Ли Бёрридж: от мобильного диджея до пионера андеграундной сцены Гонконга

Введение

Ли Берридж (родился в ноябре 1968 года) — британский диджей и продюсер, который помог развить андеграундную клубную сцену в Гонконге в начале 1990-х годов. В настоящее время он выступает в ночных клубах по всему миру. Он известен своим повествовательным музыкальным стилем в диджей-сетах, а также энергией и энтузиазмом за диджейским пультом. Его стиль охватывает более глубокое и грувовое направление хауса и техно, которое одинаково подходит как для ночных мероприятий, так и для ивентов на восходе или закате солнца. Берридж был участником британской группы Tyrant Soundsystem (вместе с диджеями Крейгом Ричардсом и Сашей) и создавал миксы для таких лейблов, как Balance, Fabric, Global Underground и Hooj Choons.

Ранняя карьера (1985 - 1990)

Карьера Ли Берриджа в качестве диджея началась в крошечной туристической деревушке Эйп в графстве Дорсет 26 декабря 1983 года. Он впервые выступил в The New Inn, баре, принадлежавшем и управляемом его родителями в то время. Вскоре после этого, при помощи отца, Берридж создал собственную мобильную диджейскую компанию "Cutz" и следующие несколько лет объезжал окрестные деревни и города, играя на свадьбах, днях рождения и даже на похоронах. Работа мобильным диджеем привела к сезонной возможности на местном курорте. Вскоре после этого Берридж начал выступать каждую неделю в ночном клубе родного города, где в основном играл популярную музыку, а также развлекал публику своими выходками за пультом и на микрофоне. Настоящий прорыв к Берриджу пришел, когда он получил резидентство в отмеченном наградами клубе The Palace в Сомерсете. Он играл еженедельно, и один из других резидентов клуба, Уэйн Ридаут, познакомил его с искусством сведения пластинок. Летом 1987 года в The Palace группа посетителей открыла для Берриджа зарождающееся в Лондоне направление acid house, которое сформировало его карьеру и определило его путь до сегодняшнего дня.

Гонконг (1991 - 1997)

В начале 1991 года Бурриджа заметил владелец клуба из-за рубежа и предложил ему работу за границей в тогдашней британской колонии Гонконге. В свой 22-й день рождения Бурридж переехал в Гонконг, начав свою карьеру диджея в клубе Joe Bananas. Изначально он играл преимущественно для массовой аудитории, заработав репутацию диджея, устраивающего вечеринки – он висел вниз головой на системе спринклеров над диджейским пультом, миксуя популярные хиты для более коммерческой публики. После 4 утра публика менялась, и в клуб приходили местные сотрудники баров. Бурридж переключился на андеграунд-хаус, что привело к дружбе с двумя менеджерами другого местного бара, The Beach Hut. Все они посещали первые рейв-вечеринки в Великобритании и решили привнести этот опыт в Гонконг. Изначально ориентированное на западную публику, небольшое заведение в 1992 году приняло первое мероприятие электронной музыки, что положило начало процветающей танцевальной сцене. На первом мероприятии присутствовало около ста человек, но на втором, через месяц, у бара пытались попасть пятьсот, вызвав пробку, которую пришлось разгонять полиции. Сцена быстро росла, появлялись новые промоутеры, но именно постоянные ночные клубы закрепили этот период в истории танцевальной музыки Гонконга как уникальный и захватывающий. Закончив работу в 5 утра в Joe Bananas, Бурридж обнаружил пустой подвальный бар с отличной звукоизоляцией прямо напротив. The Big Apple постепенно стал популярным местом, где Бурридж играл семь ночей в неделю до полудня и позже. С 1992 по 1997 год Бурридж провел две клубные резиденции в некогда неблагополучном районе Ван Чай – в The Big Apple и Neptunes. Играя эклектичную танцевальную музыку шесть или семь ночей в неделю на переполненных танцполах, эти вечеринки были самыми популярными в гонконгской клубной жизни, что помогло Бурриджу утвердиться в качестве диджея и привлечь внимание приезжих артистов и промоутеров. Одним из самых значительных достижений Бурриджа в Гонконге, о котором он редко упоминает, было создание Neptune's. В декабре 1996 года Бурридж и его друзья уехали в Хадрин, Таиланд. Не заботясь о своих регулярных выступлениях, они решили остаться в Таиланде еще на несколько недель, что и сделали. Также во время пребывания в Гонконге Бурридж открыл для себя Хаад-Рин, Таиланд, и сыграл ключевую роль в популяризации электронной музыки и диджеинга на острове. Прибыв в феврале 1992 года, после того как группа путешественников, проезжавших через Гонконг, рассказала ему об этом месте, выступления Бурриджа помогли превратить вечеринки в полнолуние из барабанных кругов у костров на пляже в то, что можно назвать Меккой полнолунных вечеринок. Бурридж продолжал регулярно посещать остров до 1999 года, оставаясь там на три месяца, чтобы играть на полнолуние, а также на еженедельных вечеринках в клубе Backyard вместе с местным диджеем A и другим известным диджеем Хаад-Рина, Backyard Dave, который также внес значительный вклад в развитие танцевальной музыки на острове. В последние годы, проведенные в Гонконге, он часто приглашал приезжих диджеев играть в The Big Apple или Neptune's, и после одних из таких выходных он подружился с британскими диджеями Сашей и Крейгом Ричардсом, которые впоследствии пригласили его создать Tyrant Sound System по возвращении в Великобританию. [1]

