Эсквери́та: Жизнь и музыка американского пионера R&B

Введение

Американский музыкант

Эскью Ридер-младший (20 ноября 1935 или 1938), иногда выступавший под псевдонимами S. Q. Reeder или The Magnificent Malochi, был американским R&B-исполнителем, автором песен и пианистом, известным своими энергичными выступлениями. Ему приписывают оказавшее влияние на пионера рок-н-ролла Литтла Ричарда.

Ранние годы

Родом из Гринвилла, штат Южная Каролина, он был сыном Элизабет и Эскева Ридера и учился в средней школе Стерлинга в Гринвилле с 1947 по 1950 год. Хотя большинство надёжных источников указывают его имя при рождении как Эскев Ридер-младший, в этот момент Эскев Ридер-младший взял сценический псевдоним Esquerita. Последующие годы Ридер записывал несколько синглов с различными аккомпанирующими музыкантами в студиях в Нэшвилле, Далласе, Новом Орлеане и Детройте. Capitol Records выпустила LP Esquerita в 1959 году – его единственный альбом в традиционном понимании (то есть не сборник ранее выпущенных синглов или переизданий). В 1962 году он записал культовую кавер-версию хита 1956 года “Green Door” (“Зелёная дверь”). Среди музыкантов, с которыми он записывался в ту эпоху, были Джимми Хендрикс, Доктор Джон, Аллен Туссен и The Jordanaires (бэк-вокалисты Элвиса Пресли). Его наиболее известные песни того времени включают "Hey Miss Lucy", "Get Back Baby", "Gettin' Plenty Lovin", "Rockin’ the Joint" и "Oh Baby". В 1963 году он записал сессию для Motown Records Берри Горди, но эти записи так и не были выпущены. Около 1964 года он выступал вместе с Литтл Ричардом и Джимми Хендриксом для альбома “Величайшие хиты” Литтл Ричарда. В конце 1967 года Ридер сменил имя на Magnificent Malochi и подписал контракт с Brunswick Records. В 1968 году для этого лейбла он совместно написал адаптацию песни Бесси Смит 1936 года “I got what it takes” (“У меня есть всё необходимое”) для Литтл Ричарда под названием “Stingy Jenny (Got what it takes but it breaks my heart to give it away)” (“Скуповатая Дженни (У меня есть всё необходимое, но мне больно с этим расставаться)”).

1970-е - 1980-е годы

Эскерита начал 1970-е годы с позитивных перемен, внеся вклад в знаменитый альбом Little Richard для Reprise Records, The Rill Thing, с песнями “Dew Drop Inn” и в качестве соавтора “Freedom Blues”. Обе композиции имели успех, став первым хитом Ричарда в чартах Soul Top 40 и Pop Top 50 с 1950-х годов, причем “Freedom Blues” была выпущена на стороне А. В 1970 году он играл на клавишных в песне “Takin' Care Of Business” Джона Хэммонда. Вскоре после этого он начал постепенно исчезать из поля зрения, однако в 1973 году Линда Хопкинс выпустила песню “Семь дней и семь ночей”, написанную Ридером. Примерно в это же время Эскерита сформировал новую группу, в которую вошли Чарльз Невилл (саксофонист The Neville Brothers), проживавший тогда в Бруклине, Нью-Йорк, и барабанщик Джерри Кац из Квинса, Нью-Йорк. Они и еще несколько музыкантов регулярно выступали в ночном клубе Tommy Smalls Night Club на 50-й улице и 8-й авеню в Нью-Йорке. Через несколько месяцев группа распалась. Он приобрел известность, но собственный хит по-прежнему оставался мечтой. Согласно интервью с Билли Миллером и Мириам Линна в книге ReSearch “Incredibly Strange Music”, в 1970-х годах Ридер иногда выступал в афроамериканских гей-клубах под псевдонимом Fabulash. В 1983 или 1984 году его выследил журналист журнала Kicks, обнаружив его выступающим в малоизвестных клубах Нью-Йорка. 17 октября 1984 года Эскерита выступил вместе с Little Richard на дискотеке Red Parrott на Манхэттене, Нью-Йорк, на презентации книги, изданной Crown Publishing, – биографии, написанной Чарльзом “Dr. Rock” Уайтом и Ричардом, “Жизнь и времена Little Richard”, которую транслировало NBC TV, запечатлев импровизированное “Спасибо, Иисус”, где Ричард пел, а Эскерита играл. По статье (“Кто был Эскерита?”) музыкального историка Джонни Картера в международном журнале о старинной музыке, музыкальный магнат Билл Лоуэри (основатель National Recording Corporation и участник Peek-сессий для NRC) подошел к Эскерите на улице в Нью-Йорке в 1985 году после конференции в Broadcast Music, Inc. Лоуэри подтвердил, что Эскерита переживал не лучшие времена и работал парковщиком, но при этом оставался таким же экстравагантным, как и прежде.

