Орландо Коул и Квартет Кёртиса: История музыканта и Барбера.
Orlando Cole
Орландо Коул (1908-2010) – выдающийся американский виолончелист и педагог. Воспитал поколения музыкантов, включая известных солистов и оркестрантов. История Квартета Кёртиса.
Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Орландо Коул (16 августа 1908 – 25 января 2010) – американский педагог по виолончели, воспитавший два поколения солистов, музыкантов камерных ансамблей и главных виолончелистов в дюжине ведущих оркестров, среди его учеников – Дэвид Коул, Линн Харрелл, Джона Ким, Рональд Леонард, Лорн Мунро, Питер Стампф и Марси Розен.
Orlando Cole (August 16, 1908 – January 25, 2010) was an American cello teacher who taught two generations of soloists, chamber musicians, and first cellists in a dozen leading orchestras, including David Cole, Lynn Harrell, Jonah Kim, Ronald Leonard, Lorne Munroe, Peter Stumpf and Marcy Rosen.
Ранние годы
Родился и вырос в Филадельфии, сын Люция Коула, скрипача Филадельфийского оркестра. В 1924 году он поступил в первый класс Института музыки Кертиса как ученик Феликса Салмонда и окончил его в 1934 году. В 1927 году он стал одним из основателей квартета, тогда известного как Квартет Свастики. В 1932 году, незадолго до прихода к власти Адольфа Гитлера и принятия этого символа (хотя и в развёрнутом виде), молодой квартет переименовался в Струнный квартет Кертиса в честь основательницы школы, Мэри Луизы Кертис. Мистер Коул и композитор тесно сотрудничали над его созданием, прочитывая по странице за страницей по мере написания, пока не представили произведение в нью-йоркском Town Hall в 1933 году. Барбер также написал свой Квартет, op. 11, со знаменитым адажио, для Кёртис Квартета. Ансамбль исполнял это произведение по рукописи в течение нескольких лет, и лишь к моменту публикации Барбер решил внести существенные изменения: первая часть была значительно сокращена, а её кода в итоге стала финалом нынешней третьей части, а оригинальная контрапунктическая третья часть была полностью отброшена в пользу повторения основной тематической основы первой части. В последующие годы несколько ансамблей пытались исполнить эту первоначальную версию, но давний спутник жизни Барбера, Джан Карло Менотти, обладатель авторских прав на его произведения, запретил это. Барбер признался Коулу в письме, сопровождавшем рукопись, отправленную из Рима, о большой уверенности композитора в медленной части. Первое исполнение произведения квартетом в Кёртис-холле подтверждает это – реакция публики после адажио была настолько восторженной, что ансамбль был вынужден исполнить его на бис, прежде чем перейти к финалу. Сэмюэль Барбер также сочинил для Струнного квартета Кертиса своё произведение для голоса и струнного квартета «Довер Бич» на стихи одноимённого стихотворения Мэтью Арнольда. Вокальную партию первоначально исполнила Роуз Бэмптон на премьере в Кёртис-холле и записала в этом исполнении, но поскольку композитор остался недоволен драматическим эффектом произведения, учитывая мужской образ, представленный в тексте, Сэмюэль Барбер сам исполнил его для записи в 1935 году. Более раннее произведение, Серенада, также было написано для Струнного квартета Кертиса, однако оно быстро утратило расположение композитора и сегодня редко исполняется.
Born and raised in Philadelphia, the son of Lucius Cole, a violinist in the Philadelphia Orchestra, he entered the first class of the Curtis Institute of Music in 1924 as a pupil of Felix Salmond and graduated in 1934. He was a founding member in 1927 of what was then known as the Swastika Quartet. In 1932, shortly before Adolf Hitler's election and adoption of this symbol (albeit rotated), the fledgling quartet renamed itself as the Curtis String Quartet after the school's founder, Mary Louise Curtis. Mr. Cole and the composer collaborated closely on its composition, reading a page at a time as it was written, until they gave the work its premiere in New York's Town Hall in 1933. Barber wrote also wrote his Quartet, op. 11, with its famous adagio, for the Curtis Quartet. The ensemble played this work from manuscript for several years, and it was only when the time of publication arrived that Barber chose to make major changes: the first movement was shortened significantly, with its coda ultimately becoming the finale of what is now the third movement, and the original contrapuntal third movement was abandoned entirely in favor of a reprise of the first movement's basic thematic material. In the years since, several ensembles have sought to perform this original version, but Barber's longtime companion, Gian Carlo Menotti, the holder of his copyrights, forbade it. Barber acknowledged to Cole in a letter accompanying the manuscript score sent from Rome attesting to the composer's great confidence in the slow movement. The quartet's first performance of the work in Curtis Hall is testament to the same so rapturous was the audience's response following the adagio that the ensemble was compelled to encore it right away before continuing on to the finale. Samuel Barber also composed for the Curtis String Quartet his work for voice and string quartet, Dover Beach, set to the lyric verse of the same name by Matthew Arnold. The vocal line was originally sung by Rose Bampton in its premiere in Curtis Hall and recorded in this form, but as the composer was dissatisfied with the work's dramatic impact given the male personage of the text, Samuel Barber chose to sing it himself for its recording in 1935. An earlier piece, the Serenade, was also written for the Curtis String Quartet, though it fell quickly from the composer's favor and is rarely played today.
