Введение
Система верований и практики, вдохновлённая средневековьем Европы, а также междисциплинарное изучение средневекового периода.
the interdisciplinary study of the medieval period
Средневековье – это система верований и практики, вдохновлённая средневековьем Европы или увлечением элементами этого периода, которые нашли отражение в таких областях, как архитектура, литература, музыка, искусство, философия, научные исследования и различные формы популярной культуры. Начиная с XVII века, различные течения использовали средневековье в качестве образца или источника вдохновения для творчества, включая романтизм, неоготику, движения прерафаэлитов и художественных ремёсел, а также неосредневековье (термин, часто используемый как синоним средневековья). Историки предпринимали попытки осмыслить историю неевропейских стран в терминах средневековья, однако такой подход вызвал споры среди исследователей Латинской Америки, Африки и Азии.
От эпохи Возрождения до эпохи Просвещения
В 1330-х годах Петрарка выразил мнение, что европейская культура застопорилась и погрузилась в то, что он назвал «тёмными веками», начиная с падения Рима в V веке, по причине, среди прочего, утраты многих классических латинских текстов и искажения языка в современной речи. Учёные эпохи Возрождения полагали, что живут в новой эпохе, освободившейся от упадка, описанного Петраркой. Историки Леонардо Бруни и Флавио Биондо разработали трёхступенчатую схему истории, состоящую из Античности, Средневековья и Нового времени. Латинский термин *media tempestas* (среднее время) впервые появляется в 1469 году. Термин *medium aevum* (Средние века) впервые зафиксирован в 1604 году. Во время Реформаций XVI и XVII веков протестанты в целом придерживались критических взглядов, высказанных гуманистами Возрождения, но по дополнительным соображениям. Они рассматривали классическую античность как золотое время, не только благодаря латинской литературе, но и потому, что она была ранним началом христианства. Промежуточное тысячелетие Средневековья было временем тьмы не только из-за отсутствия светской латинской литературы, но и из-за коррупции внутри Церкви, такой как папы, правившие как короли, языческие суеверия, связанные с мощами святых, безбрачие духовенства и институциональное моральное лицемерие. Большинство протестантских историков датировали начало новой эпохи не Возрождением, а позднее – началом Реформации. В эпоху Просвещения XVIII и XIX веков Средние века воспринимались как «Эпоха Веры», когда господствовала религия, и, следовательно, как период, противоречащий разуму и духу Просвещения. Для них Средневековье было варварским и духовенством порабощённым. Они говорили об «этих тёмных временах», «веках невежества» и «грубых веках». Протестантская критика средневековой Церкви была перенесена в просвещенческое мышление в таких трудах, как «Упадок и гибель Римской империи» Эдварда Гиббона (1776–89). Вольтер особенно активно нападал на религиозно доминирующее Средневековье как период социальной стагнации и упадка, осуждая феодализм, схоластику, крестовые походы, инквизицию и католическую церковь в целом. Его популярность быстро росла в начале XIX века, когда всё больше серьёзных и образованных поклонников неоготического стиля стремились возродить средневековые формы в отличие от классических стилей, преобладавших в то время. В Англии, эпицентре этого возрождения, оно переплеталось с глубоко философскими движениями, связанными с пробуждением «высокой церкви» или англо-католической самоидентификации (и с обращённым в католичество Августом Уэлби Пугином), обеспокоенными ростом религиозного нонконформизма. Большое количество существующих английских церквей имели такие элементы, как кресты, перегородки и витражи (удалённые во время Реформации), которые были восстановлены или добавлены, и большинство новых англиканских и католических церквей были построены в готическом стиле. Виолет Ле Дюк был ведущей фигурой этого движения во Франции, восстановив весь укреплённый город Каркассон, а также соборы Нотр-Дам и Сент-Шапель в Париже. В английской литературе архитектурное возрождение готики и классический романтизм породили готический роман, часто затрагивающий тёмные темы человеческой природы на фоне средневековых декораций и с элементами сверхъестественного. Начиная с «Замка Отранто» (1764) Горация Уолпола, 4-го графа Орфорда, он включал в себя также «Франкенштейна» Мэри Шелли (1818) и «Вампира» Джона Полидори (1819), которые помогли основать современный жанр ужасов. Это способствовало созданию тёмного романтизма или американской готики таких авторов, как Эдгар Аллан По в произведениях, включая «Падение дома Ашеров» (1839) и «Яма и маятник» (1842), и Натаниэля Хоторна в «Чёрной вуали пастора» (1836) и «Знамке рождения» (1843). Это, в свою очередь, повлияло на американских романистов, таких как Герман Мелвилл, в произведениях, таких как «Моби Дик» (1851). К ранним викторианским готическим романам относятся «Грозовой перевал» (1847) Эмили Бронте и «Джейн Эйр» (1847) Шарлотты Бронте. Жанр был возрождён и модернизирован к концу века такими произведениями, как «Странная история доктора Джекилла и мистера Хайда» Роберта Луиса Стивенсона (1886), «Портрет Дориана Грея» Оскара Уайльда (1890) и «Дракула» Брэма Стокера (1897).