In early 1991, Burridge was spotted and headhunted by a club owner from overseas who offered him a job abroad in the then British colony of Hong Kong. Moving on his 22nd birthday, Burridge moved to Hong Kong starting his full time DJ career for the first time at a club called Joe Bananas. He initially played to a mostly mainstream audience at his first Hong Kong job, where he earned a reputation for being a party DJ, hanging upside down from the sprinkler system on the ceiling above the booth and mixing top 40 music to a more commercial crowd. After 4:00 am though the crowd changed and drew local bar employees. Burridge played more underground house music which led to him forging a friendship with two managers of another local bar named The Beach Hut. All had attended some of the UK's early rave parties and decided to bring their experiences to Hong Kong. Aimed initially at the Western crowd the tiny venue hosted the first electronic music event in 1992 which thereafter led to a thriving dance music scene. The first event drew approximately one hundred people but by the second event a month later five hundred people turned up attempting to get into the bar causing a roadblock outside that the police had to disperse. The scene grew rapidly as other promoters popped up but it was the mainstay nightly venues that really cemented this period of Hong Kong's dance music history as unique and exciting. After finishing work at 5:00 am in Joe Banana's Burridge had discovered an empty basement bar with great sound directly across the street. The Big Apple slowly became the place to be as seven nights a week Burridge would be found playing into the mid morning or later. Burridge created and held two different club residencies in the once seedy Wan Chai District between 1992–1997 which were The Big Apple and Neptunes. Playing an eclectic mix of dance music six or seven nights a week to packed dance floors these parties were the most popular nights in Hong Kong club scene helping establish Burridge's early DJ career and gaining attention from visiting artists and promoters. One of Burridge's arguably biggest Hong Kong achievements, which he rarely mentions, was the establishment of Neptune's. Burridge and his friends at the time had left for Hadrin in Thailand during Christmas of 1996. Being people of leisure, thought nothing about whether their regular gigs would be available when they got back to Hong Kong, if they decided a few more weeks in Thailand was a good idea, which they ultimately ended up doing. Also during his Hong Kong stint, Burridge discovered Haad Rin, Thailand, and was a key player in bringing electronic music and DJing to the island. Arriving in February 1992 after hearing about the location from a group of travellers who passed through Hong Kong, Burridge's performances helped grow the full moon parties from drum circles around open fires on the beach into what can be considered the Mecca of Full Moon parties. Burridge would continue to visit the island regularly until 1999, staying for three months at a time to play full moon as well as weekly parties held at the Backyard venue alongside local DJ A and another Haad Rin mainstay, Backyard Dave who was also institutional in bringing dance music to the island. In his final few years in Hong Kong he often invited visiting DJs to play at either the Big Apple or Neptune's and it was after one of these weekends that he began his friendship with UK DJs Sasha and Craig Richards, who ended up inviting him to form the Tyrant Sound System upon his return to the UK. [1]