Квартет Кертиса
Струнный квартет Кертиса был пионером своего времени и завоевал широкое признание: как ведущий струнный квартет в Америке в предвоенные годы; первый гастролирующий квартет, полностью сформированный в Соединенных Штатах; и как первый американский квартет, совершивший турне по Европе, включая концерт по приглашению королевы Мэри Тек, супруги короля Георга V Великобритании. Ансамбль совершил два масштабных и триумфальных турне по Великобритании и европейскому континенту в сезонах 1936–37 и 1937–38, и планировал продолжить их до начала Второй мировой войны. В эпоху, когда граммофонные записи были редкостью, а камерная музыка еще не получила широкого распространения в Соединенных Штатах, струнный квартет Кертиса выступал в роли посла, дав более 5000 концертов за свою карьеру и часто представляя первые квартетные произведения, услышанные в тех городах и поселках, где они выступали. Квартет распался в 1981 году после смерти Макса Ароноффа, но его основательский состав – Бродский, Аронофф и Коул – оставался неизменным. Квартет был официально сформирован в 1932 году в составе Джаши Бродского, Бенджамина Шарлипа, Макса Ароноффа и Коула, но вскоре после этого Шарлип покинул ансамбль, и на его место был приглашен Чарльз Джаффе в качестве второго скрипача; именно с ним квартет достиг многих из вышеупомянутых успехов. Основной инструмент Коула, скрипка Доменико Монтаньяна 1739 года «Спящая красавица», был подарком, приобретенным для него в 1952 году за 17 000 долларов. Именно на этом инструменте были сделаны самые известные записи струнного квартета Кертиса для Westminster Records, включая Американский квартет Дворжака и Квартет Сметаны ми минор «Из моей жизни»; квартеты Мендельсона, опусы 12 и 44, № 1; квартеты Шумана, опус 41, № 1 и 3; квартеты Дебюсси и Равеля; Квинтет Франка для фортепиано; и две работы Эрнё Дохнаньи – Квартет ре-бемоль мажор и Квинтет для фортепиано № 2. В двух произведениях с фортепиано к струнному квартету Кертиса присоединился их давний друг и соратник, пианист Владимир Соколов.
The Curtis String Quartet was a pioneer in its time and earned great acclaim: as the foremost string quartet in America during the prewar years; the first touring quartet to be trained entirely in the United States; and as the first American quartet to tour Europe, including a command performance before Mary of Teck, Queen Consort of George V of the United Kingdom. The ensemble undertook two extensive and triumphant tours of the United Kingdom and the European continent during the seasons 1936 37 and 1937–38, and were scheduled to continue the same until the outbreak of World War II. At a time when gramophone recordings were still a rarity and chamber music had not yet taken hold in the United States, the Curtis String Quartet served as ambassadors, giving over 5000 concerts in its career and often presenting the first quartet performances heard by the communities in which they played. Before disbanding in 1981 due to the death of Max Aronoff, the founding nucleus of Brodsky, Aronoff, and Cole remained intact. The quartet was formalized in 1932 with members Jascha Brodsky, Benjamin Sharlip, Max Aronoff, and Cole, but shortly after, Sharlip resigned and they engaged Charles Jaffe as their second violinist; it was with him that they achieved many of the aforementioned milestones. Cole's primary instrument, the 1739 'Sleeping Beauty' by Domenico Montagnana, was a gift to him which had been purchased for $17,000 in 1952. It was with this instrument that the Curtis String Quartet's best known recordings for Westminster Records were made, among them Dvořák's American Quartet and Smetana's Quartet in E Minor From My Life; Mendelssohn quartets, opp. 12 and 44, no. 1; Schumann quartets, op. 41, nos. 1 and 3; Debussy and Ravel quartets; the Franck Piano Quintet; and two works of Ernő Dohnányi, the Quartet in Db Major, and the Piano Quintet No. 2. In the two works with piano, the Curtis String Quartet was joined by their longtime friend and collaborator, the pianist Vladimir Sokoloff.
Преподавательская карьера
Коул преподавал в Институте музыки Кертиса семьдесят пять лет, сначала в качестве ассистента Салмонда, ещё будучи студентом, а затем сменив своего учителя. Однако после Второй мировой войны в его работе в институте был небольшой перерыв. Члены квартета остались недовольны некоторыми целями и политикой школы и решили основать собственное учебное заведение для подготовки камерных и оркестровых музыкантов – Новую школу музыки, которая располагалась всего в нескольких кварталах от Кертиса и более тридцати лет служила важным центром обучения. Вернувшись к преподаванию в Кертисе в 1953 году, Коул и члены квартета одновременно преподавали в обеих школах. После смерти в 1981 году альтиста ансамбля Макса Ароноффа, который также был директором Новой школы, школа была включена в состав Университета Темпл, где Коул и Бродский продолжили преподавать. Коул проводил мастер-классы по всему миру. В 2005 году он был назначен профессором-эмеритом Института Кертиса. Он умер 25 января 2010 года в возрасте 101 года.
Cole taught at the Curtis Institute of Music for seventy five years, first as Salmond's assistant while still a student and then in succession of his own teacher. There was a brief gap in his tenure at the school, however, during the years following World War II. The members of the quartet had grown dissatisfied with certain of the objectives and policies of the school and decided to found their own institution for the training of chamber and orchestral musicians, called the New School of Music which was located just a few blocks from Curtis and, for more than thirty years, served as an important training center. After returning to their duties at Curtis in 1953, Cole and the members of the quartet taught concurrently at both schools. After the 1981 death of the ensemble's violist, Max Aronoff, who was also director of the New School, the school was absorbed into Temple University where Cole and Brodsky continued to teach. Cole gave master classes all over the world. In 2005 he was appointed to the emeritus faculty of the Curtis Institute. He died on January 25, 2010, aged 101.