Романтизм
Романтизм был сложным художественным, литературным и интеллектуальным движением, возникшим во второй половине восемнадцатого века в Западной Европе и набравшим силу во время и после промышленной и Французской революций. Он был отчасти протестом против политических норм эпохи Просвещения, рационализировавших природу, и наиболее ярко проявился в изобразительном искусстве, музыке и литературе. Само название "романтизм" произошло от средневекового жанра – рыцарского романа. Это движение способствовало сильному влиянию этих романов, несоразмерному их фактическому представленности в средневековой литературе, на формирование образа Средневековья, так что рыцарь, дама в беде и дракон используются для создания яркого представления об этой эпохе. Романтический интерес к Средневековью особенно заметен в иллюстрациях английского поэта Уильяма Блейка и цикле «Оссиан», опубликованном шотландским поэтом Джеймсом Макферсоном в 1762 году, который вдохновил как Гёте на создание «Готца фон Берлихингена» (1773), так и молодого Вальтера Скотта. Его романы, включая «Иванхоэ» (1819) и «Квентин Дюрвард» (1823), помогли популяризировать и сформировать представления о средневековой эпохе. Тот же порыв проявился в переводе средневековых национальных эпосов на современные языки, включая «Песнь о Нибелунгах» (1782) в Германии, «Песнь о Сиде» (1799) в Испании, «Беовульф» (1833) в Англии, «Песнь о Роланде» (1837) во Франции, которые широко читались и оказали значительное влияние на последующие литературные и художественные произведения.
Назаретяне
Название «Назаретяне» было принято группой немецких художников-романтиков начала XIX века, которые выступили против неоклассицизма и надеялись вернуться к искусству, воплощающему духовные ценности. Они черпали вдохновение у художников позднего Средневековья и раннего Возрождения, отвергая то, что считали поверхностной виртуозностью более позднего искусства. Название «Назаретяне» произошло от презрительного прозвища, данного им за их стремление к библейскому стилю одежды и причесок. В 1810 году четверо из них – Иоганн Фридрих Овербек, Франц Пфорр, Людвиг Фогель и Иоганн Конрад Хотингер – переехали в Рим, где заняли заброшенный монастырь Сан-Исидоро, к ним присоединились Филипп Вайт, Петер фон Корнелиус, Юлиус Шнорр фон Карольсфельд, Фридрих Вильгельм Шадоу и группа других немецких художников. Однако к 1830 году все, кроме Овербека, вернулись в Германию, и группа распалась. Многие «Назаретяне» стали влиятельными преподавателями в немецких художественных академиях и оказали значительное влияние на позднее английское братство прерафаэлитов. В книге Карлайла «Прошлое и настоящее» (1843), которую Оливер Элтон назвал «самым замечательным плодом средневекового возрождения в английской литературе», современная работная изба противопоставляется средневековому монастырю. Он обращается к XII-вековому описанию аббатства Самсона из Тоттингтона, сделанному Джоселином де Брэкелондом, чтобы ответить на «Вопрос о положении в Англии», призывая к «Рыцарству труда», основанному на сотрудничестве и братстве, а не на конкуренции и «денежной оплате как единственной связи», а также к руководству со стороны патерналистских «Капитанов промышленности». Наряду со средневековыми писателями Уолтером Скоттом, Робертом Саути и Кенэлмом Генри Дигби, Карлайл был одним из «важных литературных влияний» на «Молодую Англию» – «парламентский эксперимент в романтизме, вызвавший значительный интерес в 1840-х годах», возглавляемый лордом Джоном Маннерсом и Бенджамином Дизраэли. «Молодая Англия» развивалась одновременно с Оксфордским движением, которое определялось как «средневековье в религии». Раскин связывал качество архитектуры нации с ее духовным здоровьем, сравнивая оригинальность и свободу средневекового искусства с механистической стерильностью модернизма в таких работах, как «Современные художники», том II (1846), «Семь светильников архитектуры» (1849) и «Камни Венеции» (1851–53). По настоянию Карлайла, Раскин, который определял себя как «ярый тори старой школы» и «коммунист старой школы», адаптировал этот тезис к своей теории политической экономии в «До последнего» (1860) и к своему «Идеальному Сообществу» в «Времени и приливе» (1867), характеристики которого были заимствованы из Средневековья: гильдейская система, феодальная система, рыцарство и церковь.