Возвращение в Англию и Тиран (1998-2001)

Хотя репутация Бёрриджа в Гонконге обеспечивала ему выступления почти каждую ночь в лучших заведениях города, в Великобритании он был совершенно неизвестен. Ричардс, который в то время организовывал несколько успешных клубных вечеринок в Лондоне, включая Georgie и Malibu Stacey, пригласил Бёрриджа выступить на нескольких своих мероприятиях. Прогресс был медленным, и через год после возвращения в Великобританию Ли подумывал о возвращении в Азию. Вскоре после этого был создан Tyrant, и последующий запуск резко продвинул карьеру Бёрриджа в Великобритании. В составе Tyrant Бёрридж объединился с Ричардсом и Сашей, чтобы регулярно проводить ежемесячные вечеринки в Лондоне, сначала в складском помещении в Парк Рояле, а затем в ночном клубе End. Добавив ежемесячные вечеринки в The Bomb в Ноттингеме, бренд привлек значительное внимание и освещение в прессе, что позволило Бёрриджу начать выступать с сольными сетами в ведущих британских ночных клубах, таких как Cream, Golden и Ministry of Sound. Он записал свой первый сборник для Hooj Choons, Deeper Shades of Hooj 2, всего за одну ночь. В 1999 году Бёрридж впервые вошел в престижный ежегодный список Top 100 журнала DJ Magazine, заняв 33-е место. В том же году Бёрридж также выпустил свой первый сольный микс-альбом Metropolis on Tide. Продолжая строить собственную карьеру, работа Бёрриджа над проектом Tyrant процветала. Напряженный график Саши заставлял его пропускать несколько ключевых выступлений, что позволило Бёрриджу и Ричардсу двигаться вперед. Они продолжали развивать вечеринки Tyrant, привлекая новых поклонников. Когда Саша окончательно решил покинуть проект, дуэт определил новое звучание для проекта, отошедшее от более прогрессивного стиля Саши. Это звучание открыло путь для многих артистов и вдохновило тех, кто последовал за их легендарными вечеринками. Выпуск их высоко оцененного микс-компиляции Tyrant в 2000 году открыл им двери к всемирному признанию. Примерно в то же время Бёрридж и Ричардс начали ежемесячное резидентство Tyrant в недавно открывшемся ночном клубе Fabric в Лондоне, которое они удерживали ежемесячно до 2006 года.

Although Burridge's reputation in Hong Kong earned him gigs nearly every night in the city's top venues, he was completely unknown in the UK. Richards—who was running several successful club nights in London at the time, including Georgie and Malibu Stacey—invited Burridge to play at several of his parties. Traction was slow and after one year back in the UK Lee considered returning to Asia. It was shortly after this that Tyrant was formed and the subsequent launch catapulted Burridge's career in the UK. As part of Tyrant, Burridge teamed up with Richards and Sasha to play regular monthly nights in London, first in a warehouse space In Park Royal, which then moved to the End nightclub. Adding a monthly night at The Bomb in Nottingham, the brand garnered a great deal of interest and press allowing Burridge to begin playing more solo gigs at leading British nightclubs, such as Cream, Golden, and Ministry of Sound. He mixed his first compilation for Hooj Choons, Deeper Shades of Hooj 2 in just a single night. In 1999, Burridge cracked DJ Magazines prestigious annual Top 100 list for the first time, placing 33rd. That same year, Burridge also released his first solo mix album, Metropolis on Tide. While continuing to carve out a career of his own, Burridge's work with the Tyrant project blossomed. Sasha's production schedule caused him to miss several key shows allowing Burridge and Richards to forge forward. Picking up the slack they continued to evolve the Tyrant nights picking up new fans as they went. When Sasha eventually decided to leave the project, the duo solidified a new sound for the project leaning away from Sasha's more progressive vibes. This sound led the way for many artists and inspired many who followed their legendary nights. It was the release of their highly acclaimed Tyrant mix compilation in 2000 that opened the door to their global recognition. Around that same time, Burridge and Richards began a monthly Tyrant residency at the newly opened Fabric Nightclub in London, which they held down monthly until 2006.

