Phil Collins (artist)

Введение

Английский художник Фил Коллинз (род. 1970) - английский художник и номинант на премию Тернера. Он известен в основном видео-искусством, часто с участием подростков. Известным примером его работы является They Shoot Horses (2004), состоящий из двух видео, каждый из которых длится семь часов и показан одновременно на разных стенах. Коллинз является профессором видеоискусства и перформанса в Академии медиа-искусств Кельна с 2011 года.

Жизнь и творчество

Фил Коллинз родился в Ранкорне, Англия, и сейчас живет в Берлине. Он изучал драму и английский язык в Манчестерском университете, окончив его в 1994 году. За это время он работал в качестве гардероба и бармена в ночном клубе Haçienda на Уитворт-стрит. После преподавания перформанса и теории кино в Лондонском университете, он присоединился к лондонской группе Max Factory, чьи живописные проекты проводились по всей Великобритании. В 1998 году он переехал в Белфаст, чтобы получить степень магистра изобразительных искусств в Колледже искусств и дизайна, входящем в состав Университета Ольстера. Среди его учителей были Алистер Макленнан и Вилли Доэрти. В Северной Ирландии он стал активным членом коллектива художников Catalyst Arts. Будучи еще студентом, он был выбран одним из четырех художников из Северной Ирландии, чтобы выступить на Manifesta 3 в Любляне, Словения. Он показал свой первый фильм под названием "Как сделать беженца" - 11-минутный фильм, снятый в лагерях беженцев в Стенковеце и Чегране в Македонии во время косовского кризиса 1999 года. После окончания магистратуры некоторое время жил и работал в Белграде. В 2000 году он был избран одним из Новых Современников и в том же году получил Абсолютную премию. В 2001 году он получил премию Пола Хамлина за изобразительное искусство. Он был номинирован на премию Тернера 2006 года за сольные выставки в галерее Милтон-Кейнс, галерее Таня Бонакдар, Нью-Йорк, а также за свою работу в Британском художественном шоу 6. Галерея Тейт описывает его работу как "включающие фотографические и видеоинсталляции с участием различных социальных групп. Он действует как катализатор, побуждая людей раскрывать свою индивидуальность, делая личность публичной с чувствительностью и щедростью". Для участия в премии Тернера Коллинз создал полностью функционирующий офис под названием "Shady Lane Productions" в галерее Tate Britain. В нем работали журналисты и исследователи, которые работали в обычный день с 9 до 17 часов, получая полную зарплату, на протяжении всего выставки на виду у посетителей галереи. Эти офисные работники искали кандидатов для участия в "Возвращении Реального", документальном фильме о людях, чьи жизни были разрушены реалити-шоу. Судья премии Тернера Эндрю Рентон сказал: "Называть Фила Коллинза шутником - значит недооценивать серьезность его работы. Его работа явно политическая и связана с общественным участием". В "Возвращении Реального" бывшие участники таких разнообразных шоу, как "Смена жен", "Новый ты" и "Супернани", получили возможность откровенно рассказать свои истории и выразить свои жалобы в не отредактированных беседах с адвокатом по медиа Марк Стивенсом. Стивенс сказал: "Меня беспокоит то, как телевидение эксплуатирует своих подданных в циничном стремлении к коммерческой выгоде и развлечениям. Мой интерес к этому проекту возникает из этих проблем, и я был рад помочь облегчить голоса тех, кто участвует, голоса, которые так часто подвергаются цензуре со стороны средств массовой информации, которые уже неправильно их представили". Его самые известные работы - видеоискусство, часто с участием подростков. В 2002 году он отправился в Багдад Саддама Хусейна, до начала войны в Ираке, и снял иракцев, сидящих в тишине для экранных тестов для несуществующего голливудского фильма (Baghdad Screen Tests, 2002). Его наиболее известная работа - They Shoot Horses (2004), состоящая из двух видео, каждый из которых длится семь часов и показан одновременно на разных стенах. Это запись диско танцевального марафона, организованного артистом с девятью палестинцами в Рамалле. Играется музыка последних трех десятилетий, и молодые люди запечатлены в одном кадре, как они танцуют или, иногда, стоят кругом или падают на пол. Другой похожей работой был The World Won't Listen (2005), в котором молодые люди из Турции, Колумбии и Индонезии исполняют караоке-версии песен Smiths. О своей работе Коллинз сказал: "Камера объединяет заинтересованные стороны. Он притягивает и отталкивает в зависимости от обстоятельств или прихотей. Камера заставляет меня интересоваться тобой, а ты, возможно, интересуешься мной. В этом смысле, все дело в любви. И эксплуатация. Можно сказать, что [это произведение] движимо эмоциональными отношениями с теми, кого мы представляем, а не рациональными или сенсационными стандартами журналистики, которые также населяют эти территории". Коллинз является профессором видеоискусства и перформанса в Академии медиа-искусств Кельна с 2011 года.