Прерафаэлиты
Братство прерафаэлитов — группа английских художников, поэтов и критиков, основанная в 1848 году Уильямом Холманом Хантом, Джоном Эвереттом Милле и Данте Габриэлем Россетти. К трем основателям вскоре присоединились Уильям Майкл Россетти, Джеймс Коллинсон, Фредерик Джордж Стивенс и Томас Вулнер, образовав "братство" из семи человек. Намерением группы было реформировать искусство, отвергая то, что они считали механистическим подходом, впервые примененным художниками-маньеристами, последовавшими за Рафаэлем и Микеланджело.
Движение за искусство и ремесла
Движение «искусства и ремесла» было эстетическим течением, непосредственно испытавшим влияние нео-готики и прерафаэлитов, но отвернувшимся от аристократических, националистических и монументальных готических влияний в пользу идеализированного крестьянства и средневекового общества, особенно XIV века, часто с социалистическими политическими наклонностями и достигшим своего расцвета примерно между 1880 и 1910 годами. Движение было вдохновлено трудами Карлейля и Раскина и возглавлялось работами Уильяма Морриса, друга прерафаэлитов и бывшего ученика архитектора нео-готического стиля Г. Э. Стрита. Он сосредоточился на декоративно-прикладном искусстве – текстиле, деревообработке, металлообработке и дизайне интерьеров. Помимо социалистических трактатов, Моррис создавал поэзию на средневековые и античные темы, а также средневековую утопию «Новости из ниоткуда» (1890). Первая выставка «искусств и ремесел» в Соединенных Штатах состоялась в Бостоне в 1897 году, и местные общества, распространившиеся по всей стране, посвятили себя сохранению и совершенствованию исчезающих ремесел и украшению жилых интерьеров. В то время как нео-готика стремилась имитировать церковную и военную архитектуру, движение «искусства и ремесла» обращалось к деревенскому и народному средневековому жилью. Создание эстетически привлекательной и доступной мебели оказало значительное влияние на последующее развитие искусства и архитектуры.
Романтический национализм
К концу XIX века реальные и псевдосредневековые символы стали инструментом европейской монархической государственной пропаганды. Немецкие императоры облачались в средневековые костюмы и с гордостью демонстрировали их публике, а также восстановили великий средневековый замок и духовный центр Тевтонского ордена в Мариенбурге. Людвиг II Баварский построил сказочный замок Нойшванштайн и украсил его сценами из опер Вагнера, еще одного выдающегося творца романтических образов Средневековья. Те же образы использовались в нацистской Германии в середине XX века для продвижения немецкой национальной идентичности, с планами масштабного строительства в средневековом стиле и попытками возродить добродетели тевтонских рыцарей, Карла Великого и Круглого стола. В Англии Средневековье преподносилось как родина демократии благодаря Великой хартии вольностей 1215 года. В период правления королевы Виктории наблюдался значительный интерес к средневековью, особенно среди правящих классов. Известный турнир Эглинтона 1839 года предпринял попытку возродить средневековое величие монархии и аристократии. Средневековые костюмы стали обычным явлением в этот период на королевских и аристократических маскарадах и балах, и отдельные лица и семьи изображались на картинах в средневековых нарядах. Эти тенденции вдохновили жанр средневековой поэзии XIX века, включающий "Идиллии короля" (1842) Альфреда Теннисона, 1-го барона Теннисона, и "Меч королевства" (1866) Томаса Уэствуда, в которых современные темы были переосмыслены в декорациях артуровских романов Средневековья.
Популярная культура
Изображения Средневековья встречаются в различных видах культуры, включая рекламу.
Фильм
С начала XX века кино стало одним из наиболее значимых создателей образов Средневековья. Первый фильм о Средневековье был также одним из самых ранних фильмов, когда-либо снятых – о Жанне д’Арк в 1899 году, а первый фильм о Робин Гуде датируется 1908 годом. Влиятельные европейские фильмы, часто с националистической направленностью, включали немецкую "Песнь о Нибелунгах" (1924), "Александра Невского" Эйзенштейна (1938) и "Седьмую печать" Бергмана (1957), в то время как во Франции было снято множество продолжений истории о Жанне д’Арк. Голливуд утвердился в средневековом жанре, периодически выпуская новые версии историй о короле Артуре, Уильяме Уоллесе и Робин Гуде, экранизируя такие исторические романы, как "Иванхо" (1952, MGM), и создавая эпические полотна в духе "Эль-Сида" (1961). Более поздние возрождения этих жанров включают фильмы "Робин Гуд, принц воров" (1991), "Тринадцатый воин" (1999) и "Царство небесное" (2005).