Начало 2000-х годов (2002-2004)

В 2001 году Бёрридж появился на обложке журнала DJ Magazine и получил приглашение присоединиться к новому поколению молодых диджеев для серии NuBreed от Global Underground. Двойной диск NuBreed в исполнении Бёрриджа, сочетавший в себе брейкбит, тек-хаус и техно, еще больше укрепил его широкую популярность и привлекательность. В том же году он также вошел в топ-30 диджеев мира по версии журнала DJ Magazine. В 2002 году Бёрридж и Ричардс вновь объединили усилия для создания очередного микс-диска Tyrant. В сборнике No Shoes, No Cake также был представлен первый сингл Бёрриджа – Lost and Found, выпущенный на лейбле Fire Recordings. Ежемесячные вечеринки дуэта в лондонском клубе Fabric стали одними из самых популярных в городе, что помогло Бёрриджу подняться на 9-е место в рейтинге самых популярных диджеев мира по версии DJ Magazine. В этот период Бёрридж активно гастролировал по миру, выступая в таких городах, как Сидней, Буэнос-Айрес, Нью-Йорк, Сингапур и Ибица, а также на фестивалях Creamfields, Gatecrasher Summer Sound System, V Festival и Homelands. В 2003 году Global Underground вновь обратились к нему с предложением сделать микс для второго выпуска серии 24:7. Двухдисковый релиз был концептуально разделен на дневной и ночной диски, предвосхищая его интерес к звучанию, характерному для дневного времени, которое он позже начал исследовать. Его популярность в США начала расти благодаря регулярным выступлениям в Нью-Йорке. В сотрудничестве с Made Events Бёрридж играл в легендарных клубах Twilo и Vinyl, а также на ежегодных хэллоуинских мероприятиях. Зимняя музыкальная конференция в Майами также дала возможность продемонстрировать его продолжительные сеты и страсть к афтерпати.

(2005 - 2010 годы)

В начале 2005 года Burridge и Richards были приглашены Джеймсом Лавеллом для ремикса сингла "Eye for an Eye" его проекта U. N. K. L. E. Позже в том же году Бёрридж покинул Лондон после почти десяти лет и начал амбициозный новый проект под названием 365. После многих лет мировых гастролей и разовых выступлений, Burridge развил проект 365 в формат резидентского тура, в рамках которого он переезжал в город на месяц или два, чтобы дать серию вечеринок, что позволяло ему лучше узнать город и его клубную аудиторию. Начиная с Нью-Йорка, Burridge следующие два года реализовывал концепцию 365 на Ибице, во Флоренции, в Буэнос-Айресе, Сиднее, Нью-Йорке, Сан-Франциско, Денвере и Гонконге. В каждом городе он сотрудничал с местными промоутерами для организации серии из четырех и более вечеринок, а также находил время для работы с местными продюсерами. Во время проекта 365 Burridge вел популярный дневник, который ежемесячно публиковался онлайн в журнале DJ Magazine, описывая свои приключения и с юмором рассказывая о жизни диджея в дороге. В том же году Burridge присоединился к Сэндеру Клейненбергу для сведения половины альбома This Is Everybody! On Tour – более доступного для фанатов, чем его предыдущие работы[4] – и начал ежегодную вечеринку Burridge Barrage на Зимней музыкальной конференции в Майами, штат Флорида, совместно с Made Events. В 2006 году Burridge запустил еще одну ежегодную вечеринку LoveLee Party на Love Parade в Сан-Франциско. Он основал свой собственный лейбл Almost Anonymous для выпуска музыки, созданной в сотрудничестве с местными артистами в рамках проекта 365. [5] Лейбл выпустил совместные работы Burridge с Энди Пейджем, Стивом Портером и Дэном Ф, последний из которых, Treat 'Em Mean, Keep 'Em Keen, вошел в альбом Fabric 35 Эвана Пирсона. Однако в 2007 году лейбл постигла та же участь, что и многих других – он прекратил существование, когда его дистрибьютор обанкротился. Burridge впервые посетил фестиваль Burning Man в 2004 году и впоследствии описывал это ежегодное восьмидневное мероприятие, посвященное искусству и музыке в Неваде, как лучшее событие в его жизни. [5]

