Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Американская светская львица (1930–2005)
American socialite (1930–2005)
Нэн Кемпнер (24 июля 1930 – 3 июля 2005) была нью-йоркской светской дамой, известной своим чувством стиля и благотворительностью.
Nan Kempner (July 24, 1930 – July 3, 2005) was a New York City socialite, reputed for her fashion sense and her philanthropy.
Биография
Нан Филд Шлезингер, родившаяся в Сан-Франциско, была единственным ребенком в состоятельной семье. Её отец, Альберт "Спид" Шлезингер, владелец крупнейшего автомобильного дилерского центра в Калифорнии, по слухам, сказал своей дочери: "Ты никогда не добьешься успеха только благодаря внешности, поэтому тебе лучше быть интересной". Кемпнер начала собирать одежду от кутюр, когда была молодой женщиной, жившей в Сан-Франциско. Она училась в Коннектикутском колледже, где познакомилась с Томасом Леноксом Кемпнером, банкиром, сыном издателя Алана Х. Кемпнера и внуком Карла М. Лоэба. Они поженились в начале 1950-х годов и у них родилось трое детей. После непродолжительного пребывания в Лондоне семья Кемпнеров переехала в Нью-Йорк, где Нан стала одной из лидеров высшего общества. Кемпнер, пропустившая всего один сезон показов за 55 лет, считалась одним из самых авторитетных экспертов в мире моды. На протяжении жизни она владела одной из самых значительных частных коллекций от кутюр в стране, включавшей работы таких классических дизайнеров, как Мейнбошер, и её любимых дизайнеров – Ив Сен-Лоран и Билл Бласс. Её коллекция сохранила некоторые из культовых нарядов моды середины XX века. В разные периоды своей жизни Кемпнер работала внештатным редактором французского Vogue, редактором моды Harper's Bazaar, консультантом по дизайну в Tiffany & Co. и международным представителем аукционного дома Christie's.
Born Nan Field Schlesinger in San Francisco, Kempner was the only child in a wealthy family. Her father, Albert "Speed" Schlesinger, who owned the largest car dealership in California, reportedly told his daughter, "You'll never make it on your face, so you'd better be interesting." Kempner started collecting couture clothing when she was a young woman living in San Francisco. Kempner attended Connecticut College, where she met Thomas Lenox Kempner, a banker and son of publisher Alan H. Kempner as well as grandson of Carl M. Loeb. They married in the early 1950s and had three children. After living in London for a short time, the Kempners moved to New York City, where Nan became a leader in high society. Kempner, who missed only one runway season in 55 years, was widely considered among the most highly informed authorities in fashion. Over the course of her life, she owned one of the foremost private couture collections in the country, featuring classic designers such as Mainbocher and her favorite designers Yves Saint Laurent and Bill Blass. Her collection preserved some of the iconic outfits of mid 20th century couture. At various times in her life Kempner worked as a contributing editor for French Vogue, a fashion editor for Harper's Bazaar, a design consultant for Tiffany & Co., and an international representative of the auction house Christie's.
Благотворительная деятельность
За более чем 30 лет она помогла привлечь более 75 миллионов долларов для Мемориального онкологического центра Слоан-Кеттеринг. Доходы от её книги 2000 года «R.S.V.P.» о правилах хорошего приема гостей были переданы на благотворительные цели.
Over 30 years, she helped raise more than $75,000,000 for the Memorial Sloan Kettering Cancer Center. The proceeds for her 2000 book, R. S. V. P, about good hostess etiquette, were donated to charity.
В популярной культуре
В 1973 году её написал Энди Уорхол. В "Хрониках города" Армистеда Мопина две дамы из высшего общества обсуждают создание музея восковых фигур, беспокоясь, что будущие поколения иначе не узнают, как выглядела Нэн Кемпнер.
In 1973, she was painted by Andy Warhol. In Armistead Maupin's Tales of the City, two society matrons discuss the creation of a society wax museum, concerned that future generations might not otherwise know what Nan Kempner looked like.
Характеристики
Диана Вриланд, бывший редактор Vogue: "В Америке нет элегантных женщин. Исключение составляет Нэн Кемпнер". Валентино сказал: "Нэн всегда прекрасно выглядит в моей одежде, потому что у неё была фигура, как вешалка". Джоан Джульет Бак написала в журнале W, что в 1960-х годах, когда женщины в брюках бросали вызов общественным нормам, Кемпнер нарушила дресс-код ресторана La Côte Basque, который отказывался обслуживать женщин в брюках, просто сняв их. Стройная, элегантная блондинка Кемпнер, по слухам, послужила вдохновением для термина "социальный рентген" в романе Тома Вулфа "Костер тщеславия". Она оставила после себя мужа и троих детей: Лину Кемпнер, Томаса Кемпнера-младшего и Джеймса Кемпнера. В декабре 2006 года Институт костюма Метрополитен-музея представил подборку из коллекции Кемпнер. В 2007 году выставка экспонировалась в музее Де Янга в Сан-Франциско с 16 июня по 11 ноября. Большая часть коллекции была передана в Музеи изящных искусств Сан-Франциско, включая изделия Valentino, Yves Saint Laurent, Karl Lagerfeld для Chanel и дома Christian Dior.
Diana Vreeland, former editor of Vogue: "There are no chic women in America. The one exception is Nan Kempner." Valentino said, "Nan always looks so wonderful in my clothes, because she had a body like a hanger." Joan Juliet Buck wrote in W that in the 1960s, at a time when women in pants were challenging social mores, Kempner defied the dress code at La Côte Basque, which declined to seat women wearing pants, by removing her trousers. A thin elegant blonde, Kempner was said to be the inspiration for the term “social X ray” in Tom Wolfe's novel Bonfire of the Vanities. She was survived by her husband and three children: Lina Kempner, Thomas Kempner Jr., and James Kempner. In December 2006, the Metropolitan Museum of Art's Costume Institute exhibited selections from Kempner's couture collection. In 2007, the exhibition was displayed at San Francisco's De Young Museum from June 16 to November 11. Much of the collection went to the Fine Arts Museums of San Francisco, including items by Valentino, Yves Saint Laurent, Karl Lagerfeld for Chanel, and the house of Christian Dior.