Введение
Музыкальная площадка – это любое место, используемое для концерта или музыкального выступления. Музыкальные площадки различаются по размеру и расположению: от небольшого кафе для выступлений фолк-музыки, открытой эстрады или сцены для оркестра до концертного зала или крытого спортивного стадиона. Как правило, разные типы площадок принимают разные музыкальные жанры. В оперных театрах, на эстрадах и в концертных залах проходят выступления классической музыки, в то время как в пабах, ночных клубах и дискотеках звучит музыка современных жанров, таких как рок, танцевальная музыка, кантри и поп. Музыкальные площадки могут финансироваться как частными, так и государственными источниками и могут взимать плату за вход. Примером государственной музыкальной площадки является эстрада в муниципальном парке; такие открытые площадки обычно не взимают плату за вход. Ночной клуб – это частная площадка, работающая как коммерческое предприятие; подобные площадки обычно взимают плату за вход для получения прибыли. Музыкальные площадки не обязательно принимают живые выступления; диджеи в дискотеке или ночном клубе воспроизводят записанную музыку через звукоусилительную аппаратуру. В зависимости от типа площадки могут различаться часы работы, местоположение, продолжительность выступления, а также технологии, используемые для воспроизведения музыки. Также могут быть доступны и другие развлечения, такие как перформансы, стендап-комедия или общественные мероприятия, как во время звучания музыки, так и в другое время. Например, в баре или пабе группа может исполнять живые песни во время обслуживания посетителей, а между песнями может звучать записанная музыка. Некоторые типы площадок могут использовать живую музыку в качестве фонового сопровождения, например, выступление на рояле в ресторане.
A music venue is any location used for a concert or musical performance. Music venues range in size and location, from a small coffeehouse for folk music shows, an outdoor bandshell or bandstand or a concert hall to an indoor sports stadium. Typically, different types of venues host different genres of music. Opera houses, bandshells, and concert halls host classical music performances, whereas public houses ("pubs"), nightclubs, and discothèques offer music in contemporary genres, such as rock, dance, country, and pop. Music venues may be either privately or publicly funded, and may charge for admission. An example of a publicly funded music venue is a bandstand in a municipal park; such outdoor venues typically do not charge for admission. A nightclub is a privately funded venue operated as a profit making business; venues like these typically charge an entry fee to generate a profit. Music venues do not necessarily host live acts; disc jockeys at a discothèque or nightclub play recorded music through a PA system. Depending on the type of venue, the opening hours, location and length of performance may differ, as well as the technology used to deliver the music in the venue. Other attractions, such as performance art, standup comedy, or social activities, may also be available, either while music is playing or at other times. For example, at a bar or pub, the house band may be playing live songs while drinks are being served, and between songs, recorded music may be played. Some classes of venues may play live music in the background, such as a performance on a grand piano in a restaurant.
Характеристики
Музыкальные площадки можно классифицировать различными способами. Как правило, жанр музыки, исполняемой на площадке, её временный характер и форма собственности определяют многие другие характеристики.
Постоянные или временные места проведения
Большинство концертных площадок являются стационарными, однако существуют и временные. Примером временной площадки может служить площадка, возведенная для музыкального фестиваля.
Владение
Музыкальные площадки обычно представляют собой частные предприятия или общественные учреждения, созданные городом, регионом или национальным правительством. Некоторые музыкальные площадки также управляются некоммерческими организациями, такими как музыкальные объединения.
Жанр
Некоторые площадки продвигают и проводят концерты только одного конкретного жанра, например, оперные театры. Стадионы же, напротив, могут принимать выступления в жанрах рок, классическая музыка и world music.
Размер и емкость
Музыкальные площадки можно классифицировать по размеру и вместимости. Самые маленькие площадки, такие как кофейни и небольшие ночные клубы, вмещают десятки зрителей; самые большие площадки, например стадионы, могут вместить десятки тысяч зрителей.
В помещении или на открытом воздухе
Музыкальные площадки бывают открытыми или закрытыми. Примеры открытых площадок включают в себя эстрады и раковины; такие площадки предоставляют минимальную защиту для выступающих музыкантов и обычно располагаются в парках. Временный музыкальный фестиваль, как правило, проводится на открытом воздухе. Примеры закрытых площадок включают пабы, ночные клубы, кафе-бары и стадионы.