In early 2005, Burridge and Richards were invited by James Lavelle to remix the single "Eye for an Eye" by his U. N. K. L. E. project. Later that year Burridge departed from London after nearly a decade and began an ambitious new project called 365. Following many years of global touring and one off shows, Burridge developed the 365 project as a residency based tour where he would move to a city for a month or two at a time to play a series of parties allowing him time to learn both more about the city and its clubbing crowd. Beginning in New York, Burridge spent the next two years taking the 365 concept to Ibiza, Florence, Buenos Aires, Sydney, New York, San Francisco, Denver and Hong Kong. In each city, he worked with local promoters to build a series of four or more parties while also setting aside time to work with local producers. During the 365 project, Burridge kept a popular journal which was published online monthly by DJ Magazine describing the adventures he encountered and the humorous take he has on life on the road as a DJ. That year Burridge also joined Sander Kleinenberg to mix one half of This Is Everybody! On Tour, a more fan friendly album than his previous endeavours[4] and he began what would become an annual mainstay party at the Winter Music Conference in Miami, Florida, in conjunction with Made Events, the Burridge Barrage. In 2006, Burridge began another annual party at San Francisco's Love Parade called the LoveLee Party. He launched his own record label, Almost Anonymous, to release the music he produced with local artists he collaborated with during the 365 project. [5] The label released collaborations between Burridge and Andy Page, Steve Porter and Dan F, the latter of which, Treat 'Em Mean, Keep 'Em Keen, appeared on Ewan Pearson's Fabric 35 album. However, the label suffered the same fate as many others in 2007, going under when its distributor went into receivership. Burridge began visiting the Burning Man festival for the first time in 2004, and would go on to describe the annual eight day arts and musical gathering in Nevada as the best event he had been to. [5]

В 2007 году Burridge сделал микс для Balance: 012 – двенадцатой части серии Balance для австралийского лейбла EQ Recordings, присоединившись к таким диджеям, как Джеймс Холден, Крис Фортье и Десин Масиелло. Этот трехдисковый альбом, получивший высокую оценку критиков, был номинирован на премию PLUG Awards в категории "Сборник года". Burridge также принимал участие в разработке оформления и упаковки альбома.