Phil Collins was born in Runcorn, England and now lives in Berlin. He studied drama and English at the University of Manchester, graduating in 1994. During his time there he worked as a cloak room boy and barman at the Haçienda nightclub on Whitworth Street. After a stint teaching performance and film theory at Royal Holloway, University of London, he joined London based performance group Max Factory whose live art projects were held all over the UK. In 1998 he moved to Belfast to do a Master of Fine Arts at the College of Art and Design, part of the University of Ulster. His teachers included Alistair Maclennan and Willie Doherty. During his time in Northern Ireland he became an active member of the artist run collective Catalyst Arts. While still a student he was selected, as one of just four other artists from Northern Ireland, to show at Manifesta 3 in Ljubljana, Slovenia. He showed the first video he had ever made called How To Make A Refugee – an 11 minute film shot on the refugee camps at Stenkovec and Čegrane in Macedonia during the Kosovo crisis of 1999. After completing his MA he spent some time living and working in Belgrade. In 2000 he was picked as one of the New Contemporaries and in the same year won the Absolute Prize. In 2001 he won a Paul Hamlyn Award for visual arts. He was nominated for the 2006 Turner Prize for solo shows at Milton Keynes Gallery, Tanya Bonakdar Gallery, New York, and also for his work in the British Art Show 6. The Tate Gallery describes his work as "engaging photographic and video installations involving diverse social groups. Acting as a catalyst, he encourages people to reveal their individuality, making the personal public with sensitivity and generosity." For his Turner Prize entry Collins created a fully functioning office called 'Shady Lane Productions' in the gallery at Tate Britain. It was staffed with journalists and researchers who worked a normal 9am 5pm day, on full pay, for the duration of the show in full view of gallery visitors. These office workers were looking for candidates to appear in The Return of the Real, a documentary about people whose lives had been ruined by reality TV. Turner Prize judge Andrew Renton said, "To call Phil Collins a prankster would be to underestimate the seriousness of his work. His work is clearly political and connected to social engagement." In The Return of the Real, former participants from shows as diverse as Wife Swap, Brand New You, and Supernanny were given the opportunity to candidly recount their stories and air their grievances in unedited conversations with media lawyer Mark Stephens. Stephens said, "I am troubled by the way in which television has exploited its subjects in the cynical pursuit of commercial gain and infotainment. My interest in this project arises from those concerns and I was pleased to be able to help facilitate the voices of those involved, voices which are so often censored by the media which has already misrepresented them." His best known works are video art, often featuring teenagers. In 2002 he travelled to Saddam Hussein's Baghdad, before the start of the Iraq War, and filmed Iraqis sitting silently for screen tests for a non existent Hollywood movie (Baghdad Screen Tests, 2002). His best known work is They Shoot Horses (2004) consisting of two videos each lasting seven hours and shown at the same time on different walls. This is a record of a disco dance marathon staged by the artist with nine Palestinians in Ramallah. Music from the last three decades is played and the young people are captured in a single camera take, as they dance or, at times, stand round or slump to the floor. Another similar work was The World Won't Listen (2005), which features young people in Turkey, Colombia, and Indonesia performing karaoke versions of Smiths songs. About his work Collins has said, "A camera brings interested parties together. It attracts and repels according to circumstance or whim. A camera makes me interested in you and you maybe interested in me. In this sense, it's all about love. And exploitation. You could say that [this work] is driven by an emotional relationship with the subjects, rather than the rational or sensational standards of journalism, which also inhabit these territories." Collins has been Professor of Video Art and Performance at the Academy of Media Arts Cologne since 2011.