Esquerita started the 1970s in a positive way, contributing “Dew Drop Inn” and a co write on “Freedom Blues”, to Little Richard's acclaimed comeback album for Reprise Records, The Rill Thing. Both tunes did well as Richard's first top 40 Soul and Top 50 Pop hit since the 1950s, “Freedom Blues”, the A side. He played keyboards on "Takin' Care Of Business" by John Hammond in 1970. Shortly after this, he began to fade from the music scene, but Linda Hopkins released a song written by Reeder called "Seven Days and Seven Nights" in 1973. Around this time, Esquerita formed a new group, consisting of Charles Neville (the saxophone player of The Neville Brothers), who then resided in Brooklyn, New York, and drummer Jerry Katz of Queens, New York. They and a few other musicians played a steady gig at Tommy Smalls Night Club on 50th Street and 8th Avenue in New York City. Several months later the group disbanded. He gained notoriety but his own hit was still a dream. According to an interview with Billy Miller and Miriam Linna in the ReSearch book Incredibly Strange Music, Reeder occasionally performed at African American gay clubs under the name Fabulash during the 1970s. He was eventually tracked down by a writer for Kicks Magazine in 1983 or 1984, who found him performing in second rate New York City clubs. On October 17, 1984, Esquerita made an appearance with Little Richard, at the Red Parrott disco, in Manhattan, New York, at the Crown Publishing book launch for the biography written by BBC's Charles “Dr. Rock” White and Richard, The Life and Times of Little Richard, covered by NBC TV, who captured an impromptu “Thank You, Jesus”, Richard singing and Esquerita playing. According to an article ("Who Was Esquerita?") by music historian Johnny Carter in an international oldies magazine, music maven Bill Lowery (who originated National Recording Corporation and was involved in the Peek sessions for NRC) was approached by Esquerita on the street in New York in 1985 after a conference at Broadcast Music, Inc. Lowery confirmed that Esquerita was down on his luck and was working as a parking lot attendant but was still as flamboyant as ever.

Поздние годы и смерть

За несколько месяцев до смерти его видели моющим лобовые стекла автомобилей за чаевые на перекрестке в Бруклине. В той же статье отец Эскериты, Эскев Ридер-старший, сообщил, что его сын умер от осложнений, вызванных СПИДом, в 1986 году. Отец Эскериты (родившийся 25 марта 1907 года) умер в феврале 1989 года, чуть более чем через два года после смерти сына. Последнее известное место жительства Эскева-старшего — Симпсонвилл, Южная Каролина.

Посмертные выпуски

13 марта 2012 года было объявлено о выпуске компанией Norton Records нового сингла и нового альбома Эсквириты под названием Sinner Man: The Lost Session. В эти релизы должны были войти неизданные записи, сделанные во время сессии в Нью-Йорке в июне 1966 года.

Влияние

Ридер был одним из ключевых ранних влияний на Литтл Ричарда; его внешний вид и стиль были очень похожи, хотя Эскерита был гораздо более эксцентричным в 1950-х годах, а его музыка звучала более бурно, чем современная музыка Литтл Ричарда. Ридер не начал записываться до того, как Литтл Ричард сделал свои первые записи в начале 1950-х для лейблов RCA и Peacock, а затем хиты на Specialty. Однако ранние записи Литтла Ричарда, сделанные на радиостанции WGST в Атланте, не демонстрируют стиль, который принес ему известность. По словам Ричарда, Эскерита оказал на него влияние и научил его играть на фортепиано. В интервью документального фильма South Bank Show в 1988 году, когда была опубликована книга The Quasar Of Rock, Ричард утверждает, что видел, как Эскерита выходит из автобуса на автобусной станции Greyhound в Мэйконе, штат Джорджия, но не указывает год, предположительно в начале 1950-х. Присутствует намек на сексуальную связь между ними, но Ричард также заявляет, что был вдохновлен Ридером, и, более того, Ридер был вдохновлен Ричардом заняться шоу-бизнесом. Литтл Ричард изначально не планировал использовать свой (и Эскериты) характерный стиль во время своей первой сессии для Specialty Records в Новом Орлеане. Продюсер сессии Роберт "Бампс" Блэквелл был недоволен первоначальными песнями Пеннимана, поэтому, сделав перерыв в записи, он пошел с Ричардом в местное кафе, где Ричард запрыгнул на пианино и начал исполнять откровенную версию "Tutti Frutti" в манере Эскериты. Блэквелл почувствовал, что очищенная версия песни, исполненная в том же стиле, будет именно тем, что ищет его босс Арт Руп, и эта песня запустила карьеру Литтл Ричарда в 1955 году. Мик Джонс (из The Clash) написал и записал песню под названием "Esquerita" со своей группой Big Audio Dynamite, которая вошла в альбом группы Tighten Up Vol. 88, выпущенный в 1988 году. Альтернативная рок-группа Lyres записала свою версию песни Эскериты "Gettin' Plenty Lovin", которая была выпущена на Norton Records в 1992 году. Эскерита оказал влияние на исполнителя зидеко Линна Августа, которая играла на барабанах у Эскериты в начале 1960-х годов. В 12 лет Август играл на барабанах у Fats Junior, который открывал концерт Эскериты, и тот позволил Августу сыграть с ним пару песен. После разговора Эскериты с матерью Августа, он был нанят в качестве барабанщика Эскериты и играл с ним три года, в основном в районе Нового Орлеана. Август рассказывал, что Эскерита играл на органе с педалями и брал с собой только барабанщика, потому что был выдающимся артистом. Эскерита также поощрял Августа заняться фортепиано. Позже Линн Август прославился игрой на аккордеоне. Когда Эскерита покинул Новый Орлеан около 1963 года, Август присоединился к группе Джея Нельсона из Батон-Ружа, штат Луизиана. Позже Август записал свою версию песни Эскериты "Undivided Love", которая вошла в его альбом Creole Cruiser 1992 года. Эскерита также оказал влияние на Рикки Уилсона из B 52’s, вдохновив часть их звучания. Песня "Miss Thing" Адама Анта и Марко Пирони с их альбома Vive Le Rock 1985 года была посвящена Эскерите.