Все дни я мечтаю (ADID) & Фестиваль Burning Man

В 2011 году Burridge запустил новый проект, включающий в себя как дневные мероприятия, так и звукозаписывающий лейбл. Проект, получивший название 'All Day I Dream', позволил Burridge продолжить исследование нового музыкального направления, тяготеющего к более мелодичным и меланхоличным звучаниям хауса и техно, которые впоследствии приобрели огромную популярность. Впервые о возвращении к более мелодичному звучанию было упомянуто в его подкасте 'all day i dream' для Resident Advisor в 2008 году. Ежемесячные летние мероприятия стартовали в июне 2011 года на крыше нью-йоркского офисного здания в Уильямсбурге. К концу сезона 2012 года их растущая популярность привела к переезду мероприятия в гораздо более просторное помещение (The Well) в Бушвике. Проводимые по воскресеньям с 15:00 до заката, каждое уникальное мероприятие создавалось с особым вниманием к звуку и органичной эстетике, включая парящие над головами конструкции, бамбуковые инсталляции, свежие цветы и множество других продуманных деталей, создающих более теплую и естественную атмосферу, дополняющую ощущение от музыки. Популярность All Day I Dream продолжает расти по всему миру. Помимо участия в крупных фестивалях, таких как Picnik Electronic и BPM в Мексике, где ADID с 2012 года организовывала собственную сцену, мероприятие открыло вторую летнюю резиденцию в США, стартовавшую в июне 2012 года в Лос-Анджелесе, присоединившись к Нью-Йорку в качестве принимающего города летнего сезона ADID, длящегося четыре месяца. Мелодичное звучание, продвигаемое мероприятием и Burridge, получило сильную поддержку благодаря релизам на его лейбле All Day I Dream. Работы Matthew Dekay в сотрудничестве с Burridge создали множество волшебных моментов как на лейбле, так и на мероприятиях. Dekay и Burridge впервые встретились на вечеринке в Нью-Йорке в 2009 году, где сразу же нашли общий язык и начали сотрудничество. Их первое совместное произведение – трек 'Wongle' – положило начало их дружбе. План Burridge относительно ADID был дополнен студийным мастерством Dekay, что позволило создать раннюю музыку для будущего лейбла и вечеринок. Пара выпустила Gemini spell, Holding On и Fur Die Liebe на ADID, а также 'Lost in a Moment' на Innervisions, сформировав характерное и уникальное звучание того времени. Мощные, но тонкие грувы, лежащие в основе оркестровых аранжировок, углубляющихся в минорные гармонии со сложными структурами, стали саундтреком к музыкальному опыту многих людей на All Day I Dream и фестивале Burning Man. Популярность Burridge в последние годы вновь значительно возросла, как благодаря бренду ADID, так и его связи с фестивалем Burning Man. Семи-десятичасовые DJ-сеты Burridge, завершающие каждое воскресенье (в последние несколько лет проходившие в Pink Mammoth), по-прежнему остаются одной из самых хорошо охраняемых тайн пляжа. All Day I Dream задала тон в 2011 году и продолжает вдохновлять многих следовать ее примеру. Мероприятие и лейбл продолжают расти, поддерживая и развивая перспективных артистов, таких как Yokoo, Lost Desert, Bedouin, Oona Dahl, Gorje Hewek & Izhevski, Powel, Hoj и многих других. Burridge продолжил выпускать новую музыку в 2016 и 2017 годах после знакомства с Lost Desert. Сотрудничая, они выпустили свои треки, ориентированные на ночные клубы, на Get Weird, в то время как релизы на All Day I Dream продолжают воплощать стремление лейбла к более мечтательной и мелодичной стороне танцевальной музыки. Работая вместе с певцом из Конго Junior Akwerty, летом 2017 года был выпущен трек "Lingala". Ставший одним из любимых на мероприятиях, он быстро завоевал популярность среди диджеев, получив признание в клубах и на радио. Ремикс Gorje Hewek & Izhevski набрал миллионы прослушиваний на Spotify и продолжает привлекать внимание тех, кто его открывает для себя. В 2020 году трек прозвучал в сериале Netflix "White Lines". Junior Akwerty гастролировал с Burridge и Lost Desert по США, получив восторженные отзывы. В 2019 году дуэт выпустил свой дебютный альбом "Melt", в котором продолжил исследовать темы красоты, меланхолии, глубины и любви в десяти треках. Будь то на танцполе, на пляжах или в ресторанах Ибицы и Миконоса, альбом стал одним из любимых у поклонников. В настоящее время Burridge живет между Лондоном, Нью-Йорком и Лос-Анджелесом, продолжая следовать своему призванию, выступая на собственных мероприятиях, в клубах и на фестивалях по всему миру. Его менеджер – Jazz Spinder из FM Artists, а бронированием занимаются Matthew Kingsley и Alex Becket из CAA в Лос-Анджелесе и Maria May из CAA UK.