Живая или записанная музыка
В зависимости от мероприятия или времени суток в заведениях может звучать живая музыка, записанная музыка или их сочетание. Дискотеки в основном предназначены для проигрывания предварительно записанной музыки диджеем. В заведениях, где выступают с живой музыкой, есть одна или несколько сцен для исполнителей.
Политика приема и часы работы
Места проведения мероприятий могут не требовать билетов, допускаться свободный вход с оплатой на входе, или продаваться билеты только в предварительной продаже. Дресс-код может быть обязательным, а может и не быть.
Центральность деятельности
В некоторых местах основное внимание уделяется просмотру представления, например, в оперных театрах или классических концертных залах. В некоторых заведениях, где также предлагается еда и напитки, исполнители могут играть фоновую музыку для создания атмосферы.
Амфитеатр
Амфитеатры имеют круглую или овальную форму и обычно не крытые. Постоянные места для сидения в амфитеатрах, как правило, расположены ярусами.
Шкатулка и подставка для оркестра
Бандшель – это большая открытая конструкция, обычно используемая духовыми и симфоническими оркестрами. Крыша и задняя часть раковины защищают музыкантов от непогоды и отражают звук в открытую сторону, направляя его к зрителям. Музыкальная трибуна – небольшая открытая конструкция.
Концертный зал
Концертный зал — это площадка для выступлений, специально построенная для исполнения инструментальной классической музыки. Концертный зал может быть частью более крупного центра исполнительских искусств.
Джаз-клуб
Джаз-клубы – пример площадки, посвященной определенному музыкальному жанру. Джаз-клуб – это место, где основным развлечением является исполнение живой джазовой музыки, хотя некоторые джаз-клубы в основном сосредоточены на изучении и/или продвижении джазовой музыки. Джаз-клубы обычно представляют собой разновидность ночного клуба или бара, имеющего лицензию на продажу алкогольных напитков. В эпоху оркестрового джаза и джаза с большим составом, когда группы были большими и часто включали струнную секцию, джаз-клубы располагались в больших помещениях. Большие помещения были распространены и в эпоху свинга, поскольку в то время джаз был популярен как танцевальная музыка, и танцорам требовалось пространство для движения. С переходом к стилям 1940-х годов, таким как бибоп, и более поздним стилям, таким как соул-джаз, чаще использовались небольшие ансамбли музыкантов, такие как квартеты и трио, а музыка стала больше музыкой для прослушивания, чем для танцев. В результате стали востребованы небольшие клубы с небольшими сценами. В 2000-х годах джаз-клубы можно встретить в подвалах жилых зданий, в помещениях на первых этажах или на верхних этажах торговых зданий. Они могут быть довольно небольшими по сравнению с другими музыкальными площадками, такими как рок-клубы, что отражает интимную атмосферу джазовых концертов и долгосрочное снижение интереса к джазу. Несмотря на название "клубы", эти заведения обычно не являются закрытыми. Однако в некоторых клубах может взиматься плата за вход, если выступает живая группа. Некоторые джаз-клубы организуют джем-сейшены после закрытия или в начале недели. На джем-сейшенах обычно делят сцену профессиональные музыканты и опытные любители.
Живой дом
В Японии небольшие клубы с живой музыкой известны как лайв-хаусы (ライブハウス), особенно с участием рок, джаз, блюза и фолк-музыки, и существуют с 1970-х годов, сейчас их можно найти по всей стране. Этот термин – японское заимствование (wasei eigo) и используется преимущественно в Восточной Азии. Старейший из существующих лайв-хаусов – Кофейный дом Джитоку (拾得, названный в честь китайского монаха Шиде, что означает "Находка") в Киото, основанный в 1973 году в старом складе сакэ. Вскоре после этого эта идея распространилась по всей Японии. В последние годы подобные заведения стали появляться в крупных городах Южной Кореи и Китая; многие из них также называют "лайв-хаусами".