Reeder has been cited as a key early influence on Little Richard; his look and style were in a very similar vein, although Esquerita was much more flamboyant in the 1950s and his music played more wildly than the contemporary music of Little Richard. Reeder did not record until after Little Richard's initial early 1950s recordings for the RCA and Peacock labels and the later hits on Specialty. However, early Little Richard recordings made at WGST Radio Station in Atlanta do not show the style that was to make him famous. According to Richard, Esquerita did influence him and taught him to play the piano. In an interview segment of the South Bank Show documentary in 1988 when the book The Quasar Of Rock was published, Richard states that he saw Esquerita getting off a bus at the Macon, GA Greyhound bus station, but doesn't say which year, presumably in the early 1950s. There's a hint of a sexual connection between the two, but Richard also states that he was inspired by Reeder, and moreover, Reeder was inspired by Richard to go into show business. Little Richard also had not intended to use what came to be his (and Esquerita's) characteristic style during his first New Orleans session for Specialty Records. The session producer, Robert "Bumps" Blackwell, had been unhappy with Penniman's initial songs on the session, so, taking a break from recording, he went with Richard to a local cafe, where Richard jumped on a piano and began singing an X rated version of "Tutti Frutti", in true Esquerita fashion. Blackwell felt that a cleaned up version of the song with the same style of presentation would be just what his boss Art Rupe was looking for, and this song launched Little Richard's career in 1955. Mick Jones (of The Clash) wrote and recorded a song called "Esquerita" with his band Big Audio Dynamite, which appeared on the group's Tighten Up Vol. 88 album from 1988. Alternative rock band Lyres recorded their own version of Esquerita's song "Gettin' Plenty Lovin, which was released on Norton Records in 1992. Esquerita was an influence on zydeco performer Lynn August, who played drums for Esquerita in the early 1960s. At the age of 12, August was playing drums for Fats Junior, who happened to be opening a show for Esquerita, who let August play a couple of songs with him. After Esquerita spoke with August's mom, he was hired as Esquerita's drummer and played with Esquerita for three years, mostly around New Orleans. August said that Esquerita was playing an organ with pedals and only carried a drummer because he was such a great entertainer. Esquerita also encouraged August to take up piano. Lynn August later became known for his accordion playing. When Esquerita left New Orleans around 1963, August joined Jay Nelson's band from Baton Rouge, Louisiana. August later recorded his own version of Esquerita's song "Undivided Love", which appears on his Creole Cruiser album from 1992. Esquerita was also an influence on Ricky Wilson of the B 52’s, and it inspired part of their sound. The Adam Ant and Marco Pirroni song "Miss Thing", from their 1985 album Vive Le Rock, was about Esquerita.

Неподтвержденные заявления

"Разве не шел дождь, часть 1" / "Разве не шел дождь, часть 2" (1959?) (The Clovertones и Рев. Вилли Грин). Enrica 122, переизданный на CD Eagle Records, EA R 90421 (2001), и недавно переизданный на виниле (снова под видом Enrica 122). (Упоминание Esquerita встречается только на задней обложке CD Eagle; больше о нем нигде не упоминается). "Touch Of The Spirit" (Евангелистка Роза Шоу). Rae Cox 103 (1962), переизданный на CD Eagle Records, EA R 90420 (2001). На оригинальном сингле Роберт Бэнкс указан как клавишник – орган, предположительно, – но об Esquerita ничего не сказано. "Час молитвы" (Евангелистка Роза Шоу). Rae Cox 103 (1962), переизданный на CD Eagle Records, EA R 90420 (2001). На задней обложке CD Eagle утверждается, что Esquerita играет на фортепиано; однако, в этом треке ("Hour of Prayer") присутствует только вокал, без инструментального сопровождения. "Didn't It Rain" / "I Hear Voices" (в исполнении Screamin' Jay Hawkins) (Norton #127) (2005). Переиздание двух треков с CD Eagle (EA R 90420 и EA R 90421, см. выше).