sympathy is seemingly gained by making the other characters unsympathetic. Karen's parents, Harold and Agnes, are portrayed as overly controlling, attempting to keep Karen living at home even after she turned twenty five. Agnes was portrayed as unaware of the extent of Karen's problem with anorexia. The duo's initial meeting with A&M Records owner Herb Alpert (who is simply called Mr. A&M in the credits) was inter cut with stock footage of Vietnam War scenes. Richard Carpenter was portrayed as a rampant perfectionist who frequently sided with his parents against Karen, and he was also depicted as being more concerned with his and Karen's careers than with Karen's health. This culminated in a scene where Richard berates a fatigued and obviously ill Karen for not meeting business demands, yelling at her, "What are you trying to do? Ruin both of our careers? ", causing her to break down in tears. Haynes then insinuated, during a fight between Richard and Karen over her renewed use of Ex Lax, that Richard had a secret that he didn't want his parents to know about. Haynes' dark treatment of the film included using black captions which often blend in with the scene, rendering them unreadable. Haynes also works spanking, a common theme in his works, into the film, through a repeated segment featuring a black and white overhead view of someone administering an over the knee spanking to the bare bottomed adult Barbie Karen. The meaning of this segment is never discussed, leaving it to the viewer's imagination and serving as a motif breaking any intention of normality in the film.