Фантазия
Хотя фольклор, из которого фантастика черпала вдохновение для своей магии и монстров, не был исключительно средневековым, эльфы, драконы и единороги, среди множества других существ, происходили из средневекового фольклора и рыцарских романов. Ранние авторы в этом жанре, такие как Джордж Макдональд в "Принцессе и гоблине" (1872), Уильям Моррис в "Кольце мира" (1896) и Лорд Дансени в "Дочери короля Эльфленда" (1924), помещали свои истории в фантастические миры, явно вдохновленные средневековыми источниками, хотя зачастую и преломленные сквозь призму более поздних взглядов. В первой половине двадцатого века писатели, работавшие в жанре "пulp fiction", такие как Роберт Э. Говард и Кларк Эштон Смит, способствовали популяризации поджанра "меч и магия", который часто использовал доисторические и неевропейские сеттинги наряду с элементами средневековья. В отличие от них, авторы, такие как Э. Р. Эддисон и особенно Дж. Р. Р. Толкин, задали канон для высокого фэнтези, обычно основанного на псевдосредневековой обстановке, смешанной с элементами средневекового фольклора. Другие писатели-фантасты подражали этим элементам, и фильмы, ролевые и компьютерные игры также переняли эту традицию. Современные авторы-фантасты использовали элементы средневековья из этих произведений для создания одних из самых коммерчески успешных произведений художественной литературы последних лет, иногда указывая на абсурдность жанра, как в романах Терри Пратчетта о Плоском мире, или смешивая его с современным миром, как в книгах о Гарри Поттере Дж. К. Роулинг.
Живая история
Во второй половине двадцатого века интерес к средневековью все чаще находил выражение в форме исторических реконструкций, включая реконструкцию боевых действий, воссоздание исторических конфликтов, доспехов, оружия и воинского мастерства, а также в живой истории, реконструирующей социальную и культурную жизнь прошлого, в таких сферах, как одежда, еда и ремесла. Это движение привело к созданию средневековых рынков и ярмарок Ренессанса, начиная с конца 1980-х годов, особенно в Германии и Соединенных Штатах Америки.
Нео-средневековье
Неосредневековье (или неoсредневековье) — неологизм, впервые получивший распространение благодаря итальянскому медиевисту Умберто Эко в его эссе 1973 года «Мечтая о Средневековье». Термин не имеет чёткого определения, но впоследствии используется для описания пересечения популярной фантастики и средневековой истории, что проявляется в компьютерных играх, таких как MMORPG, фильмах и телевидении, неосредневековской музыке и популярной литературе. Именно в этой области — в изучении взаимосвязи между современной интерпретацией и историческим вдохновением — термины «средневековье» и «неосредневековье» часто используются как синонимы. Неосредневековье также применяется для обозначения постмодернистского изучения средневековой истории и для описания тенденции в современных международных отношениях, впервые рассмотренной Хедли Буллом в 1977 году, который утверждал, что общество движется к форме «неосредневековья», в которой индивидуальные представления о правах и растущее осознание «общего мирового блага» подрывают национальный суверенитет.
Изучение средневековья
Лесли Дж. В своем введении к "Исследованиям средневековья IX" "Средневековье и Академия, том I" (1997) Уоркман, Кэтлин Вердуин и Дэвид Метцгер отметили, что некоторые медиевисты воспринимали средневековье как "бедную и несколько причудливую ветвь (предположительно более серьезных) средневековых исследований". В "Кембриджском компаньоне средневековья" (2016) редактор Луиза Д'Арсенс отметила, что одни из самых ранних исследований средневековья (то есть изучение феномена средневековья) были проведены викторианскими специалистами, включая Элис Чендлер (с ее монографией "Мечта о порядке: средневековый идеал в Англии девятнадцатого века" (Лондон: Taylor and Francis, 1971) и Флоренс Бус, с ее сборником "История и сообщество: очерки о викторианском средневековье" (Лондон: Garland Publishing, 1992)). Монагл объяснил, что в 2007 году медиевист Брюс Холсингер опубликовал книгу "Неосредневековье, консерватизм и война с террором", в которой показал, как администрация Джорджа Буша использовала средневековую риторику для определения "Аль-Каиды" как "опасно изменчивой, неуловимой и не имеющей государственности". Он ответил Шпигелю, что "сама идея средневекового прошлого как чего-то, что можно отделить и оградить от других исторических периодов, была и остается формой средневековья. Поэтому практикующим медиевистам необходимо уделять пристальное внимание использованию и злоупотреблению Средневековьем в современном дискурсе". 16 октября 2018 года – 3 марта 2019 года. "Жонглирование Средневековьем", Дамбартон Оукс, Вашингтон. "Жонглирование Средневековьем" исследует влияние средневекового мира, фокусируясь на этой единственной истории, оказавшей долгосрочное воздействие – "Le Jongleur de Notre Dame" или "Шут Богородицы".