Оперный театр
Оперный театр – это театральное здание, построенное специально для оперы. Он включает в себя сцену, оркестровую яму, зрительские места и служебные помещения для костюмов и декораций. Некоторые здания возводятся специально для оперных постановок, другие оперные театры являются частью более крупных центров исполнительских искусств. Фактически, сам термин «оперный театр» часто используется как символ престижа для любого крупного центра исполнительских искусств. Театро Сан-Карло в Неаполе, открытый в 1737 году, представил зрительный зал в форме подковы – старейший в мире, ставший образцом для итальянских театров. По этому образцу были построены последующие театры в Италии и Европе, в том числе придворный театр дворца Казерта, который послужил моделью для других театров. Учитывая популярность оперы в Европе XVIII и XIX веков, оперные театры обычно большие, вмещающие часто более 1000 мест. Традиционно, крупные европейские оперные театры, построенные в XIX веке, вмещали от 1500 до 3000 зрителей, например, брюссельский театр Ла Монне (после реконструкции – 1700 мест), Одесский театр оперы и балета (1636 мест), Варшавский Большой театр (главный зал – 1841 место), парижский театр Пале Гарнье (2200 мест), Королевский оперный театр в Лондоне (2268 мест) и Венская государственная опера (новый зал – 2280 мест). Современные оперные театры XX века, такие как Метрополитен-опера в Нью-Йорке (3800 мест) и Военный мемориальный оперный театр в Сан-Франциско (3146 мест), больше по размеру. Многие оперы лучше всего звучат в небольших театрах, таких как венецианский театр Ла Фениче, вмещающий около 1000 мест. В традиционном оперном театре зрительный зал имеет форму буквы U, а длина его сторон определяет вместимость. Вокруг зала расположены ярусы балконов, а ближе к сцене – ложи (небольшие перегородками разделенные секции балкона). С конца XIX века оперные театры часто оборудованы оркестровой ямой, где многие музыканты оркестра располагаются ниже уровня зрительного зала, чтобы не заглушать голоса певцов. Это особенно характерно для Байройтского фестивального театра Вагнера, где яма частично крыта. Размер оперного оркестра варьируется, но для некоторых опер, ораторий и других произведений он может быть очень большим; для некоторых произведений эпохи романтизма (или для многих опер Рихарда Штрауса) он может насчитывать более 100 музыкантов. Кроме того, в опере может быть большой состав исполнителей, хор, танцоры и массовка. Поэтому в крупном оперном театре обычно есть обширные гримерные. Оперные театры часто располагают собственными мастерскими по пошиву костюмов и изготовлению декораций, а также помещениями для хранения костюмов, грима, масок и реквизита, и могут иметь репетиционные залы. Крупные оперные театры по всему миру часто оснащены высокомеханизированными сценами с большими сценическими лифтами, позволяющими быстро менять тяжелые декорации. Например, в Метрополитен-опере декорации часто меняют прямо во время действия, пока зрители наблюдают, а певцы поднимаются или опускаются во время пения. Это происходит в постановках Мет, таких как «Аида» и «Сказки Гофмана». Лондонский Королевский оперный театр, который был реконструирован в конце 1990-х годов, сохранил оригинальный зрительный зал 1858 года в качестве ядра, но добавил совершенно новые служебные и закулисные помещения, а также дополнительное пространство для выступлений и общественные зоны. Подобное произошло и при реконструкции миланского театра Ла Скала в период с 2002 по 2004 год. Хотя сценические решения, освещение и другие аспекты производства в оперных театрах часто используют новейшие технологии, традиционные оперные театры обычно не используют системы звукоусиления с микрофонами и громкоговорителями для усиления голосов певцов, поскольку профессиональные оперные певцы обычно способны проецировать свой голос в зале без усиления. Однако с 1990-х годов некоторые оперные театры начали использовать тонкую форму звукоусиления, называемую акустическим улучшением.