In 2011, Burridge launched a new project encompassing both a daytime event and record label. Titled, 'All Day I Dream', Burridge continued investigating his new musical direction that leaned towards the more melodic and melancholic sounds of house and techno which have since grown enormously in popularity. The (re)exploration of a more melodic sound was actually first cited in his 'all day i dream' podcast for Resident Advisor in 2008. These monthly summertime events began on a New York rooftop (office op's) in Williamsburg in June 2011. By the end of 2012's season, their ever growing popularity led to the event being moved to a much larger space (The Well) in Bushwick. Hosted on Sunday afternoons from 3:00 pm until just after sunset each unique event has been produced paying close attention to the sound and a more organic production aesthetic including floating materials above people's heads, bamboo structures, fresh flowers and many other loving details that help create a much warmer and more organic feeling environment that complements the feeling of the music. All Day I Dream's popularity continues to grow across the world and, as well as hosting major festival stages such as Picnik Electronic and BPM in Mexico where ADID hosted their own stage from 2012 on, the event took up a second USA summer residency, opening in June 2012, in Los Angeles which joined New York as host city to the ADID summer season which runs over four months each summer. The melodic sound pushed by the event and Burridge has been supported strongly by releases on his All Day I Dream label. Matthew Dekay's productions alongside Burridge have created many magical moments both on the label as well as at the events. Dekay and Burridge first crossed paths at a party in New York in 2009 where the two instantly hit it off and began working together. First collaborating on the track 'Wongle' their friendship began to grow during this time. Burridge's plan for the ADID event was complemented by Dekay's studio brilliance creating the early music of the soon to be label and parties. The pair released Gemini spell, Holding On and Fur Die Liebe on ADID as well as 'Lost in a Moment' on Innervisions creating a definitive and unique sound for the time. Strong yet subtle grooves underpin orchestrated elements that delve into minor key harmonies with complex arrangements became the soundtrack to many people's musical experiences both at All Day I Dream as well as Burning Man festival. Burridge's popularity has grown exponentially once again in recent years. Both through the ADID brand as well as his affiliation to the Burning Man festival. Burridge's seven to ten hour DJ sets each closing Sunday (which the past few years have taken place at Pink Mammoth) still remain one of the playa's best kept little secrets. All Day I Dream took the lead in 2011 and continues to inspire many to follow in its footsteps. The event and label continue to grow and support and nurture emerging artists such as Yokoo, Lost Desert, Bedouin, Oona Dahl, Gorje Hewek & Izhevski, Powel, Hoj and many more. Burridge continued to release new music in 2016 and 2017 after discovering Lost Desert. Collaborating, the pair have released their more nighttime club focussed tracks on Get Weird while their releases on All Day I Dream perpetuate and epitomise the label's pursuit of the dreamier and melodic side of the dance music spectrum. Working alongside Congo born singer Junior Akwerty, "Lingala" was released in Summer 2017. A firm favourite at the events, the track picked up traction with DJs across the board gaining popularity in the clubs as well as on the radio. Remixed by Gorje Hewek & Izhevski, the track has been streamed millions of times on Spotify and continues to garner love and attention from those who discover it. It was featured in the Netflix show "White Lines" in 2020. Junior Akwerty toured with Burridge and Lost Desert across the US to rapturous response. In 2019 the duo released their debut album. Entitled Melt it continued to explore beauty, melancholy, depth and love across its ten tracks. Whether it was on the dance floor or on the beaches and in the restaurants of Ibiza and Mykonos the album was a firm favourite with the fans. Currently, Burridge lives between London, New York and Los Angeles. He continues to follow his bliss, playing his own events as well as clubs and festivals across the globe. He is managed by Jazz Spinder from FM Artists and booked by Matthew Kingsley and Alex Becket at CAA in Los Angeles and Maria May at CAA UK.