Тареке Масуд: Жизнь и творчество бангладешского кинорежиссёра

Введение

Тарек Масуд (6 декабря 1956 – 13 августа 2011) – бангладешский независимый кинорежиссер, кинопродюсер, сценарист и автор песен. Он впервые добился признания благодаря фильмам «Муктир Гаан» (1995) и «Матир Моина» (2002), за которые получил три международных награды, включая Международную премию критики FIPRESCI в рамках программы «Двадцатка режиссеров» Каннского кинофестиваля 2002 года. Этот фильм стал первым фильмом из Бангладеш, номинированным на премию «Оскар» как лучший фильм на иностранном языке. Масуд погиб в дорожно-транспортном происшествии 13 августа 2011 года, возвращаясь из Маникганджа в Дакку по шоссе Дакка – Арича после посещения съемочной площадки. В момент смерти он работал над фильмом «Кагоджер Фул» (Бумажный цветок). В 2012 году он был посмертно удостоен Экушей Падак – второй по значимости государственной награды Бангладеш. В 2013 году Нью-Йоркский университет, Институт азиатских/тихоокеанских/американских исследований и Инициатива солидарности Южной Азии организовали первую североамериканскую ретроспективу его фильмов.

Предыстория

Масуд родился 6 декабря 1956 года в деревне Нурпур, Бханга Упазила, округ Фаридпур, Восточный Пакистан. Он вырос в деревне Нурпур и начал свое образование в исламской школе (медресе). Он учился в медресе в течение восьми лет, пока в 1971 году его образование не прервала смута, вызванная девятимесячной Освободительной войной. После войны он поступил в систему общего образования, окончив колледж Нотр-Дам и получив степень магистра истории в Университете Дакки. Тарек был вовлечен в движение кинообществ со студенческих лет и начал свой первый фильм, «Адам Сурат» («Внутренняя сила»), документальный фильм о бангладешском художнике С.М. Султане, в 1982 году. Его документальный фильм 1995 года об Освободительной войне 1971 года, «Муктир Гаан» («Песня свободы»), собрал рекордную аудиторию и стал культовой классикой. Он также снял множество других фильмов о войне, в том числе «Муктир Кота» («Слова свободы», 1999), «Нарир Кота» («Женщины и война», 2000) и «Нарошундор» («Парикмахерская», 2009). В 2002 году он завершил свой художественный фильм «Матир Мойна» («Глиняная птица»), основанный на его детских воспоминаниях о медресе. В рамках своей работы в кино он был пионером независимого кинодвижения в Бангладеш. В 1986 году Тарек стал одним из основателей Форума короткометражных фильмов Бангладеш, ведущей платформы для независимых кинематографистов в Бангладеш. В 1988 году он организовал первый в стране Международный фестиваль короткометражного и документального кино, который проводится каждые два года и по сей день. Он также был известен как «Cinema Feriwalla» за то, как он показывал свои фильмы, путешествуя с мобильным проекционным оборудованием по отдаленным городам и деревням по всей стране. Его жена, американская монтажерша Кэтрин Масуд, была его творческим партнером. Они познакомились, когда он заканчивал работу над «Адам Сурат», и следующие два десятилетия снимали фильмы вместе через свою продюсерскую компанию Audiovision. Вместе они писали сценарии, часто совместно режиссировали и гастролировали со своими фильмами по стране и миру. Кэтрин также монтировала все их работы. Члены труппы исполняли песни, чтобы вдохновить борцов за свободу. Его первый полнометражный художественный фильм «Матир Мойна» («Глиняная птица», 2002), представленный на Каннском кинофестивале, вдохновлен его собственным детским опытом. За этот фильм он получил Международную премию критики на Каннском кинофестивале в 2002 году. «Матир Мойна» получил высокую оценку критиков и был показан на многих международных кинофестивалях. Это был один из первых бангладешских фильмов, получивших широкое распространение, и был встречен с энтузиазмом за реалистичное изображение жизни, лишенное мелодраматизма, характерного для многих других фильмов Южной Азии. Его фильм «Онтаржатра» («Родина», 2006) рассказывает о двух поколениях бангладешской диаспоры в Лондоне и их возвращении в Бангладеш. Его следующий художественный фильм «Runway» (2010) был посвящен влиянию радикальных религиозных учений на молодого человека, разрывающегося между современными идеями. Последним незавершенным проектом Масуда был «Kagojer Phool» («Бумажный цветок»), посвященный разделу Индийского субконтинента. Этот фильм стал приквелом к «Матир Мойна» (2002).

Masud was born on 6 December 1956 in Nurpur village, Bhanga Upazila, Faridpur District, East Pakistan. He grew up in Nurpur village and started his education in an Islamic school (madrasah). He studied in the madrassa system for eight years, until the upheaval brought about by the 9 month Liberation War interrupted his education in 1971. After the war, he entered general education, completing his HSC from Notre Dame College and completed his master's degree in history from the University of Dhaka. Tareque was involved in the film society movement from his university days and started his first film, Adam Surat (The Inner Strength), a documentary on the Bangladeshi painter SM Sultan, in 1982. His 1995 feature length documentary on the 1971 Liberation War, Muktir Gaan (Song of Freedom), brought record audiences and became a cult classic. He also made many other films on the war, including Muktir Kotha (Words of Freedom, 1999), Narir Kotha (Women and War, 2000) and Naroshundor (The Barbershop, 2009). In 2002, he completed his feature film Matir Moina (The Clay Bird), which was based on his childhood experience in the madrassa. As a part of his filmmaking work, he was a pioneer of the independent film movement in Bangladesh. In 1986, Tareque was a founding member of Bangladesh Short Film Forum, the leading platform for independent filmmakers in Bangladesh. In 1988, he organized the country's first International Short and Documentary Film Festival, which is held on a biannual basis to this day. He was also known as the "Cinema Feriwalla" for the way in which he showed his films, touring remote towns and villages throughout the country with his mobile projection unit. His wife, an American born film editor Catherine Masud, was his creative partner. They met at the time he was completing work on Adam Surat and spent the next two decades making films together through their production house Audiovision. Together they wrote scripts, often co directed, and toured the country and the world with their films. Catherine also edited all of their work. The members of the troupe sing songs to inspire freedom fighters. His first full length feature film, Matir Moina ("The Clay Bird", 2002) which debuted at the Cannes Film Festival, derives inspiration from his own childhood experiences. He won the International Critic's Award at the Cannes Film Festival in 2002 for this film, Matir Moina was received with critical praise and toured the international circuit. It was one of the first Bangladeshi films to be widely circulated and was greeted with enthusiasm for its realistic depiction of life without the melodrama that is prevalent in many other South Asian films. His film, Ontarjatra ("Homeland", 2006), featured two generations of Bangladeshi diaspora in London and their return to Bangladesh. His next feature film, Runway (2010) was about the influence of radical religious teachings on a young boy, caught between many modernistic. Masud's last unfinished project was Kagojer Phool ("The Paper Flower"), about the partition of the Indian subcontinent. This film has become a prequel to Matir Moina (2002).

Личная жизнь

У Масуда и Кэтрин Шапэр есть сын, Нишад Бингем Путра Масуд.

Смерть

13 августа 2011 года Масуд погиб в дорожно-транспортном происшествии в Джоке, в районе Гиор Упазилы, возвращаясь в Дакку из Маникганджа по шоссе Дакка-Арича после посещения места съемок. Его микроавтобус столкнулся лоб в лоб с встречным пассажирским автобусом.