Общественные дома и ночные клубы
Паб, или общественный дом, – это заведение, имеющее лицензию на продажу алкогольных напитков, которые традиционно включают пиво (например, эль) и сидр. Это место для общественного употребления напитков и важная часть британской, ирландской, бретонской, новозеландской, канадской, южноафриканской и австралийской культур. Во многих местах, особенно в деревнях, паб является центром общественной жизни. В своем дневнике XVII века Сэмюэл Пепис описал паб как «сердце Англии». Большинство пабов специализируются на предложении пива, эля и подобных напитков. Также в пабах часто продаются вина, крепкие спиртные напитки, безалкогольные напитки, еда и закуски. Пабы могут служить площадкой для исполнения пабных песен и живой музыки. В 1970-х годах пабы стали местом для выступлений ряда групп, таких как Kilburn and the High Roads, Dr. Feelgood и The Kursaal Flyers, которые создали музыкальный жанр под названием паб-рок, ставший предшественником панк-музыки. Ночной клуб – это развлекательное заведение и бар, который обычно работает до поздней ночи. Ночной клуб обычно отличается от обычных баров, пабов или таверн наличием сцены для живой музыки, одной или нескольких танцевальных площадок и диджейского пульта, где диджей играет записанную музыку. О более высоком уровне ночных клубов свидетельствует наличие VIP-зон в некоторых из них для знаменитостей и их гостей. Ночные клубы гораздо чаще, чем пабы или спортивные бары, используют охранников для отбора посетителей. Некоторые охранники в ночных клубах не допускают людей в неофициальной одежде или в одежде, ассоциирующейся с бандами, в соответствии с дресс-кодом. Самые оживленные ночи для ночного клуба – пятница и суббота. Большинство клубов или клубных вечеров ориентированы на определенные музыкальные жанры, такие как хаус или хип-хоп. Многие клубы регулярно проводят клубные вечера в разные дни недели. Большинство клубных вечеров сосредоточены на определенном жанре или звучании для создания узнаваемого бренда.
Стадионы и арены
Стадион — это место или площадка для (в основном) проведения спортивных мероприятий на открытом воздухе, концертов или других событий, состоящая из поля или сцены, частично или полностью окруженной многоуровневой структурой, предназначенной для того, чтобы зрители могли стоять или сидеть и наблюдать за происходящим. Хотя концерты, такие как классическая музыка, проводились на стадионах десятилетиями, начиная с 1960-х годов стадионы стали использоваться как площадки для живых выступлений популярной музыки, что дало начало термину «стадионный рок», особенно для таких жанров, как хард-рок и прогрессив-рок. Истоки стадионного рока часто относят к выступлению The Beatles на стадионе Shea в Нью-Йорке в 1965 году. Важным фактором стало также использование больших стадионов для американских гастролей групп в конце 1960-х годов, таких как The Rolling Stones, Grand Funk Railroad и Led Zeppelin. Эта тенденция развилась в середине 1970-х годов, поскольку возросшая мощность усилителей и звуковых систем позволила использовать всё более крупные площадки. Дым, фейерверки и сложные световые шоу стали неотъемлемой частью рок-концертов. К ключевым исполнителям этой эпохи относятся Journey, REO Speedwagon, Boston, Foreigner, Styx, Kiss, Peter Frampton и Queen. В 1980-х годах стадионный рок стали доминировать глэм-метал группы, следуя примеру Aerosmith, включая Mötley Crüe, Quiet Riot, W.A.S.P. и Ratt. С 1980-х годов рок-, поп- и фолк-звезды, такие как Grateful Dead, Мадонна, Бритни Спирс, Бейонсе и Тейлор Свифт, организовывали масштабные концертные туры на стадионах.
Театр
Театр или зрительный зал – это сооружение, где ставятся театральные постановки или пьесы, а также могут проводиться другие представления, такие как музыкальные концерты. Здание, предназначенное для оперных спектаклей, называется оперным театром. Театр определяет пространство для выступления и пространство для зрителей. Как правило, в таком здании предусмотрены помещения для поддержки актёров, технического персонала и зрителей. Существует столько же типов театров, сколько и видов представлений. Театры могут быть построены специально для определённых постановок, служить для более широкого спектра представлений или быть адаптированы для использования в качестве театра. Они могут быть как открытыми амфитеатрами, так и роскошными зданиями, напоминающими соборы, или простыми, не украшенными помещениями, или «чёрными ящиками». В некоторых театрах есть фиксированная площадка для выступлений (в большинстве театров она называется сценой), а в других, например, в «чёрных ящиках», её может не быть. Для зрителей в театрах могут быть предусмотрены балконы или галереи, ложи, которые обычно считаются самой престижной частью зала, и «лучшие места в зале», обеспечивающие наилучший обзор сцены.